東京で亡くなった漂泊の歌人「石川啄木」の遺骨は、なぜ北海道へと引き渡されたのか？

歌集『一握の砂』『悲しき玩具』で知られる歌人、石川啄木。岩手県に生まれ、26歳のとき東京で生涯を閉じるまで、彼はどのような人生を送ったのでしょうか。ノンフィクション作家の合田一道さんが、ゆかりの地をたどりました。啄木、最期の地は文京区に“漂泊の歌人”と言われた石川啄木が東京・小石川区久堅町（ひさかたちょう、現・文京区）の借家で、肺結核のため亡くなったのは1912（明治45）年4月13日。 　妻節子、父一禎、友人の若山牧水らが枕辺でその死を看取りました。享年26。 没後100年を記念して出版された『別冊太陽 石川啄木 漂泊の詩人』（画像：平凡社）　葬儀は歌人・土岐哀果の厚意により、その実家である浅草松清町（現・台東区西浅草）の等光寺で行われ、約50人が参会しました。ちなみに母カツが亡くなったのが3月7日で、その葬儀もここで営んでいます。 　短期間の間に不幸が相次いだのです。処女歌集『一握の砂』に続く第2歌集『悲しき玩具』が出版されたのは、葬儀から2か月後のことでした。 　啄木の最期の地となった久堅町は、今は文京区小石川5丁目と呼び名が変わりましたが、住居跡地には高齢者施設「珠泉会館」が建っており、1階の一室が「啄木顕彰室」として啄木にまつわる資料が展示されています。 「浅草の夜のにぎわひに」「浅草の夜のにぎわひに」　建物のそばには「石川啄木終焉の地・歌碑」があり、啄木の短歌が自筆で次のように彫られています。 文京区小石川にある啄木の歌碑（画像：合田一道）　呼吸すれば、 　胸の中にて鳴る音あり。 　凩（こがらし）よりもさびしきその音！ 　葬儀を催した西浅草の等光寺境内には、次の1首が刻んだ碑があります。 　浅草の夜のにぎわひに 　まぎれ入り 　まぎれ出で来しさびしき心 　でも、啄木の葬儀をした等光寺に残るものは「過去帳」に記された「啄木居士」の戒名だけで、遺骨はここにないのです。 　いったいなぜでしょう。 ――それは、妻節子の強い意志によるものでした。 啄木の遺骨、いったいどこに啄木の遺骨、いったいどこに　節子は『悲しき玩具』が出版された後、夫啄木と彼の母カツの遺骨を等光寺に預け、ふたりの幼子を連れて、両親のいる北海道函館に移り住みました。 　それから1年後の1913（大正2）年、急に病が重くなり、東京に置いてきたままの夫と義母の遺骨が気になりだし、函館に引き取りたいと訴えます。 　啄木が「死ぬならばふるさとに行きてしなむとぞおもふ」と詠んでおり、せめて遺骨を函館に、という思いが強まったのでしょう。 　話を聞いた箱館の図書館主事の岡田建蔵は、上京して等光寺を訪れ、妻節子の心情を伝えました。僧侶も了承して遺骨を引き渡したのです。 　帰郷して遺骨を手渡したのが3月27日。それから数十日後の5月5日、節子は安堵（あんど）したように息を引き取ったのでした。 　岡田や文学仲間の宮崎郁弥らは節子の遺志をくんで、遺児である長女京子の名で、函館市の立待岬の海沿いに墓地を求め、節子の49日忌に当たる6月22日、啄木らの遺骨とともに埋葬しました。 　その後、啄木の墓碑建設の声が高まり、1919（大正8）年、新たに立待岬墓地の一角を求めます。以後、曲折をたどった末、1826年夏、墓が建立され、啄木、妻、母などの遺骨が埋葬されたのです。 　立待岬へ通じる坂道の脇に「石川啄木一族の墓」と記された木標が見え、そばに将棋駒型の墓が建っています。正面に「啄木一族墓」と、右から左へ横書きに彫られています。行くたびに供花をささげるファンの姿が見られます。 漂泊の歌人と呼ばれるゆえん漂泊の歌人と呼ばれるゆえん　啄木の生涯は、まさに“漂泊の歌人”そのものでした。 　岩手県日戸村の僧職の長男に生まれ、渋民村に移り、地元の小学校から盛岡高等小学校をへて盛岡中学校へ進学しますが、試験でのカンニングがもとで退学届を出して上京、歌作りに励みます。 函館市にある啄木一族の墓（画像：合田一道）　しかし貧窮に耐え切れず帰郷。そのうち父が宗費を滞納した理由で住職を罷免（ひめん）されます。 　これを転機に、啄木は詩集『あこがれ』を出版。同時に堀合節子と結婚します。渋沢尋常小学校の代用教員に採用されますが、校長排斥ストライキにより免職になります。この間に長女京子が誕生。 　啄木は故郷を「石持て追われ」て、北海道函館にたどり着き、ここから札幌、小樽、さらには釧路へと移り、新聞社の仕事のかたわら。女性との派手な浮き名を流します。 　その果てに上京して、本郷弓町の理髪店の2階二間を借り、朝日新聞社に勤務しますが、妻子と母がやってきて、暮らしはひっ迫します。しかも母カツとの確執から妻の節子は長女京子を連れて家出するなど、騒動も起こします。 啄木の歌碑、全国各地に啄木の歌碑、全国各地に　1910（明治43）年暮れ、啄木は歌集『一握の砂』を出版しますが、慢性腹膜炎になり入院。やっと退院したものの、こんどは妻が肺尖カタルにかかります。 　その挙げ句、立ち退きを迫られ、やむなく小石川区久堅町の借家へ移り、そこで最期を迎えるのです。 　啄木の歌碑は、東京や北海道だけでなく、青森、岩手、宮城、福島、栃木、茨城、広島、福岡と各地に数多く建っています。 　そのひとつひとつに啄木の熱い思いが込められているのを感じます。

明治維新の身分制解体後も「遊郭」が残り続けた理由

江戸時代の身分制が解体された明治維新。そのなかでも今回は遊女について取り上げます。ブログ「山下ゆの新書ランキング Blogスタイル第2期」管理人の山下ゆさんが解説します。解放令後も残った遊女と遊郭　明治維新によって江戸時代の身分制は解体され、四民平等の世の中となりました。現在からすれば当たり前の変化かもしれませんが、身分ありきの社会で生きていた当時の人にとって、これは劇的な変化であったはずです。 　今回紹介する横山百合子『江戸東京の明治維新』（岩波書店）は、江戸が東京に変化していくなかで、その劇的な変化を生き抜いた市井（しせい）の人々の姿を紹介した本になります。 ・仕事を失った旧幕臣の不動産をめぐるサバイバル ・地主の代理人として土地や家屋を管理しつつ、捨て子や行き倒れの世話、道普請（みちぶしん。道路を直したり、建設したりすること）などさまざまな公的役割も担っていた家守（やもり）たちの地位の行方 ・賤民廃止令によって賤民身分から解放された人々のその後 など、本書はさまざまな人々の動きを追っていますが、そのなかで1章を割いてとり上げられているのが、遊郭とそこで働く遊女たちです。 遊女のイメージ（画像：写真AC）　明治維新後、1872（明治5）年の芸娼妓（しょうぎ）解放令によって遊女の人身売買は禁止されましたが、遊郭は結局残ることとなります。人気漫画『鬼滅の刃』では大正時代の遊郭が描かれていましたが、芸娼妓解放令があったにもかかわらず、遊郭というシステムは残り続けていたのです。 　なぜそれが可能だったのか？ 遊女たちは芸娼妓解放令をどう受け止め、どのように行動したのか？ そういったことを本書は教えてくれます。 人足役を負っていた遊郭人足役を負っていた遊郭「身分」というと、私たちはどうしても上下関係を考えてしまいがちですが、近年の近世史研究では 「同じ職分の人びとの集団が、何らかの公的役割を担うことによって社会的に認められ、身分が成立する」（50ページ） という見方が生まれています。 　例えば、農民たちが集団で水利や入会地を管理しつつ年貢などの役を負うことで、「百姓」という身分が形成されるのです。また江戸時代は、江戸の街に武家地と町人地があったように、身分ごとに住む場所が決められていたのです。 　実は吉原の遊郭もこうした身分集団に近いものがありました。五つの町からなっていた新吉原遊郭は、幕府から遊女の公認を得ることと引き換えに、 ・江戸城の畳替え ・すす払いの人足 ・山王、神田両祭礼の傘鉾（かさぼこ）などの作り物 といった町人足役を負っていました。 現在の吉原大門交差点（台東区千束）。右に「見返り柳」（画像：写真AC）　さらに吉原五町は、吉原以外での非合法売春の摘発の役目を担っていました。こうした非合法の娼婦は「売女」と呼ばれており、17世紀にはこの摘発のなかで武器を持ち出して戦ったという記録も残っています。 　この摘発で捉えた売女は各町がくじ引きで引き取り、町内の遊女屋が預かって使役することが許されていました。遊女屋にとっては身代金なしで遊女を獲得できるチャンスでもあったのです。 借金の担保にされた遊女　しかし、その遊郭も18世紀後半から衰退していきます。大名や豪商の遊興が減少し、大尽（だいじん）遊びの対象だった太夫（たゆう）・格子（こうし）といった高級遊女は姿を消していきます。遊女もその客も全体的に中・下層化していくのです。 　そんななか、19世紀の新吉原で続出したのが遊女たちによる放火でした。厳しい待遇に耐えかねた遊女たちが抗議の放火を行ったのです。 現在と明治初期の吉原周辺の地図（画像：時系列地形図閲覧ソフト「今昔マップ3」〔(C)谷 謙二〕）　遊女屋が遊女を調達するには30両ほどのお金が必要で、遊女屋の経営にはそれなりの資金が必要でした。多くの遊女屋はそのために資金を借り入れたのですが、その担保となったのが遊女たちでした。遊女たちは財として扱われ、ときに換金・転売されました。 　近世社会一般では人身売買は禁止されていましたが、遊女を扱う身分集団の中ではそれが黙認されていたのです。 遊女の自由を奪った抱え主遊女の自由を奪った抱え主　この状況は明治維新後もしばらく続きますが、それが一変するのが、前述の芸娼妓解放令です。 　この命令では人身売買を禁止しており、本人の「真意」による売春以外はできなくなりました。政府は芸娼妓に身代金などの返済などを求めることはできないとの指示も出しており、遊郭のしくみは大きく揺さぶられることになります。 　本書では7歳のときに売られ、芸娼妓解放令のときには新吉原の最下層の遊女屋で働いていた「かしく」という女性がとり上げられています。かしくは解放令によって遊女屋から解放され、前の抱え主の政五郎のもとに戻ることとなったのですが、そこで再び奉公に出よと迫られます。 　これに対して、竹次郎という奉公人と結婚することを考えていたかしくは、遊女を辞めたいという嘆願書を竹次郎とともに東京府に提出しました。 「どのよニ相成候共（どのようになっても）、遊女いやだ申候」 という一節を含む嘆願書が本書の121～122ページにかけて紹介されていますが、稚拙な文章がかえってかしくの強い意志を感じさせます。 吉原遊郭で亡くなった遊女の遺体が捨てられた荒川区南千住の浄閑寺の新吉原総霊塔。「生まれては苦海、死しては浄閑寺」の文字がある（画像：写真AC）　しかし政五郎はかしくを養女とした上で、借金の証文を作成し、かしくを遊女屋に送り込みました。政五郎はかしくを戸主権によって囲い込み、さらに解放令以降の新たな借金は帳消しにならないという条項を利用することで、かしくの自由を奪ったのです。 　その後も、かしくは別の男性（髪結渡世の菊次郎）との結婚を願い出ますが、これも戸主権と新たにできた借財の壁によって阻まれてしまいました。 明治以降に醸成された遊女への偏見明治以降に醸成された遊女への偏見　このようにかしくの願いはかなわなかったわけですが（ただし、菊次郎との1件以後は史料がないので、その後に遊女を辞めることができた可能性はある）、著者はこのかしくをめぐる騒動を追いながら、そこに遊女や遊女の仕事に対する偏見がないことにも注意を向けています。 　竹次郎や菊次郎、あるいは菊次郎の結婚のために力を尽くした菊次郎の親方には遊女への偏見といったものはありませんでしたし、かしくも遊女の仕事に強い嫌悪感も持ちつつも、それを他人に語ることのできない恥ずべき経験とは思っていません。 　しかし、明治以降、遊女への共感や同情、あるいは憧れといったものは消えていき、蔑視のまなざしが前面に出てくることになります。売春が本人の「真意」によるものとされたことで、遊女への偏見は強くなっていくのです。 横山百合子『江戸東京の明治維新』（画像：岩波書店）　ここでは遊郭と遊女の話を中心に紹介しましたが、最初にも述べたように、本書にはこれ以外にも、旧幕臣や賤民身分の人々など、維新の大きな変化を経験し、その変化の波を乗り切ろうとした人々の姿が描かれています。 　そして、そうした個人の奮闘を通じて、改めて明治維新という社会変革がどのようなものだったのかを教えてくれる内容になっています。

いったいなぜ？ 戦前の「牛鍋」が「すき焼き」に名前を変えた文化的背景

戦前「牛鍋」と呼ばれていた牛肉のすき焼き。いったいいつ頃、名前が変わったのでしょうか。鳥鍋の歴史を『焼鳥の戦前史』で、桜鍋（馬のすき焼き）の歴史を『串かつの戦前史』で描いた近代食文化研究会さんがその歴史について解説します。「関西のすき焼き屋」進出説のウソ　東京における現在の牛肉のすき焼きは、戦前「牛鍋」と呼ばれていました。それではいつ、なぜ名前がすき焼きに変わったのでしょうか？ すき焼きを作る様子（画像：写真AC）　よく耳にするのが、1923（大正12）年の関東大震災で東京の牛鍋屋が衰退し、かわりに関西のすき焼き屋が東京に進出したからという説明ですが、これは事実ではありません。 　関東大震災後に発行された ・『食行脚』 ・『人間見物』 ・『東京名物食べある記』 ・『浅草経済学』 ・『三都喰べある記』 ・『大東京うまいもの食べ歩き』 などの食べ歩き本、外食店評論本に登場するのは東京伝統の牛鍋店ばかり。登場する関西風すき焼き店は「菊水」「浪花」のみです。 　牛鍋がすき焼きに名前を変えたのは、関西のすき焼き屋進出が原因ではないのです。 一足先に「すき焼き」に名前が変わった東京の「鳥鍋」　親子丼で有名な人形町の老舗「玉ひで」（中央区日本橋人形町）。この店で出される軍鶏（シャモ）のすき焼きは、戦前は「鳥鍋」あるいは「軍鶏鍋」とよばれていました。 震災後も東京の牛鍋店が健在であることを示す『三都喰べある記』の記述（画像：国立国会図書館ウェブサイト）　戦前のグルメ雑誌『食通 昭和14年1月号』の「冬の味」というコラムに、この玉ひでが登場します。 「この家では「鳥なべ」と言つてすきやきと言はぬところに多少東京的頑固さを持つてゐる」 　つまり、玉ひで以外の店では、鳥鍋、軍鶏鍋からすき焼きに名前が変わってしまったというのです。 『食通 昭和11年5月号』のコラム「鶏のうまさ」に 「その頃はみんな鍋といつてゐた。今日でいふすき燒のことである」 とあるので、1936（昭和11）年頃には鳥鍋からすき焼きに名前が変わっていたようです。 明治時代以降進行した言葉の統一明治時代以降進行した言葉の統一　この時期に関西からの鳥すき焼き店の進出などはありませんでした。名前が変わった理由は、言葉の統一によるものです。 　明治時代以降の鉄道網の整備による地域間の交流の活発化、産業革命による地方から都会への人口移動、義務教育の普及、新聞雑誌ラジオといったメディアの発達により、言葉の統一に対するニーズが生まれました。 　例えば、「果物」というのは関西の言葉。明治時代の東京では「水菓子」とよばれていました。ところが、昭和に入ると東京出身者の著作物においても「果物」と書かれるようになります。 大阪料理の東京進出で関西料理界の言葉に統一　昭和初期の「濱作」の銀座出店とともに、東京の日本料理界は関西、特に大阪料理に席巻されるようになります。「八百善」などの伝統の江戸－東京料理屋は衰退し、日本料理といえば大阪が本場とされるようになります。 「すき焼き」「果物」などの関西料理界の言葉が東京においても使われるようになったのは、この大阪料理による東京の支配が理由ではないかと考えます。 桜鍋（画像：写真AC）　東京伝統の桜鍋（馬肉のすき焼き）は、現在も「桜鍋」のままです。なぜなら、大阪には馬肉のすき焼きを食べる習慣がなかったので、「馬のすき焼き」という大阪の言葉も存在せず、桜鍋という言葉が上書きされることもなかったのです。 言葉の統一が遅れた牛肉のすき焼き　1932（昭和7）年10月29日の朝日新聞東京版に、「最近牛なべのことをすき燒といふ」という読者投稿がありました。この頃になると、統一の波が牛鍋にも及ぶようになったようです。 　ところが「戦前の牛鍋→すき焼き」への統一は、中途半端なままに終わりました。その理由は、東京の牛鍋と関西風のすき焼きとでは、その内容が大きく異なっていたからです。 　東京の牛鍋は、前回の記事「『鬼滅の刃』でおなじみ 牛鍋弁当の「牛鍋」とはいったい何だったのか？」で説明したように、少量の割り下でしゃぶしゃぶのようにサッと煮焼きする料理。 　一方、関西風のすき焼きはシチューのような煮込み料理でした。 煮込み料理だった関西風すき焼き煮込み料理だった関西風すき焼き　戦前に関東関西を往復した政財界宗教界の大物や歌舞伎役者は、関西風すき焼きは大量の水分で煮るシチューのような煮込み料理であったと証言しています。 「上方のすき焼はこれ（東京の牛鍋）と全く反對（はんたい）だ。始めから野菜を鍋の中で脂肪で一度炒めてから煮てかかる」「料理の仕方から云ふと、江戸式の牛鍋がすき焼であつて、上方の方を牛鍋と云ふのが當（あた）つてゐるのではなからうか」（大河内正敏『味覚』）　 「東京の牛鍋は、上方のすき焼のように汁沢山ではない」（波多野承五郎『食味の真髄を探る』） 「（牛鍋は）「すきやき」のように肉をクツクツ煮たりはしない」（坂東三津五郎『食い放題』） 大谷光瑞『食』（柴田書店）からの引用（画像：近代食文化研究会）「肉菜の混煮（まぜに）をなし、甚（はなは）だしき多量の液汁を使用せり」（大谷光瑞〈こうずい〉『食』）” 完全に名前を変えたのは1960年頃　このように料理自体が大きく異なっていたために、東京の「牛鍋」と関西の「すき焼き」は別の料理と認識され、言葉の統一はなかなか進みませんでした。 　それでも人の移動の増大やメディアの発達により、統一への圧力は次第に強くなります。 現在のすきやき（画像：写真AC）　そして、1960年頃に出版された本には、 「看板も、牛鍋という文字は、見られなくなって、すべて、すき焼となってしまった」（古川緑波（ろっぱ）『悲食記』） 「近ごろ街を歩いても、「牛鍋」の看板を見ることは、ほとんどなく、「すき焼」に変ってしまった」(植原路郎（ろろう）『鰻・牛物語』) 　というふうに、ほぼ完全に「牛鍋」が「すき焼き」に変わった様子が描かれるようになるのです。

上野動物園の中になぜか「五重塔」が建っているワケ

東京には江戸時代から昭和・平成まで建立されたさまざまな五重塔があるのをご存知でしょうか。文筆家の広岡祐さんがその歴史について解説します。日本に伝わった仏塔の姿は　かつて江戸の市中には4基の五重塔がそびえ、「江戸四塔」とよばれて庶民に親しまれてきました。 ・寛永寺（台東区上野桜木） ・増上寺（港区芝公園） ・浅草寺（台東区浅草） ・天王寺（同区谷中） の五重塔です。 　空高く伸びる仏塔は、現在の東京タワーやスカイツリーに匹敵する存在だったことでしょう。 　徳川幕府の終焉（しゅうえん）から150年あまり。21世紀の今も残る江戸時代の五重塔、そして昭和・平成に新たに建立された東京の仏塔をたどってみましょう。 ※　※　※ 　仏教はインドから中国、朝鮮半島を経由して日本に伝来しました。今から約1500年前のことです。仏塔はサンスクリット語でストゥーパとよばれ、本来は釈迦（しゃか）の遺骨「仏舎利（ぶっしゃり）」を納める墳墓として崇拝の対象となっていました。 　東アジアに広がった仏教は、各国の文化を取り入れて発展していきます。インドでは墳丘状の構造物だったストゥーパも、中国では楼閣風、朝鮮では石造仏塔と、さまざまな姿に変化していったのでした。 　日本に伝わった仏塔は、わが国独自の優美なデザインをもつ木造建築物になりました。信仰の対象が金堂にまつられた本尊にうつると、敷地外からも眺めることのできる仏塔は、次第に寺院のシンボルとしての色彩を強めていきます。 　現在、わが国で見ることのできる江戸時代以前の五重塔は26基。昭和・平成に建立されたものは50基をこえているそうです。 徳川家と五重塔　徳川家と五重塔　「どうして動物園に五重塔があるの？」 「お寺みたいね」 　上野動物園（台東区上野公園）のベンチでくつろぐ親子連れのご家族の会話が聞こえてきます。総合案内所の裏手、広い休憩スペースの目の前に現れた仏塔は、確かに奇妙な感じがします。 寛永寺五重塔。高さは36.4mで、4層までは本瓦葺（ぶ）き、5層は銅瓦葺き。初層に安置された4体の仏像は東京国立博物館に寄託されている（画像：広岡祐）【その他の画像を見る】＞＞ 　東京の五重塔を語る上で忘れてはならないのが、徳川将軍家の存在です。上野動物園のある上野恩賜公園は、もとは徳川家の菩提（ぼだい）寺・東叡山寛永寺の寺域でした。五重塔は老中をつとめた大名・土井利勝の寄進によって建立されたもので、本来は上野東照宮の堂宇のひとつ。1639（寛永16）年に火災で焼失しますが、同年に再建されています。 　動物園や美術館、博物館の点在する、53haにおよぶ広大な上野公園はすべて寛永寺の境内だったのです。五重塔は明治の廃仏毀釈（きしゃく）をまぬがれ、1958（昭和33）年に東京都に寄付されました。 東京大空襲で失われた増上寺の五重塔　寛永寺と並ぶ将軍家の菩提寺が芝の増上寺です。 　天台宗の寛永寺に対して、増上寺は浄土宗の寺院。増上寺に建立された五重塔は、2代将軍徳川秀忠の供養塔として1600年代の半ばに建立されたもので、1800年代初頭の火災で焼失しています。 　9年後に再建された2代目の塔は寛永寺と同様、幕末の動乱を生き延びたものの、1945（昭和20）年の東京大空襲で失われました。 戦前の増上寺の絵はがき。五重塔は壮大な伽藍（がらん）や徳川家の霊廟（れいびょう）とともに焼失している（画像：広岡祐）　増上寺の寺域の多くは戦後に芝公園となり、その西側に建設されたのが東京タワー（港区芝公園）です。赤く塗られた昭和の電波塔は、江戸の五重塔の伝統を引き継ぐことになったのかもしれません。 池上本門寺にも五重塔　増上寺に代わって江戸四塔のひとつに数えられることもあるのが、池上本門寺（大田区）の五重塔です。 現在の本門寺五重塔。昭和30年代に瓦の葺き替えが行われ、平成に入って大規模な解体修理が完了している（画像：広岡祐）　本門寺は日蓮（にちれん）宗の大本山で、五重塔は2代将軍徳川秀忠の乳母、岡部局の発願で建立されました。1608（慶長13）年築の五重塔は戦災をまぬがれ、重要文化財に指定されています。 浅草寺の五重塔は1973年に復興浅草寺の五重塔は1973年に復興　東京大空襲で五重塔が焼け落ちたもうひとつの大寺が、浅草の金龍山浅草寺（台東区）。 　庶民の参詣を集めた浅草寺は、江戸時代から行楽の中心としても栄えた場所でした。昭和三十年代より境内の本格的な復興が進み、戦後28年目の1973（昭和48）年、回廊をもつ五重塔が完成しています。 　5億円の浄財を集めた新しい塔は近代的な鉄筋コンクリート造りで、使用したアルミ製の瓦の重さは土瓦の10分の1だそうです。 ※2024年2月14日情報修正 放火された天王寺五重塔　幸田露伴の小説『五重塔』に登場したのが、冒頭で紹介した谷中天王寺の塔です。 　官軍と彰義隊が戦った幕末の上野戦争で奇跡的に焼け残りました。 　東京大空襲も生き延びて、戦後は谷中霊園のシンボルとなっていた五重塔でしたが、1957（昭和32）年7月、放火心中の舞台となり全焼してしまいます。 谷中霊園に保存された旧天王寺五重塔の礎石（画像：広岡祐）　焼け残った部材の一部は、4年後に建立された天王寺毘沙門堂の部材に利用されたといいます。 昭和・平成の五重塔をめぐる　最後は、昭和平成期につくられた五重塔を紹介しましょう。 　1980（昭和55）年5月5日、高幡不動の通称で知られる金剛寺（日野市高幡）に五重塔が完成しました。関東三大不動のひとつとされる金剛寺は、新選組副長・土方歳三の菩提寺としても知られる真言宗の寺院です。五重塔は春の大祭で公開されています。 参道から見た仁王門（重要文化財）と五重塔。平安初期の様式を模した塔は高さ39.8m（画像：広岡祐）　青梅街道を西へ向かった瑞穂町。住宅地の間に畑や緑の広がるのどかな地域です。 　里山へとつながる高台にある福正寺（瑞穂町殿ケ谷）の五重塔は1983年築。奈良興福寺の塔を7分の1で再現したものだそうです。隣接する幼稚園の子供たちを見守るように、木々の間に静かにたたずんでいます。 中野区には平成に完成した五重塔も中野区には平成に完成した五重塔も　福正寺から9kmほど北、青梅市の中心部・旧青梅宿の中心部にあるのが延命寺（青梅市住江町）。1369（応安2）年創建の寺院で、同年には鎮守として青梅住吉神社も勧請（かんじょう）されています。宿場町・青梅の歴史を語る古刹（こさつ）です。 　境内右手に建てられたかわいらしい木造の五重塔は昭和初期の建築。小型ながら、築90年近い貴重なものです。 1934（昭和9）年築の延命寺五重塔。背後に見える津雲國利邸は、同じ年に完成したしゃれた和風建築（画像：広岡祐）　高徳院（中野区上高田）は、妙正寺川のほとりにある真言宗の寺院です。 　住宅地のなかにそびえる五重塔は、今回紹介した建築のなかではもっとも新しい1995（平成7）年の完成。密集した住宅地のなかに、こつぜんと現れる五重塔も不思議な魅力があります。 　信仰の対象として、そして街のランドマークとして親しまれてきたさまざまな五重塔。あなたも歴史に彩られた東京の五重塔を見上げてみませんか？

【鬼滅のグルメ】炭治郎も食べた？ 大正時代の浅草は「ラーメンの聖地」だった！

10月10日（日）23時15分から、フジテレビ系列で『テレビアニメ「鬼滅の刃」無限列車編』が放送されます。これを記念して、『鬼滅の刃』と縁の深い浅草でかつて食されていたB級グルメについて、著書にラーメンの起源を解明した『お好み焼きの戦前史』がある食文化史研究家の近代食文化研究会さんが解説します。炭治郎を叱ったうどん屋台の主人　人気マンガ『鬼滅の刃』。主人公・竈門炭治郎（かまど たんじろう）は、浅草のうどん屋台で山かけうどんを注文します。ところが、うどんを食べる前に宿敵・鬼舞辻無惨（きぶつじ むざん）の匂いを察知。うどん屋を離れて鬼舞辻を追います。 昔ながらのしょうゆラーメン（画像：写真AC）　鬼舞辻を見失ってうどん屋台に戻った炭治郎は、屋台の主人にこっぴどく叱られます。 「金じゃねえんだ、お前が俺のうどんを食わねって心づもりなのが許せねえのさ！！」 　この主人、自分が作るうどんに対して、強いこだわりを持っているようですね。 　それもそのはず、この時期の東京で本格的なうどん屋台を出すというのは、かなり珍しいこと。 大正時代は鍋焼きうどんが主流　大正時代の東京のうどん屋台といえば、小さな鍋にうどんと具材を入れて煮込んだ鍋焼きうどんが主流でした。 1880（明治13）年の歌舞伎『霜夜鐘十字辻筮（しもよのかねじゅうじのつじうら）』に登場する鍋焼きうどん売。武田交来編『霜夜鐘十字辻筮 初編中』からの引用（画像：国立国会図書館）　ただでさえそば文化が優勢な東京において、本格的なうどん屋台で勝負をかけるわけですから、「俺のうどんを食わないなど許さない！」と強い意気込みを持っているのも当然といえます。 　しかしながら、うどん屋主人の背後には、手ごわいライバルの影が迫っていたのです。それはラーメンの屋台。大正時代の東京では、鍋焼きうどんの屋台にかわって、ラーメンの屋台が栄えようとしていました。 あの大作家もラーメンの屋台をひいていたあの大作家もラーメンの屋台をひいていた　東京では日露戦争終戦後（1905年～）ごろから、ラーメンの屋台が夜の町をめぐるようになりました。ミステリ作家の江戸川乱歩（えどがわ らんぽ）も、作家デビュー前の大正時代の東京でラーメン屋台をひいていました。 「支那ソバ屋――と云（い）ってもあのチャルメラを吹いて、車を挽（ひ）いて歩く奴だ。一と晩に十円売上げがあると七円ぐらい儲かった」（江戸川乱歩『わが夢と真実』） 　チャルメラとは、インスタントラーメン明星チャルメラのおじさんが吹いている笛。この独特の笛の音が聞こえると、家にいながら「ラーメン屋台が近くに来た」ことがわかるわけです。 明星チャルメラ。おじさんが吹いている笛がチャルメラ（画像：明星食品）　当時ラーメンは「支那そば」あるいは「南京そば」と呼ばれていました。日本そばしか知らない炭治郎は、「そば」という文字を見て、日本そばの一種と勘違いしたかもしれません。 　もし炭治郎がうどん屋台ではなく、支那そば屋台に入っていたら、 「東京のそばって、かわっているなあ……」 と、首をかしげたことでしょう。 浅草はラーメンの聖地だった　1913（大正2）年の雑誌『経済時報11月号』の記事「南京蕎麥屋」には次のように書かれています。 「普通の蕎麥屋と同じく南京蕎麥屋が巾（はば）を利かせ殊（こと）に淺草公園などは來々軒、東京亭、石川バーなど續々（ぞくぞく）開業普通の西洋料理店で兼業にするやうになつた而（しか）して鍋燒饂飩（うどん）のやうに晝夜（ちゅうや）行商して居るものも尠（すくな）くない」 1909（明治42）年測図の浅草の地図（画像：国土地理院）　1910（明治43）年に浅草で開店した「来々軒」により、大衆的中華料理のブームが巻き起こり、炭治郎が訪れたころの浅草はラーメンの聖地となっていました。 　ラーメン店舗（南京そば屋）、ラーメン屋台が増えただけでなく、西洋料理店までラーメンなどの中華料理を兼業するようになります。 　文中にある「石川バー」とはおそらく「石村バー」の間違いでしょう。バーといいつつ実態は大衆的な食堂でした。大衆食堂が和洋中さまざまなメニューをそろえ始めたのは、大正時代の浅草においてなのです。 うどん屋台の店主はどうなった？うどん屋台の店主はどうなった？　東京商工研究会編『不景気知らず千円開店法』によると、この本が発行された1930（昭和5）年頃には、東京の鍋焼きうどん屋台はラーメン屋台に取って代わられてしまったようです。 「冬から春先へかけて、毎夜街から街へと流して歩いた「鍋焼うどん」も、この頃では、すつかりこの支那そば屋のチャルメラに吹きまくられてほとんどその姿を見せなくなつた」 　あのこだわりのうどん屋台店主も、ラーメン屋台に負けて廃業してしまったのでしょうか？ 10月10日（日）23時15分から、フジテレビ系列で放送される『テレビアニメ「鬼滅の刃」無限列車編』の公式サイト（画像：(C)吾峠呼世晴／集英社・アニプレックス・ufotable）　いや、もしかしたら「こだわりのラーメン屋台」に商売をくら替えして、大繁盛していたのかもしれません。

【鬼滅のグルメ】大正時代の浅草では、すでに子どもが自分の小遣いでカレーライスを食べていた！

10月10日（日）23時15分から、フジテレビ系列で『テレビアニメ「鬼滅の刃」無限列車編』が放送されます。これを記念して、『鬼滅の刃』と縁の深い浅草でかつて食されていたB級グルメについて、著書にカレーライス等の洋食の大衆化を描いた『串かつの戦前史』がある食文化史研究家の近代食文化研究会さんが解説します。大正の子どもたちにも親しまれたカレー　人気漫画『鬼滅の刃』。主人公の竈門炭治郎（かまど たんじろう）が一時期立ち寄った大正時代の浅草は、子どもの小遣いでも楽しめるB級グルメの聖地でした。 　例えば商店に奉公している小僧たちは、たまの休みになると路面電車で浅草にでかけ、映画（活動写真）を見て、安価な食べものを堪能しました。 「お小遣いを二十銭とか三十銭もらってね。大体行く所は浅草ですよ。かすりの着物に鳥打帽スタイルです。映画を見て食べて帰るんですが、まあ一銭でも安い所を探すわけですよ（中略）十銭のカレーライスとかね、カツレツとかフライなんかもあるんです」（台東区立下町風俗資料館編『古老がつづる下谷・浅草の明治・大正・昭和7』） 　これは1913（大正2）年生まれの長谷川太郎さんの少年時代の思い出です。大正時代の浅草では、子どもたちが小遣いでカレーを食べていました。 昔ながらのカレーのイメージ（画像：写真AC）　初めてカレーを見た山育ちの炭治郎は、 「なんですかあの黄色いドロドロしたものは……」 と驚いたかもしれません。 屋台から始まった洋食の大衆化「たまにはライスカレーもやった。八銭だった。これも目の前でカレーを温めて出してくれる。まことに楽しみで時々いったものだ。六年生になってからだ」（寺村紘二『浅草の小学生』） 　これは1906（明治39）年生まれの寺村紘二さんの思い出。浅草の小学生だった寺村さんが通っていたのは、屋台の洋食屋でした。 明治時代の洋食屋台。三谷一馬『明治物売図聚』（中公文庫）からの引用（画像：近代食文化研究会）　初めて日本に登場した頃のカレーは、非常に高価な料理でした。1877（明治10）年の値段が12銭5厘。これはかけそば一杯の値段の約15倍ですから、今でいうと数千円はする値段です。 　1900年頃になると、寺村さんが通っていたような屋台の洋食屋が夜の東京に現れます。そこでのカレーの値段は5～8銭。かけそば3～4杯に相当する値段なので、高いとはいえ相当こなれてきました。 　屋台の洋食の値段が変わらない一方、かけそばなどの一般の物価は上昇していきました。寺村さんが8銭のカレーを食べていた頃のかけそばは5～6銭。屋台のカレーは、子どもの小遣いでも買える値段になっていたのです。 安い洋食屋の聖地だった浅草安い洋食屋の聖地だった浅草「すなはち、さうしたはうばうの小さな店で（中略）ライスカレー（Curry and rice をさかさにいつたのである）だのを、メニューをたよりに、とつかへひつかへ食ったのが、ぼくの、洋食といふものの、味を知つたそもそもである」（久保田万太郎『町々･･････人々･･････』） 　1889（明治22）年に浅草で生まれた作家・久保田万太郎は、中学生の頃にカレーなどの洋食を食べ歩いていました。 　屋台ではなく、小さいながらも店舗形式の洋食屋です。その頃の浅草は東京でも屈指の安い洋食屋の聖地。中学生の小遣いでカレーを食べ歩くことが可能だったのです。 10月10日（日）23時15分から、フジテレビ系列で放送される『テレビアニメ「鬼滅の刃」無限列車編』の公式サイト（画像：(C)吾峠呼世晴／集英社・アニプレックス・ufotable）　大正初期にヤマニバーという洋食屋が、洋食とともに和食も安く提供するようになります。すると、江戸時代から安い和食を提供していた縄のれんや一膳飯屋も、負けじとカレーなどの洋食をメニューに加えるようになります。 　焼き魚定食もあれば、カレーもトンカツもある。そんな和洋折衷の「大衆食堂」は、大正初期の浅草から生まれたのです。 当時のカレーは和牛味？　浅草でもとびきり安い洋食屋に、三友軒という店がありました。ここで修行した人が創業したのが須田町食堂。現在、レストランやホテルを運営する聚楽（文京区湯島）です。 聚楽のウェブサイト。同社は現在、「須田町食堂」の名を復活させている（画像：聚楽）　いったいなぜそんなに安く提供できるのか？ 一流西洋料理店に勤めていたコックが、そんな興味を抱いて三友軒に転職したことがあります。 　彼が勤めていた一流西洋料理店では、イギリス流にバターで玉ねぎを炒めてカレーを作っていました。ところが三友軒では、値段の高いバターは使わずに、脂で小麦粉とカレー粉を香ばしく焙煎（ばいせん）して代用していたのです。 　その頃の洋食屋は、肉屋からタダ同然で入手できる牛脂を精製したヘットを使っていました。だからカレーの値段を安くできたのです。 　牛といってもその当時の大部分の牛は和牛です。私たちが和牛に感じるあの甘い独特の香りは、和牛香という牛脂に含まれる香り。つまり当時の安いカレーは、和牛の甘い香りがしていたのです。 　そしてこの、脂で小麦粉を香ばしく焙煎する手法は現在、ハウスやエスビー食品などのカレールーの製法に受け継がれています。

【鬼滅のグルメ】炭治郎も食べた？ 大正時代の浅草は「串かつ屋台」が並び、「2度漬け禁止」ルールは東京で生まれていた！

9月25日（土）21時から、フジテレビ系列で「劇場版『鬼滅の刃』無限列車編」がテレビ初放送されます。これを記念して、『鬼滅の刃』と縁の深い浅草でかつて食されていたB級グルメについて、著書に『串かつの戦前史』がある食文化史研究家の近代食文化研究会さんが解説します。B級グルメの聖地だった浅草　人気マンガ『鬼滅の刃』。人間を鬼から守るために作られた「鬼殺隊」に入隊した主人公・竈門炭治郎（かまど たんじろう）は浅草に向かい、そこで鬼たちを支配する敵・鬼舞辻無惨（きぶつじ むざん）に思いがけず出会います。 　その後、炭治郎と妹の禰豆子（ねずこ）は手下の鬼たちと戦い、これを退けますが、次の任務に向かう前に、少しは浅草を楽しむ余裕もあったかもしれません。 現在の串かつ（画像：写真AC）　1915（大正4）年、1916年の浅草は、子どもの小遣いでも楽しめるB級グルメの聖地でした。例えば、商店に奉公している小僧たちはたまの休みになると路面電車で浅草にでかけ、映画（活動写真）を見たり、安価な食べものを堪能したりしました。 　子どもたちの小遣いでも買えたのが、大衆の街・浅草のB級グルメです。炭治郎も自分と同じ年代の子どもたちがおいしそうに食べているのを見て、ついつい買い食いしてしまった、ということがあったかもしれません。 串かつの本場だった大正時代の浅草「深川の高橋の通りは、夜店がにぎやかだったですよ。あそこで、子供のとき、初めて洋食ってのを食べた。串かつだよ。二銭だったか、四銭だったか忘れたけど、子供が洋食食べたんです」（『江東ふるさと文庫6 古老が語る江東区のよもやま話』） 　これは炭治郎より少し年下の1903（明治36）年生まれ、岡島啓造さんの思い出話です。 9月25日にテレビ初放送される『劇場版「鬼滅の刃」無限列車編』のビジュアル（画像：『鬼滅の刃』公式ツイッターアカウント、(C)吾峠呼世晴／集英社・アニプレックス・ufotable）　串かつというと大阪生まれのように思われがちですが、実は明治時代末から大正時代初めの東京で生まれたものだったのです。 　生まれた頃の串かつは、東京では「フライ」と呼ばれていました。このフライ屋台が多く並んでいた場所が、浅草。 鬼舞辻無惨との巡り合った場所付近に並んでいた串かつ屋台鬼舞辻無惨との巡り合った場所付近に並んでいた串かつ屋台　1902（明治35）年生まれの久我義男さんは、ちょうど炭治郎たちが上京した頃の浅草で、串かつを食べていました。 「大正四、五年から八年頃は、露店で牛めしが三銭から五銭、焼トリは一銭で二本。私は露店の焼トリの中では、肉フライというのが好きでした。油がなくて紫色をしたきれいな肉で、それを中へさしてパン粉をつけてあげて二銭でした。ただのフライてえと、ネギと肉と交互にさしてフライにしてくれる。で、ソースが共同でドブンとつけてたべる。それが好きでね。そういうのが、いまの伝法院の西側の庭の塀にずっと並んでいたわけです」（台東区立下町風俗資料館編『古老がつづる 下谷・浅草の明治・大正・昭和 1』） 　文中の「伝法院の西側の庭の塀」とは、現在のホッピー通りのことです。 浅草ホッピー通り（画像：近代食文化研究会）　大正時代、ホッピー通りがあった伝法院横の通りには、串かつ屋台がずらりと並んでいました。 「傳法院横、玉木座前のフライ屋。ジユーツジユーツと油の音をさせて串フライをあげてゐる」 「一頃は、あの消防の處から、パウリスタの前角まで、悉く（ことごとく）此（こ）の串フライ屋で、其處（そこ）を通ると、ずツと並んでジユージユーと競争してゐる圖（ず）は實（じつ）に異觀（いかん）だつた」 「そして油じみたのれんをくぐり、油の匂ひを嗅ぎながら、肉の小片と葱（ねぎ）とを交互に挿した串の揚げたての奴を、ソースの皿の中にひたして、かぶりつく。その影が又のれんに動いてゐるのはとても面白いものだつた」（添田唖蝉坊『浅草底流記』） 　実はこのホッピー通り、炭治郎が鬼舞辻無惨と遭遇したと思われる（アニメ版から推察）浅草六区のすぐ近く、東に2本入った通り。 　嗅覚に優れた炭治郎のこと、あたりに漂う串かつの香りも感知していたかもしれません。 串かつはなぜ串に刺さっているのか？串かつはなぜ串に刺さっているのか？　この画像は、1921（大正10）年の吉岡鳥平著『甘い世の中』に登場する東京の串かつ屋台の挿絵。 『甘い世の中』における串かつ屋台の挿絵（画像：国立国会図書館ウェブサイト）　ずらりと並んでいる瓶は、洋酒の瓶。といっても、アルコールに香料を混ぜたニセウイスキーやニセブランデーです。串かつをつまみに、コップに入れたニセ洋酒を飲むわけです。 　ご覧のように、カウンターも机もない狭い屋台。コップを置く場所はないので、常に片手に持って立ち飲みしなければなりません。 　片手がコップ酒でふさがっているため、もう一方の手だけでカツレツを食べられるように、串かつは一口大サイズで串に刺さっているのです。 　コップ酒と串かつで両手がふさがってしまうと、今度はソース瓶を持つことができません。そこで3～4個の肉が刺さった串か漬かるほどの大皿にソースを満たし、ドボンと漬けて食べるようにしたのです。 　ソースは共用ですから、食べかけの串かつをもう一度漬けるのはマナー違反。こうして2度漬け禁止ルールが生まれました。 　実はこの ・ソース共用 ・2度漬け禁止 という習慣、東京のにぎりずし屋台の醤油や天ぷら屋台の天つゆで行われていました。東京の人間にとってはおなじみの習慣だったのです。

『ろくでなしBLUES』四天王の町！ 吉祥寺・渋谷・浅草・池袋の観光エリアを漫画でたどる

昭和から平成初期にかけて大人気だった漫画『ろくでなしBLUES』。そのゆかりの地を今回振り返ります。あなたはいくつ覚えていますか？『ろくでなしBLUES』の舞台『週刊少年ジャンプ』で1988（昭和63）年から1997（平成9）年まで連載された漫画『ろくでなしBLUES』。その物語は主人公・前田をはじめとした不良の高校生の戦いです。 　学校内のボクシング部と応援団のケンカを持ち前の腕っぷしで治めた前田は、やがて他地域の不良たちに注目される存在となります。前田のおとこ気と内に秘める優しさは、仲間の心をつかんで離しません。 『ろくでなしBLUES』（画像：(C)森田まさのり・スタジオヒットマン／集英社）『ろくでなしBLUES』のストーリーで屈指の人気を誇るのは何といっても、 ・吉祥寺の前田 ・渋谷の鬼塚 ・浅草の薬師寺 ・池袋の葛西 といった「東京四天王編」でしょう。 　都内の主要都市を牛耳る彼らのケンカの腕っぷしはもちろんのこと、そのユニークな性格に魅了された読者も多いのではないでしょうか。 　ということで今回は、それぞれの都市を作中の表現と交えてご紹介します。本作が好きな人も、まだ読んでいない人もこれら四つの都市の魅力を知れば、観光スポットをより楽しめるでしょう。 井の頭公園は聖地『ろくでなしBLUES』で何度も登場する井の頭公園（武蔵野市御殿山）。前田が四天王の一角・葛西と死闘を繰り広げたのはまさに井の頭公園のステージでした。他にも帝拳高校と池袋正道館高校の不良たちが戦った橋も、この井の頭公園での出来事です。 　井の頭公園の正式名称は「井の頭恩賜公園」で、1917（大正6）年に開園しました。2017年には開園から100周年を迎え、今でも緑豊かな公園として親しまれています。 武蔵野市御殿山にある井の頭公園（画像：写真AC）　公園中央の池は外周1.5kmほどで、散歩ルートとして人気です。JR中央線・京王井の頭線「吉祥寺」駅からは徒歩5分、京王井の頭線「井の頭公園」駅からは徒歩1分で行けるため、地元の人はもちろん、電車を利用しても訪れやすい公園です。 『ろくでなしBLUES』では不良の抗争の場として描かれていますが、三鷹市立アニメーション美術館（三鷹市下連雀）や、テニスコート、野球場といったスポーツ施設などで充実しています。井の頭公園を訪れた際は『ろくでなしBLUES』の舞台を楽しむとともに、美術館などの施設も利用すると、より吉祥寺の魅了を肌で味わえます。 鬼塚が名をはせた渋谷鬼塚が名をはせた渋谷　渋谷は渋谷楽翠学園に通う鬼塚が縄張りとする町です。前田たちが渋谷を訪れたときには、制服で歩くのが恥ずかしいと発言しており、連載当時の1990（平成2）年頃からオシャレな町という認識は変わっていないことがわかります。 　1978（昭和53）年には東急ハンズ渋谷店（渋谷区宇田川町）が開業し、1979年にはSHIBUYA109（同区道玄坂）、1987年には渋谷ロフト（同区宇田川町）が開業。こうした代表的な商業施設の開業により、渋谷の街は彩られてきました。 渋谷区道玄坂にあるSHIBUYA109（画像：写真AC）『ろくでなしBLUES』の連載開始から30年以上たった今でも、渋谷が私たちに与える「オシャレ」という価値観は変わっていません。ふだん渋谷に行かない人でも、改めて訪れてみると新鮮な気分を味わえるかもしれません。 　今後の渋谷の開発という点では、東急グループは、渋谷でしか体験できないことに価値を置く「渋谷型都市ライフ」の実現に注力しています。そのための戦略として「働く」、「遊ぶ」、「暮らす」の3要素の融合と、その基盤である「デジタル」、「サステナブル」に取り組むことを掲げています。 「前田と薬師寺決闘の地」浅草・吾妻橋　前田同様に無駄な争いを好まない性格の四天王・薬師寺。前田と薬師寺はヒロイン・千秋を巡る恋敵であり、浅草の吾妻橋で決闘を繰り広げました。 吾妻橋（画像：写真AC）　2012年に東京スカイツリー（墨田区押上）が開業して以降、吾妻橋は浅草寺エリアと東京スカイツリーエリアを結ぶ橋として知られています。橋が築かれたのは1774（安永3）年であり、江戸時代の安永より人々が隅田川を渡る術として使われてきた長い歴史を持ちます。 　毎年7月頃には隅田川花火大会が催されており、吾妻橋は人気の見物スポットです。花火の開催地からの距離が近いため、体の中まで響くほど打ち上げの音は大きく、目の前には視界いっぱいに打ち上げ花火が広がります。 　この絶好のスポットを求める見物客は多く、毎年人で大混雑するほどの人気っぷりです。花火大会でもお祭り気分を堪能したい人にはもってこいのスポットです。 　2021年の隅田川花火大会は10月23日（土）に実施予定でしたが、新型コロナウイルスの感染拡大防止、地元の人々と来場者の健康と安全を第一に考えた結果、開催中止と発表されています。 　浅草は伝統的な建造物が多く、他の東京の町と比べると風変わりです。浅草の魅力は歩くだけでも楽しめることではないでしょうか。食べ歩きスポットが充実しており、美しい景観は見ているだけでも心が洗われます。 　ワクチン接種者の増加が見込まれる、2022年の開催が期待されます。 葛西が牛耳る池袋葛西が牛耳る池袋「東京四天王」で最強と名高い葛西が通う池袋正道館高校はその名の通り、池袋にあります。 　葛西が得意技のパワースラムで前田を圧倒した場所は東池袋中央公園（豊島区東池袋）だとファンの間で推測されています。東池袋中央公園は巣鴨刑務所跡地の再開発事業にとして、サンシャイン60とともに1980（昭和55）年に作られました。昨今ではコロナウイルスの感染拡大防止の観点から開催されていませんが、2019年頃まではダンスライブなどが催されていました。 豊島区東池袋にある東池袋中央公園（画像：写真AC）　東池袋中央公園から道を挟むとサンシャインシティ（同）がそびえ立ちます。自分の生き方に葛藤した葛西がひとり訪れる水族館は、このサンシャインシティの中なかにあるサンシャイン水族館です。「天空の旅」、「水辺の旅」、「大海の旅」の3ブースで構成されるサンシャイン水族館は、まさに大都会のオアシスといえるでしょう。 『ろくでなしBLUES』での池袋は荒れた危険な町のイメージをほうふつとさせますが、現代では大きく変化しています。LIFULL（千代田区麹町）の調査によると、コロナウイルスの感染拡大以前の2017年、2018年、2019年では「借りて住みたい街ランキング」で3年連続1位が池袋です。充実した施設や便利なアクセスなど、その魅了を感じると池袋に住みたくなるかもしれません。 四天王の四つの都市『ろくでなしBLUES』に登場する四天王の聖地、吉祥寺、渋谷、浅草、池袋についてご紹介しました。 　四つの都市の立地としては浅草が東に寄っていて、吉祥寺が西に位置します。そのためもしそれらの都市を回りたい場合は、中央に位置する渋谷と池袋を連続して訪れるとよいでしょう。 『ろくでなしBLUES』（画像：(C)森田まさのり・スタジオヒットマン／集英社）　緊急事態宣言が明けたら、『ろくでなしBLUES』のキャラクターが訪れた場所に足を運んでみませんか？ 観光スポットとしても人気な場所ばかりなので、漫画のファン以外も楽しい外出になると思います。

チャーハンに付いてくるスープと「ラーメンスープ」は同じなの？ 都内の町中華に聞いてみた

町中華などでチャーハンを頼むと、たいてい付いてくるあの茶色いスープ。あれはいったいどのように作られているのでしょうか。食べ歩き評論家の下関マグロさんが解説します。番組スタッフから聞かれた疑問　先日放送された「マツコ＆有吉 かりそめ天国」（テレビ朝日系）で、MCのふたりがチャーハンに付いてくるスープについて、 「付け合わせというより、準主役だ」 と話していて、盛り上がっていました。 浅草「ぼたん」のチャーハン（750円。税込み）。ちゃんとスープが付いてくる（画像：下関マグロ）　実はこのオンエアの数日前、番組スタッフから、 「町中華のチャーハンや定食に付いてくるあの小さなスープは、ラーメンスープと同じなのか」 と、メールで問い合わせがありました。筆者（下関マグロ）は「大ざっぱに言えば同じ」と答えました。てっきり番組内のテロップで使われると思っていましたが、オンエアを見たら出ていませんでした。まぁ、よくあるパターンです（笑）。 都内の町中華に聞いてみた　そこであらためて、チャーハンに付いてくるスープとラーメンスープは同じなのか、知り合いの町中華の経営者に聞いてみることに。まずは、あさひ（台東区浅草）。 台東区浅草にある「あさひ」（画像：(C)Google）　フェイスブックのメッセージで聞くと、こんな答えが返ってきました。 「全く一緒です。あさひでは『小スープ』という名前で出ています。調味料の割合も、鶏油（チーユ）の割合も一緒です」 　あさひは鶏油を使っており、小スープと呼んでいるようですが、お店によっては、清湯（チンタン）スープと呼んでいるところもあります。清湯スープはラーメン用の透き通ったスープを指すので、このことからも、ふたつのスープは同じだと言えるでしょう。あさひは取材時、コロナ禍のため休業中でした。9月18日（土）に再開されるそうです。 基本「同じ」なのか？　次は玉屋（北区十条仲原）。こちらもコロナ禍で休業中。再開はいつになるのか、ショートメッセージサービスで併せて聞いてみました。 「チャーハンのスープは同じですね。緊急事態宣言が明けたら営業再開の予定です」 とのことでした。新型コロナウイルスは、町中華にも大きな打撃を与えているようです。 北区十条仲原にある「玉屋」（画像：(C)Google）　実は以前も、町中華にいろいろ聞いたことがあるのですが、そのときも「同じ」という答えばかりでした。ただ例外的に、チャーハンの付け合わせがみそ汁のところもあります。町中華は自由なのです。 　というわけで、現在営業しているお店へチャーハンを食べに行ってきました。 1948年創業「ぼたん」のラーメン1948年創業「ぼたん」のラーメン　東武伊勢崎線浅草駅から歩いて1分のところにある、1948（昭和23）年の創業のぼたん（台東区花川戸）に足を運びました。 台東区花川戸にある「ぼたん」（画像：下関マグロ）　注文したのはチャーハン。早速、3代目店主の川瀬茂高さんに聞いてみました。すると「同じです」との答えが返ってきました。 　後日、スープを作っているところを見せてもらおうと再びお店へ。指定されたのは月曜日の午前9時半。お店に行くと、店主がちょうど豚ガラを洗っているところでした。 　町中華のラーメンスープを構成する二大要素は、スープと醤油ダレです。鶏ガラはすでに洗ってずんどうに入れたそう。ちなみに「洗う」は、ガラを煮こぼして汚れを取り除く作業です。 　作業を見ていると、スープの仕込みで出た野菜の切れ端や干しシイタケの戻し汁など、さまざまなものがずんどうに投入されています。 もうひとつの決め手は「醤油ダレ」　町中華でさまざまな用途に使われるのは、スープと醤油ダレです。醤油ダレとはチャーシューを作るときに使う煮汁のこと。 「スープよりも神経を使うのが醤油ダレですね」 と3代目。 　大きめのボールに醤油を入れて火にかけます。スープを少し入れ、ねぎの青い部分、しょうがをスライスしたものなどを入れていきます。 チャーシューは醤油で煮た後、再びスープの中に入れて煮るそう（画像：下関マグロ）　さらに、豚肉のブロックを入れて1時間ほど煮ます。使っているのはバラ肉ともも肉。ラーメンには脂の多いバラ肉、冷やし中華には脂の少ないもも肉を使っているのだそうです。 小さなスープの作り方小さなスープの作り方　筆者が「醤油ダレは今日の分ですか」と聞くと、 「いえいえ。ひと晩寝かすのでこれは明日以降使います」 とのこと。ちなみに残ったものと併せる継ぎ足し方式だそうです。 　チャーシューは醤油ダレで煮た後、さらにスープに入れて煮ます。その理由は「よくわかないけど、初代からそういうやり方なので」とのこと。こちらのお店、創業時は普通の食堂だったそうで、ラーメンは創業時から出しているのだそうです。 　それでは、ラーメンを作っていただきましょう。作ってくれるのは3代目の息子さんで、4代目の川瀬二朗さん。まずはお湯にラーメンの麺を投入し、タイマーをセット。それから丼に醤油ダレを注ぎます。 ラーメン作りの最初は丼に醤油ダレを入れる。けっこうな分量（画像：下関マグロ）　丼に醤油ダレを注いだら、そこへスープを注入。ちょうどタイマーが鳴りました。ざるをお湯から上げて、しっかり湯切りをした麺を丼へ。ていねいに麺を持ち上げてセットします。具材をのせて出来上がり。実においしそうです。 　そして、チャーハンに付くスープを作ってもらいました。ラーメンは丼の4分目くらいまで醤油ダレを入れていましたが、チャーハン用のスープは3分目くらい。若干少ない感じです。 「ここに麺を入れるとたぶん、ちょっと薄いと感じると思いますよ」 と4代目。それでは、それぞれ味見をしてみましょう。 　まずは、チャーハンに付いてくるスープから。ひとくち飲むとやさしい味です。もうひとくち飲むと、しょうがなどの香りが漂いました。ちなみにぼたんでは、ご飯ものや焼きそばなど、すべてにこの小さなスープが付きます。 「チャーハンならチャーハンが主役ですから、それを引き立てるようなスープになっています」 「ストロング」と「優しい」の違い「ストロング」と「優しい」の違い　次にラーメンスープをいただいてみます。ラーメンにはチャーシュー、メンマ、もやし、わかめが乗っています。チャーハンのスープにも入っていますが、ラーメンにもたっぷりの細かく刻んだねぎが入っています。 　ひとくち飲むとガツンとくるしょっぱさ。3代目いわく、 「ラーメンは麺が入りますし、具材も乗っかっていますから、スープの味は強くなっています」 　なるほど、麺をすすってみるとちょうどいい濃さです。 右が3代目の川瀬茂高さん、左が4代目の二朗さん（画像：下関マグロ）　スープを飲み比べましたが、味の濃さ以外はほぼ同じ。ラーメンは「ストロングスタイル」、チャーハンに付くスープは「優しい感じ」です。今回、あらためてチャーハンのスープとラーメンスープは同じなのかを検証してみました。 　そういえば筆者は初めて行く町中華でチャーハンをよく注文するのですが、それは付け合わせのスープを飲めば、ラーメンスープの味もわかるからです。 　みなさんはチャーハンに付いてくるスープは好きですか？　筆者は大好きです。ひょっとしたら、ラーメンスープよりも好きかもしれません。

浅草に「ラーメン二郎」っぽい蕎麦屋があった！ 「東京の蕎麦 ＝ 量が少ない」の図式をひっくり返す大盛ぶりとは？

浅草に「そば界の二郎」と呼ばれる日本そば店があるのをご存じでしょうか。フリーライターの猫柳蓮さんが同店の歴史を解説。実際に食しました。浅草にある「そば界の二郎」　東京の定番であるせいろそばはとてもおいしいですが、いかんせん量が多くありません。もっとたらふく食べたいと考えている人は少なくないでしょう。そんなニーズをかなえてくれるお店が、実は都内にあります。名前は「浅草角萬（かどまん）」（台東区浅草）。そのメニューは別名「そば界の（ラーメン）二郎」と呼ばれています。 台東区浅草にある「浅草角萬」（画像：猫柳蓮）　ツイッターで浅草角萬を検索すると、そばを味わった人のツイートがたくさん表示されます。それを見ていると、9割近くの人が 「ひやにく大」 について、つぶやいています。 　このひやにく大こそが、そばの概念と常識を一変させてくれるメニューなのです。 　 　ひやにく大とは、冷やし肉そばの大盛りのことです。一般的なそば屋で肉そばを注文すると、ほどよい加減に肉がトッピングされたものが出てきますが、浅草角萬は違います。肉とネギがてんこ盛り。しかも、そばの量たるや完食できるかどうか迷うほどです。 もともとは別店舗のメニューだったもともとは別店舗のメニューだった　角萬の屋号を持つ店は都内に何店舗かありますが、そのなかでも浅草角萬は、ひやにく大の存在によって最も知られています。ほかの角萬でも同様のメニューはありますが、浅草角萬がもっとも支持されるのは、まず伝統です。 　もともと、ひやにく大が話題になったのは浅草角萬ではなく、台東区竜泉にあった角萬でした。この店は三ノ輪橋駅から少し歩いたところにありましたが、大勢の人がひやにく大を求めて訪れていました。 　台東区竜泉は都内でも比較的静かなエリアですが、この店のなかだけは特別。のれんをくぐると、大勢の客が昼時にひやにく大を堪能していたのです。 　店内には ・ひやにく ・ひやにく大 ・ひやにく大ぎょく入り（生卵をトッピング） のコールと、客が一心不乱にそばをすする音が絶えませんでした。 在りし日の「角萬 竜泉店」（画像：(C)Google）　もちろん、量が多いだけでこれだけの人が集まっているわけではありません。味も都内のそば屋では上位に入るほどの逸品です。巨大などんぶりに盛られたそばには、溶け出した豚肉の脂と出汁が絶妙に絡み、箸を一度付けたら手が止められませんでした。 　そばの形状も特徴のひとつです。一般的な東京のそばに比べると数倍太く、それはうどんにも見えるようなインパクト。そして麺のかみ応え……それらがすべて調和し、ほかにはないうまさを生み出していました。ところが、この竜泉の角萬は2018年に閉店してしまったのです。 　しかし同店閉店後、旧スタッフが新店を2019年1月にオープン。それが浅草角萬というわけです。オープンから2年以上たちましたが、筆者はあの味を再び体験するために、店へと足を運びました。 変わらなかったあの味変わらなかったあの味　浅草角萬は都営浅草駅から徒歩20分ほどの場所にあります。竜泉のお店も駅から離れていましたが、それにも増して遠くなっています。浅草の繁華街から浅草寺を抜けて住宅地を歩き続けなくてはなりません。しかしわざわざ歩いても食べる価値はあります。 　筆者が訪れたのはまだ暑い盛りでした。スマートフォンで場所を確認しつつも、なかなかたどり着くことはありません。しかし、ひやにく大が待っているとなれば話は別です。 「浅草角萬」の所在地（画像：(C)Google）　そして到着。外観は、街場にあるそば屋という雰囲気です。店内に入ると、一心不乱にそばを食べているお客さんばかりです。 　筆者は迷うことなく、ひやにく大ぎょく入りを注文。運ばれてきたのは、竜泉時代と変わらないガッツリしたものでした。麺の太さと歯ごたえに「そう、これなんだよ」と思いながら、箸は止まりませんでした。 　量が少ないと言われる東京のそばに対する固定観念をすべてひっくり返す浅草角萬のそば。寒い冬でもおいしくいただけるそうです。

ニンゲンは猫を愛しすぎてる――驚くほど「猫だらけ」な都内スポット4選 古い寺社から専門書店まで

人間はなぜこんなにも猫を愛してやまないのでしょう。理由はひと言では語り尽くせませんが、「猫愛」があふれてやまないスポットが東京都内には数多く存在します。猫をめでる東京散歩へ、フリーライターの有馬里美さんが案内します。「猫のめで方」は実に多種多様「ネコノミクス」という言葉が流行したのは2010年代半ば頃。数年が経過した2021年現在も、猫の人気はとどまることを知らない勢いです。 　新型コロナ禍で在宅時間が増えたことを受けて、新たにペットとして猫をお迎えしたという家庭も多いそう。……でも、外出が多いひとり暮らしで飼えない、猫が大好きなのにアレルギーがあって飼えない、といった人も少なくないのではないでしょうか。 東京にいくつも存在する「猫だらけ」なスポット（画像：写真AC）　実際に猫に触れ合うだけが猫のかわいらしさ・すばらしさを感じる方法ではありません。猫のめで方は多種多様。猫型のアイテムを身につけたり、眺めたり、手元に置いておいたりするだけでも“猫欲”を満たしてくれるはずです。 　そこで今回では、東京都内にある猫にちなんだおすすめ観光スポットを四つ、厳選して紹介します。 　猫モチーフのスイーツや、招き猫があふれる寺社、猫の本専門書店など、都内にはさまざま々な切り口から猫の愛らしさを楽しめるスポットがいくつもあります。 　猫を飼っている人も、そうでない人もぜひ、普段とは違う角度から猫の魅力を味わってみませんか。 ※2021年9月現在、東京都内には緊急事態宣言が発令されています。参拝時間や営業時間が変更となっている場合があるため、訪れる際は公式HPを確認し、しっかり感染症対策を行うようにしてください。 猫ずくしなブラリ町歩き「谷中銀座商店街」猫ずくしなブラリ町歩き「谷中銀座商店街」　昭和レトロな懐かしさと温かい雰囲気が感じられるのが、東京メトロ千駄木駅から徒歩5分、台東区谷中にある谷中銀座商店街です。買い物に訪れる地元の人や、食べ歩きを楽しむ観光客が行き交い、賑やかで活気ある場所となっています。 木彫りの猫や、猫型のスイーツなどが豊富な「谷中銀座商店街」（画像：写真AC）　もともとこの地域は細く入り組んだ路地が多く、車や人通りが少ないため猫が住みやすい環境だったのでしょう。そうした背景からか、商店街の公式キャラクターである黒猫の「せんちゃん」をはじめ、商店街ではいたるところに猫があふれています。 　商店街を歩くと、いくつかのお店の屋根や店先に木彫りの猫たちを見かけることができます。どの猫も、猫特有のしなやかな体つきやリアルな表情が良く表現され、今にも動き出しそう。食べ歩きや町歩きに訪れたら、ぜひお店の周辺をチェックしてみてください。 　もうひとつ、グルメの食べ歩きが楽しい谷中銀座商店街で外せないのが、猫にちなんだスイーツ。食べ歩きに適したものから、店内でくつろぎながら味わえるものまで、猫モチーフのスイーツがたくさんあります。 　猫のしっぽをイメージした「やなか しっぽや」の焼きドーナツや、猫をモチーフにしたケーキが味わえる「カフェ猫衛門」など、スイーツの種類も多彩です。 　谷中銀座商店街は、歩いても猫、スイーツも猫と、猫ずくしの散歩を楽しむことができるエリアです。 ズラリと並ぶ招き猫に圧倒される「豪徳寺」ズラリと並ぶ招き猫に圧倒される「豪徳寺」　世田谷区豪徳寺にあるその名も豪徳寺（ごうとくじ）は、東急世田谷線・宮の坂駅から歩いて5分、または小田急線・豪徳寺駅から歩いて10分のところにあります。彦根藩主・井伊家の墓所であり、境内にあるたくさんの招き猫で有名なお寺です。 　豪徳寺の招き猫の由来は江戸時代、お寺にいた猫に招かれて幸運に巡り合った井伊直孝が、寺を支援したことがきっかけです。その後、豪徳寺は福を招いた猫を「招福猫児（まねきねこ）」と呼び、それをまつる招福殿が建てられたそう。 圧巻！ 招き猫だらけ（画像：写真AC）　招福殿の横には小さいものから大きいものまで、参拝した人が奉納したたくさんの招き猫が所狭しと置かれています。招き猫の数だけ、人々が訪れ幸福を祈っていると考えると、一大パワースポットであることがうかがえます。豪徳寺に行くならぜひ、招福殿に参拝しましょう。 　ほかにも、境内にある三重塔には、十二支以外にも招き猫がいくつか飾られています。本来十二支にいない猫がいるのは、このお寺ならでは。また、絵馬の絵柄にも招き猫が。 　寺社仏閣を好きな人なら、境内の落ち着いた雰囲気やゆったりとした自然あふれる空間に癒やされるはず。由緒あるお寺にいる圧巻の数の招き猫は、猫好きでなくても一見の価値ありです。 招き猫に囲まれて縁結び祈願「今戸神社」招き猫に囲まれて縁結び祈願「今戸神社」　東京メトロほか各線の浅草駅から歩いて15分の場所にあるのが今戸神社（台東区今戸）です。 　古事記における夫婦の神さまをまつることから、縁結びのパワースポットとして知られ、女性の参拝者が多く訪れます。浅草の七福神巡りの場所のひとつであり、新選組の一番隊組長・沖田総司の終焉（しゅうえん）の地でもあります。 独特の表情をした猫の絵馬（画像：写真AC）　こちらも境内にたくさんの招き猫が置かれており、豪徳寺と同様に招き猫で有名なスポットのひとつです。社殿内には大きな2体の招き猫が鎮座していて、イザナギとイザナミの夫婦神がモチーフとされています。 　今戸神社の招き猫は、江戸時代にこの地で今戸焼という焼き物作りが盛んであり、招き猫も作られていたことに由来するそう。 　境内には、手水舎や社務所などにかわいらしいデザインの招き猫たちがたくさん。女性が多く参拝するためか、今戸神社の招き猫は丸みを帯び、やわらかく愛らしいデザインなのが特徴です。 　縁結びや恋愛成就の神社のため、2匹がくっついているタイプも見られます。絵馬はもちろん、オリジナルの御朱印帳にも招き猫があしらわれています。 　今戸神社は、かわいらしい招き猫たちに癒やされるパワースポット。愛くるしい招き猫たちに囲まれながら、ハッピーな気分で縁結びや恋愛成就のお願いをしてみてください。 猫愛あふれる専門書店「神保町 にゃんこ堂」猫愛あふれる専門書店「神保町 にゃんこ堂」　最後に、切り口を変えてご紹介したいのが、東京メトロ神保町駅からすぐのところにある「猫本専門 神保町 にゃんこ堂」（千代田区神田神保町）です。姉川書店の中にあります。 「猫本専門 神保町 にゃんこ堂」は、姉川書店の中に（画像：（C）Google）　猫本専門というとおり、猫の写真集や猫との暮らしを描いたコミックエッセー、猫がテーマの小説・エッセイなどまさに猫づくしの本屋さん。本も猫への愛にあふれたものばかりなので、読むと心が温かくなります。 　でも、猫に関する本だけというと、本の数や種類が少ないのでは？ と思うかもしれません。心配することなかれ。「猫」を切り口にした本は、ジャンルを問わず続々と新刊が世に送り出されているのです。 　写真集やエッセイ、小説など、自分が普段読むジャンルだけでも、その中から興味を惹かれる新しい一冊が見つかるはず。 　せっかく猫の本だらけの本屋さんなので、今まであまり読まなかったジャンルの本も手に取ってみてください。今まで自分が気付かなかった猫の新たな魅力も発見できるかもしれません。 　訪れると、猫はこんなに人に愛されている動物なんだと実感できる、猫好きにはたまらない1軒です。 ※　※　※ 　都内には猫を切り口にした多彩な観光スポットがたくさんあります。今回紹介した場所以外にも、探せば猫への愛が感じられる場所がたくさんあるはず。ぜひ、自分のお気に入りの猫スポットを見つけてみてください。

見た目だけでもエネルギッシュ！ 「赤色メニュー」が食べられる都内店舗5選

外出先で何か食べるとき、メニューそのものではなく、メニューの「色」で選んでみませんか？ 今回は赤色やピンク色を取り入れたメニューが食べられるお店を五つご紹介します。赤色メニューで前向きな気持ちになろう　私たちの周りにあふれている「色」。普段何気なく目にしている多くの色には、心理的な効果があるのはご存じでしょうか？ 　例えば、気持ちを落ち着かせてリフレッシュしたいときには緑色、気持ちを高めてハッピーな気持ちになりたいときは黄色など、自分の気分に合わせて身に付けるものを変えると、その色の効果を感じることができます。 　もちろん私たちが毎日食べている食事でも同じこと。「情熱の赤」と表現されるように、赤色は情熱や興奮を促す色です。そのため、前向きな気持ちになりたいときや、エネルギッシュになりたいときにぴったり。 　さらに赤色には食欲を増進させる効果もあるとされており、他の色に比べてより「おいしい」と感じられます。見た目にも華やかな赤色メニューを食べて、元気で前向きな気持ちになってみませんか？ 　そこで今回は、赤色やピンク色を取り入れたメニューが食べられるお店を五つご紹介します。 1.茶寮一松（台東区雷門）　最初にご紹介するのは、浅草にある「茶寮一松」（台東区雷門）です。 料亭の個室で食べる「茶寮一松」のかき氷（画像：わしわし）　結婚式などにも利用される料亭で、立派な門構えに少しおじけづいてしまうかもしれません。ですが、カフェ利用ならとてもリーズナブルにぜいたくな空間を味わうことができるのです。 　なかでもおすすめは、天然氷を使用したかき氷。口に入れた瞬間、ホワっと溶けるそのくちどけが魅力的で、自分で掛ける苺シロップも素材の良さを感じられる味です。お会計のときに案内される応接室もとても豪華なので、ぜひお店を出るその瞬間まで豪華な空間を堪能してみてくださいね。 2.THE GRAND GINZA（中央区銀座）　続いてご紹介するのは、GINZA SIX（中央区銀座）の13階にある「THE GRAND GINZA」の「苺（いちご）のミルフィーユ」です。 伝説の「苺のミルフィーユ」が復刻（画像：わしわし）　これは銀座で多くの人に愛された「銀座マキシム・ド・パリ」の看板スイーツを復刻させたもの。苺が行儀よくたたずんでいる姿は、まるで1枚の絵画を見ているかのような美しさがあります。 　このスイーツの主役でもある苺は、口の中でシュワっとはじけるほどのみずみずしさ。クリームも上品な甘さで、甘いものが苦手な人でも満足できるおいしさです。銀座の街並みを一望できる大人な空間で、感動の一皿を味わってみてください。 3.自家焙煎珈琲 凡（新宿区新宿）3.自家焙煎珈琲 凡（新宿区新宿）　続いては、JR新宿駅の東口からすぐの「自家焙煎珈琲（ばいせんコーヒー） 凡」（新宿区新宿）をご紹介します。 随所にこだわりが感じられる「大人のショートケーキ」（画像：わしわし）　こじんまりとした入り口から地下へ降りると、そこにはコーヒーの香りに包まれたすてきな空間が。店内に入ると、カウンターに並んだコーヒーカップの数々に目を奪われることでしょう。 　このお店を訪れたらぜひ注文してもらいたいのが「大人のショートケーキ」。本当においしい苺が手に入ったときにだけ作るというこだわりのケーキは、濃厚ながら飽きの来ない味で、調和の取れたおいしさにきっと感動してしまうでしょう。 　そのサイズ感とお値段に少しびっくりしてしまうかもしれませんが、大人だけが味わえるぜいたくなケーキです。 4.珈琲道場 侍（江東区亀戸）　次にご紹介するのは、JR亀戸駅東口の目の前にある「珈琲道場 侍」（江東区亀戸）です。その名の通り、店内には甲冑（かっちゅう）や刀など侍にまつわるものがたくさん飾られています。 桜の花びら型のスプーンもかわいい「さくらアイス」（画像：わしわし）　このお店でおすすめしたいピンク色のメニューは、5月～10月の期間限定で食べられるさくらアイス。淡いピンク色のアイスは見た目にもかわいらしく、写真映えすること間違いなしです。またてっぺんに乗った塩漬けの桜の花びらも良いアクセントになっています。 　さらにこのお店最大の特徴は、カウンター席が全てロッキングチェアであるということ。ゆらゆらと揺られながらさくらアイスを味わえば、格別なひと時を過ごすことができるでしょう。 5.くぐつ草（武蔵野市吉祥寺本町）　最後にご紹介するのは、吉祥寺にある「くぐつ草」（武蔵野市吉祥寺本町）。駅前の騒がしさから逃れて地下へと降りると、石の壁に囲まれた洞窟のような空間が広がっています。 洞窟のような空間で食べる「桜のブランマンジェ」（画像：わしわし）　違う世界に迷い込んでしまった錯覚になる店内でいただけるのは、春限定の桜のブランマンジェ。桜の葉で香りづけされたミルクプリンは滑らかな食感が魅力的で、一口食べれば春を満喫することができるでしょう。桜の花びらをかたどった器もとてもかわいらしいため、目で見て舌で味わって楽しめる一品です。 色に注目して食事をしよう色に注目して食事をしよう　今回ご紹介した苺や桜を使ったメニュー以外にも、赤色やピンク色のメニューは数多く存在しています。 　これから新しいことを始めようと気合を入れるときや、前向きな気持ちにしたいときは、積極的に赤色の食べ物を取って気持ちを奮い立たせてみてください。 　現在、東京都には緊急事態宣言が発出されています。時短営業をしている店舗もあるため、訪れる際は営業時間などを確認してみてください。

アニメ「さらざんまい」の舞台！ かっぱ・合羽・河童が混在する台東区・合羽橋エリアを読み解く

食器具の宝庫・かっぱ橋道具街などで知られる台東区の合羽橋エリア。そんな同エリアについてアニメ「さらざんまい」を通して考えます。合羽橋周辺や浅草地域が丁寧に描かれたアニメ「さらざんまい」　2019年4月に放送された「さらざんまい」は、合羽（かっぱ）橋周辺や浅草地域を主な舞台とするアニメです。河童（かっぱ）型の謎の生物「ケッピ」に出会った3人の少年が、無理やり河童に変身させられてしまうというところから物語が始まります。 　作中では、浅草のシンボル・雷門や隅田川にかかる吾妻橋、合羽橋交差点など、浅草の各地の風景が登場します。「さらざんまい」の特徴のひとつは、実際の風景と比べても遜色ない丁寧な風景描写。アニメファンも登場した場所を巡りやすく、アニメや浅草の盛り上げに貢献しています。 かっぱ橋商店街の入り口（画像：写真AC）　台東区は2021年春、「さらざんまい」とコラボし、キャラクター装飾がされた緑色の郵便ポストや、イラストが描かれたマンホールを浅草地域に設置。アニメファンがさらに楽しく浅草を回れる観光スポットのひとつとなっています。 　そんな河童がテーマの「さらざんまい」ですが、浅草には実際河童にちなんだ場所がいくつもあります。そこでこの記事では、合羽橋と日本有数の観光地・浅草地域を、「かっぱ」をテーマにその見どころを探ってみます。 「合羽橋」地域の「かっぱ」の由来は？「合羽橋」地域の「かっぱ」の由来は？　浅草地域や合羽橋周辺が登場する「さらざんまい」は河童が登場しますが、実際、合羽橋周辺では、各所に妖怪の河童の像やイラストを見ることができます。しかし、ここで疑問なのが、地名表記は「河童橋」ではなく雨具の方の「合羽橋」であること。この「合羽橋」の「かっぱ」は何が由来なのでしょうか。 「さらざんまい」のウェブサイト　由来を探ってみると、ふたつの説があるようです。ひとつは、「雨合羽（あまがっぱ）」を由来とする説。昔この地域に住んでいた下級武士たちが、内職として雨合羽を作っており、それを晴れた日には近くの橋に並べてかけておいたとのこと。 　もうひとつは、合羽橋のキャラクターと同じ妖怪の河童説。江戸時代、この地に住んでいた雨合羽商が私財を投じ、水はけの悪いこの地域の治水工事を行い、それを河童が手伝ったという逸話です。 　ふたつの説を総合すると、この地域はかつて雨合羽の商いが行われていたこと、さらに隅田川にほど近く、水と縁が深い土地なので河童伝説が生まれたのでしょう。 　そこから、現在は「合羽」の地名が残り、さらに伝説に基づいて河童を商店街のキャラクターに取り入れ、いたるところで河童を見ることができる町となっていったと考えられます。 黄金の河童像が商売繁盛をかなえてくれる黄金の河童像が商売繁盛をかなえてくれる　浅草・合羽橋周辺のエリアで高い人気を誇るのが「かっぱ橋道具街」。浅草と上野の中間に位置する、調理器具や食器類の専門店が軒を連ねる問屋街です。 　現在は約170店舗あり、大型のずんどう鍋や用途別にたくさんの種類がある包丁、多彩な食器類など、飲食店向けの多彩な品々が販売されています。普通のお店ではなかなか目にしない物が取り扱われているため、観光客にとっては街歩きが楽しいスポットでもあります。 　このかっぱ橋道具街にも、河童がいます。それが、黄金に光り輝く「かっぱ河太郎」像。かっぱ橋本通りとかっぱ橋道具街通りが交差する場所の近くにあり、建物と建物の間のスペースに鎮座しています。 「かっぱ河太郎」像（画像：写真AC）　2003（平成15）年、合羽橋道具街の誕生90周年を記念し、商売繁盛の願いを込めて建てられました。この河童は、この地域の水利工事を手伝ったという河童がモチーフで、左手にタイ、右手に釣りざおを持つ、めでたい姿で表現されています。 　実は「さらざんまい」にもこの河童像をモチーフにした像が登場。「さらざんまい」では、河童型生物「ケッピ」に顔が似た、躍動感あるポーズの黄金の河童像で、「ケッピ」と主人公たちが遭遇した場所でした。 　実物の河童像はアニメとは趣がまったく異なり、たくましくリアルな像となっています。アニメを見た人はもちろん、かっぱ橋道具街を訪れた際はぜひ立ち寄って見てほしいスポットです。 ユーモラスな河童がたくさんユーモラスな河童がたくさん　浅草の国際通りから上野駅近くの昭和通りにかけて続く通りが「かっぱ橋本通り」です。スカイツリーが通りからまっすぐ正面に見えるのが特徴で、「さらざんまい」でも通りから見えるスカイツリーが描かれています。 　かっぱ橋本通りで有名なのが、例年7月に開催される「下町七夕まつり」。華やかな七夕飾りや、阿波（あわ）踊りといった多彩な踊りなどが催され、1年で最もにぎわうお祭りとなっています。 「下町七夕まつり」のウェブサイト（画像：下町七夕まつり実行委員会）　こちらの通りでは、かっぱ橋道具街のかっぱ河太郎のリアルな河童とは異なり、ユーモラスにデフォルメされた河童の像が通りのあちこちに見られます 「さらざんまい」でも、かっぱ橋本通りにある逆立ちした河童像が登場。通りを散策しながら、設置されている場所を探してみると楽しめるはずです。 　立体の河童以外にも、通りのお店の看板やメニューなどに、河童のイラストを描いているお店も数多く見られます。かっぱ橋本通りでは、立体の河童像はさることながら、各店舗にいる河童のイラストにも着目して、お店ごとの多彩な河童を楽しんでも面白いかもしれません。 合羽橋の河童伝説の本場・「かっぱ寺」合羽橋の河童伝説の本場・「かっぱ寺」　最後に、合羽橋周辺で直接、河童伝説を伝えている場所をご紹介します。それは、かっぱ橋本通りそばにある曹源寺（台東区松が谷）、別名「かっぱ寺」。河童が手伝ったという治水工事を行った雨合羽商・喜八が葬られたため、かっぱ寺と呼ばれるようになったそうです。 台東区松が谷にある曹源寺（画像：(C)Google）　境内には、なんと河童が「かっぱ大明神」として祭られており、商売繁盛や火難・水難よけのご利益があります。 　お寺をお参りしてみると、境内には河童像やお供えされたきゅうり、お堂の河童の天井絵など、河童にちなんだ奉納品で埋め尽くされています。まさにかっぱ寺と呼ばれるにふさわしいお寺です。 　合羽橋周辺を訪れて河童伝説に興味を持った人は、かっぱ寺も訪れてみるとさらにその面白さが深まるはず。 　日本屈指の観光地・浅草地域と飲食店向けの専門店が軒を連ねる・合羽橋周辺。この地域は、江戸時代から伝わる河童伝説をもとに、現在ではあちこちで河童とつながれるスポットとなっています。この地域に遊びに来たら、治水工事を助けた河童に思いをはせながら、随所にいる現代の河童に会いに行ってみてはいかがでしょうか。

ガブッといきたい！ 子ども時代の憧れ「マンガ肉」本当に食べられる都内おすすめ3店舗

子どもの頃、アニメや漫画で見て思わず「食べてみたい」と見入ってしまった「マンガ肉」。東京では、アニメで見たのとそっくりのメニューを提供しているお店があります。大人になった今こそ、あの頃の夢をかなえに行ってみませんか？一度は食べたい、憧れのマンガ肉！　漫画やアニメ作品で見た食べ物で、妙に印象に残っているものはありませんか？ 『アルプスの少女ハイジ』のチーズパン、『オバケのQ太郎』に出てくる小池さんのラーメン、『ルパン三世 カリオストロの城』のミートボールパスタなどなど……。 　いずれも見ているだけでお腹が空いてきそうはメニューばかり。 　さて、そんな食べ物が数多くあるなか、今回取り上げるのは「マンガ肉」です。 　マンガ肉とは、両サイドから太い骨が突き出ている大きな塊の肉です。『ギャートルズ』や『ONE PIECE』などに登場し、キャラクターが豪快にかぶりつくその肉に憧れたという人もいるのではないでしょうか？ 　そんな人におすすめなのが、東京都内で実際にマンガ肉を提供しているお店です。 　2021年8月9日（月）現在、新型コロナウイルス感染拡大に伴う緊急事態宣言の影響で、休業している店舗もあります。今はもうしばらく外出自粛を励行しつつ、「コロナが明けたら行きたいお店」のリストに加えてみるのはいかがでしょうか。 Bacca Grill ＆ Farmers 新宿西口店Bacca Grill ＆ Farmers 新宿西口店　新宿区西新宿にある、アットホームながらも都会的なお店「Bacca Grill & Farmers」。 　レンガ調の壁、並べられた本、穏やかにともる照明のおかげで、ホッと落ち着ける空間になっています。大人の女子会や、カジュアルなデートにもうってつけ。 　そんな空間で味わえるのは、溶岩石で焼き上げる極上のグリル料理。もちろんマンガ肉も楽しめます。 アニメで見たようなマンガ肉！ 写真は8～10人用で、予約が必要（画像：Bacca Grill ＆ Farmers）　まずは牛・豚の合挽き肉と、数種類のスパイス・ハーブを使用したハンバーグステーキ。これを大きな骨にあしらいます。さらにそれを豚バラ肉で包み込みこんだのが、このお店のマンガ肉です。 　鼻孔をくすぐる炙（あぶ）られた肉の香り、皿にあふれ出る肉汁に、思わず生唾を飲み込んでしまうことでしょう。 　そのほか「季節野菜のテリーヌ」など、野菜のメニューも充実しています。 　営業時間・定休日は不定期なため、予約が必要になります。 骨付き肉とお酒の店 maru浅草骨付き肉とお酒の店 maru浅草　東京メトロ銀座線の田原町駅より徒歩3分と好立地のお店「骨付き肉とお酒の店 maru浅草」（台東区西浅草）。浅草とも近いので、観光帰りにふらっと一杯、なんて寄り方もできるのです。 骨付き肉とお酒の店 maru浅草（画像：（C）Google）　こちらのお店、ガンダムファンに人気の「ガンダムカフェ」を立ち上げた丸茂宏さんが、バンダイから独立してオープン。オーナーの丸茂さんの丸を取ってmaruと名付けられました。 　ジャズミュージックが流れる店内からは落ち着きと温もりを感じられ、まさに「大人の隠れ家」といった趣があります。 　そんな同店で食べられるのが、その名も「THE・マンガ肉」。骨に牛もも肉を巻いてオーブンで火を通し、ゲタカルビと熊本県産のリブロースを巻き付けて七輪で軽く焼いたものです。 　味付けにはおろし醤油とスパイスを利かせています。また、添えられた茎わさびも、シャキシャキと軽快な食感です。 　ほかにもワインアドバイザー選定のワイン、さらに「肉専用ハイボール」など、お肉に合うドリンクも充実しています。 ※緊急事態宣言につき、2021年7月22日～8月22日まで休業。 イベリコ豚おんどる焼 裏渋屋イベリコ豚おんどる焼 裏渋屋　渋谷駅からそこそこの距離があり、都会でありながらもゆったり時間が流れる……。いわゆる「裏渋谷」の界わいに構えるお店が「イベリコ豚おんどる焼 裏渋屋」（渋谷区円山町）です。 　こちらではおいしいイベリコ豚を楽しめます。同店は「最高のイベリコ豚をひとりでも多くの方に味わっていただきたい！」という思いから、おいしい肉選びにこだわっているとのこと。 イベリコ豚おんどる焼 裏渋屋（画像：グローバルリンクシステム）　その力の入れようは、自らスペインの生産者を訪問し、最高級の「ベジョータ」だけを厳選するほど。 　そんな同店では、1時間ほどかけて仕上げる総重量700gのマンガ肉を味わえます。作品のなかで見るような、両サイドから骨が突き出た肉は、インパクト大です。予約制なので、その点にはご注意ください。 　その他、店名にもなっている「おんどる焼」もおすすめです。厚さ2cm以上ある韓国済洲島産の天然石で、イベリコ豚を焼き上げています。 　石の遠赤外線効果でふっくらと、かつ余分な脂が抜けた仕上がりになっているのが特徴です。 ※緊急事態宣言の発令にともない、時短営業を実施。 あの頃憧れたマンガ肉にトライしてみては？あの頃憧れたマンガ肉にトライしてみては？　以上、都内でマンガ肉を提供する3店を紹介しました。 　本格派のお店や、大人が楽しめるようなお店でマンガ肉は提供されているよう。それぞれお店ごとに特色があるので、食べ比べてみるのも面白そうです。 　大人になった今だからこそ、あの頃テレビアニメや漫画で見たキャラクターたちのように、思いっきりお肉を堪能してみてはいかがでしょうか。

『鬼滅』大好きライターが「浅草～吉原」を歩いて痛感 東京から消滅しつつある「ダークサイド」と日本の未来

アニメ『鬼滅の刃』の2期“遊郭編”で注目が集まる台東区の吉原。そんな同地をルポライターの昼間たかしさんが歩きました。光と影が入り混じる浅草の魅力　今秋からアニメ『鬼滅の刃』の2期“遊郭編”が始まります。筆者（昼間たかし、ルポライター）は単行本を何度も読み返していますが、放送が楽しみでなりません。 　そんな盛り上がりを我慢できず、作品の舞台をほうふつさせる、台東区の浅草から吉原までを歩いてみました。 吉原の街並み（画像：昼間たかし）　物語の冒頭で竈門炭治郎（かまどたんじろう）と鬼舞辻無惨（きぶつじむざん）が遭遇した浅草――。今の浅草は昭和レトロな風景で知られていますが、大正時代には東京でも一番の繁華街でした。 　現代でいえば、新宿と渋谷を併せたようなにぎわいといえばいいでしょうか。なにしろ映画館や芝居小屋などの娯楽施設で家族連れが楽しめる一方、素行の悪い不良も集まり、怪しげな品物を売る露店も多くありました。 　光と影が入り混じる、そんな怪しさこそが浅草の魅力だったのです。 浅草の真の魅力を描く川端作品　浅草の真の魅力を知るなら、川端康成の小説『浅草紅団（あさくさくれないだん）』がおすすめです。 川端康成『浅草紅団・浅草祭』（画像：講談社）　この作品は『鬼滅の刃』の時代より、もう少し後の昭和初期の浅草を描いています。川端康成はノーベル文学賞を受賞した大作家で、『伊豆の踊子』のような情緒ある味わい深い作品で知られています。ところが『浅草紅団』で描かれるのは、えたいの知れない美醜が混在している浅草の街です。 　これを読むと、世間に知られてはいけない、光と影の存在である炭治郎と無惨の交錯する場所が浅草だった理由が想像できます。 　今の浅草は極めて明るくそのような雰囲気はありませんし、江戸情緒を基本とした健全な観光地です。コロナ禍で外国人観光客が減ったものの、密を避けながら気軽な行楽を楽しもうと考える人に最適なのか、通りは平日でも賑わっています。 　とりわけ人々が必ず訪れるのは、浅草寺のおみくじです。このおみくじは高確率で凶が出ることで知られています。それにもかかわらず人気なのは、凶が出れば「油断せずに毎日を過ごさないと」という戒めになると皆さんが思っているのでしょうか？ 　そんなことを考えながら、筆者もおみくじを引いてみました。するとびっくり！ なんと吉がでたのです。ただ、「もしや運気は今が頂点で、あとは下がるばかりでは……」といきなり不安になってしまい、線香をお供えして煙を身体中に浴び、邪気を払った気持ちを得ることにしました。 　以前、浅草に会社を構える経営者にお話を聞いたとき、こんなことを聞きました。 「自分は毎月一度、必ず浅草寺にお参りしているが、願い事はしない。ただ手を合わせて、いつもありがとうございます、とだけ心の中で祈るんだ」 　そんな謙虚な気持ちになるには、筆者はまだ修業が足りません。 浅草周辺は明治時代と変わらぬ作り浅草周辺は明治時代と変わらぬ作り　さて、観光地になっている浅草も北は浅草寺まで。そこから先は、静かな下町が広がっています。ここからが、今回の観光のメインです。 　吉原がかつて存在した時代、人々は浅草から徒歩で移動したと言われています。それを踏まえて、今回歩いてみることにしましたが、意外に距離があります。昔の人がいかに歩く距離を気にしていなかったか、よくわかるというものです。 　道中は大通りを歩くより、迷いながらも裏通りを歩くのがおすすめです。なぜなら、震災や戦災を経て整備が進んでいるものの、周辺地域には古くからの道が多いためです。 1909（明治42）年の地図と現在の地図（画像：国土地理院、時系列地形図閲覧ソフト「今昔マップ3」〔(C)谷 謙二〕）　1909（明治42）年の地図と現在の地図とを見比べてみると、浅草かいわいは現代と道路が重なっている場所が多くなっています。このことからも、周辺地域がいかに古くから発展していたかがわかります。ゆえに目立つものはありませんが、独特のひなびた空気のなかで散歩すると、とても心地よいです。 　古くからの道が多いというのは、吉原もまた同じです。 　周辺道路で特徴的なのは、かつては吉原への唯一の出入り口だった吉原大門のところまでの道が、「くの字」に曲がっていることです。これは、江戸時代に将軍がタカ狩りのために近くを訪れたとき、大門が見えないように配慮したためとされています。 古い1本の柳の木が語る歴史　そんな大門に続く土手通りにあるのが、1本の柳の木「見返り柳」です。遊女との遊びから帰る客が、後ろ髪を引かれて振り返ったとされることから、この名前がついています。 吉原にある「見返り柳」（画像：昼間たかし）　そんな柳は、日本の文学史においても重要な要素です。樋口一葉の代表作『たけくらべ』の冒頭には 「廻れば大門の見返り柳いと長けれど」 と書かれています。 　当時の柳から代替わりしていますが、過去からの歴史をつなぐ重要な要素になっています。 　とはいえ、一抹の寂しさも感じます。吉原という地名と、そこで育まれた文化は多くの作品に描かれていますが、かつての吉原の名残はこの柳くらいしかないのです。 近年増えた女性グループの姿　実際、かつての吉原に足を踏み入れましたが、なかなか歴史を感じさせるものに出会えません。「かつての風情の名残があるのではないか」と考えて歩いても、往時を偲ぶことは困難です。 　しいて言えば「花吉原名残碑」などの石碑がある吉原神社（台東区千束3）や、関東大震災で亡くなった人を弔う吉原観音を祭った吉原弁財天奥宮（同）くらいでしょう。 　なにより歴史のある地域ではあるとはいえ、吉原は現在も風俗店が軒を連ねる歓楽街です。そのため、多くの人が足を運ぶ観光地とはなりえないのだと改めて感じました。 　しかしそんな吉原には変化も起こっています。 　近年、吉原に興味を持って訪れる女性も増えているのです。実際、今回の取材中も吉原神社に参拝している女性グループを何組も見かけました。 　吉原に興味を持つ女性が増加した大きな理由は、2016年に開業した遊郭の書籍を専門に扱うカストリ書房（千束4）の登場です。こちらが開催する催しは、いつもその多くが女性客です。 カストリ書房（画像：昼間たかし）　実際、このお店ができたころから「遊郭の歴史に興味がある」と関連書を買い集めている女性たちに出会う機会が増えました。 労働者の街が大変身労働者の街が大変身　散策を終えた後は、南千住駅方面に歩きます。 　こちらに歩いたときに驚くのは、風景の激変です。途中の山谷はかつては日雇い労働者の街として知られ、安価な宿やお店が並ぶ商店街がありました。 　ところが、社会構造の変化とともに街は激変。近年はバックパッカー向けの宿が集中するエリアとなり、商店街のアーケードも2018年に撤去。それから3年あまりで小ぎれいな住宅も増えて、マンションも建ち始めています。10年くらい前の雑然とした街を知っていると、なんだか異世界に来たような気分になります。 　そんなかつての商店街の一角にあるのが、山谷酒場（台東区日本堤）です。この店は、アーケードの撤去された2018年に「かつての山谷に大衆酒場をつくる！」というクラウドファンディングで資金を募ってできました。いわば山谷にできた、若者が集まる新たなスポットといえます。 山谷酒場（画像：昼間たかし）　今回1年ぶりくらいに訪れてみたのですが、コロナ禍で大変ななか頑張っています。以前からマーボー豆腐がおいしかったのですが、知らぬ間に「自家製スパイススカッシュ」という新たなラインアップが登場していました。さんしょうなどが入った独特のノンアルコールスカッシュですが、なかでも「ハーブと青唐辛子」は舌と喉が炭酸よりも強烈に刺激され、夏にふさわしい味わいです。 都会の「影」はどこにいったのか　ここで喉を潤して、南千住駅への道中で改めて街の変化を感じました。この街も日雇い労働者の街としての時代は過ぎ去り、住宅地へと姿を変えています。かいわいにマンションやコンビニが出来たときは地域でも話題になりました。それが今ではマンションはあちこちに出来て、スーパーマーケットもあります。 　筆者が初めて訪れた1990年代は、南千住駅からの道中はあちこちに政治団体のビラが張られていて、雰囲気はものものしく、歩くときも緊張しました。そんな印象も今はありません。 　南千住駅前に至っては、再開発でマンションと複合施設もつくられ、JRと地下鉄、つくばエクスプレスの3路線が利用できる郊外の便利な街になっています。 吉原周辺の風景（画像：昼間たかし）　浅草から吉原、山谷へと歩くなかで気付いたのは都会に必ずあった光と影の部分が消滅していることでしょう。どこの街も感じるのは明るい光の部分だけ。いったい、影の部分はどこに消えたのでしょうか。 『鬼滅の刃』をきっかけに、ひなびた東京、そして消えゆく都会の影を探したくなる、このエリア。三密と暑さに気をつけながら歩いてみることをおすすめします。

サクサクの揚げたて天ぷらが秀逸！ 東京にしかない立ち食いそばチェーン「いわもとQ」を語ろう

東京しかない立ち食いそば店「いわもとQ」。その独自の魅力とはいったい何でしょうか？都内に4店舗だけ　東京で忙しく働くビジネスマンの味方、立ち食いそば。値段が安く、提供に時間がかからないので、サクッと食べてすぐに仕事へ戻る、なんて人も多いでしょう。 　そんな立ち食いそば店ですが、メジャーではないのに多くの熱烈なファンを持つ店があります。それが、いわもとQです。 いわもとQ神保町店（画像：Boshiko）　多数のそばチェーンがしのぎを削るなかで、チェーン店としてのいわもとQの規模は小さく東京都のみの展開で、店舗数も ・神保町店（千代田区神田神保町） ・歌舞伎町店（新宿区歌舞伎町） ・池袋店（豊島区池袋） ・浅草店（台東区雷門） と4店舗に留まります（2021年7月時点）。 　しかし裏を返せば、「東京でしか」楽しめない立ち食いそば店です。そんないわもとQは他店とどう違うのか、本稿ではその具体的な魅力に迫ります。 数々の有名人が「激推し」　過去にはいわもとQについて、伊集院光さん、ライムスターの宇多丸さんが、おのおののラジオで絶賛しています。そんな影響もあり、立ち食いそばファンのみならず、多くの文化系男子・女子が店舗を訪れたことでしょう。 いわもとQファンのライムスターの宇多丸さん（画像：KADOKAWA）　また現在、テレビから姿を消している有名なグルメ芸人（名前は伏せます）も自身のブログにてプッシュしていたので、味のクオリティーは折り紙付き。一度食べてみると、著名人たちからプッシュされるのもうなずけるおいしさなのです。 立ち食いそばのクオリティーではない立ち食いそばのクオリティーではない　いわもとQのそばの客観的評価が高いことは、なんとなくご理解いただけたでしょうが、実際に食べたことがない人はなぜそこまで評価が高いのか、理由がわからないことでしょう。 天ぷらセット（画像：Boshiko）　評価が高い理由、それはいわもとQの料理が“できたて”であることです。とてもシンプルな理由ですが、料理をおいしくする上では本当に重要なことです。チェーン店であれば「早い」「安い」はある程度担保されていますが、いわもとQに関しては「早い」は他店に比べるとやや劣ります。 ・注文を受けてからゆでる 　メニューにより異なりますが、いわもとQのそばは基本「もり、かけ、ひや」の三種類から選択できます。なぜ早さで他店に劣るかと言うと、注文を受けてからそばを調理するから。つまりいくら忙しくても、クオリティー重視のおいしいそばが提供されます。 　従来の立ち食いそばの概念を覆す、いわもとQの攻めの姿勢が多くのユーザーの心をつかんで離しません。 ・天ぷらが揚げたて 　そばのサイドメニューとして代表的な天ぷらですが、いわもとQでは天ぷらも作りたてが提供されます。筆者が利用する神保町店では、調理場から天ぷらを揚げる油の音が聞こえてくるので、非常に食欲をそそられます。 　まさに揚げたての天ぷらが食べられるので、そのほかのそばチェーンで提供される、事前に用意されていたであろう天ぷらとは段違いのクオリティー。ジューシーでサクサク食感の天ぷらは、主役であるそばのお株を奪うほどの存在感で、天ぷらだけを食べに立ち寄る価値もあるでしょう。 　そばも同じですが、「出来たて」であることがこれほど料理をおいしくするのだと実感します。 意外といいのが「野菜たっぷりそば」意外といいのが「野菜たっぷりそば」　メニューのラインアップも豊富です。すべてのメニューに写真がついているので、内容がわかりやすく、注文の際の参考になります。 　数あるメニューのなかで、筆者が意外といいなと感じたのが「野菜たっぷりそば」です。本格的なそばに加えて、たっぷりと野菜が取れるので、栄養バランスが気になる人に良いでしょう。 野菜たっぷりそば（画像：Boshiko）　そばは好きだけど、健康のことも考えて揚げ物はあまり食べたくない……だけどそばだけじゃ栄養バランスが……という人はそれなりにいるでしょう。「野菜たっぷりそば」はちょっと変化球のメニューなので、はじめはシンプルなもりそばや、揚げ物を注文した方がお店の強みがわかりやすいかもしれません。 　また、いわもとQにはセルフのそば湯スタンドが設置されており、ざるそばを注文した人以外もそば湯を楽しむことができます。注文が来る前の手持ち無沙汰な時間に飲むもよし、食後に一息つくもよし、といった具合に自由な楽しみ方ができます。 一度訪れればファンになる？一度訪れればファンになる？　大変失礼ながら、筆者が初めていわもとQに立ち寄ったとき、なんてことはない立ち食いそば店を想像していました。しかし良い意味で大きく期待を裏切られました。「専門店さながら」とはまさにこのことで、本格的なそばの味に驚きました。 いわもとQのメニュー（画像：Boshiko）　記事内でも紹介しましたが、注文を受けてからそばをゆでるのでそれなりに時間はかかります。もちろん時間がかかると言っても、たった数分です。急いで食事を済ませる必要がある人も、十分に許容できる範囲でしょう。 　チェーン店のそばなんて……と侮るなかれ、いわもとQはちょっと遠方からでさえ、足を伸ばしてみる価値のあるそば屋です。一度訪れれば、あなたもコアなファンの仲間入り。興味のある人はぜひ一度、お近くの店舗に立ち寄ってみてください。

バス停だけに残る東京の「失われた地名」 あなたはいくつ覚えてる？

1964年の住居表示の実施で、都内の町名はその多くが消滅しました。その痕跡は現在、バス停などに多く残っています。フリーライターの猫柳蓮さんが解説します。名前から漂う「ローカルな感じ」　都内にはかつて、地域の由緒を感じさせる町名が多くありました。しかし、現在では新宿区の牛込エリアなど一部の地域をのぞき、多くの地名が失われています。なぜなら、1964（昭和39）年の東京五輪を契機とした住居表示が実施されたからです。 　住居表示の実施で住所は整理され、郵便配達は便利になり、その地域を訪れたことのない人にとっても、住所はわかりやすくなりました。一方、町名を統合し、同じ町名で1丁目、2丁目と振り分けていったため、由緒ある多くの町名が消えることになったのです。 　それでも旧町名が数多く残っているのが、バスの停留所です。 　例えば、新宿駅近くの甲州街道沿いにある都営バス・小田急バスのバス停は「角筈（つのはず）二丁目」となっています。都営バスだと、新宿西口から新宿車庫前行きに乗車してふたつ目、まだ新宿の街なかですが、バス停の名前は「角筈二丁目」。なんとも、ローカルな感じがします。 「角筈二丁目」バス停（画像：(C)Google）　角筈は元々、現在の歌舞伎町から新宿駅周辺、西新宿までの広いエリアに存在した町名です。しかし住居表示の実施で、西新宿、歌舞伎町、新宿などに分割され、住所は消滅。ただ、いまだに角筈区民センター（新宿区西新宿）という施設があるので、比較的メジャーな旧町名といえるかもしれません。 東京駅近くにもあった　東京駅の八重洲口から湾岸方面向かう都営バスに乗車すると、「通り三丁目」というバス停に出会います。 「通り三丁目」バス停（画像：(C)Google）　東京駅が真正面に見える、東京のメインストリートのような場所のため、こういう名前なのかと思いきや違います。これも旧町名を用いたバス停です。 　このエリアは元々、江戸時代初期に日本橋が架けられて以来「通（とおり）」という町名で呼ばれ、1～3丁目までありました。 「○○通りのような地名は東京のあちこちにあるのでは？」 と思いますが、江戸の中心地だった日本橋を通る道という意味のため、「通」だけで構わないことになったようです。 　その後、日本橋区と京橋区が1947（昭和22）年に合併した際、旧日本橋区は町名に「日本橋」を付けることを決めたため「日本橋通1～3丁目」となりましたが、住居表示の実施で消滅。バス停だけに名前が残ることになったのです。 変わり種の例もアリ変わり種の例もアリ　このような例は、東京のあちこちにあります。 　行き先表示でよく見かける都営バスの「浅草寿町」は現在の台東区寿4丁目の旧町名です。江戸川区東葛西1丁目にある「桑川町」も旧町名です。 　足立区足立1丁目には、東武バスの「高砂町」があります。これは周辺地域が高砂町、千住高砂町だったことに由来するもの。また、清瀬市の柳瀬川通り沿いには「下戸」「下田」「台田」「畑川原」という西武バスのバス停があります。これも今では住居表示で失われた町名の名残です。 　少々変わり種ですが、大森駅と蒲田駅の間にある東急バスの「大田文化の森」というバス停は、以前は「元区役所」という名称でした。通例、施設の改廃があるとバス停の名前も変更になります。 「大田文化の森」バス停（画像：(C)Google）　最近だと2019年に都営バスの「池袋保健所」は、豊島区役所や豊島公会堂の敷地の再開発に合わせて「Hareza池袋」に変更されました。大田区の場合、区役所が蒲田に移転してから大田文化の森ができるまで時間がかかったため、元区役所という名称になっていました。 旧町名が復活するケースも　かつての街の記憶を残すバス停ですが、一方、バス停に旧町名が復活するケースもあります。 　品川区西大井2丁目にある、東急バスの「大井原町」というバス停がそれです。このバス停は元々、「原小学校」という名称でした。この小学校は品川区の政策で近くの伊藤中学校と合併し、区立小中一貫校の伊藤学園に再編されました。 「大井原町」バス停（画像：(C)Google）　このため、バス停の名称を変更することになり2007（平成19）年に旧町名を採用して「大井原町」に改められました。 　東京で住居表示が実施されてから、既に半世紀あまりが過ぎていますが、今でも旧町名に愛着を持っている地域は少なくありません。町内会も旧町名ごとという地域も、まだ見られます。 　そして愛着を持つ人は東京だけには限りません。 旧町名の復活は「町のルーツ」を語るもの旧町名の復活は「町のルーツ」を語るもの　全国でもっとも旧町名の復活が盛んなのは、石川県金沢市です。 　同市では、1999（平成11）年に最初となる旧町名の復活を実施後、多くの復活が実現しています。ただ、企業は名刺やハンコなどを新調しなくてはならず、金融機関は担保になっている不動産の登記も変更する必要があります。 　金沢市の場合は市民の間で機運が盛り上がり、実現にこぎ着けた幸運な事例です。先例があることは、東京でも状況を変えられる可能性があります。 「浅草寿町」バス停（画像：(C)Google）　新宿駅の所在地は本来の新宿ではなく角筈。両国は元々、隅田川西岸の中央区側の地名などなど……旧町名の復活は町のルーツを語るものとして、また、新たに町を見つめ直すものとして、今の時代こそ求められている――筆者はそう感じています。

ツイッターに突如現れた「超リアルな金魚」、一体何で出来ている？ フォロワー騒然の正体とは

あっと驚く衝撃の場面、感心させられる発見や豆知識、思わず涙を誘う感動の出来事……。SNS上では毎日、新鮮な話題がいくつも発信されてます。そのなかから「東京」に関連するものを厳選してご紹介します。浅草生まれの金魚、写真でも絵でもありません　まるで絵画のように美しい風景写真や、写真にしか見えないほど精密に描き込まれたイラストなどの作品画像が、たびたびアップされて話題を呼ぶツイッター。 　2021年7月17日（土）に投稿されたのは、半透明に透き通る金魚の画像でした。しかしこちら、写真でも絵でもないのだそう。いった何でできているの？ 写真？ 絵？ 思わず二度見してしまうほど精巧に作られた金魚の正体は（画像：浅草 飴細工 アメシンのツイート）　画像を投稿したのは、手塚工藝（台東区今戸）が展開するブランド「浅草 飴細工 アメシン」。そう、この本物と見まがうほどに精巧な金魚は、飴（あめ）でできた飴細工なのでした。 　これにはツイッターユーザーも驚きを隠せないようで、 「めちゃくちゃキレイ！ めちゃくちゃリアル！」 「涼しげですねー」 「飴には見えない！」 と大きな反響を呼んでいます。 　同社の手塚さんによると、アメシンは同区花川戸にある「花川戸店」と、東京スカイツリータウン・ソラマチ店（墨田区押上）の2店舗を展開中。 　梅雨も明けてますます暑さが上昇中の東京で「皆さんが涼しい気持ちになれる飴細工をお見せしたかった」と投稿の理由を話します。 精巧な飴細工の金魚、お値段は？精巧な飴細工の金魚、お値段は？　青色を基調にした透明の金魚は2980円（税込み）。ウロコまで子細に表現したタイプの作品は受注生産で、お値段は数万円ほどになるまさに“芸術品”。 　同社代表でもある飴細工師の手塚新理さんの渾身作です。 アメシンがある、東京スカイツリータウン・ソラマチ（画像：写真AC）　これほどリアルな金魚はどのくらいの時間をかけて作り上げるものなのかと気になりますが、 「飴は常温より少し熱いくらいの温度ですぐ固まり始めてしまうので、90度くらいの状態からスタートして素手と握りバサミで一気に作り上げます。通常販売している金魚の飴なら4～5分程度、ウロコまで掘るものですと5分くらいで大まかな形を仕上げて、その後の細かい作業も合わせるとトータル1～数時間ほどでしょうか」（手塚さん） 　アメシンはほかにも、動物やウチワ型などさまざまな商品を販売。新型コロナ禍で外出が難しい2021年7月現在、期間限定で一部商品の通信販売も行っています。 　東京の下町らしい風情が感じられる飴細工。帰省できない地元の親族・友人向けの贈り物にも合いそうです。

鬼滅「遊郭編」放送で吉原は観光地になるか？ 伝説の昭和「花魁ショー」を手掛かりに考える

『遊郭編』2021年放送も決定し、再び話題となっている『鬼滅の刃』。その舞台である吉原遊郭の歴史について、ルポライターの昼間たかしさんが解説します。女性から近年注目される吉原遊郭『鬼滅の刃』が再び話題です。 　先日、劇場版『無限列車編』が9月に地上波で初放送されることが発表され、続いて『遊郭編』の2021年放送も決定。第1弾となる予告編が公開されています。 テレビアニメ化が決定した『鬼滅の刃』遊郭編（画像：アニプレックス）　筆者（昼間たかし、ルポライター）は『遊郭編』を機に、舞台となる吉原遊郭のあった場所が観光地としてクローズアップされるのではと予想しています。 　現存する建物も少なくなり、過去の記憶が消え去ろうとしている吉原遊郭。しかし近年、とりわけ女性から熱い注目を浴びています。 再評価のきっかけはひとつの出版社　遊郭の再評価において欠かせない存在が、遊郭の書籍を専門とする出版社「カストリ出版」で、同社は遊郭関連の貴重な資料の発掘・復刻を行っています。 　最初に復刻された『全国女性街ガイド』は、1950年代の全国の赤線（売春を目的とする特殊飲食店街）の様子を収めた1級資料です。国会図書館に蔵書がなく、原本は山梨県立図書館（山梨県甲府市）に1冊、東京大学農学生命科学図書館（文京区弥生）にコピーが1冊しかないという超希少本でした。 　同社は2016年からは吉原にカストリ書房（台東区千束4）を開店。吉原を街歩きする際には外せないスポットとなっています。 カストリ出版が復刻した『全国女性街ガイド』（画像：カストリ出版）　吉原の街の区割りは遊郭のあった江戸時代のままであり、見返り柳などわずかに痕跡も残っていますが、観光コースや街歩きのスポットとしてはあまり取り上げられてきませんでした。 　吉原という地名は1966（昭和41）年の住居表示で消滅。それでも吉原という名称が残ったのは、赤線の廃止後に性風俗店が立ち並んだためです。現在でもかいわいに150軒あまりが集まっています。そんなこともあり、吉原という名称を口に出すことは少々はばかれる雰囲気でした。 はとばす開催の「夜のお江戸ツアー」はとばす開催の「夜のお江戸ツアー」　とはいえ、吉原が観光コースとまったく無縁だったわけではありません。吉原を絡めた観光として長く親しまれたのが、かつて吉原にあった料亭・松葉屋で開かれていた花魁（おいらん）ショーです。 　松葉屋では1953年から吉原芸者の座敷芸とたいこ持ちのショーを組んでいましたが、時代の変化とともに新たなスタイルに変化。作家・久保田万太郎の助言を得て1958（昭和33）年に花魁ショーを始めました。 現在の台東区千束と明治初期の吉原（画像：国土地理院、時系列地形図閲覧ソフト「今昔マップ3」〔(C)谷 謙二〕）　このショーは評判となり、始まりから数年後にはとバス（大田区平和島）の「夜のお江戸コース」に組み込まれて大人気となりました。久保田万太郎は浅草生まれの粋人として知られていたため、このショーは昔の吉原をしのぶことができると評判になりました。 　花魁は坂東流・花柳流・藤間流と、日舞各流派の名取で、その象徴ともいえる黒げたは高さ30cm・重さ7.5kg、かつらは7.5kg、衣装はすべて合わせて15kgでした。 　そんな衣装を身につけた花魁が、日本舞踊家・猿若清方（さるわか きよかた）振り付けの踊りを見せ、客のひとりを舞台に上げて杯事と吸い付けたばこのやりとりをしていました。衣装も11月の酉（とり）の市から翌年5月までが冬、6月と10月が合い、7～9月が夏と季節において変わったため、リピーターも多かったようです。 　大いににぎわったこのショーですが、1990年代に入ると客足が低迷、松葉屋の建物が老朽化したこともあり1998（平成10）年2月末で終了しました。終了後、松葉屋では台東区民を無料招待して10日間のショーを実施し、大いににぎわいました。 　また終了を残念がる声に対して、はとバスでは本当に最後となる「夜のお江戸ツアー」を開催、こちらは10日間の運行でバス71台が必要となる大盛況となったのです。 1998年に再現された花魁道中1998年に再現された花魁道中　こうしてショーの最終日となった1998年3月29日、松葉屋では特別に花魁や木遣（や）り、手古舞など総勢30人が繰り出す「花魁道中」を実施。道中は松葉屋玄関前から吉原神社（千束3）までの300mを約2時間かけて往復し、往時の花魁道中を見事に再現しました。 　その松葉屋の建物もいまはなく。敷地にあった久保田万太郎の句碑は吉原神社に移設されています。この神社は、浅草名所七福神の一柱である弁財天をお祭りした神社として知られます。浅草名所七福神は江戸時代の末に始まったとされ、長らく途絶えていましたが1977（昭和52）年に復活し、現在に至っています。 台東区千束にある吉原神社（画像：(C)Google）　なお、浅草名所七福神は次のとおりです。 ・浅草寺（大黒天、台東区浅草2） ・浅草神社（恵比須、同） ・矢先稲荷神社（福禄寿、同区松が谷） ・鷲神社（寿老人、同区千束） ・吉原神社（弁財天、同） ・石浜神社（寿老神、荒川区南千住） ・橋場不動尊（布袋尊、台東区橋場） ・今戸神社（福禄寿、同区今戸） ・待乳山聖天（毘沙門天、同区浅草7） 　なお吉原神社は下町八福神にも属しています。どちらのコースも多くの神社に参拝するので御利益が折り紙付きですが、下町八福神は中央区の神社まで含んでいるため、かなり長大なコースです。途中、人形町の元吉原を通れるので、新旧の吉原をめぐる徒歩旅行として計画すると面白いかもしれません。 　昨今、アニメの舞台をめぐる「聖地巡礼」は盛んです。『遊郭編』の放送で吉原を訪れる人は多くなりますが、その際、この土地の歴史をよく学んでおくと、より価値のある巡礼ができるはずです。もちろん今でも生きた街ですから、むやみにカメラを向けるのは控えてください。

パンケーキにない素朴さが魅力！ 昔懐かしい「ホットケーキ」都内名店5選

どこか昔懐かしく、ホッとする見た目と味わいのホットケーキ。東京都内でおいしいホットケーキが食べられる名店を五つ紹介します。パンケーキ・ブームは2008年頃から　今や、日本でも定番となったパンケーキ。 　その人気の火付け役となったのは、2008（平成12）年に神奈川県鎌倉市七里ガ浜にオープンしたオーストラリア発の「bills」。 　世界一おいしい朝食が食べられるとして話題となったbillsですが、日本ではリコッタパンケーキが有名となり、多くの人が足を運ぶ有名店となりました。 昔ながらの懐かしいホットケーキ。再び人気が高まっている理由とは？（画像：写真AC）　さらに2010年にはハワイから「Eggs’n Things」が上陸。山盛りの生クリームがインパクト大のパンケーキはSNS映えするとあって、こちらもまたたく間に行列の絶えない人気店となります。 　海外から上陸したパンケーキが人気となる一方、近年その魅力が見直されてきているのが「ホットケーキ」。 　家庭でも手軽に作ることができますが、昔ながらの喫茶店で食べるホットケーキは、どこか特別な気持ちにさせてくれると再び人気が高まっているのです。 コロナ禍の巣ごもり需要でも注目コロナ禍の巣ごもり需要でも注目　パンケーキは、口どけのよい食感やフルーツや生クリームなどのトッピングが魅力。一方でホットケーキは、もっちりした生地とバターやメープルシロップなどのシンプルな味付けが特徴です。 　新型コロナ禍で「巣ごもり需要」が高まった2020年春以降は、ホットケーキミックスが品薄になるという現象も起きました。家庭の味でもあるホットケーキが、なぜまたお店でも人気となっているのでしょうか？ 　そこにはお店でしか作ることのできないとっておきの秘密が隠されているのかもしれません。 　そこで今回は、ホットケーキが食べられる都内の喫茶店を紹介します。どこか懐かしい味わいのホットケーキを食べに、お店へ足を運んでみませんか？ 1. 吾妻橋「デルコッファ」　最初に紹介するのは、都営地下鉄の本所吾妻橋駅からすぐの場所にある「デルコッファ」（墨田区吾妻橋）。 銅板で焼き上げた人気のホットケーキ（画像：わしわし）　緑色の看板が目印の店内に一歩足を踏み入れると、喫茶店の王道ともいえる木のぬくもりあふれる茶色い空間が目に飛び込んできます。 　注文を受けてから銅板で焼き上げるホットケーキは、お店の人気メニュー。運ばれてきた瞬間「これぞホットケーキ！」と思わず声を挙げたくなるほどの完璧な見た目に、心奪われてしまうことでしょう。 　バターとシロップを掛けて食べれば、幸せな気持ちに包まれるはず。さらにプラスでトッピング可能なアイスクリームは、熱々のホットケーキとの相性も抜群。ぜひ一度試してみてください。 2. 茅場町「珈琲家」2. 茅場町「珈琲家」　続いて紹介する「珈琲家」（中央区日本橋茅場町）は、さまざまな種類のコーヒーが楽しめるコーヒー専門店でありながら、ホットケーキも人気のお店。最寄り駅は東京メトロ茅場町駅です。 その大きさに驚く珈琲家のホットケーキ（画像：わしわし）　銅板を使ってじっくり焼き上げるため、お店が混雑するお昼時には注文できませんが、その時間を避けてでも食べに行きたい逸品です。 　まずはその厚みにアッと驚くはず。通常1枚ですが、サービスで小さなホットケーキも付けてくれました。 　これだけの厚みがあるのに中までしっとり火が入っていて、焼き上がりまで時間がかかるのも納得です。マスターはとても気さくで、初めてでも温かく迎えてくれます。ここでしか食べられない特大ホットケーキを食べてみませんか？ 3. 南千住「オンリー」3. 南千住「オンリー」　続いては東京メトロ南千住駅から徒歩4分のところにある「オンリー」（荒川区南千住）です。 てっぺんに乗ったバターが可愛らしいオンリーのホットケーキ（画像：わしわし）　南千住のほかに合羽橋にも店舗がある「オンリー」は、「魔性の味」という看板が目を引く昔懐かしい喫茶店です。 　ホットケーキは淡い焼き色とてっぺんに乗ったバターが何ともかわいらしく、食欲をそそります。一見小さく見えますが厚みもしっかりあるので、お昼ご飯としても十分満足できるでしょう。 　さらにホットケーキの注文にはサラダも付いてくるという、うれしいサービスも。野菜もしっかり取れる「オンリー」のホットケーキを食べに、ぜひ訪れてみてください。 4. 浅草「珈琲 天国」4. 浅草「珈琲 天国」　続いて紹介するのは、東京メトロ銀座線浅草駅から徒歩8分の「珈琲 天国」（台東区浅草）。小さいお店ですが、週末ともなると行列のできる人気店です。 天国のホットケーキは店名の焼印が特徴（画像：わしわし）　こちらのホットケーキは、「天国」の焼印が入っているのが特徴。注文を受けてから粉を混ぜて作るため、さっくりふわふわな食感です。 　おやつにもぴったりなサイズ感のため、ランチの後でもぺろりと食べられることでしょう。またかわいらしいオリジナルグッズも販売されているので、浅草散策のお土産に購入してみてはいかがですか？ 5. 錦糸町「ニット」　最後は東京メトロ錦糸町駅から徒歩3分の「ニット」（墨田区江東橋）をご紹介。 　朝から営業している老舗の喫茶店には、名物のホットケーキを求めて、多くのお客さんが訪れます。 　分厚い2枚の生地が重ねられたホットケーキは、すべすべの焼き色が美しくホレボレしてしまうことでしょう。 　また真ん中に刺さった楊枝（ようじ）は、バターが滑り落ちないようにとの優しい気遣いから。外はサクッと、中はふんわりした食感は、どこか懐かしい気持ちになる味わいです。 　素朴だけれど家では作れない、そんな特別感あふれるホットケーキを食べてみてください。 のんびり待ち時間と、素朴な味わいが魅力のんびり待ち時間と、素朴な味わいが魅力　SNS映えするパンケーキと違い、見た目はシンプルなホットケーキですが、その素朴な味わいはきっと懐かしい気持ちにさせてくれることでしょう。 　焼き上がりをのんびり待てば、手作り感あふれるおいしいホットケーキに出合えるはずです。お店の方の愛情がたっぷり詰まったホットケーキを食べに出掛けてみませんか？