丸の内の記事一覧

東京は巨大な「石の博物館」有名ビルの外壁もよ～く見てみると……一体何がある？

あまりにも身近な存在ゆえ、なかなか注目することのない「石」。そんな石の魅力について、『東京「街角」地質学』著者で愛知大学教授の西本昌司さんが解説します。「密か」な石めぐりを楽しもう　都会の中で石を楽しんでみませんか。いわゆる「3密」にならず、別の「密」すなわち「密（ひそ）か」な石めぐり。 　今回は、都内のビル外壁で楽しめそうな石材を三つ紹介しましょう。 赤坂サカスの外壁に注目　まずは、定番のアンモナイト探しです。 　街の中に使われている石材の中に渦巻き模様のアンモナイト化石があることはよく知られており、本やウェブサイトでも紹介されています。しかし、風通しの良い屋外で観察できるところは意外と少ないのです。 　というのも、アンモナイトを多く含む石材は石灰岩で、雨に溶けやすく、たいてい内壁に使われているためです。そこをあえて外壁に使っているのが、赤坂サカス（港区赤坂）です。撥水（はっすい）加工を施しているはずですから、不必要に擦ったりしないよう注意しながら観察しましょう。 赤坂サカスの外壁のアンモナイト化石（画像：西本昌司）　くまなく見ていくと、渦巻き模様のアンモナイトの化石をあちこちで見つけることができます。 　目が慣れてくると、渦巻き模様には見えない殻の縦断面や端っこだけの切断面に気が付くようになり、いかにアンモナイトだらけの石材であるかわかってきます。 　アンモナイトのほかにも、べレムナイト、海綿、有孔虫などの化石があります。化石を含んでいる石材は「ジュライエロー」という銘柄です。 「ジュラ」とは、映画「ジュラシックパーク」のジュラと同じで、中生代ジュラ紀という地質時代のこと。陸上では恐竜が闊歩（かっぽ）していた頃の海底の世界が、石の中に閉じ込められているのです。 KITTE丸の内には赤く輝くガーネットKITTE丸の内には赤く輝くガーネット　次は、1月の誕生日「ガーネット」探しです。 　宝石にもされる赤いガーネットを、外壁の中で見つけることができます。例えば、丸の内永楽ビル（千代田区丸の内）がオススメです。 丸の内永楽ビル外壁のガーネット（画像：西本昌司）　外壁に使われているベージュ～黄色の石材の中に、1cm程度のガーネットが無数に含まれています。大粒で美しいものとなるとなかなか見つかりませんが、日が差し込むと真っ赤に輝くものもありますので、じっくり探してみましょう。 　この石材は、ブラジル・エスピリトサント州産の「ジャロサンタセシリア」という銘柄で、日本橋三井タワー（中央区日本橋室町）やKITTE丸の内（千代田区丸の内）の玄関まわりなどにも使われています。 　岩石の分類でいうと、堆積岩が変化した変成岩の一種である片麻岩（へんまがん）にあたり、もともとは海底に積もった土砂だったのですが、5億年以上前に起こった大陸同士の衝突によって地下深部の高い温度と圧力（地下15～20km、700～800度程度）にさらされ、融解することなく再結晶してできた岩石です。 　つまり、長い時間をかけて起こるプレート運動の記録が刻まれた石といえるでしょう。実際、大陸移動の歴史は、こうした岩石を詳しく調べることで研究されています。 石の内部が輝く理由は「光の干渉」が原因　もうひとつ、キラキラ輝く石材を紹介しましょう。 　東京メトロ「半蔵門駅」3番出口にある住友不動産半蔵門駅前ビル（千代田区麹町）や汐留住友ビル（港区東新橋）の外壁には、日が差し込むと青く輝く美しい石材が使われています。 汐留住友ビルのブルーパール（画像：西本昌司）　ノルウェー産の「ブルーパール」という銘柄で、学問的にはラルビカイトという特殊な岩石。およそ3億年前、大陸の裂け目に生じたマグマが固まってできた火成岩の一種です。 　よく観察してみると、青く輝いているのは石材の研磨面ではなく、石材の内部であることがわかると思います。 　この岩石をつくっている鉱物の結晶内部に薄い膜のような構造（ラメラ）があり、その膜の表と裏面で反射した光が「光の干渉」という現象を引き起こし、モルフォチョウのように色付いて見えるのです。 丸の内南口改札も宝石のような石が丸の内南口改札も宝石のような石が　同じ石材で黒っぽいタイプもあり「エメラルドパール」と呼ばれています。 　エメラルドパールは、東京メトロ「麹町駅」そばの住友不動産麹町ビル（千代田区二番町）や銀座888ビル（中央区銀座）、東京駅丸の内南口改札付近（千代田区丸の内）などに使われており、遠目には黒っぽく見えますが、近づいて見ると宝石が入っているかのようなきらめきがあります。 丸の内南口改札近くのエメラルドパール（画像：西本昌司）　見つけやすくて密かに楽しめる石材を紹介しましたが、街の中には、ほかにもさまざまな石材が使われており、その美しさ・多様さに驚かされます。 　東京は、まさに巨大な「石の博物館」です。 　なぜこの石が選ばれたのか、どこでどのようにしてできた石なのか、そんなことを考えながら石を見て歩けば、街の景色が変わって見えてくるでしょう。散歩のついでに、ビルの外壁に使われている石に目を向けてはいかがでしょうか？

もはや駅構内プチ散歩レベル 東京駅「京葉線ホーム」はなぜ遠く離れた場所にあるのか

上京当初は「さすが東京」だが……「東京初の電車は京葉線」という、上京組はけっこう多いのではないでしょうか。 JR東京駅・京葉線ホームの位置（画像：(C)Google）　新幹線で東京駅に到着。そのまま東京ディズニーランド（千葉県浦安市）へ行こうとすると、京葉線に乗り換えて舞浜駅へ向かわなければなりません。途中にあるのは、長い動く歩道。 「さすが東京はすごい。歩道も動くんだ」 と思い、歩くのを止めて身を任していると、追い抜かれることも多く、東京のせわしなさを知るのです。 慣れると「ここは本当に東京駅なのか」に　そうした初体験は「大都会」をイメージさせるのに十分ですが、いざ上京し、東京に慣れてくるとどうでしょう。天下の東京駅だというのに、京葉線のホームは他とは比べ物にならなきほど離れているのです。むしろ近いのは有楽町駅。 「なぜ、この駅が東京駅を名乗っているのか」 「ここは本当に東京駅なのか」 と、冗談交じりに考えたことのある人も少なくないでしょう。 京葉線（画像：写真AC）　東京に住んでいる人が京葉線に乗る機会は、東京ディズニーランドや幕張メッセ（千葉市）、IKEA Tokyo-Bay（千葉県船橋市）に行くためというのが大半だと思いますが、そのたびに「京葉線は遠い」と考えさせられます。 　京葉線ホームが地下に埋まっているのは、鍛冶橋通りの三菱一号館美術館（千代田区丸の内）から東京国際フォーラム（同）のあたり。有楽町駅のほうがやや近い立地です。 　そもそも、なぜこのような場所にホームを建設することになったのでしょうか。 平日は通勤通学、休日は行楽用として活躍平日は通勤通学、休日は行楽用として活躍　京葉線は1975（昭和50）年、蘇我～千葉貨物ターミナル間が貨物線として開業したことに始まる路線です。 　路線の目的は千葉県から東京湾岸への貨物輸送でしたが、その後、東京湾岸の人口増などを理由に旅客化が進められ、現在の姿になっています。なお東京駅のホームは、1990（平成2）年3月に開業しています。 　京葉線は蘇我（千葉市）から東京までが通勤快速で、それまでの総武線快速より8分早い43分という所要時間で到着することが可能となりました。 蘇我駅の位置（画像：(C)Google）　また朝夕のラッシュ時には、内房、外房、東金線も乗り入れ、都心への通勤圏を広げる役割も果たしています。 　それに加えて、東京ディズニーランドにはわずかに15分で行ける「レジャー路線」としても注目を集めました。京葉線は以来、平日は千葉と東京をつなぐ通勤・通学の足として、休日は行楽の足として多くの利用されているのです。 ホームが遠く離れている理由　そうであれば、ホームが東京駅のあの位置に建設された理由は平日の利便性、すなわち通勤に便利だからなのでしょうか。 　京葉線ホームのすぐ上にはオフィスビルが多く建っており、確かに近隣オフィスに勤める人にとっては便利ですが、ここに建てる特別な理由はありません。 　ということで、ここでネタばらしです。 東京駅（画像：写真AC）　ホーム建設の大きな理由は、「ほかに空いている土地がなかった」からだとされています。現在の地図を見ると、東京駅周辺は駅を取り囲むように四方の地下が開発し尽くされているのがわかります。 　計画当時、すでに北の永代通りには東西線が、八重洲通りには地下街が、丸の内方面も丸ノ内線や地下街がある状況でした。 　このため、開発できるのが現在の場所しかなかったというわけです。 ひたすら地下に潜る後発の宿命ひたすら地下に潜る後発の宿命　これも、大都会にあるターミナル駅ならではの特異な事情と言えるでしょう。 　いざ建設を始めようとしても地下の浅い部分はすでに使われていたため、深さ約33mまで掘り下げなくてはなりませんでした。後発の鉄道はどんどん下に潜っていく――京葉線の東京駅ホームは、そんな事象の始まりだったのです。 　その後、2000（平成12）年開業の都営大江戸線の六本木駅はさらに深い、地下約42.3mにホームが、2005年開業のつくばエクスプレスの秋葉原駅は地下約33.6mに存在します。 都営大江戸線の六本木駅（画像：写真AC）　また、現在工事中のリニア中央新幹線・品川駅は深さ40m以上の地下にホームができる予定です。地上を走るリニア新幹線にもかかわらず、始発駅は地下鉄並みに深いのは驚きです。 幻の「成田新幹線計画」とは　さて、土地が空いているために東京駅から離れた場所に建設された京葉線ホーム。実は、計画段階では別の理由があったともされています。 　それは、幻に終わった「成田新幹線計画」です。 　これは成田空港の建設とともに持ち上がった都心と成田空港を新幹線で結ぶ計画で、数ある鉄道計画の中でも具体性があり、1971（昭和46）年に東北・上越新幹線とともに基本計画が公示されています。 成田空港（画像：写真AC）　このときに、現在の京葉線ホーム付近が成田新幹線建設時のホーム予定地として検討されましたが、騒音などを理由に計画は進展しませんでした。 もっと複雑な場所になった可能性ももっと複雑な場所になった可能性も　最大の理由は、計画で成田空港～東京間に駅が予定されていなかったためです。 　そのため、沿線の自治体、とりわけ千葉県の各地域にとって建設のメリットは薄く、自治体の議会では反対決議があがり、通過される江戸川区は当時の運輸大臣に対して工事認可の取り消しを求めて訴訟まで行っています。 　こうして成田新幹線はわずかな部分を除いて用地買収を行えず、1986（昭和61）年の国鉄分割民営化に際して計画中止となります。 　この過程で土地が空いていたために、京葉線ホームが建設できたわけですが、もしも成田新幹線が開通していれば、ホームの場所はもっと複雑になっていたのかも知れません。 JR東京駅・京葉線ホーム付近の様子（画像：(C)Google）　なお成田新幹線は東京駅から先、新宿への延伸も計画していたといいます。これが実現していたとすれば、そのほとんどが地下を通る新幹線となっていたことでしょう。 　いったい、新宿駅はどんなホームになっていたのでしょうか？ 想像すると、鉄道ファンではなくとも少しドキドキしてしまいますね。

建築鑑賞だけじゃもったいない 東京駅をさらに楽しむ鍵は「石」だった

あまりにも身近な存在ゆえ、なかなか注目することのない「石」。そんな石の魅力について、『東京「街角」地質学』著者で愛知大学教授の西本昌司さんが解説します。東京は魅力的な石であふれている「東京は石であふれています」 　そんなことを言うと、「どこに石があるの？」と聞かれてしまいそうです。しかし気にしてみれば、足元にも、壁にも、石がたくさん使われていることに気づくでしょう。 　例えば、東京の玄関口である東京駅。2012年、日本近代建築の父・辰野金吾の設計による丸の内駅舎が1914（大正3）年の完成当時の姿に復元され、多くの人の目を楽しませています。 東京駅丸の内駅舎全景（画像：西本昌司）「赤レンガ造り」なんて呼ばれているので思わずレンガに目が行きがちですが、私からすれば、見どころはレンガよりも石です。黒い石葺（ぶ）きの屋根や、窓枠や横の白いラインなどにたくさんの石が使われているのです。 　それでは早速、石に注目して東京駅丸の内駅舎を見ていきましょう。 丸の内駅舎の屋根に輝く「東北復興の象徴」　黒い屋根材は、宮城県石巻市雄勝町産の「雄勝石（玄昌石）」と呼ばれる石材です。 　雄勝石はおよそ2億6000万年前（古生代ペルム紀中期）の粘板岩（スレート）という岩石で、もともとは海底に積もった泥が固まったものです。薄い板状に割れやすいので、近代建築物の屋根材としてよく使われており、北海道庁旧本庁舎や京都府庁旧本館の屋根材も雄勝石です。 東京駅丸の内駅舎屋根のクローズアップ（画像：西本昌司）　実はこの雄勝石、丸の内駅舎の屋根に使われていること自体が奇跡的なのです。どういうことかというと、雄勝石が大津波に襲われるという大ピンチがかつてあったからです。 　2011年、丸の内駅舎復元のために準備・保管されていた6万枚以上の雄勝石が出荷前に東日本大震災の大津波で流されました。そのため、やむを得ず代わりにスペイン産の粘板岩を使うことになりかけました。 　しかし雄勝の人たちは諦めることなく、2週間をかけて約4万5000枚もの雄勝石を回収したそうです。街全体が津波に飲みこまれるという悲劇の中で、流されたスレートを探し出し、洗浄して出荷したのですから、どれほどの思いが込められているのか分かるでしょう。 　今、丸の内駅舎の屋根を飾っているのは、単なる駅舎の復元というだけでなく「東北復興の象徴」でもあるわけです。 瀬戸内海から運ばれた「北木石」瀬戸内海から運ばれた「北木石」　壁の白い部分は花こう岩で、数千万年前の地下深くにあったマグマが固まってできた岩石です。石材としては「御影石」と呼ばれ、丸の内駅舎の外壁には、もともと2タイプの御影石が使われていました。 　ひとつは、腰壁と中央玄関に使われている岡山県笠岡市北木島産「北木石（きたぎいし）」で、もうひとつは、柱や窓枠などに使われている茨城県笠間市稲田産の「稲田石」です。 丸の内北口の壁の北木石（画像：西本昌司）　北木石が使われている建築物には、日本銀行本店本館（中央区日本橋本石町、1890年）や明治生命館（千代田区丸の内、1908年）などがあり、東京の近代化を支えた石だと言えるでしょう。東京の近くで花こう岩が採れないため、わざわざ瀬戸内海から船で運ばれてきたのです。 上野と稲田を結んだ鉄道　稲田石が使われている建築物には、三井本館（中央区日本橋室町、1929年）や連合国軍総司令部（GHQ）となった旧第一生命館（現DNタワー21。千代田区有楽町、1938年）などがあります。 　北木石よりも後に造られた建物に使われているのは、1897（明治30）年に稲田に貨物駅が造られ、上野と鉄道で結ばれてから以降、東京に運び込まれるようになったからです。稲田石は、少しずつ東京でポピュラーな石材となったようで、今では、駅の階段や歩道の敷石などとして、北木石よりも多く見かけます。丸の内駅舎前にある広場の白い敷石も稲田石です。 丸の内駅前の稲田石（画像：西本昌司）　現在の丸の内駅舎では、別の石材やコンクリートで修復されている部分もありますが、北木石と稲田石の両方が当時のまま残されています。もう少し後に建設していたら、稲田石だけしか使われなったかもしれません。 ドームの天井を大理石でデザインドームの天井を大理石でデザイン　さて、今度は丸の内駅舎の中を見てみましょう。ドームの内部には、創建当時の意匠を忠実に再現したという見事な天井があり、今や、観光スポットになっています。 　足早に通り過ぎてしまうスーツ姿の人の流れを避けつつ、天井を見上げている人が多いのですが、見るべきは上だけではありません。下に、石でつくられた幾何学模様のフロアが広がっています。 　復元前まであった戦後につくられていたドームの天井を、大理石でデザイン化したものだそうです。なかなか粋な石貼りの床ではありませんか。 2階から見た丸の内南口の石材モザイク（画像：西本昌司）　実は、この床のデザインに使われている大理石。北口と南口、ともに4種類ずつありますが、種類は違います。丸の内北口の床には、ウミユリの化石も入っていますので、邪魔にならないよう気をつけて、チェックしてみてください。 　さらに視線を上げてまわりを見渡せば、落ち着いた雰囲気に磨き上げられた美しい壁が広がっています。この壁の石材も北口と南口で違いますので、見比べるのも面白いのではないでしょうか。全部紹介していたらキリがないので、ひとつだけで紹介しておきましょう。 南口の改札そばにある日本で見られない岩石　南口の改札そばの黒っぽい柱をご覧ください。まるでモルフォチョウのように青く輝いています。 　この輝きは「光の干渉」という現象によるもので、結晶の中にある膜（ラメラ）に光が反射して起こります。ひょっとすると人工物だと思われているかもしれませんが、自然の石を磨いたものです。 　ノルウェー産のラルビカイトという岩石のひとつで、約2億9000万年前の大地の裂け目に生じたマグマが固まってできた、日本では見られないタイプの岩石です。石材としては「エメラルドパール」という宝石のような名前で呼ばれています。 丸の内南口改札近くのエメラルドパール（画像：西本昌司）　このように、丸の内駅舎を少し見て歩くだけで、いろいろな石に出会えます。東京駅全体、ましてや、東京の街の中となれば、あちこちに多種多様な石が使われており、その美しさ・多様さに気付かされます。 　なぜこの石が選ばれたのか、どこでどのようにしてできた石なのか。そんなことを考えながら、石を見て歩けば、街の景色が変わって見えてきます。散歩のついでに石にも目を向けてはいかがでしょうか。

お金の博物館で感じた「人はなぜ稼ぐのか」という根本的疑問

2015年7月に丸の内にオープンしたデジタル博物館「金融／知のランドスケープ」を訪れたアーバンライフメトロ編集部が感銘を受けたものとは。「大手町・丸の内・有楽町地区計画」に伴う施設　2019年10月からスタートした消費税増税や軽減税率。そして本格的に始まったキャッシュレス化と、なにかとお金にまつわる話題が多かった2019年。秋には、銀行に口座を持っているだけでお金がかかる“口座維持手数料”の導入が、大手銀行で検討されているというニュースが話題を集めました。2019年は増税によって人々のお金に対する価値観がよりシビアなものになり、税金や銀行の存在そのものへの疑念が日本中を駆け回ったとも言えます。 　そんな中、三井住友銀行は銀行や金融という存在が多くの人の身近な場所として存在するように、さまざまな施策を行っています。 　三井住友銀行東館ライジング・スクエア（千代田区丸の内）2階のデジタル博物館「金融／知のランドスケープ」は、お金や経済の仕組み、金融の役割や銀行の歴史などを学べるミュージアムです。どのような施設なのか、取材しました。 それぞれの柱の裏には歴史上の偉人たちが残した金言が書かれている（画像：アーバンライフメトロ編集部）　日本経済の中心地といえる東京・丸の内は、大手町や有楽町などの近隣エリアを含め、大企業や都市銀行のビルが立ち並んでいることで知られています。一方、経済だけではなく文化や地域交流といった側面にも力を入れていることはあまり知られていません。 　2015年に千代田区が告示した「大手町・丸の内・有楽町地区計画」には、日本経済の中心であり世界に開かれた街となるべく、新たに建設される建物は地域の活性化に資する施設を設ける指導が盛り込まれました。その指導のもと、2015年7月にオープンしたのが三井住友銀行東館ライジング・スクエアのデジタル博物館「金融／知のランドスケープ」です。 金で信用を作るな、信用で金を作れ金で信用を作るな、信用で金を作れ　7本のインタラクティブサイネージ（デジタル看板）を手で触れながら、古代から現代まで続くお金にまつわる画期的な出来事や、金融によって変わってきた人々の生活など500以上の学べるコンテンツを見ることができます。 　年末にさしかかって出費が増え金欠になり、また子どもの教育費や住宅ローン返済、老後資金など、漠然としたお金の不安を常に抱えている筆者がこのミュージアムでもっとも引かれたのは、偉人のお金に関する金言のコンテンツでした。 「金融／知のランドスケープ」の内部。興味のあるカードをタッチすると知の物語が始まる（画像：アーバンライフメトロ編集部）　イギリスの哲学者フランシスコ・ベーコンの箴言（しんげん）には、「金銭は肥料のようなものであって、 ばら蒔かなければ役には立たない」と書いてあります。 　古代ギリシアの哲学者ソクラテスは、「金持ちがどんなにその富を自慢しているとしても、彼がその富をどんなふうに使うかがわかるまで、彼をほめてはいけない」と言い、アテナイの政治家テミストクレスは「金で信用を作ろうと思うな。信用で金を作ろうと考えよ」と言っていました。 丸の内で探求する、お金や金融の可能性　また金欠の筆者にとって、オピニオンリーダーが「あなたにとってお金とは？」に答えた映像メッセージもお金について考えを改めるきっかけになりました。オピニオンリーダーは随時変わっていくそうですが、筆者が取材をした12月中旬には映画プロデューサーの川村元気さんや落語家の林家たい平さんなどの映像がありました。 　中でもJT生命誌研究館館長の中村桂子さんは「お金は人間が生きるための潤滑油となって、支えてくれるもの。振り回されないで、生き生きと生きるために活用していくもの」と言い、クリエーティブディレクターの箭内（やない）道彦さんは「お金は使うもの。死ぬときに残高10円も残したくない」と言っていたのが印象的でした。 　お金に振り回されない、お金はいくら持っているかよりもどう使うかが大事、お金で信用は作れない……。偉人やオピニオンリーダーの言葉でハッキリと「お金の哲学」を語られると、「なぜお金を稼ぐのか」「お金にとらわれて大事な何かを見失っていないか」という、お金との根本的なな向き合い方を考えさせられました。 銀行が地域交流と「共創」の場となるように銀行が地域交流と「共創」の場となるように　それにしてもこの「金融／知のランドスケープ」は、社員が業務を行うオフィスも入るビルの一角に、一般人が入館証も不要で自由に出入りできるようになっています。なぜ、このような施設を造ったのでしょうか。詳しい話を三井住友銀行管理部部長代理・大橋昌史さんに聞きました。 子どもにもわかりやすいお金や金融についての説明も（画像：アーバンライフメトロ編集部）――そもそもなぜ、「金融／知のランドスケープ」のようなミュージアムを作ったのでしょうか。 　1番は金融機関としての役割に照らした情報展示スペースを企画したかったからです。また訪れたビジネスパーソンはもちろん、丸の内に買い物に来た女性やまだお金のことについてよくわからないお子さまにも広く、「金融」という目に見えないものへの理解を深めてもらうためでもあります。経済の中心である丸の内が文化的にもよりにぎわいのある街となるように、当ミュージアムが貢献できればと思っています。 ――銀行やお金を取り巻く状況が劇的に変化しています。このミュージアムに訪れた人がお金や金融について学ぶことで、どういった狙いを込めていますか。 　道具としてのお金、信用を通じて社会を創造していく金融について学んでいただくことで、お金や金融が社会や生活に果たしてきた役割や未来への可能性を感じていただきたいと考えています。マネーゲームとしての金融ではなく、自分の成長や社会をよくするための手段としての金融を改めて考えて感じるきっかけとしていただければ幸いです。 ――銀行が街や人に溶け込む施策を行っている理由について教えてください。 　丸の内周辺で働く方々、弊行のお客さま、地方自治体、地域の子どもたちなど、さまざまなステークホルダーの皆さんの交流や新たな価値を創造する場となることが狙いです。例えば入り口には、リアルタイムの気象情報や地球温暖化など、さまざまな地球の姿を自分の手で回してデジタル地球儀「触れる地球」があり、1階ロビー（アースガーデン）ではミニコンサート、地方自治体の物産展なども実施しています。2020年3～4月には、お子さま向けのオペラコンサートも予定しています。今後も単にお金や金融を学ぶ場所としてだけではなく、地域交流や「共創」としての銀行の在り方を模索していきます。 ※ ※ ※ 　近隣には日本郵政初の商業施設である「KITTE丸の内」（2013年にオープン）もあり、徐々にそこで働くビジネスパーソンのためだけの街ではなくなってきている丸の内。知的好奇心がくすぐられる「金融／知のランドスケープ」のような、都市銀行による施設がさらに増えていくことで、地域住民や観光客などに文化的にも商業的にも開かれた、面白い街になっていくことが期待されます。

近年はアニソンや洋楽も――東京都内で「盆踊り」が広まったワケ

地域の盆踊りから近年増加する「ニュータイプ盆踊り」のイベントまで、東京には昔から盆踊りが盛んなイメージがありますが、ライター・エディターの大石始さんによると、決してそうではなかったようです。「東京音頭」を手掛かりに、その歴史をひも解きます。かつての東京「盆に踊る習慣なかった」　東京では毎年夏になるとあちこちに盆踊りの櫓（やぐら）が立ち、「東京音頭」や「炭坑節」に合わせて大小の踊りの輪が作られます。そうした光景に見慣れていると、東京は古くから盆踊りが盛んな土地だと錯覚しがちですが、決してそんなことはないようです。 2018年開催「東京丸の内盆踊り」の様子（画像：グライダーアソシエイツ）　小説家・永井荷風は1937（昭和12）年に発表した『濹東綺譚』のなかで、こんな一文を残しています。 「東京では江戸のむかし山の手の屋敷町に限って、田舎から出て来た奉行人が盆踊をする事が許されていたが、町民一般は氏神の祭礼に狂奔するばかりで盆に踊る習慣はなかったのである」 　民謡研究家の竹内勉によると、明治以前の時代には千葉にも近い現在の江戸川区や葛飾区にあたる地域や板橋区の一部で盆踊りが行われていたほか、正徳（1711～1716年）から享保（1716～1736年）の一時期、現在の日本橋と京橋の境にあたる中橋でも盆踊りが行われていたといいます。 　ただし、そうした例はあくまでも江戸のごく一部。大阪の漁師たちが最初に住み始め、江戸由来の古風な盆踊りが現在も続けられている中央区の佃のような例外を除くと、荷風の言うように「（かつての東京において）町民一般は盆に踊る習慣はなかった」ようです。 盆踊り大会を一般化した「東京音頭」盆踊り大会を一般化した「東京音頭」　明治に入ってからもわずかに残っていた東京の盆踊り文化も、日露戦争あたりを境に衰退。昭和に入ると、その名残りさえも吹き飛ばす盆踊り唄の大ヒット曲が飛び出します。それが1933（昭和8）年にレコードとして発売された「東京音頭」でした。 永井荷風『ぼく東綺譚』の表紙（画像：岩波書店）　この曲は東京という限られた地域のみならず、全国的な人気を獲得します。また、この「東京音頭」にはその前年に発売された「丸の内音頭」という原曲がありました。 　この「丸の内音頭」は、東京・丸の内～有楽町の飲食店関係者が不況を吹き飛ばすために考案した盆踊り大会をきっかけに制作されたものです。その盆踊り大会が盛況だったことから、「丸の内音頭」の歌詞を変えた「東京音頭」のレコードが翌年発売。さらなる人気を獲得することになります。 「東京音頭」は各地で伝承されている盆踊り唄のように土地の信仰や伝統的な風習に根付いたものでもなければ、地域コミュニティーのなかで代々受け継がれてきたわけでもなく、中山晋平というプロフェッショナルな作曲家が手がけた流行歌の一種でした。 　そうした「東京音頭」がかかる盆踊り大会が一般化するなかで、やがて盆踊りは「継承するもの」であると同時に、「新たに始められるもの」ともなっていったわけです。 近年ではアニソン盆踊りも　高度経済成長期に入り、地域コミュニティーが再編されるなかで、そうした「非伝統的」な盆踊り大会が各地で始められるようになります。 　郊外には団地や新興住宅地が築き上げられ、都市には地方や海外からの労働者が移り住むなかで、多種多様なルーツを持つ人々を繋げるものとして盆踊りが必要とされるようにもなります（そのあたりは、2020年初夏の刊行を目標としている次の著作で掘り下げる予定です）。 アニソン盆踊りが行われる「神田明神納涼祭り」のフライヤー（画像：Cool Japan TV）　盆踊りは、常に地域社会の変化と共にあります。コミュニティーが力を持てば盆踊りは活性化し、力を失えば衰弱していくものですが、その一方で、近年の都市部では地縁に囚われない新しい盆踊り大会も始まっています。 　太鼓の代わりにターンテーブルとミキサーをセッティングしたDJ盆踊りが浸透しつつあるほか、盆踊り唄の種類も多様化。ボン・ジョヴィやクイーンで踊る「中野駅前大盆踊り大会」やアニソン盆踊りが行われる「神田明神納涼祭り」も人気を集めています。 イベントと盆踊りの「違い」とはイベントと盆踊りの「違い」とは　冒頭で触れたように、「東京音頭」以前の東京とは、決して盆踊りが盛んな土地ではありませんでした。盆踊り文化の伝統が希薄な場所だったこともあって、戦後になって新たな盆踊り文化が花開いたとも言えるでしょう。 　盆踊り愛好家の視点からすると、近年東京を中心に巻き起こっている「ニュータイプ盆踊り」の波は、必ずしもすべて肯定できるものではなく、なかには違和感を感じるものもあります。 　イベントと盆踊りの違いとは、ひと夏の盛り上がりを目的としているか、もしくは長く続けていくことを目的としているか、その違いであるとも言えます。先に挙げた「中野駅前大盆踊り大会」や、DJ盆踊りの元祖といえる「大和町八幡神社大盆踊り会」（中野区）はまさに後者。彼らは現代的なフォーマットを用いて「新しい伝統」を作ろうとしています。 過去の「中野駅前大盆踊り大会」の様子（画像：リンクバル）「東京音頭」ブームの時代に無数の盆踊り唄が作られながらもそのほとんどが消えていったように、東京オリンピック開催を前にして雨後の筍のように立ち上がった盆踊りの一部も、今後淘汰されていくのではないでしょうか。

徳永英明『最後の言い訳』――新幹線のホームに流れる満男と泉の別れのBGM 葛飾区【連載】ベストヒット23区（9）

人にはみな、記憶に残る思い出の曲がそれぞれあるというもの。そんな曲の中で、東京23区にまつわるヒット曲を音楽評論家のスージー鈴木さんが紹介します。国民的コンテンツをふたつも持つ区「23区の中で一番有名なのはどこだろう？」と考えることがあります。皇居を擁する23区の代表的存在 ＝ 千代田区や、おしゃれな港区、若者の渋谷区などが候補に上りますが、その他に大穴の区があると私は思うのです。 　それは葛飾区。何といっても、誰もが知っている国民的コンテンツを持っているのですから。それもふたつも。 　ひとつは映画『男はつらいよ』。渥美清主演で1969（昭和44）年から1995（平成7）年までに全48作品が公開された、屈指の国民的人気映画シリーズ。 　渥美清演じる車寅次郎の超・有名な自己紹介フレーズは「私、生まれも育ちも葛飾柴又です」と、のっけから、この映画の舞台が葛飾区であることを宣言します。 寅さん像と柴又駅（画像：写真AC）　もうひとつ。こちらは国民的人気を得た漫画シリーズ『こちら葛飾区亀有公園前派出所』（秋本治）。雑誌『少年ジャンプ誌』で40年の長きにわたって連載され、それをまとめたコミックスは何と200巻。こちらもタイトルに堂々と「葛飾区」の文字。 　今回は、このたび新作が作られた『男はつらいよ』に注目します。「ベストヒット葛飾区」は「ベスト・ヒット寅さん」。さて、どんな音楽が流れてきますやら。 主題歌のメロディーを作ったのは誰か主題歌のメロディーを作ったのは誰か「♪ピャー・ピャラララララララー」 　流れてきたのは、あの曲のあのイントロ。渥美清『男はつらいよ』。歌い出しは「♪俺がいたんじゃ お嫁にゃ行けぬ　わかっちゃいるんだ妹よ」。 先日放映されたドラマ、NHK『少年寅次郎』を見て、あらためて思い出したのですが、寅次郎とさくら（長山藍子 → 倍賞千恵子）は、異母兄妹だったんですね。そう考えると、歌い出しの歌詞に込められた妹への愛情には、特別なニュアンスを感じます。 江戸川の土手に立つ寅さん（画像：(C)松竹、第一興商）　では、あの多くの日本人の心情に根付いたあのメロディーは誰によって作られたのか。皆さん、演歌界の大御所を想像するでしょう（事実、作詞は星野哲郎という演歌の大御所）。しかし実は、山本直純なのです。 　50代以上の方なら、長髪にメガネ、ヒゲを生やした個性的な音楽家にして指揮者をよく覚えているのではないでしょうか。「♪大きいことはいいことだ」のCM（森永エールチョコレート）やTBS系『オーケストラがやって来た』などが特に印象的でした。 「タレント音楽家」的なイメージが強い山本直純ですが、若い頃はあの「世界のオザワ」こと、小澤征爾のライバルとしてしのぎを削った才能だったのです。 　しかし山本直純は、小澤征爾に「音楽のピラミッドがあるとしたら、オレはその底辺を広げる仕事をするから、お前はヨーロッパへ行って頂点を目指せ」と言い残して、「タレント音楽家」的な活動に向き始めます。 もうひとり重要な音楽家がいるもうひとり重要な音楽家がいる　渥美清『男はつらいよ』のメロディーは、演歌などでよく使われるシンプルで土着的な「五音音階」（ド・レ・ミ・ソ・ラの五音だけの音階）で作られています。言わばクラシックの対極とでも言える作り。日本人の心情に根付いたメロディーの背景には、「音楽の底辺を広げたい」という山本直純の強い思いと、それを体現する音階があったのです。 『男はつらいよ お帰り 寅さん』の特設ウェブサイト（画像：(C)松竹）　このたび公開される新作『男はつらいよ お帰り 寅さん』で、この主題歌を歌うのは何と桑田佳祐。山田洋次監督は同新作の公式サイトでこう述べます。 ――桑田佳祐という人と渥美清さんは、心情において深く重なっているのではないか、と前々から思っていて『男はつらいよ』の50作目を作るなら、なんとかして桑田君に主題歌を歌ってもらいたいと強く願って直接に手紙を書きました。いわばラブレターです。 「音楽の底辺を広げた」山本直純と、日本のロックの底辺を劇的に広げた桑田佳祐の組み合わせ、実に楽しみです。 「ベストヒット寅さん」を考えるにあたって、もうひとり重要な音楽家がいます。その人の名は徳永英明。 　私の手元にある1枚のCD『男はつらいよ×徳永英明 新・寅次郎音楽旅』は、第42作『ぼくの伯父さん』から、第48作『寅次郎紅の花』までの7作で使用された徳永英明の楽曲を集めたものです。 新幹線のバックに流れる徳永英明の楽曲新幹線のバックに流れる徳永英明の楽曲「ぼくの伯父さん」というタイトルで分かるように、徳永英明の曲が流れたのは、映画の主軸が、寅次郎とヒロインの恋愛から、満男（吉岡秀隆）と泉（後藤久美子）の恋愛に移行した時期でした。 東京駅の新幹線ホームのイメージ（画像：写真AC）　そんな『男はつらいよ』後期 ＝ 「満男期」に使われた徳永英明楽曲の中で、1曲選べと言われれば、1992（平成4）年の第45作『寅次郎の青春』で使われた『最後の言い訳』を推します（好評だったのか、次の第46作でも使われています）。 　わがままな母親（夏木マリ）に乞われ、東京を引き払い、名古屋に帰ることになった泉（後藤久美子）。泉に恋をしていた満男は、東京駅の新幹線ホームまで見送りに行く。泉は満男にキスをして、名古屋に向かう新幹線に飛び乗る。ホームにひとり残される満男。動き出す新幹線のバックに流れる『最後の言い訳』――。 「♪いちばん大事なものが　いちばん遠くへいくよ」という歌詞がダイレクトに映画に溶け込んでいきます。「満男期」の『男はつらいよ』屈指の名場面。というわけで、「ベストヒット葛飾区」＝「ベスト・ヒット寅さん」は、徳永英明『最後の言い訳』に決定。 「JR東京駅の所在地は千代田区丸の内なんだから、ベストヒット千代田区では？」と思った人には、寅次郎の名セリフを返したいと思います――「てめえ、さしずめインテリだな？」

おひとりさまによる、おひとりさまのための「都内ターミナル駅前」イルミネーションガイド

カップルが色めき立つ12月。その象徴が街中のイルミネーションです。しかしこの世には「おひとりさま」も存在するのが世の常。そんな人たちにも優しいイルミネーションスポットについて、都市商業研究所の若杉優貴さんが解説します。「ひとりはちょっと……」のニーズに答えます　いよいよ12月になり、街中がイルミネーションで彩られる季節となりました。でも、人気スポットに足を運ぶと目立つのはカップルや家族連れたちばかり。「ひとりでイルミネーションスポットに行くのはちょっと……」「いつ、どこに見に行っていいのか分からない」という人も多いのではないのでしょうか。 東京駅八重洲口・日本橋エリアなどで楽しめるイルミネーション（画像：都市商業研究所）　そこで今回は旅行客や出張族、そして人ごみが苦手な皆さんや戦利品を抱えたコミケ戦士たちも、ひとりで気軽に楽しめるような、開催期間が長い「都心のターミナル駅チカ」のオススメイルミネーションをご紹介します。 21時過ぎからがオススメ●東京駅 　東京駅チカのイルミネーションといえば、何といっても行幸通りの「東京ミチテラス」ですが、こちらは開催期間がクリスマス前の数日間と短いため（2019年は、12月21日から5日間のみ）、わざわざ開催期間に合わせて行かなければ見ることが難しく、また多くの人で混雑するイルミネーションです。 　東京駅チカで開催期間が長く気軽に見ることができるイルミネーションとしてオススメなのが、毎年恒例の「丸の内イルミネーション」。開催期間はおおよそ約3か月半と長く、東京駅前・大手町・丸の内の街路樹約220本に約100万球のLEDが灯されています。 夜9時を過ぎると人通りが少なくなる丸の内。夜11時ごろになるとこの通り。イルミネーションをひとり占めできる（画像：都市商業研究所）　とくに丸の内エリアは、21時を過ぎた辺りから人通りがかなり少なくなります。ひとりでゆっくりイルミネーションを楽しみたいなら、少し遅めに行くのがオススメ。なお、2019年は「STAR WARS Marunouchi Bright Christmas 2019 -Precious for you-」と題し、丸ビル1階などでスターウォーズとコラボした特別イルミネーションも設置されています。スターウォーズファンは、こちらも必見です。 【丸の内イルミネーション2019】 ・場所：丸の内仲通り・東京駅周辺ほか ・期間：2019年11月7日（木）～2020年2月16日（水） ・時間帯：17時半～23時。12月中は24時まで よく使う駅出入口のイルミを楽しむ手もよく使う駅出入口のイルミを楽しむ手も●新宿駅 　日本最大のターミナル駅・新宿駅周辺でも各地でイルミネーションが点灯されています。なかでもひとりでゆっくりイルミネーションを楽しみたい人にオススメなのが、都庁がある新宿駅西口方面。官公庁やオフィス、ホテルに囲まれた西口は、落ち着いた雰囲気でイルミネーションを見ることができます。 　丸の内と同じくこちらもオフィス街とあって夜21時をすぎると人通りが少なくなるため、豪華なイルミネーションをひとり占めするのも夢ではありません。23時まで開いている都庁展望台に寄って、そのあとにイルミネーションを見るのがオススメ。なお、2019年はイルミネーションに合わせて「新宿コクーンタワー」（新宿区西新宿）に入居する専門学校「モード学園HAL東京」による「LOVE」をテーマとした作品の展示もおこなわれています。 新宿西口・イルミネーションミュージアム（画像：都市商業研究所）　このほか、新宿南口エリアでは「新宿ミナミルミ／新宿テラスシティイルミネーション」なども開催されています。とにかく広い新宿駅。気軽に楽しむならば「自分が利用する出入口に近い」イルミネーションを見るというのも良いでしょう。 【イルミネーションミュージアム】 ・場所：新宿西口・都庁周辺 ・期間：2019年11月18日（月）～2019年12月25日（水） ・時間帯：17時頃～23時頃（場所によって異なる） 【新宿ミナミルミ／新宿テラスシティイルミネーション】 ・場所：新宿南口～西口（高島屋タイムズスクエア・サザンテラス周辺） ・期間：2019年11月13日（水）～2020月02月16日（日） ・時間帯：17時～24時 街全体が「青色の世界」に●渋谷駅 　渋谷のイルミネーションといえば、何といっても代々木公園内で開催される「青の洞窟 SHIBUYA」。代々木公園内は多くの人で賑わい、とくに週末は歩くのも難しい状況となるのですが、この「青の洞窟」の雰囲気を気軽に楽しめるのが「渋谷公園通り」です。 　渋谷公園通りでは11月29日（金）より「青の洞窟」とコラボするかたちで、渋谷駅に近いマルイ・モディ前の神南一丁目交差点からパルコを経て「青の洞窟」会場となる代々木公園まで青一色で統一されたイルミネーションが点灯されており、街全体が「青色の世界」となっています。 「青の洞窟」とコラボした渋谷公園通りのイルミネーション。見慣れた街も「青一色」の世界になると違った場所のように（画像：都市商業研究所）　公園通りといえば、11月22日（金）に渋谷パルコが建替え工事を終えて再開業したばかり。パルコを覗いてみたついでに「青一色の世界」を味わうことも可能です。このほか、渋谷では渋谷駅前や渋谷センター街などでもイルミネーションが点灯されています。 【青の洞窟 渋谷公園通り】 ・場所：渋谷公園通り ・期間：2019年11月29日（金）～2020年1月14日（火） ・時間帯：17時～22時 ※代々木公園内の「青の洞窟」は12月31日（火）まで ちょっとした「旅行気分」を味わえるちょっとした「旅行気分」を味わえる●新橋駅 「結局どこに行ってもカップルが居るじゃないか！」とお怒りの皆さんにオススメしたいのが、「サラリーマンの聖地」として知られる新橋駅前SL広場。ここにある蒸気機関車「C11」も、毎年クリスマスの時期に華やかなイルミネーションで彩られます。 　意外と知られていないのが、イルミネーションのテーマに合わせてオリジナルサウンドが流されているということ。2019年から2020年のテーマは「新橋SL号が世界の5大陸をめぐる」で、音楽に合わせて煙やシャボン玉が飛び出す演出も。 新橋SL広場のイルミネーション。新橋駅のホームからも見ることができる（画像：都市商業研究所）　コミケ（コミックマーケット）帰りに立ち寄るのも、便利な新橋駅前。駅前で飲んで気持ち良くなったあとに、イルミネーションを見ながらちょっとした「旅行気分」を味わってみましょう。 【新橋イルミネーション】 ・場所：新橋駅前SL広場 ・期間：2019年11月14日（木）～2020年1月11日（土） ・時間帯：17時～23時 　ということで、おひとりさまでも気軽に行ける「都心のターミナル駅チカ」イルミネーションはいかがでしたか？ 足を運んでみることをオススメします（文中の写真は過去に撮影したもので、2019年現在とは異なる場合があります）。

東京はなぜ高層化したのか？ 先鞭をつけたのは中曽根元首相だった

「アーバンルネッサンス構想」で経済活性化　2019年11月29日（金）、中曽根康弘元首相が、101歳で死去しました。 　1982（昭和57）年から1987（昭和62）年までの約5年間にわたって首相を務めただけあり、その死は大きく報道されています。国鉄の分割民営化をはじめとする行政改革や日米の外交関係で存在感を発揮した中曽根元首相は、政治家を引退した後も国政に多大な影響を及ぼしました。 　中曽根元首相が及ぼした政治的な影響は、国政だけにとどまりません。現在の東京の街並みは、中曽根内閣の政策が如実に反映されているのです。 政界引退後に、歴代首相の写真展に訪れて歓談する中曽根康弘元首相（左）と海部俊樹元首相（右）（画像：小川裕夫）　第一次中曽根内閣が発足したのはバブル景気の前夜です。バブル期は日本全国の不動産価格が急上昇しました。特に東京都心部の土地は、常識では考えられないほど高騰しています。 　当時、東京の都心部はまだ高層ビルが少なく、そのために土地の有効活用ができていないという指摘が相次いでいました。そうした状況を改善するべく動いたのが、中曽根内閣です。 　第一次中曽根内閣は「アーバンルネッサンス構想」を掲げました。その構想を端的に表現するなら、東京の高層化です。2階建てのビルが20階になれば、単純計算で10倍の床面積を創出できます。床面積が10倍になれば、オフィス機能が10倍になり、経済が活性化すると考えられたのです。 　中曽根内閣は山手線の内側にあたるエリアを原則として5階建て以上にするとし、東京の高層化に取り組みました。そうした政策も追い風になり、日本は“バブル”絶頂期を迎えます。 東京駅は25階建てのビルになった可能性も東京駅は25階建てのビルになった可能性も　東京の高層化を推進した中曽根内閣ですが、東京駅の赤レンガ駅舎もそのターゲットにされました。 東京駅の赤レンガ駅舎（画像：写真AC）　東京駅赤レンガ駅舎が立つ千代田区丸の内界隈は、日本有数のオフィス街です。しかし、当時は違いました。丸の内のオフィスビル群は高層ビル化していなかったのです。丸の内のオフィスビル群が高層化していなかった理由は、1960年代に起きた社会問題が背景にあります。 　当時、丸の内に自社ビルを構えていた東京海上火災保険（現・東京海上日動火災保険）は、老朽化したビルの建て替え計画を発表。東京海上火災保険が発表した新しい社屋計画は、地上30階建てで高さが120m超という巨大なビルでした。 　今般、120mを超える高層ビルは珍しくありません。しかし、当時は前例がない高層ビルだったこともあり、計画には“待った”がかけられます。 　同ビルが問題視されたのは、ビルの高さだけではありません。皇居に近接する丸の内というエリアだったことも問題を複雑化しました。皇居に近接する丸の内に高層ビルが竣工すれば、ビルの高層階から皇居が丸見えになるのではないか？ という疑義が呈されたのです。こうした経緯から、東京海上火災保険の新しいビルは計画変更を余儀なくされました。 　そうした過去があったため、丸の内にはビルの高層化をためらう空気が生まれたのです。まして、東京駅は列車の乗降場であり、喫緊に高層化する必要性がありません。そうしたことから、東京駅は低層のまま放置されていたのです。 　東京の高層化を推し進める中曽根内閣は、当然ながら東京駅にも高層化を求めました。中曽根内閣の意向を受け、国鉄でも東京駅の高層化を模索する動きが広がります。中曽根内閣の意を受けた自民党の大物議員も東京駅の建て替え計画に言及し、特に金丸信副総理からは、赤レンガ駅舎を25階建てのビルに建て替える案が飛び出しています。 　また、丸の内の大地主でもある三菱地所も高層化に賛成の立場でした。そのため、丸の内一帯に広がる三菱グループのビルは次々と高層化していったのです。 高層化の波から救ったのは、バブル崩壊と国鉄の分割民営化高層化の波から救ったのは、バブル崩壊と国鉄の分割民営化　丸の内一帯のオフィスビルが高層化していく中、東京駅の建て替え計画は二転三転します。東京の顔、もっと言ってしまえば日本の顔でもある東京駅ですから、軽率に建て替え計画を決めることはできません。 高層ビルが立ち並ぶ丸の内エリア（画像：写真AC）　長い時間をかけて計画が練られたことは想像に難くありませんが、その熟議が結果的に赤レンガ駅舎を高層化の波から救うことになります。 　建て替え計画が話し合われている間に、国鉄が分割民営化されます。さらにバブル崩壊という追い打ちもあり、わざわざ莫大な資金を投じるほどのプロジェクトではないとの判断が下されたのです。 　中曽根内閣が取り組んだ高層化は、現在も引き継がれています。今後も東京のビルはどんどん高層化していくことでしょう。しかし、東京の顔でもある東京駅は、紆余曲折を経ながらも開業当時とほぼ同じ姿を保っています。

東京駅の東側エリア、「八重洲」の由来って何？ 歴史の背後にあったのは謎の外国人の存在だった

皆さんは、東京駅東側一帯を指す「八重洲」の由来をご存知でしょうか。実は外国人にそのルーツがあります。サンポマスターの下関マグロさんが解説します。広くて散歩にピッタリな八重洲地下街　散歩ライターをやっていると、「雨の日や暑い日などは、どんなコースを歩けばいいのか」という質問をよく受けます。そんなときにおすすめするのは、地下街散歩です。地下街は雨も降りませんし、紫外線も届きません。暑さ寒さも地上ほどではありませんから、散歩するには快適なのです。 　中でもおすすめは東京駅から直結している八重洲地下街です。広くて歩きがいがありますし、飲食店がたくさんあったり、郵便局もあったりして、なかなかおもしろい地下街です。 　ところで、八重洲という地名の由来をご存じでしょうか。その答えが地下街の中にあります。筆者がその答えを知ったとき、かなり驚きました。だって八重洲という言葉の響きはあまり日本語っぽくないですから。実際、オランダ人の名前なんです。名前はヤン・ヨーステン。 リーフデ号の船員だったオランダ人、ヤン・ヨーステンの像（画像：下関マグロ）　話は1600（慶長5）年までさかのぼります。関ヶ原の戦いの直前、オランダ船のリーフデ号が現在の大分県で難破しました。その船に乗っていたのがヤン・ヨーステンでした。 　ヨーステンは後に徳川家康の外交顧問になり、屋敷を与えられました。屋敷があった場所は和田倉門外（現在の千代田区）の堀の岸辺で、その場所は彼の日本名にちなんで「八代洲河岸（やよすがし）」と名付けられました。そこから八重洲へと転じたのだそうです。 　なるほどそれならうなづけますね。八重洲が住居表示として登場するのは、1872（明治5）年のこと。1954（昭和29）年には東京駅の東側一帯が「中央区八重洲」となり、現在も続いています。 　八重洲地下街はそれぞれ通りに名前があり、「外堀地下1番通り」にはなんとヤン・ヨーステンの記念像があります。首から上だけの像で、最初に見たときはちょっと驚きました。目のぎょろっとした、髭をたくわえた人物だったんですね。 　この「外堀地下1番通り」にあるのは像だけではありません。ヤン・ヨーステンの人物説明はもちろんのこと、リーフデ号がどのようにして日本にたどり着いたのかを描いた世界地図や、当時の日本の様子を描いた浮世絵も紹介されているのです。さながら博物館のようですね。 丸ビルの南側にある豪華なモニュメント丸ビルの南側にある豪華なモニュメント　地上に上がって日本橋方向へ歩けば、日本橋三丁目交差点の道の中央分離帯にヤン・ヨーステンとリーフデ号のモニュメントがあります。 　ヤン・ヨーステンの顔は、地下街にあった物と同じです。帆船のリーフデ号もいっしょに描かれています。このモニュメントは日蘭修好380年を記念して、1989（平成元）年4月20日に中央区が設置したものです。ふたつの羅針盤にヤンヨーステンとリーフデ号がそれぞれ描かれているのです。 丸の内ビルの南側にあるリーフデ号のモニュメントは来日したオランダ王国ファン・アフト首相により寄贈された（画像：下関マグロ）　それでは、再び八重洲地下街に降りましょう。東京駅方面へ歩くと自由通路があります。地下から丸の内側へ行けるようになっています。丸の内側も地下街は広がっており、地下から「KITTE」（千代田区丸の内）という商業施設や丸の内ビルディング（丸ビル）、新丸の内ビルディング（新丸ビル）へ行けるのです。 　丸ビルのところで地上へ上がります。丸ビルの南側にはリーフデ号のモニュメントがあります。なぜここにあるかといえば、かつてヤン・ヨーステンの屋敷があった八代洲河岸がこの近くだったからです。このモニュメントは1980（昭和55）年にオランダのファン・アフト首相が来日したとき、オランダ政府から日本政府へと寄贈されたものです。 　八重洲の地名にまつわる場所を見て回るだけでも、けっこうな距離を歩くことになります。みなさんも八重洲の語源になったスポットを、散歩してみてはいかがでしょうか。

東京駅をつくった男「辰野金吾」没後100年、偉大なその功績を改めて振り返る

東京の玄関口と言われる「東京駅」。2014年には開業100周年を祝い、さまざまなイベントが行われたことは記憶に新しいでしょう。そんな浪漫あふれる東京駅の歴史について、フリーランスライターの小川裕夫さんが解説します。東京駅の設計、当初はドイツ人技師が　日本を代表するターミナル・東京駅（千代田区丸の内）は1914（大正3）年に開業しました。日本で鉄道が開業したのは1872（明治5）年です。開業当初に東京駅は存在しません。東京駅は後発ながら、その後に大きく成長して日本の表玄関になったわけです。 　鉄道が開業した当初、ターミナル駅だったのは新橋駅です。新橋駅は後に貨物専用の汐留駅に転換されて、わが国の物流を支えました。現在、当時の駅は復元され、旧新橋停車場として保存されています。 東京中央郵便局のデッキから眺めた赤レンガ駅舎（画像：小川裕夫）　明治初頭に産声をあげた鉄道は、明治後期には全国へと広がっていきました。その過程で、政府首脳や鉄道関係者は中央停車場の必要性を認識するようになります。しかし、明治期の日本は建築・土木・電気・通信といった多くのインフラ分野を外国人技術者に依存していました。それは、鉄道おいても例外ではありません。そのため、日本人だけで中央停車場を具現化することはできません。 　明治政府は早急に中央停車場を実現するべく、来日していたドイツ人技師のヘルマン・ルムシュッテルに依頼します。ルムシュッテルは東京駅の設計を開始し、その構想は同じくドイツから来日していたお雇外国人のフランツ・バルツァーに引き継がれます。 　勤勉家だったバルツァーは日本をアジアの後進国とは見ておらず、独自の文化を持つ東洋の文明国だと感じていました。そのため、西洋諸国の文化や意匠を模倣するのではなく、バルツァーはふんだんに和を取り入れた中央停車場のデザイン案を練り上げたのです。 　明治政府は西洋に追いつけ追い越せのスローガンを掲げていたため、バルツァーの日本文化を取り入れた中央停車場案に難色を示しました。こうした経緯から、バルツァーの中央停車場案は保留にされます。明治政府はバルツァーが帰国したのを見計らい、改めて建築家・辰野金吾に東京駅のデザインを依頼したのです。 八重洲駅舎の竣工は開業から15年後八重洲駅舎の竣工は開業から15年後　日本銀行本店や旧国技館の設計を担当した辰野は、すでに国内でも1、2を争う建築家として名声を得ていました。 夜になると、赤レンガ駅舎はライトアップされて幻想な空間を演出する（画像：小川裕夫）　辰野は日頃から、「中央銀行・中央停車場・議事堂の3つは自分の手でつくりたい」と口にするほどでした。そんな野望を抱いていた辰野にとって、政府からの依頼に1も2もなく飛びついたことは想像に難くありません。 　こうして、稀代の建築家・辰野による東京駅デザイン案の練り直しが進められました。辰野は駅舎の外観こそバルツァー案と大きく変えましたが、線路の配線構造などはバルツァー案を参考にしています。そうした意味で言えば、東京駅は日独合作と言えるかもしれません。 　赤レンガの映える東京駅のデザインはオランダのアムステルダム駅に似ていることから、長らく「東京駅はアムステルダム駅を模倣した」というのが通説になっていました。近年、研究が進んでアムステルダム駅模倣説は否定されています。否定された説ではありますが、それがひとつの縁となって2006（平成18）年に東京駅とアムステルダム駅は互いの親睦を深めるために姉妹駅提携を結びました。 　東京駅が開業した当時、駅舎は丸の内側、つまり西側にしかありませんでした。江戸期から商人の町として栄えた東側には駅舎がなく、東側の住民たちが東京駅を利用するには丸の内側に迂回する不便を強いられていました。八重洲駅舎が竣工し、そうした不便が解消されるのは1929（昭和4）年まで待たなければなりません。 　辰野がデザインした東京駅は関東大震災で倒壊を免れましたが、戦災で焼失しました。戦後、東京駅はいち早く復旧作業が始められましたが、屋根のデザインは丸みを帯びたドーム型から八角形に変えられました。これは鉄道の運行再開を第一にしたために、駅舎は応急処置的に補修で済まされたことが原因です。 　戦後の混乱が収まった頃合いを見て、国鉄はドーム型の屋根に戻す予定にしていましたが、2014年まで八角形のままにされました。 　2019年は辰野金吾が没してから100年の節目にあたります。100年間で建築も土木も飛躍的に技術が向上しました。駅そのものもさることながら、駅前広場や周辺の施設・店舗も劇的に変化しています。辰野が思い描いていた東京駅の風景とは大きく異なっていることでしょう。 　いまや東京の顔になった東京駅は、絶えず変化を続けています。