水族館は夜も楽しい！　水槽を見ながらお酒も　ナイトアクアリウム&アートアクアリウム

更新日: 2019年3月22日

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仕事帰りに立ち寄ることもできる東京都内のナイトアクアリウム。都心部からのアクセス良好、楽しみ方も多彩な施設を4か所ご紹介します。

/wp-content/uploads/2018/09/180912_apua_01.jpg — 夜には夜の楽しみ方が満載の水族館。写真はイメージ（画像：AC）

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【山梨】富士山絶景＆避暑ツーリングへ！道の駅グルメやおすすめ定番ツーリングスポット

日本のほぼ真ん中に位置する山梨県。富士山をはじめ、たくさんの山々に囲まれており、ツーリングライダーにも非常に人気の高いエリアです。新宿からも特急で90分程度とアクセスの良い癒やしスポットが豊富。今回は山梨県のおすすめツーリングスポットについて、不動産ライターの逆瀬川勇造さんがご紹介します。　日本一の標高を持つ富士山、ブドウや桃などのフルーツ、甲州ワイン、ほうとうなどのグルメも充実している山梨県。年間を通して走りやすい気候もあり、ツーリングライダーにも人気の高いエリアです。とはいえ、山梨県は観光名所も多く、どこにツーリングに行こうか迷う方も多いでしょう。　そこで、本記事では、山梨県のおすすめツーリングスポットについてご紹介します。山梨のおいしいグルメや温泉など、魅力たっぷりの山梨へツーリングに出かけてみてはいかがでしょうか？富士山を眺めるぜいたくな時間を過ごそう（画像：photoAC）【画像】新日本夜景にも選ばれた富士山を望む温泉や道の駅、フルーツも豊富！＞＞山梨はツーリングに最適な気候のエリア　関東甲信越地方の1つである山梨県は、日本のほぼ真ん中に位置し、富士山や八ヶ岳、南アルプスなど、たくさんの山に囲まれた盆地として知られています。一年を通して雨や雪が少なく、晴れの多い気候のため、ツーリングライダーにとって最適なエリアといえるでしょう。　また、釜無川、笛吹川、富士川などの大きな河川も流れており、山や川といった豊かな自然に恵まれており、特にブドウや桃といったフルーツも有名です。　他にも、ほうとうや甲州ワイン、ジュエリーなどの山梨ならではの特産品も多く、富士山をはじめとした観光地としても知られています。ライダーにとっても、眼前にそびえる富士山を眺めながらのツーリングは、記憶にも残る旅の思い出になるのではないでしょうか？目の前に迫る富士山を満喫！（画像：photoAC）山梨のおすすめツーリングスポット　ライダーにとって気候的にも年間通じて走りやすく、観光スポットも多い山梨県。どのようなツーリングスポットがあるのか気になる方も多いのではないでしょうか？ここからは、山梨県のおすすめツーリングスポットについてご紹介します。 ●ワインディングロードを楽しもう！「大菩薩ライン（国道411号線）」　国道411号線の一部であり、東京都の西多摩から山梨県甲府に続く「大菩薩ライン」は、ぜひともおすすめしたいツーリングルートの1つ。全線を通じて道幅も広く、路面状況も良好。程よいカーブが連続しているため、楽しく走りたいライダーにおすすめです。大菩薩ラインから眺める富士山は絶景そのもの（画像：photoAC）　柳沢峠ではぐるりと一回転する珍しいループ橋を走ることができます。山梨の雄大な自然を眺められる絶景スポットが続いているので、気持ちよく走ることができます。　また、大菩薩ライン沿いにある「道の駅たばやま」は、休憩スポットとしておすすめ。こちらには温泉も併設されているので、絶景ツーリングを楽しんだ後は、温泉に浸かって心も体もリフレッシュしてみてはいかがでしょう？食事処では郷土料理から洋食までメニューも充実。温泉とご飯で旅の疲れもリフレッシュできること間違いなし（画像：photoAC）■道の駅たばやま・のめこい湯住所：山梨県北都留郡丹波山村778-2 TEL：0428-88-0026 営業時間：10:00～19:00（入湯最終受付18:00）定休日：木曜入浴料：大人（中学生以上）900円、子ども450円（小学生未満無料）アクセス：奥多摩駅より西東京バスで約1時間中央自動車道八王子I.C.より約90分 ●『ゆるキャン△』にも登場！笛吹川フルーツ公園＆ほったらかし温泉　続いて、笛吹市から山梨市にかけて、甲府盆地北斜面の果実園帯を抜けていくフルーツラインは、ツーリングにぴったりのコースとしておすすめ。　中でもおすすめしたいのが「笛吹川フルーツ公園」です。フルーツ公園は夜景スポットとしても人気で、新日本三大夜景にも認定されるほどの素晴らしい絶景を堪能できます。笛吹川フルーツ公園からの美しい夜景。入園無料（画像：PhotoAC）夜景はもちろん、昼間の景色も絶景。園内にある「丘の駅桃源郷フルーツセンター」展望台の足湯は17時まで、レストランは21時まで、フルーツ風呂が楽しめる絶景温泉は23時まで（画像：photoAC）　また「笛吹川フルーツ公園」からバイクで10分ほどの位置にある「ほったらかし温泉」も、立ち寄りたいスポットの1つです。日の出1時間前から22時までオープンしている露天風呂（画像：photoAC）　ちなみに、「笛吹川フルーツ公園」と「ほったらかし温泉」の2つは、どちらも人気キャンプアニメ『ゆるキャン△』に登場しており、聖地巡礼にもおすすめ。フルーツ公園で美しい景色を楽しんだ後には、「ほったらかし温泉」で疲れた体を癒やしてみてはいかがでしょうか？温泉卵の天ぷら「温玉あげ」（140円）（画像：photoAC）■笛吹川フルーツ公園住所：山梨県山梨市江曽原1488 営業時間：【くだもの館・わんぱくドーム】9:00～17:00 【その他野外施設】24時間利用可定休日：無休 TEL：0553-23-4101 アクセス：山梨市駅よりタクシーまたは市営バスで約７分中央自動車道一宮御坂I.C.または勝沼I.C.より車で約30分 ■ほったらかし温泉住所：山梨県山梨市矢坪1669-18 TEL：0553-23-1526 営業時間：日の出1時間前～22:00（最終受付21:30）定休日：年中無休入浴料：大人800円／子ども（0歳～小学6年生）400円アクセス：山梨市駅よりタクシーで約10分中央自動車道一宮・御坂I.C.もしくは勝沼I.C.より車で約25 ●ライダーの聖地「道志みち」　最後におすすめしたいのが、首都圏のライダーであれば、知らない人はいないであろう定番のツーリングルート「道志みち」です。山梨を走るなら外せないツーリングルートの1つといえるでしょう。「道の駅どうし」は駐車場も広いので、休日には多くのライダーが集う（画像：photoAC）　週末ともなると「道の駅どうし」には数多くのライダーが集まり、まるで天然のモーターサイクルショーのようです。また、「道の駅どうし」からすぐ近くには温泉施設「道志の湯」もあり、天然温泉をリーズナブルに利用可能。食事処もあるので、おいしい郷土料理を楽しみながら、ツーリングで疲れた体を休めてみてはかがでしょうか？道志には、的様の滝、雄滝・雌滝といった滝もあるので、さまざまな滝を見て回るのもおすすめ（画像：photoAC）■道の駅　どうし住所：山梨県南都留郡道志村9745 TEL：0554-52-1811 営業時間：9:00～18:00 定休日：年末年始アクセス：JR横浜線橋本駅より車で1時間中央自動車道都留I.C.より車で30分 ■道志の湯住所：山梨県南都留郡道志村7501 TEL：0554-52-2384 営業時間：10:00～19:00 定休日：毎週火曜日（祝日の場合は翌日）、年末年始アクセス：JR横浜線橋本駅より車で1時間中央自動車道都留I.C.より車で30分風穴や樹海、滝などアクセスしやすい避暑スポットが豊富　本記事では、山梨県のおすすめのツーリングスポットをご紹介しました。ブドウや桃の直売所や農園が豊富なフルーツロード（イメージ画像：photoAC）　富士山を眺めながらの絶景ツーリングができる山梨県は、ライダーにおすすめのエリアといえます。ご当地グルメに、生産量日本一のぶどうや桃など、特産品も多く、食べ歩きにもおすすめです。　夏本番が到来し、暑い日が続きますが、年間を通して走りやすい気候の山梨県へツーリングに出かけてみてはいかがでしょうか？おいしいグルメと絶景ツーリングを楽しもう（画像：photoAC）
スポット

山梨
東京駅から「乗換1回」どこまで行ける？札幌から鹿児島まで網羅する鉄道路線のスゴさに驚きの声多数

日本の一大ターミナル、東京駅。さまざまな新幹線・在来線が通るこの駅から「乗換1回」で行かれる場所とは？独自の路線地図を作り上げた鉄道ファンに、驚きと称賛の声が上がっています。多彩な検証「路線図」制作者をインタビュー　日本は、世界有数の複雑な鉄道網を擁する国。駅で列車に飛び乗って、一体どこまで行けるだろう――？そんな空想を広げ、オリジナルの路線地図作りにいそしんでいる鉄道好きのツイッターユーザーがいます。日本のターミナル駅、東京。ここから「乗換1回」で行かれる範囲とは？（画像：写真AC）　とと《おっととほくほく鉄道》@東京アドベンチャーラインさん（@Ottotohokuhoku）。・東京駅から乗換1回すれば全国どこでも行ける説・東京駅からワンコインでどこまで行ける？などの仮説をみずから立てて検証し、結果を自身のツイッターアカウントで発信。そのたびフォロワーたちからは驚きや称賛の声が寄せられています。　東京駅といえば、数多くの新幹線・在来線が乗り入れる一大ターミナル駅。新型コロナ禍で気軽に遠出できないからこそ、在宅で少しでも旅行気分を味わいたいと考える人も増えている今、ととさんにオリジナル路線地図やその作成意図についてインタビューを行いました。赤い線は「乗換なし」青い線は「乗換1回」「幼い頃からよく鉄道を利用していて、気づいたときには電車が好きでした。その後、自分で鉄道について調べたり、本を読んだりするようになり、鉄道って面白いなとさらに好きになっていきました」（ととさん）　自作した路線地図まずひとつめは「東京駅から乗換1回すれば、全国どこでも行ける説」です。　この作成を思い立ったのは、以前ツイッターで別のユーザーが「東京駅から乗り換えなしで行ける都道府県」を白地図に塗り分けている投稿を見たことがきっかけだったと言います。東京駅から乗り換え1回でどこまで行ける？検証した路線地図（画像：ととさんのツイート）　各説の検証の主な条件は、（1）バスや飛行機は含まず、鉄道のみ。また（2）構内通路でつながっている東京メトロの大手町駅も、東京駅に含むこと。　架空の鉄道を自由に書くことができるサイト「空想鉄道」を使い、空いた時間を見つけては1か月ほどかけて完成させたと言います。　図上、赤い線で表しているのは「東京から乗換なし」で行かれる場所、そして青い線で表しているのが「東京から乗換1回」で行ける場所です。　乗り換え1回という条件を加えることで鉄道網がぐっと細かくなり、行かれる範囲が格段に広がるさまが見て取れます。地元も乗り換え1回！」鉄道ファンたち興味津々地元も乗り換え1回！」鉄道ファンたち興味津々　北は北海道・札幌から、南は鹿児島まで、沖縄県を除く45道府県を網羅した「乗換1回」地図。ととさんいわく「結果『ほぼ全国行ける』ことが分かりました。さすが鉄道大国日本です」。　ツイッターでこの投稿を見た鉄道ファンたちからも、「（出発地点を）新宿に変えたら一気に範囲狭くなりそう」「東京都内なのに2回以上乗り換えないと行けない駅もあるかな？」と、熱心に内容を読み解くリプライ（返信）が数多く寄せられていました。　ととさんは「フォロワーさんたちからの『自分の地元も東京駅まで乗り換え1回で行けるんだ！』という感想が多く、新たな発見をしてもらえてとてもうれししかったです」と話します。「東京駅からワンコイン」横浜や埼玉へも　一方、もうひとつのオリジナル路線地図「東京駅からワンコインでどこまで行ける？」は、南関東一帯にクローズアップしたものです。こちらの検証条件には、（3）おおむね徒歩10分以内程度で移動できる駅同士は、乗り換え対象としてカウントすること、が加えられています。　電車賃500円で東京駅から行かれる場所、都心から特に離れた例では京王線の高幡不動駅（日野市高幡）や、東急田園都市線すずかけ台駅（町田市南つくし野）など。この2駅の場合、東京駅からまず徒歩で移動し東京メトロ日比谷駅に乗るところからスタートするルートです。東京駅から直線距離で約32km離れた京王線・高幡不動駅へもワンコインで（画像：写真AC）　さらに、県境をまたいで京急線・日ノ出町駅（横浜市）や東武東上線ふじみ野駅（埼玉県富士見市）へも行かれるのだそう。　逆に、東京23区内なのに行けない場所もあるといいます。東急世田谷線の松原駅（世田谷区松原）や東京モノレール羽田空港線の整備場駅（大田区羽田空港）がそれに当たるそうです。　実際の直線距離とは異なる、鉄道網上の意外な“遠近感”が明らかになりました。プロの鉄道ライターに聞く、地図から見えることプロの鉄道ライターに聞く、地図から見えること　せっかくの力作なので、プロの鉄道系ライターにもこのふたつの路線地図を見てもらうことにしました。　当サイト（アーバンライフメトロ）のほか「東洋経済オンライン」や「Yahoo!ニュース個人」などで執筆している小林拓矢さんです。まず、ひと目見た感想として「これだけの労作、調べていただいたことにまずは感謝します」と切り出しました。　ひとつめの「乗換1回」路線地図については、「乗り換えなしでもここまで全国各地へ行けて、さらに1回の乗り換えでほぼ全ての場所へ行くことができる。このこと自体が日本の鉄道網の充実ぶりを示していると思います。新幹線網が充実したことにより、各地への鉄道アクセスは便利になったといえるでしょう」。　さらに、鉄道に関する豆知識として、「実は長距離特急・急行夜行列車が充実していた頃の方が、乗り換えなしで行ける範囲は多かったのです」とも明かします。「しかし、夜行列車は本数が少なかったため、今のように1回の乗り換えで昼間の列車で各地へ短時間で行ける方が、利用者にとっては便利だと考えます。JR各社には、今のような体制を大切にしてほしいです」と添えました。　さらに、「ワンコイン路線地図」については「この図は『東京圏のどこに住むのがいいのか』ということを示していると言えそうですね」と指摘。東京駅からワンコイン、行かれる範囲は意外と広い？（画像：写真AC）「500円ワンコインということは、都心に出やすい運賃の上限と言えるでしょう。私が暮らしている調布周辺の駅を見ますと、京王線では（東京駅から）高幡不動駅まで500円でOKなのに対し、中央線では武蔵小金井駅までしか500円で行けないということが興味深かったです」「それでもけっこうな広い範囲に500円で行けるのは驚きです。テレワークが盛んになる今の時代でも、会社に行く必要がある日もあるはずです。（一般の勤務先では通勤定期の費用が出ますが）この図と各地の不動産価格を参考にすれば、割安な住まいも見つけやすいと考えます」と、東京近郊に住む鉄道利用者にとって有益な情報も加えてくれました。乗り換えや時刻表「机上の鉄道旅」の楽しさ乗り換えや時刻表「机上の鉄道旅」の楽しさ　2020年初頭以来、1年半超に及ぶ新型コロナ禍は、鉄道ファン――とりわけ「乗り鉄」を自認する人々にとってもつらい自粛期間となりました。なにせ、好きな電車に乗って全国への旅に出られないのですから。　乗り鉄・時刻表鉄・路線図鉄を名乗るととさんは、「今はなかなか鉄道旅行は厳しいですが、路線図や時刻表を眺めるだけでも楽しいです」と話します。「『乗換1回』の地図を作成した際、日本全国さまざまな路線について調べましたが、こんな列車があるんだ、とか、この路線はこんなところを走っているのか、など、たくさんの発見がありました。日本って狭いように思えて広いんだなと思いました」　先述のライター小林さんも、「こんな状況だからこそ、机上で時刻表を読んだりネットでの路線検索をいろいろと試したりしている人もいるでしょう。時刻表といった規則性のある数字の羅列は、思わぬ想像力をかき立て、読んでいても楽しいものがあります」コロナ禍で楽しむ「机上の鉄道旅」の魅力とは（画像：写真AC）「『JTB時刻表』『JR時刻表』といった全国のJRが掲載されている時刻表で遠距離の旅を考えるのもいいですし、また東京圏の全列車が掲載されている『MYLINE東京時刻表』を読み込んで、ダイヤパターンを考えるというのも楽しいでしょう。徹底して想像力を駆使することができるのが『机上で楽しむ鉄道の魅力』ではないでしょうか」と語ってくれました。 ※　※　※ 　東京はじめ全国19都道府県に発令されている緊急事態宣言と8県のまん延防止等重点措置は、2021年9月30日（木）の期限をもって全面解除されることが決定しました。　すぐ気軽に遠方へ出かけるムードにはまだならないかもしれませんが、待ち望んでいた旅行の計画が手の届くところまで来ていると感じる人も少なくないかもしれません。　感染対策を万全にしたうえで、「東京駅から乗換1回」の旅へ出かけてみたくなった人もいるのではないでしょうか。
乗り物

全国
【ソロ活(4)】都会の癒やし系プラネタリウムで満天の星観賞

大人女子におすすめの体験型展示がプラネタリウムです。昔ながらの投影機で星の話をじっくり聞くタイプのプラネタリウムも良いけれど、今宵はヒーリング系プラネタリウムをご紹介します。音楽にこだわった作品やアロマを使った作品など、さまざまな迫力あるプログラムが用意されていますので、自分に合った映像に包まれてたっぷり癒やされてください。大人女子のツボを押さえたヒーリングプログラム　星についてしっかり学びたいときは、科学館の生解説付きのガチなプラネタリウムに行くことでしょう。　でも「最近イライラする」「気持ちがスッキリしない」などという時は、ヒーリング系のプラネタリウムがおすすめです。　都心では、癒やしの場を提供しているプラネタリウムが多く見られるようになりました。 >>関連記事：心も体もヘトヘトだったので思わずあの場所に駆け込んじゃった漫画「満点の星空の下で……」プレミアムな「銀河シート」にはシングルシートも用意されています（画像提供：コニカミノルタプラネタリア TOKYO）　都会では見られなくなった輝く満天の星を見上げ、美しい音楽やアロマに身をゆだねる…ちょっと疲れを感じている大人女子のツボを押さえたプログラムやイベントが用意されています。ふっくらシートに寝転がり、はるか彼方の宇宙へ思いを馳せてみませんか。 ●コニカミノルタプラネタリアTOKYO　有楽町マリオンという仕事帰りに立ち寄りやすい場所にあるのが「コニカミノルタプラネタリアTOKYO」。2つのプラネタリウムにカフェやギフトショップが併設された複合施設です。　上映される作品は、常設作品と曜日指定の特別プログラムに分かれています。特別プログラムでは、ストーリー仕立ての映像や、音楽を楽しむ作品、アーティストとのコラボ作品など、多彩な映像体験が用意されています。息をのむような幻想的な風景に癒やされます（画像提供：コニカミノルタプラネタリア TOKYO）　大人女子におすすめなのが、アロマに包まれてゆったりと星空やナレーションを楽しむ「ヒーリングプラネタリウム」。最終上映だと20:20からはじまるので、仕事帰りでも間に合います。　そしてどうせなら一般シートではなくプレミアムな「銀河シート」で見るのがおすすめです。寝転がって見上げる星空は格別ですよ。旅の途中に自然の中で寝転がっているような気持ちに…（画像提供：コニカミノルタプラネタリアTOKYO）　2022年12月2日(金)から上映されるのが『星夜に浮かぶ島』です。東京の離島・神津島の幻想的な風景と星空に包まれて、非日常感を味わえる作品です。　島に咲き乱れる四季の花々をイメージしたアロマが香るなか、自然と気持ちがほぐれてくるのを感じます。星空とアロマ、広末涼子さんのナレーションに包まれてリラックス（画像提供：コニカミノルタプラネタリアTOKYO）●コスモプラネタリウム渋谷　2001年に惜しまれつつ閉館した「天文博物館五島プラネタリウム」が閉館した後に建てられ、2010年にオープンした「コスモプラネタリウム渋谷」。　2022年の春には新機種が投入され、さらに美しい星空や映像を見ることができるようになりました。　宇宙にいるかのように感じられる全天周デジタル映像と、「伝説のプラネタリアン」や「星空MC」など、現在7名いる個性豊かなスタッフの方の解説が楽しめます。まるで宇宙飛行しているかのような感覚で楽しむ事ができます（画像提供：コスモプラネタリウム渋谷）　癒やされたいなら、この秋から投影されている『Starry Music～オーケストラで奏でる宇宙～』をセレクトしましょう。　日本フィルハーモニー交響楽団が奏でる音楽と宇宙のハーモニーを体感できるヒーリング作品です。コンサート会場にいるかのような音楽に包まれて鑑賞できます（画像提供：コスモプラネタリウム渋谷）　壮大な宇宙に思いを馳せていると、小さな悩みなど忘れてしまいます。　渋谷の中心にあるプラネタリウムへ、ときどき満天の星に出会いに足を運んでみてはいかがでしょう。星降るドームで癒やされよう　会社帰りにひとりでふらりとプラネタリウム――おひとり様女子の良い気分転換になります。五感に訴える演出やきらめく天空のなかで、ときには泣いちゃってもいいかも。癒やされたあとはすっきりしておうちに帰れますね。ドラマチックな宇宙の景色を見ていると気持ちがリセットできます（画像提供：コスモプラネタリウム渋谷）　ひとりで訪れるプラネタリウムの魅力についてご紹介しました。オンラインで上映スケジュールや残席を確認しておでかけください。 ■コニカミノルタプラネタリア TOKYO 住所：東京都千代田区有楽町2-5-1 有楽町マリオン9F TEL：03-6269-9952 営業時間：10：30～22：00 定休日：なし ※作品入れ替え、機器メンテナンス日など休館アクセス： JR・東京メトロ有楽町線有楽町駅より徒歩3分　東京メトロ丸ノ内線日比谷線銀座駅より徒歩3分東京メトロ銀座線銀座駅より徒歩6分 ■コスモプラネタリウム渋谷住所：渋谷区桜丘町23-21渋谷区文化総合センター大和田12F TEL：03-3464-2131 営業時間：【火～金曜日】12:00～20:00 【土・日曜日、休・祝日】10:00～20:00 【お正月特別開館：2023年1月2日・3日】 ※詳細はHPをご覧下さい。休館日：月曜日（祝日の場合は開館し、その直後の平日が休館）、12月29日～1月1日アクセス：JR・東京メトロ半蔵門線副都心線・銀座線・東急・京王井の頭線渋谷駅より徒歩5分
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閲覧注意の血みどろ絵若者たちはなぜ最後の浮世絵師「月岡芳年」に引かれるのか

延期となった出品作で「#おうちで浮世絵」　新型コロナウイルス感染拡大防止のため、現在休館中の太田記念美術館（渋谷区神宮前）。浮世絵専門の美術館である同館では2020年4～5月の2か月にわたり、浮世絵の企画展「月岡芳年（よしとし）血と妖艶」を開催予定でした。　企画展のメインビジュアルに使用されている作品には、血まみれの刀を手に、天の月を仰ぎ見る男の姿があります。ちょっと物騒な浮世絵ですよね。月岡芳年という名前を初めて聞かれる方も少なくないのでは。月岡芳年の作品。左から「風俗三十二相いたさう」、「英名二十八衆句　因果小僧六之助」（画像：太田記念美術館蔵）　しかし近年、若い世代を中心に静かな芳年ブームが続いており、延期となってしまった同展の再開を心待ちにしているファンも非常に多いのです。芳年とは何者なのでしょうか。ここではひと足早く、浮世絵師・月岡芳年の生涯と出品予定作の一部をご紹介します。明治を生きた「最後の浮世絵師」　月岡芳年は、幕末から明治時代前半にかけて活躍した浮世絵師です。生まれたのは1839（天保10）年。15歳のとき、黒船が浦賀に来航。30歳で明治維新を迎えました。つまり前半生を江戸時代に、後半生を明治時代に生きた人物です。月岡芳年。出典『浮世絵大家集成.続第一巻』より（画像：大鳳閣書房）　明治新政府によって欧化政策が押し進められ、浮世絵を筆頭に、さまざまな江戸の文化が失われていく中、芳年は12歳で浮世絵師・歌川国芳（くによし）に弟子入りしてから、1892（明治25）年に54歳で亡くなるまで、終生「浮世絵師」として筆をふるい続けました。　動乱の時代に生きた、この「最後の浮世絵師」は、何を見、何を描いてきたのでしょうか。そしてなぜ今、彼の作品が人の心をつかむのでしょうか。「血みどろ絵」を生んだ幕末の社会不安「血みどろ絵」を生んだ幕末の社会不安　芳年によって確立されたとも言える浮世絵のジャンルに「血みどろ絵」があります。「血みどろ絵」とは血が飛散する残虐な殺りく、あるいはそうした事件が起きたことを暗示させる血まみれの人物（死体）を描いた作品を指します。　天下太平の世が長く続いた江戸時代、大衆の娯楽であった浮世絵版画の題材に、血なまぐさい描写はほぼ取り上げられてきませんでした。しかし幕末には、過激で扇情的な題材がたびたび取り上げられるようになります。　ここで一点注意しておきたいのは、浮世絵版画は量産された商品であり、浮世絵師は職業画家だということです。浮世絵師はおおむね依頼を受けて絵を描き、激しい販売競争の中を生き残るために画技を磨きました。「血みどろ絵」もまた、単に芳年個人の嗜好（しこう）性から生まれたものではなく、一定の需要があり、市場が見込まれたからこそ制作されたものなのです。競争により過激化したスプラッタ表現　芳年の「血みどろ絵」の代表的な作例に、兄弟子の落合芳幾（よしいく）と14図ずつ競作した「英名二十八衆句（えいめいにじゅうはっしゅうく）」のシリーズがあります。　1866（慶応2）年に刊行された本シリーズは、ふたりの師である国芳の作品が下敷きになっていると考えられています。しかし芳年の作品は、女性をつるし斬りにしたり、顔面の皮を剥ぎ取ったりと、師や兄弟子の描写をはるかにしのぎ、容赦なく凄惨（せいさん）です。月岡芳年の作品。左から「魁題百撰相阪井久蔵」、「英名二十八衆句稲田九蔵新助」（画像：太田記念美術館蔵、個人蔵）　当時の浮世絵界で着実に頭角を現してきていた28歳の芳年が、かつて師が描いた題材を、兄弟子と競作するという機会を得て、いかに奮起し、独自性を追究したかは想像に難くありません。　その後、上野戦争（上野寛永寺を中心とした彰義隊と新政府軍の衝突）での体験をもとにしたと言われる「魁題百撰相（かいだいひゃくせんそう）」のシリーズでも、芳年は血まみれの勇者たちを描き、話題をさらいました。時代を象徴する明治の赤時代を象徴する明治の赤　芳年の「血みどろ絵」がもてはやされた背景として、他にも当時の浮世絵版画の素材と役割の変化について挙げておきたいと思います。　幕末には、海外から輸入された安価な絵の具が浮世絵の制作に用いられるようになります。そのひとつがアニリン染料の赤色。鮮烈な赤色は、やがて文明開化を象徴する色として、過剰なまでに浮世絵版画の中に用いられるようになります。　芳年の「血みどろ絵」の血の表現に用いられている絵の具が、必ずしもすべて輸入絵の具であったというわけではありませんが、鮮血の赤を表現し得る絵の具の登場は、人々に新時代の表現としての「血みどろ絵」を、印象づけたことでしょう。ニュース＋イラストの「錦絵新聞」登場　そしてまた浮世絵版画そのものの役割も、時代とともに変わってきました。時代が降るにつれ、浮世絵は単なる賞玩の対象ではなく、報道メディアとしての役割を担い始めます。月岡芳年の作品。左から「近世人物誌近衛家の老女村岡」、「東錦浮世稿談向疵与三」（画像：個人蔵）　明治初期に登場する「錦絵新聞」は、江戸時代に進化した浮世絵版画の量産・流通システムのひとつの成果であり、時事性の高いトピックスを文章とフルカラーのイラストで伝えました。　マスメディアがいつの時代もそうであるように、この錦絵新聞の格好の題材となったのは、怪異現象や刃傷沙汰。芳年の「血みどろ絵」は、こうした錦絵新聞を舞台にも展開することになります。　こうして見てみると、「血みどろ絵」は幕末明治の動乱期に生まれるべくして生まれ、当時の社会が、芳年の「血みどろ絵」を過激なものにエスカレートさせていったと言えるでしょう。三島由紀夫が愛した芳年三島由紀夫が愛した芳年　芳年の存在は没後しばらく歴史上から忘れ去られていましたが、昭和の文豪・三島由紀夫（1925-70）が芳年の「血みどろ絵」に言及したのを契機に、戦後再び注目され始めます。月岡芳年の作品。左から「風俗三十二相あつさう」、「英名二十八衆句　福岡貢」（画像：太田記念美術館蔵）　さらに1990年代には、日本よりも先に海外で大規模な回顧展が開催されました。その影響は、映画「オーシャンズ11」（2001年）や「ラストサムライ」（2003年）の劇中美術の中に、芳年作品が登場していることを見ても明らかでしょう。　そして日本でもこの10年ほど関連書籍の刊行が相次ぎ、2016年末から18年の夏にかけて、全国6会場を巡回する回顧展も開催されました。筆者が訪れた東京会場には、展示作品を食い入るように見つめる若者たちの姿が。芳年が生きた時代と現代の社会の類似　芳年はただ「血みどろ絵」ばかりを描いていたわけではありません。しかし彼のたぐいまれなる洞察力と描画力は、「血みどろ絵」において、極限状態に追い込まれた人間の、むき出しの本性や悲しき尊厳の中に、見事に発揮されています。　芳年の「血みどろ絵」の成立が、当時の社会情勢に大きく起因しているということを踏まえれば、21世紀の私たちが芳年の作品に魅了される理由も、ひとつには生きる時代の社会情勢の類似を挙げることができるでしょう。　大震災にパンデミック（世界的大流行）、長引く不況、そして何よりインターネットの普及によって情報のあり方が劇的に変わった現代の世相は、幕末明治期のそれと相通じるものがあると言えます。近代社会の生きづらさの中で近代社会の生きづらさの中で　記録によれば、1872（明治5）年、芳年は「強度の神経衰弱に祟られ」たとあり、翌年にかけて制作量が大きく落ち込みます。詳細は分かりませんが、34歳という、絵師として脂の乗った時期に、芳年は精神的な理由から、筆を執ることができなかったのです。　そして53歳のとき、芳年は再び精神を病み、巣鴨病院（現・松沢病院）に入院（のちに小松川逆井脳病院へ転院）。翌春に退院したものの、半月ほどたった6月9日、本所の自宅で亡くなりました。　過去帳に記された死因は「鬱憂狂」。これは現代のうつ病に相当すると考えられています。晩年の作品に見られる江戸への回帰志向を見るにつけ、人情家で凝り症だった芳年にとって、欧米列強にならわんとする明治の社会が、いかに生きづらいものであったかが察せられます。妖怪や幽霊は、病める神経の産物か？　明治時代、人々は西欧からもたらされた合理主義や科学を礼賛し、「神経」が流行語になり「神経衰弱」などの言葉が盛んに用いられます。芳年は人生のうちで、何度か幽霊を目撃したことを語っていますが、当時、妖怪や幽霊といった存在も、神経の病によるものとみなされました。月岡芳年の作品。左から「新形三十六怪撰　蘭丸蘇鉄之怪ヲ見ル図」、「月百姿吼○（口へんに歳の旧字）」（画像：太田記念美術館蔵）　清姫や羅城門の鬼、番町皿屋敷のお菊など、有名な妖怪や幽霊を描いた芳年の生涯最後の浮世絵シリーズのタイトルは「新形三十六怪撰（しんけいさんじゅうろっかいせん）」。　芳年と同い年の落語家・三遊亭円朝が創作した怪談噺（ばなし）のタイトルは「真景累ヶ淵（しんけいかさねがふち）」。いずれも流行語の「神経」にかけたものです。　ふたりはおのおのの作品を通じて、文明開化の世に問いかけたのでしょう。古来語り継がれてきた妖怪や幽霊は、果たして本当に病める神経の産物なのか、と。文明の光が照らし出す闇文明の光が照らし出す闇　明治という時代は、かつて現実世界に隣り合うように存在していた闇の世界を、ガス灯の光で明るく照らし出し、妖怪や幽霊といった異界の住人たちを、人間の内なる病（やみ）の中に追いやってしまったのかも知れません。　社会の常識や基準から逸脱する異界の住人たちは、時に私たち人間の、どうにもならない性（さが）や、消化しきれない感情の受け皿ともなってくれます。　理屈で説明できない事象の原因を、すべて人間の身体の内側にある不調や不具合に結びつける近代社会に、おそらく芳年だけでなく、多くの人が窮屈さを感じていたはずです。月岡芳年の作品。「英名二十八衆句因果小僧六之助（部分）」（画像：太田記念美術館蔵）　最後に改めて、芳年の作品を見てみてください。芳年の「血みどろ絵」には、窮地に追い詰められた人間の、弱さと強さの両極が描かれています。　数多くの死を描きながら、不器用なまでに、人間の生に向き合った芳年。時代の奔流にあらがい続けた彼の作品に漂う悲愴感こそ、先行き不透明な時代を生きる私たちを、強く魅了するのではないでしょうか。
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自然の少ない東京が「公園数No.1」の理由

子どものころ毎日のように遊びに行った公園。そんな公園の歴史と東京都内の公園について、エデュケーショナルライターの日野京子さんが解説します。　「公園」と聞くと、小学校の時に集まった地元の公園から整備された都市公園、広大な敷地を誇る国営公園と人によって思い浮かべる「公園」は異なります。とはいえ、「緑がある憩いの場」というのは誰しもが抱く公園のイメージではないでしょうか。人々を癒す憩いの場・公園（画像：写真AC）　大小さまざまな公園が日本全国にありますが、実は日本で一番公園の数が多い自治体は東京都なのです。　東京都が毎年公表している「公園調書」によると、「都市公園」や「都市公園以外の公園」、「公団や公社が設置する公園」などを合わせると1万2042もの公園が東京都には存在しているのです。（2021年4月1日現在）　47都道府県の面積ランキングで45位という東京都の中に1万2000を超す数の公園があるというのは驚くばかりですが、憩いの場としてだけではなく災害時の避難場所や火事の延焼を防ぐ役割もあります。そのため、東京都の公園の数が日本一多いのも頷けます。　日本での公園の歴史は明治維新を機に近代国家への道を歩み始めた明治以降から始まりました。1873（明治6）年に太政官布達により公園設置が決定されたのが最初であり、東京には日本最古の公園が5つ誕生しました。 150年近くにわたり人々が集う歴史を誇る　そもそも当時は「公園」という概念が日本になかったということもあり、何もない場所に一から公園を作ったわけではありません。いずれも江戸時代からの景勝地や有名な寺社仏閣の敷地内や境内を公園化していきました。松島や天橋立もこういった景勝地の1つだ（画像：写真AC）　5つのうち浅草寺境内や周辺に存在していた浅草公園は明治政府により1区から7区に区画整理され賑わいを見せましたが、戦後の法改正により公園扱いではなくなりました。　浅草公園を除く他の4つは現在も公園として親しまれ、来年2023年は開園150年の節目の年を迎えることになります。＜今も残る日本最古の4公園＞・飛鳥山公園東京都北区王子1-1-3 JR京浜東北線・王子駅から徒歩2分東京さくらトラム（都電荒川線）・飛鳥山または王子駅前から徒歩2分東京メトロ南北線・王子駅から徒歩3分・上野恩賜公園東京都台東区上野公園池之端3丁目 JR山手線、京浜東北線、高崎線、宇都宮線・上野駅から徒歩3分東京メトロ銀座線・東京メトロ日比谷線・上野駅から徒歩3分京成本線・京成上野駅から徒歩2分・芝公園東京都港区芝公園4-10-17 都営三田線・芝公園駅または御成門駅より徒歩3分都営地下鉄大江戸線・赤羽橋駅より徒歩3分・深川公園東京都江東区富岡1-14 東京メトロ東西線・門前仲町駅から徒歩4分都営地下鉄大江戸線・門前仲町駅から徒歩4分どの公園も都心にありアクセスも良いので、天気の良い日はお出かけして季節の花々を鑑賞したりリフレッシュしたいですね。 23区内最多の公園数を誇る練馬区23区内最多の公園数を誇る練馬区　子どもの頃に慣れ親しんだ「近所の公園」は友だちと遊んだり、駄菓子を食べたりケンカをしたりと沢山の思い出が詰まっています。成長するにつれて公園で過ごす時間も短くなり、訪れる機会もなくなります。　何とも寂しいことですが、それも自然なことです。「何となく昔の雰囲気を楽しめる公園に立ち寄ってみたいな」と言う時は練馬区に出かけてみるのはいかがでしょうか。　同区には三宝池と石神井池の2つの池があり、自然豊かな「石神井公園」を筆頭に大中小の公園が698もあり、23区内で最多の公園数を誇ります。練馬区には公園が多数存在する（画像：写真AC）　他にも都心有数の広さを持つ「光が丘公園」は戦後、アメリカ軍の住居地「グラントハイツ」として使用された広大な跡地に作られた公園です。また同区では閉園した「としまえん」に「ハリーポッター」のテーマパークや防災公園を整備する計画が進められており注目を集めています。　　このように練馬区を代表する都市公園だけでなく周辺に地元の子ども達が遊ぶ小さな公園が点在しており、散策しながら「あの頃を思い出す」といった公園の雰囲気を楽しむことができます。　無邪気に鬼ごっこをした日々には戻ることはできませんが、時には子どもの頃を思い出したりしてみてはいかがでしょうか。・石神井公園練馬区石神井台1-26-1 西武池袋線・石神井公園駅から徒歩10分・光が丘公園練馬区光が丘4-1-1 都営大江戸線・光が丘駅から徒歩10分東京メトロ有楽町線・地下鉄赤塚駅から徒歩15分進化している東京の公園　街づくりをする上で、公園の存在は人々の憩いの場だけではなく緊急時に活用できる場へと多様化しています。余っている土地がほとんどないようにみえる東京都心でも防災公園のニーズが高まっています。　2020年度に開園した都立高井戸公園（杉並区久我山2丁目）は緊急時に「かまど」として利用できるベンチや、災害時に使用できるトイレ設備が備わっています。　人々の憩いの場だけではなく、時には多くの人を守る場所へと多様化している公園。懐かしさを感じつつ、改めて公園の役割を学ぶきっかけにもなりそうです。　
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ディスカウント店「ドン・キホーテ」が由緒正しい「八重洲地下街」に出店できた理由

コロナ禍でテナント撤退が相次ぐ東京駅構内の八重洲地下街。そんななか、ドン・キホーテが同所に先日オープン。いったいなぜでしょうか。都市商業研究所の若杉優貴さんが解説します。おなじみの歌とペンギンの看板　コロナ禍における企業のリモートワーク導入で、人の姿がまばらになった東京駅周辺。そんななか、東京駅近くにありそうでなかったあの大手チェーン店が2021年5月21日（金）、2店舗も出店。コロナ禍にもかかわらず店舗網を拡大する動きが話題となっています。　出店場所は、東京駅と直結する八重洲地下街の東京駅八重洲中央口や大丸東京店を出てすぐのところ。地下街のメインストリートであるメインアベニューを曲がると、おなじみの歌とペンギンの看板がわれわれを迎えてくれます。　そう、新たに地下街に出店した店舗とは、あのディスカウントストア「ドン・キホーテ」（以下、ドンキ）なのです。旅行気分が味わえる店づくり　東京都内各地で見かけるドンキですが、東京駅前に出店するのは史上初。5月21日に開店した2店舗はそれぞれが向かい合うかたちで出店。2店といっても、店舗面積は合わせて169平方メートルと一般のドンキよりも小さな規模で、両店とも異なる商品を販売しており、それぞれ・お菓子ドンキ・お酒ドンキという、のれんが掲げられています。「お菓子ドンキ」の入り口には世界各地の輸入菓子が広がり、入り口からちょっとした旅行気分に（画像：パン・パシフィック・インターナショナルホールディングス）　ドン・キホーテを運営するパン・パシフィック・インターナショナルホールディングス（目黒区青葉台）は、この新業態について「巣ごもりにピッタリな『めっちゃ面白いドンキ』」であると説明しています。　その面白さを実感するために店に足を運ぶと、店内には狭いながらも一般のスーパーではあまり見かけない珍しい商品――例えば、お菓子ドンキでは輸入菓子やご当地おつまみが、お酒ドンキでは輸入酒やクラフトビールが充実しているほか、何が出てくるかわからない「ミステリースパークリングワインBOX」や「ウイスキーガチャガチャ」などもありました。コロナ禍のなかちょっとした面白さに加えて、旅行気分も味わうことができる店づくりであることが伺えます。　ちなみに、店内で気軽に旅行気分が味わえる店づくりは海外のドンキ店舗でも見られ、その手法を逆輸入したといえそうです。八重洲地下街の「救世主」になるか八重洲地下街の「救世主」になるか　なぜコロナ禍のなか、ドン・キホーテは東京駅前に出店できたのでしょうか。東京駅（画像：若杉優貴）　ドンキが出店した八重洲地下街が開業したのは1965（昭和40）年6月のこと。東京駅直結という好立地であり、開業直後から多くの客でにぎわいを見せる人気ショッピングスポットとなりました。　この八重洲地下街の一番の特徴は、・立地の良さ・店舗数の多さです。　店舗面積は約1万5600平方メートル（東京ドームの3分の1）、店舗数は約180店と都内の地下街では最大となっています。　地下街に直結する大手百貨店の大丸が主要株主ということもあってか、駅ビルやファッションビルで見られるようなアパレル店や雑貨店なども多く出店。特にドンキが出店した東京駅八重洲中央口近くは、これまであまり長期の空き店舗が生まれることはありませんでした。有名チェーン店が相次ぎ撤退　一方、来街者の多くがビジネスや旅行・観光客であったため、新型コロナ感染拡大の影響は大きく、2020年には「45デジタルコンビニ」や「サンドッグイン神戸屋」などが、2021年に入ってからも「Soup Stock Tokyo」「上島珈琲店」「CAFE de CRIE」「杵屋そじ坊」など有名チェーン店が相次ぎ撤退。　新規出店する店舗が全くない訳ではありませんでしたが、地下街の規模の大きさ故に、その多くが長期間空き店舗となっており、後継店舗の誘致が進んでいない状況でした。　お菓子ドンキが出店した区画はレディスアパレル「AS KNOW AS PINKY」が、お酒ドンキが出店する区画は老舗喫茶店「ティールームアポロ」が営業していましたが、いずれもコロナ禍のなか閉店。　その後は催事スペース（期間限定で「ORIHICA」のポップアップ・ハーフプライス業態「ORIHICA HALF MARKET」などが出店）に転用されていました。「お菓子ドンキ」には昆虫フードも（画像：パン・パシフィック・インターナショナルホールディングス）　今回ドンキが出店した場所はこれまで空き店舗が出にくいような好立地であり、コロナ禍でなければ「向かい合わせ2店舗」という好条件で出店することは難しい場所であったといえます。都心店はますます増えるか都心店はますます増えるか　ドン・キホーテといえば渋谷駅前のパチンコ店跡に出店したMEGAドン・キホーテ渋谷本店（渋谷区宇田川町）のように、これまでも空き店舗を利用するかたちでの好立地への出店を得意としてきました。　特に2020年以降は東京駅前・八重洲地下街のように、コロナ禍の影響を受けて空き店舗となった場所への出店が目立っています。　例えば4月には、下北沢駅から徒歩約3分の場所にあった下北沢最大のゲームセンター「エムエムランド」（2021年1月閉店）の跡に3フロアの大型店を出店。下北沢では駅チカの大型ゲーセン跡がドンキに（画像：るた）　東京都心以外でも、2020年11月には千葉県柏市にある人気ショッピングセンター「セブンパークアリオ柏」館内の生活雑貨店跡に、2月には名古屋市の一等地・サカエにあった大型ファストファッション店の跡にも出店しています。「時代の落とし子」の行方とは　一方でドン・キホーテといえば、業界ではその臨機応変さに加え、その経営判断の速さも有名です。それゆえ、短期間で店舗移転や統合となった例も少なくありません。　都内でも2017年2月に開店したドン・キホーテ神保町靖国通り店が約8か月後の同年10月に、2018年5月に開店したドン・キホーテ赤坂見附店が約9か月後の2019年2月に閉店。目立つ立地だっただけに「開店したと思ったら閉店した」と話題を呼んだドン・キホーテ神保町靖国通り店。現在はカラオケとコンビニに（画像：若杉優貴）　ドンキは店舗ごとに品ぞろえを変える「個店経営主義」も特徴であり、例えばこの赤坂見附店の閉店時には徒歩圏にあるドン・キホーテピカソ赤坂店の充実化を図るなど、同社が短期間のうちに臨機応変な対応を行うことで、・地域にあった店づくり・店舗網づくりを行っていることが伺い知れます。　コロナ禍だからこそ生まれた「時代の落とし子」ともいえる八重洲地下街の小型ドンキ2店。コロナ禍が長引くなか、八重洲地下街以外にもエキチカ一等地でありながら空き店舗を抱える商業ビルや地下街は数多くあります。　小さなドンキが都内各地のターミナル駅チカに次々と増えていくことになるのか、はたまた再び都心一等地の家賃が高騰した際にはすぐに別の場所へと移転・統合することとなるのか――今後の動きが注目されます。　緊急事態宣言が延長されるなか、八重洲地下街は6月現在も新店舗の誘致が進んでおらず、空き店舗が20区画ほど残っています。今回出店した「お菓子」「お酒」に続いて、さらに専門店的かつユニークな品ぞろえを意識した「○○ドンキ」が地下街全体に広がったとしたらそれも面白いのですが、果たしてどうなるのでしょうか。
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日本初上陸！「ジュラシック・ワールド」の世界を体感しよう【2023年春】

世界中で大ヒットを記録した映画「ジュラシック・パーク/ワールド」シリーズ。そんな映画の世界を体感できる「ジュラシック・ワールド展」が東京で開催予定であることをご存じでしょうか？　本記事では、不動産ライターの逆瀬川勇造さんが、2023年春に東京で開催予定の没入体験型展覧会についてご紹介します。　「現代に恐竜がよみがえったらどうなる？」そんな空想の世界をリアルに再現した「ジュラシック・パーク/ワールド」シリーズは、世界中で大ヒットを記録し、恐竜映画の金字塔ともいえる作品です。　第1作目の公開から30年経過しても色あせない面白さがあり、同シリーズの世界を体感できる展示会が2023年春に東京で開催予定となっています。　一体どのような展示内容になるのか気になる方も多いのではないでしょうか？　本記事では、東京で開催予定であるジュラシック・ワールド展についてご紹介します。ぜひとも最後まで読んでいただき、お出かけの参考にしてみてください。＞＞関連記事：豊島園に2023年夏オープン！『ハリーポッター』体験型施設　「ジュラシック・パーク/ワールド」シリーズはマイケル・クライトンの人気小説をもとに、スティーヴン・スピルバーグ監督らが最新の映像技術を駆使して映画化したパニック・アクションシリーズです。　1993年公開の映画『ジュラシック・パーク』から『ジュラシック・ワールド/新たなる支配者』まで全6作品が公開されており、いずれも大ヒット。　「恐竜が現代によみがえったらどうなるのか」をリアルに再現した映像は迫力満点で、恐竜映画といえば同シリーズを思い浮かべる方も多いでしょう。　シリーズ第1作目の『ジュラシック･パーク』は、2018年にはアメリカ国立フィルム登録簿に登録されるほど。　映画史においても重要な位置づけにあり、非常に評価の高い作品といえます。スティギーの得意技は頭突き（画像：株式会社プライム1スタジオリリースより）ジュラシック・ワールド展とは？　「ジュラシック・ワールド展」は、「ジュラシック・パーク/ワールド」シリーズの世界観を体感できるウォークスルー型のアトラクションです。　2016年3月から10月にかけてメルボルン博物館で開催されたのを皮切りに、2016年11月から2017年4月にはフランクリン科学館、2017年5月から2018年1月まではフィールド自然史博物館で開催されました。　その後も同様のイベントが世界各地で開催され、2022年にはロンドンで開催。そして2023年春には東京で開催される予定であると発表されました。アジアでは初の開催となりますので、一体どのような展示内容になるか気になっている方も多いのではないでしょうか。　ここからは、「ジュラシック・ワールド展」の注目ポイントについて以下の通りご紹介しますので、それぞれ見ていきましょう。・「イスラヌブラル島」をイメージした会場・実物大の恐竜をリアルに再現！・恐竜好きにもおすすめ！　「ジュラシック・ワールド展」では、会場全体が同シリーズの舞台となった「イスラヌブラル島」のセットを再現した展示内容となる予定です。　日本においても、いわゆる「恐竜博」といったものは数多く開催されています。しかし「ジュラシック・ワールド展」は、映画『ジュラシック・ワールド』を現実世界で体感してみよう！」がモットー。　実際の化石などが展示されるのではなく、映画の世界観が再現された会場となります。映画で見た世界が広がる会場に、シリーズファンならずとも心躍ること間違いないでしょう。ジャングルの中を歩くティラノサウルス（イメージ画像：photoAC）　会場内では、「ジュラシック・パーク/ワールド」に登場した恐竜たちが、実物大でリアルに再現されています。　最新のアニマトロニクスによって、本当に生きているかのように目前に迫り咆哮を上げる恐竜の姿や、映画に登場した研究施設の再現に、現実に生きた恐竜に遭遇しているかのように体感できる展示内容となっています。　また、「ジュラシック・ワールド展」では、映画には登場していない恐竜も見られるのだとか。改めてシリーズを見返しておくのもおすすめです。やさしい巨人・ブラキオサウルス（イメージ画像：photoAC）　「ジュラシック・ワールド展」では、シリーズに登場したさまざまな恐竜のリアルすぎるほどのアニマトロニクスを体感できます。シリーズのファンはもちろんですが、恐竜や古生物が好きな方にも楽しめる展示内容だといえるでしょう。　恐竜は、いつの時代も男の子の心をつかんで離さない存在です。同シリーズだけでなく、恐竜をモチーフにした作品は数多く制作されており、アニメや特撮ヒーロー作品には恐竜がモチーフのキャラクターがたくさん登場します。　恐竜好きなお子さまがいらっしゃるご家庭だけでなく、映画を愛する大人も楽しめる没入体験型展覧会の来日はもうすぐです。シリーズを見返して開催を心待ちにしてみては？　本記事では、第1作の公開から30周年の節目の年となる2023年、東京で開催予定の「ジュラシック・ワールド展」についてご紹介しました。　世界中で大ヒットを記録した映画の世界を現実世界で体感できるアトラクションは、シリーズファンはもちろん、恐竜好きにも楽しめる内容となっています。　2023年2月時点では詳細情報は発表されていませんが、公式サイトにおいて随時更新される予定となっています。　ぜひとも公式サイトをチェックしつつ、シリーズ作品を見返すなど開催を楽しみに待ってみてはいかがでしょうか。
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東京
コロナ禍の街で見かけたユニークなクリスマスツリーが教えてくれた大切なことを描いた漫画「こんなときこそユーモアが大事」

2020年ももうすぐクリスマスです。そんななか、漫画家の世良田波波さんが面白くてきれいな「L.L.Bean」のクリスマスツリーから感じたことを漫画に描きました。わくわくして仕方ないクリスマス　世良田波波さん（ペンネーム）は多摩地域に住む漫画家で、兵庫県明石市出身。10代で上京し、以来漫画を書き続けています。そんな世良田さんが描くアーバンライフ・オリジナル4コマ漫画。今回のテーマは「面白くてきれいなクリスマスツリー」です。世良田さんの体験を描いた漫画のカット（世良田さん制作）――世良田さん、今回の作品を作った背景を教えてください。　アウトドアブランド「L.L.Bean」のクリスマスツリーが毎年面白くてきれいなので、いつか漫画や絵にしたいと思っていました。 ――2020年は、コロナに始まりコロナに終わる一年でした。　つらいことも嫌なこともたくさんありましたが、漫画のお仕事をさせてもらえるようになったので良い年でした。 ――今回のテーマはクリスマス。記憶に残る思い出はありますか。　これといった思い出はありませんが、クリスマスがわくわくして仕方ないのは幼少期の楽しかった、嬉しかった思い出があるからなのかもしれません。 ――ちなみに、世良田さんがクリスマスに聞きたい1曲は何でしょうか。　アメリカ人歌手であるジュディ・ガーランドの「Have Yourself a Merry Little Christmas」をしんみり聞きたいです。「あの日に戻りたいなぁ」という気持ちと、明日への希望の曲だと思うので。 ――このほかにもおすすめのツリーはありますか。　一昨年に見た、KITTE（千代田区丸の内）という商業施設のツリーは真っ白でとてもきれいでした。 ――漫画の読者にひと言お願いします。　皆さまがささやかで幸せなクリスマスを過ごせますように。
スポット

東京
えっ、床材がむき出しですよ？なぜか未完成のままで販売される「90%マンション」とは

0でも100でもない、90%の利点とは　住宅といえばこれまで、建て売りの戸建てや分譲マンションのような「完成品」を買うか、はたまた0から自分好みの設計を組み立てるオーダーメードか、つまり100%か0%かのどちらかというイメージでした。　しかしそのどちらでもない、“完成度90%”の状態で販売される「未完成住宅」の内覧会が、2020年6月中旬に世田谷区三軒茶屋で開催されました。壁も床もむき出しのまま。未完成で販売する「90%マンション」って？（2020年6月12日、遠藤綾乃撮影）　なぜ90%？残りの10%ってどの部分？どうやって完成させるの？住宅購入を検討している人なら、気になることばかり。実際に現地へお邪魔してみることにしました。壁紙や床材を自分で選ぶ　東急田園都市線・三軒茶屋駅から徒歩約7分。1978（昭和53）年9月築、鉄筋10階建てマンションの5階部分、1LDKのひと部屋が今回の舞台です。　中に入るとビックリ、木製の床材がむき出しで、壁もクロスを貼る前の状態です。ただしそれ以外の間取りや水回りはきれいにリノベーションされていて、45.05平方メートルの室内はひとり暮らしのビジネスパーソンにちょうど良さそうな広さと清潔感。窓からの眺望も抜けていて、世田谷の住宅地を見渡せます。　この物件を担当したのは、空き家や空きビルなどのリノベーションを手掛ける「9」（ナイン。大阪市）です。　新型コロナウイルスの影響により在宅で過ごす時間が増えた今、自分らしく快適に過ごせる住宅のあり方を、この完成度90%のマンション（未完成住宅）を通して提案しています。三軒茶屋の「未完成住宅」の間取り（画像：9）「例えばお勤めの男性なら、自宅というのはもっぱら風呂に入って寝るために帰るだけの場所でした。しかし今回のコロナ禍を契機に、自宅でどのような暮らしをするかということについて考えた人は少なくなかったはずです。自宅は本来、最も長い時間を過ごす場所ですから、それぞれの希望がもっともっと反映されていいはずの場所なのです」　そう話すのは、同社社長の久田一男さん。　とはいえ、自分らしさを追求するために0から設計案を起こすオーダーメードは、完成までに時間もお金も掛かり、不慣れな物件購入者にとっては大変な作業。　そこで、間取りや柱などの躯体（くたい）部分は専門家である久田さんたちが担い、最終的な部屋の雰囲気・印象を決める壁紙や床材……つまり「肝心の残り10%」の部分を物件購入者本人が選ぶ、という提案なのだそうです。家も個々人の自由でいい家も個々人の自由でいい　久田さんによると、国内で実際販売される壁紙・床材は「ほとんどが白いクロスと合板フローリング」。大型の分譲マンションなどを手掛ける大手不動産開発会社が“最大公約数”的なものしか選びたがらないというのが現状のようです。　そうなると国内の住宅はどれも同じような内装、同じような間取りばかりの、「自分らしさ」とはほど遠いものになってしまいます。壁紙メーカーが開発・製造する商品のラインアップもまた、画一的なものばかりになりかねません。　しかしそれでは「自分の好みやライフスタイルに合った家に住むのではなく、家に自分の好みやライフスタイルを合わせることになってしまいます。洋服やファッションが個々人の好みに合わせて選べるように、家もまたその人の自由でいいはず」と、久田さんは考えます。スーツと中古住宅、購入割合を比べてみると違いは一目瞭然（画像：9）　例えば洋服と住宅の場合とを比べてみましょう。　同社の調べでは、スーツの購入は既製品が約29%、フルオーダーは6%、そしてセミオーダーが65%。一方、住宅リノベーション市場では買い取り再販マンションが35%で、オーダーメードが65%。　住宅の場合が現状、冒頭で触れたとおり「0か100か」の選択肢しかないのが実態です。住宅購入者に「第3の選択肢」　久田さんたちの狙いは、これまでなら100%の完成品（建て売り・分譲住宅）を選択してきた人たちに対して「壁紙や床を自分の好きなものにすることもできますよ」と提案し、反対に少し無理をして0%のオーダーメードに挑戦してきた層に「リスクを負わずに自分らしさを楽しむ方法がありますよ」と提案すること。「もちろん、完成品にもオーダーメードにもそれぞれ良さがあります。ただ、そのふたつ以外の選択肢もあることをもっと知ってもらいたいと考えています」（久田さん）おしゃれな壁紙で室内を彩る部屋に、一度はあこがれた経験があるはず（画像：写真AC）　ありそうでなかった、物件の床材や壁紙だけを未着手のまま販売する「未完成住宅」。ほかにはない斬新なデザインで部屋を彩れば、ウィズコロナ時代のおうち時間をより快適で充実したものにしていけそう。　日々忙しく過ごしながらも自分流のこだわりを大切にする東京在住者とは、とても相性のいい選択肢のように思われます。
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映画「天気の子」予告編にも登場！解体迫る、代々木駅前「東京の九龍城」とは？

代々木駅前に廃墟のような大きなビルがそびえ立っています。その名は「代々木会館」。いったいどのようなビルなのでしょうか。その詳細について、「都市」と「商業」を専門に研究する都市商業研究所が解説します。代々木駅前の廃墟のようなビル「東京の九龍城」と言われた、いわくつきの物件がいよいよ最期の時を迎えます。　その物件とは代々木駅前にそびえ立つ「代々木会館」（渋谷区代々木）。代々木駅を降りた際に、一見廃墟かと見まがう大きなビルに目を奪われたことがある人も多いのではないでしょうか。令和に残った昭和「代々木会館」（画像：都市商業研究所）　代々木会館は今から約50年前に国鉄代々木駅前に竣工した8階建ての雑居ビルです。この建物が一躍脚光を浴びたのは、今から45年前の1974（昭和49）年。日本テレビ系ドラマ「傷だらけの天使」の舞台となったことによるものでした。　かつては内部の飲食店街に予備校、ビリヤード場、パチンコ店などさまざまなテナントが出店していたこのビルも、ここ最近はほぼ空き家に。何度も再開発の話が持ち上がるも、多くの区分所有者がいることもあり、断念されてきたという経緯がありました。しかし、ついに2019年6月に「解体告知」が掲出され、その長い歴史に幕を下ろすことが分かりました。「名物書店」も閉店。本の行先は「未定」　筆者が代々木会館を訪れたのは5月末のこと。すでにテナントは、1階のラーメン居酒屋「きぬちゃん食堂」と3階の「東豊書店」のみとなっていましたが、3階の東豊書店の店内は「近いうちの閉館」を聞きつけた客で溢れていました。　この東豊書店は日本屈指の「中国語専門書店」として知られ、中国・香港・台湾などで出版された本が床から天井までビッシリと並ぶ様子はまさに「東京の九龍城」を感じさせてくれます。　もちろん、本はどれも日本国内の一般書店では販売されていない未知のものばかり。文化大革命期の中国、英国統治下の香港、戒厳令期の台湾で出版された古い本も多く、台湾出身の店主・簡さんのはじく五玉そろばんの音と相まって、ここが21世紀の都内だということさえも忘れさせられます。　簡さんに閉店後の本の行方について伺ったところ「ハハッ、まだ決まってないよ」とのこと。「1棚くらい買いたい……」との思いを押さえつつ、筆者は買えるだけの本を抱え、後ろ髪を引かれつつ店を後にしました。　なお、1階のラーメン居酒屋「きぬちゃん食堂」は移転して営業を続けるとのことです。再び銀幕に登場！？再開発内容は「不明」再び銀幕に登場！？再開発内容は「不明」　現在、代々木会館前に掲げられている解体告知によると、解体は8月1日（木）から2020年の1月31日（金）まで。横浜市に本社を置く企業の名前が記されています。都心駅前の一等地における大型再開発であるものの、7月現在はどういった内容の開発が行われるのか一切明かされておらず、今後の動向が注目されます。眠りに就く代々木会館の後ろにはNTTドコモ代々木タワーが（画像：都市商業研究所）　さて、間もなく見納めとなる代々木会館ですが、実は最後に大きな「餞別」となる出来事がありました。7月19日（金）に公開予定の新海誠監督のアニメーション映画「天気の子」の予告編において、映画内の重要な場面にこの代々木会館が登場することが分かったのです。　45年の時を経て再び名作の舞台となる代々木会館。すでに館内に立ち入ることはできませんが「最後の雄姿」を目に焼き付けておきましょう。
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