ドラマ・聖地巡礼／ロケ地の記事一覧

鬼滅「遊郭編」放送で吉原は観光地になるか？ 伝説の昭和「花魁ショー」を手掛かりに考える

『遊郭編』2021年放送も決定し、再び話題となっている『鬼滅の刃』。その舞台である吉原遊郭の歴史について、ルポライターの昼間たかしさんが解説します。女性から近年注目される吉原遊郭『鬼滅の刃』が再び話題です。 　先日、劇場版『無限列車編』が9月に地上波で初放送されることが発表され、続いて『遊郭編』の2021年放送も決定。第1弾となる予告編が公開されています。 テレビアニメ化が決定した『鬼滅の刃』遊郭編（画像：アニプレックス）　筆者（昼間たかし、ルポライター）は『遊郭編』を機に、舞台となる吉原遊郭のあった場所が観光地としてクローズアップされるのではと予想しています。 　現存する建物も少なくなり、過去の記憶が消え去ろうとしている吉原遊郭。しかし近年、とりわけ女性から熱い注目を浴びています。 再評価のきっかけはひとつの出版社　遊郭の再評価において欠かせない存在が、遊郭の書籍を専門とする出版社「カストリ出版」で、同社は遊郭関連の貴重な資料の発掘・復刻を行っています。 　最初に復刻された『全国女性街ガイド』は、1950年代の全国の赤線（売春を目的とする特殊飲食店街）の様子を収めた1級資料です。国会図書館に蔵書がなく、原本は山梨県立図書館（山梨県甲府市）に1冊、東京大学農学生命科学図書館（文京区弥生）にコピーが1冊しかないという超希少本でした。 　同社は2016年からは吉原にカストリ書房（台東区千束4）を開店。吉原を街歩きする際には外せないスポットとなっています。 カストリ出版が復刻した『全国女性街ガイド』（画像：カストリ出版）　吉原の街の区割りは遊郭のあった江戸時代のままであり、見返り柳などわずかに痕跡も残っていますが、観光コースや街歩きのスポットとしてはあまり取り上げられてきませんでした。 　吉原という地名は1966（昭和41）年の住居表示で消滅。それでも吉原という名称が残ったのは、赤線の廃止後に性風俗店が立ち並んだためです。現在でもかいわいに150軒あまりが集まっています。そんなこともあり、吉原という名称を口に出すことは少々はばかれる雰囲気でした。 はとばす開催の「夜のお江戸ツアー」はとばす開催の「夜のお江戸ツアー」　とはいえ、吉原が観光コースとまったく無縁だったわけではありません。吉原を絡めた観光として長く親しまれたのが、かつて吉原にあった料亭・松葉屋で開かれていた花魁（おいらん）ショーです。 　松葉屋では1953年から吉原芸者の座敷芸とたいこ持ちのショーを組んでいましたが、時代の変化とともに新たなスタイルに変化。作家・久保田万太郎の助言を得て1958（昭和33）年に花魁ショーを始めました。 現在の台東区千束と明治初期の吉原（画像：国土地理院、時系列地形図閲覧ソフト「今昔マップ3」〔(C)谷 謙二〕）　このショーは評判となり、始まりから数年後にはとバス（大田区平和島）の「夜のお江戸コース」に組み込まれて大人気となりました。久保田万太郎は浅草生まれの粋人として知られていたため、このショーは昔の吉原をしのぶことができると評判になりました。 　花魁は坂東流・花柳流・藤間流と、日舞各流派の名取で、その象徴ともいえる黒げたは高さ30cm・重さ7.5kg、かつらは7.5kg、衣装はすべて合わせて15kgでした。 　そんな衣装を身につけた花魁が、日本舞踊家・猿若清方（さるわか きよかた）振り付けの踊りを見せ、客のひとりを舞台に上げて杯事と吸い付けたばこのやりとりをしていました。衣装も11月の酉（とり）の市から翌年5月までが冬、6月と10月が合い、7～9月が夏と季節において変わったため、リピーターも多かったようです。 　大いににぎわったこのショーですが、1990年代に入ると客足が低迷、松葉屋の建物が老朽化したこともあり1998（平成10）年2月末で終了しました。終了後、松葉屋では台東区民を無料招待して10日間のショーを実施し、大いににぎわいました。 　また終了を残念がる声に対して、はとバスでは本当に最後となる「夜のお江戸ツアー」を開催、こちらは10日間の運行でバス71台が必要となる大盛況となったのです。 1998年に再現された花魁道中1998年に再現された花魁道中　こうしてショーの最終日となった1998年3月29日、松葉屋では特別に花魁や木遣（や）り、手古舞など総勢30人が繰り出す「花魁道中」を実施。道中は松葉屋玄関前から吉原神社（千束3）までの300mを約2時間かけて往復し、往時の花魁道中を見事に再現しました。 　その松葉屋の建物もいまはなく。敷地にあった久保田万太郎の句碑は吉原神社に移設されています。この神社は、浅草名所七福神の一柱である弁財天をお祭りした神社として知られます。浅草名所七福神は江戸時代の末に始まったとされ、長らく途絶えていましたが1977（昭和52）年に復活し、現在に至っています。 台東区千束にある吉原神社（画像：(C)Google）　なお、浅草名所七福神は次のとおりです。 ・浅草寺（大黒天、台東区浅草2） ・浅草神社（恵比須、同） ・矢先稲荷神社（福禄寿、同区松が谷） ・鷲神社（寿老人、同区千束） ・吉原神社（弁財天、同） ・石浜神社（寿老神、荒川区南千住） ・橋場不動尊（布袋尊、台東区橋場） ・今戸神社（福禄寿、同区今戸） ・待乳山聖天（毘沙門天、同区浅草7） 　なお吉原神社は下町八福神にも属しています。どちらのコースも多くの神社に参拝するので御利益が折り紙付きですが、下町八福神は中央区の神社まで含んでいるため、かなり長大なコースです。途中、人形町の元吉原を通れるので、新旧の吉原をめぐる徒歩旅行として計画すると面白いかもしれません。 　昨今、アニメの舞台をめぐる「聖地巡礼」は盛んです。『遊郭編』の放送で吉原を訪れる人は多くなりますが、その際、この土地の歴史をよく学んでおくと、より価値のある巡礼ができるはずです。もちろん今でも生きた街ですから、むやみにカメラを向けるのは控えてください。

漫画『3月のライオン』の舞台！ 美しい橋から見る「佃・月島」エリアの魅力とは

漫画『3月のライオン』に登場し、若者からも注目を浴びる中央区佃・月島。同エリアにかかるふたつの「橋」を通して、その魅力についてフリーライターの有馬里美さんが解説します。 舞台は中央区佃・月島エリア　東京都中央区にある佃・月島は、隅田川が東京湾に流れ込む河口にあり、周囲をぐるりと川と海に囲まれた地域です。佃が北側、月島がその南に位置し、下町の昔懐かしい趣が残る町並みとして観光客を集めています。エリア周辺は高層ビルが林立しており、レトロ感ある町並みと周囲の都会的なビルのコントラストも印象的です。 　このエリアは、羽海野チカ原作の漫画『3月のライオン』の主要な舞台として登場し、多くのファンが訪れています。高校生プロ棋士で孤独な境遇の主人公・桐山零を受け入れ、癒やしてくれる川本三姉妹が住むのが、佃の町をモデルとする三月町です。 中央区佃にある佃小橋（画像：写真AC）　作品内では、中央大橋や佃小橋などの橋が地域のランドマークとして何度も登場。コミックス1巻表紙の背景にも中央大橋が描かれています。主人公が自宅のある新川（作品内では六月町）から佃（作品内では三月町）にある川本家に向かう際に通るのが、中央大橋と佃小橋のふたつの橋です。主人公の家と川本家というふたつの異なる世界をつなぐのがふたつの「橋」であり、作品内で重要な意味を持つモチーフと言えます。 　今回は『3月のライオン』に登場する佃・月島エリアを、橋に焦点をあててその特色や訪れるべき味わい深いスポットをご紹介します。 なぜ佃・月島エリアは橋が印象的なのかなぜ佃・月島エリアは橋が印象的なのか　作品を見た人や実際に地域を訪れた人はご存じかもしれませんが、佃・月島エリアは橋が風景のランドマークとなっています。 　なぜ橋が風景のなかで強調されるのかと言うと、この地域が隅田川と東京湾に周囲を囲まれた島のような土地になっているためです。もともと、この一帯は寄洲（よりす、河口や海岸などに、土砂が風波で吹き寄せられてできた州）をもとにして江戸時代から造成を重ねられてきた埋め立て地でした。 　この地域は、佃島や石川島、月島、新佃島などいくつかの造成年代の異なる埋め立て地が複数寄り集まって構成されています（小田夏美「新佃島研究―東京湾フロンティアの伝統と近代ー」、2014） 　佃島は江戸時代初期に大阪の佃村出身の漁師たちが隅田川の河口にあった寄洲を造成して築いた土地が発祥で、昭和の初め頃まで漁師町として栄えてきました。下町の風情が残っているのはその名残と言えます。 『3月のライオン』第1巻（画像：白泉社）　月島は佃島より造成された時代が新しく、明治中期にできた土地です。対岸にある築地との間に渡し舟が往来し、そこから商いが発展、商店街が生まれました。 　埋め立てでできた島々から構成される地域のため、橋があちこちに架かるようになったのです。見晴らしの良い河口や海に面し、風景を遮るものが少ないことも、より景色のなかの橋を映えさせていると言えるでしょう。 フランス・パリとの縁を結ぶ中央大橋フランス・パリとの縁を結ぶ中央大橋　隅田川に架かり、中央区新川2丁目と佃1丁目を結ぶのが中央大橋です。 中央大橋（画像：写真AC）　白色で背の高い主塔が印象的な橋で、『3月のライオン』では主人公の零が自宅から川本三姉妹の家へ行くときに最初に通る橋となっています。作品内では、時折この橋を背景に主人公の心情が描かれるので、印象深く感じている人も多いのではないでしょうか。 　中央大橋は河口や海に面し、広々とした展望が楽しめるエリアの中でも有数のビューポイントです。特に夜には海に浮かぶビル群や、北に目を向けるとブルーにライトアップされる永代橋があり、美しい夜景を満喫することができます。　 　また、佃側川沿いの石川島公園にある「パリ広場」は、芝生もあり、春は満開の桜で彩られ、桜と中央大橋がセットになった美しい景色を楽しめます。 　実はこの中央大橋はフランスと深い関係があります。橋が架かる隅田川とフランス・パリのセーヌ川は友好河川提携を結んでおり、橋の設計はこれを縁にフランスのデザイン会社が設計したものです。白い主塔はかぶとがモチーフであり、他の橋とやや違う印象を受けるのはその独自の意匠から来るものでしょう。 　フランス由来の独自性のある橋のデザインによって、作品内でもどこか印象に残るランドマークとなっていると言えます。 昔ながら下町と近代的な街をつなぐ佃小橋昔ながら下町と近代的な街をつなぐ佃小橋　佃小橋は佃1丁目の入堀（市中に作られた人工の堀）に架かり、モダンな高層ビルを背景にレトロな赤い欄干が風景の中に映える橋です。『3月のライオン』に登場したのをきっかけに、多くのファンが訪れる人気スポットとなりました。 『3月のライオン』では川本三姉妹の家がある三月町にある橋で、橋を越えると主人公・零の住む家の周辺とは雰囲気が打って変わり、温かな昭和の下町のような町並みが描かれます。 　下町の入り口となる佃小橋ですが、現在の橋は1984（昭和59）年に完成したものです。しかし江戸時代中期にもほぼ同じ場所に橋が架かられており、橋のある風景は江戸の昔も今も変わらず受け継がれています。 　佃小橋が架かるレトロな町・佃はかつては漁師町でした。その佃島の漁師たちが海で捕った魚を保存食にしたものが「つくだ煮」であり、今も地区には老舗のつくだ煮店が残り、歴史を伝えています。 佃島にあるつくだ煮店（画像：(C)Google）　作中には「三日月堂」という老舗和菓子屋が登場しますが、そのモデルのひとつが佃にあるつくだ煮屋なのではないかと話題になっています。 　また、橋のすぐ隣にある昔ながらの銭湯「日の出湯」も、地域の常連客に親しまれており下町風情を感じられる場所のひとつです。 　佃小橋は周辺の近代的な街と、歴史と昔の趣を残す町をつなぐ架け橋となっているのです。 「佃の渡し」に代わって往来を引き受けた佃大橋「佃の渡し」に代わって往来を引き受けた佃大橋　中央大橋と佃小橋が、特色の違う場所同士をつないできましたが、架けられたことで受け継がれてきた歴史に幕を下ろすことになった橋もあります。 　それが、佃大橋です。佃大橋は、月島と対岸の湊（みなと）を結び、都道473号新富晴海線が通る橋で、1964（昭和39）年、東京オリンピックが開催されたのと同じ年に架けられました。 　橋が開通するまで、佃と隅田川の対岸とは「佃の渡し」という江戸初期に端を発する渡し舟の往来が行われており、昭和に入ってからも蒸気船で船の往来が行われていました。しかし完成を契機に、対岸との行き来の役割は橋が担うようになり、約300年続いた佃の渡しは歴史に幕を下ろすことになったのです。 1950年頃の地図。「佃島渡」の記載がある（画像：国土地理院）　川や海に面し、橋が印象深く、新旧の町が入り交じる佃・月島エリア。随所に架かる橋は、場所だけでなく異なる特色や歴史をつなぎ、ときには切り離し新たに受け継ぐ役割も果たしてきました。佃・月島エリアを訪れた際は、異なる世界をつなぐ「橋」に目を向け、町を散策してみても面白いかもしれません。

東京の多摩地域にある「立川市」がアニメ聖地に何度も選ばれる理由

東京都のほぼ中央、多摩地域に位置する立川市は、アニメ「聖地」として、しばしば取り上げられます。いったいなぜでしょうか。漫画・アニメライターのシュウさんが解説します。数多くのアニメの聖地となった立川市　アニメ作品では、現実の土地が舞台になったり、風景のモチーフに使われたりすることがよくあります。ファンの間でこうした場所は「聖地」と呼ばれており、実際にその場所を巡る「聖地巡礼」の動きも盛んです。東京都のほぼ中央、多摩地域に位置する立川市は、そんなアニメ聖地のひとつです。 立川駅前（画像：写真AC）　立川市を舞台・モデルとしたアニメ作品は多く、 ・『とある魔術の禁書目録（インデックス）』 ・『ガッチャマン クラウズ』 ・『聖（セイント）☆おにいさん』 ・『サムライフラメンコ』 ・『世界征服～謀略のズヴィズダー～』 ・『フレームアームズ・ガール』 ・『Persona4 the ANIMATION』 といったタイトルが該当します。 　このうち3本のアニメを、今回紹介します。いずれも立川市の風景をよく再現していたり、自治体とのコラボ企画を実施していたりする作品です。 ●『とある魔術の禁書目録（インデックス）』 　同作は科学・魔術という相反するものが対立する世界での戦いを描いたバトルアクション作品で、立川市の風景が見られるアニメの代表格といえます。スピンオフ作品として『とある科学の超電磁砲（レールガン）』というアニメもあり、こちらも同様です。なお、これらの作品は「とあるシリーズ」と総称されています。 　作中では主な舞台として、「学園都市（がくえんとし）」という架空の街が登場します。テレビアニメ版ではこの学園都市の背景モデルとして、多摩センター駅や立川駅の周辺地域が採用されました。 アニメのラッピングバスも運行アニメのラッピングバスも運行　立川市の風景がモデルで使われているのは、 ・立川駅北口 ・多摩モノレール立川北駅 ・伊勢丹付近 ・高島屋付近 などのスポットです。 「とある自治体の地域振興」のウェブサイト（画像：立川観光協会、鎌池和馬／アスキー・メディアワークス／PROJECT-INDEX MOVIE）　この「とあるシリーズ」とのコラボ企画として立川観光協会（立川市曙町）は「とある自治体の地域振興（プロモーション）」を立ち上げ、市への来訪者の誘致に力を入れています。 　その一環として立川駅周辺では、アニメイラストをラッピングした自動販売機が設置されたり、バスが運行されたりしていました。 駅前のペデストリアンデッキでロケも●『ガッチャマン クラウズ』 　1972（昭和47）年の放送開始以来人気を集め、平均視聴率21%を記録した人気アニメ『科学忍者隊ガッチャマン』の派生作品です。宇宙人から特殊能力を与えられた女子高生が「ガッチャマン」へと変身し、人類を守るため仲間とともに奮闘します。 『ガッチャマン クラウズ』のウェブサイト（画像：日本テレビ、タツノコプロ／ガッチャマンクラウズ製作委員会）『ガッチャマン クラウズ』では、 ・立川駅北口 ・グランデュオ入り口 ・国営昭和記念公園（立川市緑町） などがアニメに登場しました。 　ちなみに本作は2015年の立川市が舞台という設定です。そのためか各場面で立川市の風景を強く打ち出しており、施設名がそのままアニメで使用されていることもあります。 　さらに続編となる『ガッチャマン クラウズ インサイト』の制作では、立川駅周辺を中心に10回以上のロケハンが敢行されたとのこと。 　タツノコプロコンテンツビジネス部の矢橋清志さんが「立川駅前のペデストリアンデッキでのロケは、等身大キャラPOPを持ち込んでの大掛かりな撮影となった」（立川経済新聞2015年7月3日付け）とコメントしていることから、本作において立川市は極めて重要な要素だったといえるでしょう。 　このように力を入れて制作された本作に関連して、やはり聖地巡礼が盛り上がりを見せました。聖地巡礼アプリ「にじたび」とのコラボを実現させたことも注目すべき点です。 作中登場する店の商品が買える作中登場する店の商品が買える●『聖（セイント）☆おにいさん』 　最後に紹介するのがこちら、世紀末を乗り越えたブッダとイエスが人間界に降り立ち、ゆるーく共同生活を送るという作品です。2013年に劇場アニメが公開されました。 『聖（セイント）☆おにいさん』のウェブサイト（画像：中村光、講談社／SYM制作委員会、アニプレックス）　本作はブッダとイエスが立川市の安アパートで暮らしているという設定で、それにともない次のような市内の名所が数多く登場します。 ・石坂商店（立川市曙町） ・園部肉店（同） ・錦第二公園（錦町） 　面白いのが、これらのスポットは単に風景として登場するだけではないところです。 　例えば石坂商店では「もとだれ」という万能調味料が販売されています。このもとだれ、なんと作中で実際に登場しているのです。また園部肉店（閉店）に関していえば、名物のコロッケを作中でブッダとイエスがほお張る場面がありました。 　このように各スポットを丁寧に描いている本作ですが、そのこだわりはアニメのなかだけにとどまりません。 　関連商品として『アニメ映画 聖☆おにいさん 公式ガイド』という書籍があります。そこにはストーリー・キャラクター紹介だけでなく、作中で登場したお店なども掲載されているのです。 　これもまたアニメ作品からうかがえる立川市へのこだわりの形といえるのではないでしょうか？ なぜ立川市が聖地となるのかなぜ立川市が聖地となるのか　以上のように度々アニメ作品の舞台・モデルとして取り上げられる立川市ですが、その理由はどこにあるのでしょうか？ 　諸説ありますがそのひとつとして、「異なる風景の共存」が挙げられます。 立川市の全景（画像：国土地理院）　まず立川駅周辺で印象的なのは、おしゃれな飲食店や百貨店、IKEA立川（緑町）やららぽーと立川立飛（泉町）などの大型商業施設です。またモノレールやオフィス街もあり、そこからは近未来的な感覚を味わえます。 　その一方で少し歩くと、穏やかな時間を過ごせる豊かな緑があります。国営昭和記念公園がその最たるものといえます。そして北部を流れる玉川上水と南部を流れる多摩川、それらをつなぐ残堀川（ざんぼりがわ）といった水場もあります。 　このようにいろいろな風景があるのはアニメ制作にあたっては好都合であり、そのため立川市が舞台・モデルとして好まれるというわけです。 　都会的な風景と自然豊かな風景……。立川市は両者がちょうどいいあんばいで共存している街です。世間が落ち着いて立川市を訪れる機会があったら、そんなことを意識しながらぶらりと歩いてみてはいかがでしょうか？

シーズン3の待望論も 『半沢』ファンなら当然知ってる都内「ロケ飲食店」7選

「シーズン3」の待望論がやまない大人気ドラマシリーズ『半沢直樹』（TBSテレビ系）。あの感動と興奮を再び味わうために、ロケに使われたお店を巡るのはいかがでしょうか。都内の有名店七つを紹介します。全部わかったら『半沢』通！　2013年7～9月、2020年7～9月にそれぞれ放送されたTBSテレビ系の超人気ドラマシリーズ『半沢直樹』（原作・池井戸潤）。 2020年7～9月に放送され、大ヒットを記録したドラマ『半沢直樹』（画像：（C）池井戸潤、（C）TBS）　2013年のシリーズは、最終回で42.2%という驚異の視聴率をたたき出し、平成の30年間に放送されたドラマの中で堂々の1位に輝きました。2020年版の大ヒットもまだまだ記憶に新しく、いまだに「半沢ロス」を引きずっているファンも少なくないかもしれません。 　惜しまれながらも放送は終了しましたが、「シーズン3」を待ち望む声も止みません。いまだに「半沢ロス」だという人は、作中に登場したロケ地に行けばドラマの名シーンがきっとよみがえってくるはず。そこで今回は、2020年版のロケ地として使われた有名な飲食店を紹介します。 　同作を一度でも見たことのある人なら絶対に知っている定番のお店から、通のファンでないと覚えていないかもしれないお店まで、多彩な7店を選びました。 1. 恵比寿「上越やすだ」1. 恵比寿「上越やすだ」　JR恵比寿駅から徒歩5分ほどのところに「上越やすだ 恵比寿店」（渋谷区恵比寿南）はあります。 　堺雅人さん演じる主人公・半沢直樹と、同期の渡真利忍（及川光博さん）らが行きつけにしていた小料理店で、ドラマでもたびたび登場していたから印象に残っている人も多いでしょう。 作中で癒やしの存在だった智美が女将として働いていた（画像：上越やすだ公式サイト）　こちらのお店はコシヒカリや日本酒など、新潟の旬な食材を中心に、全国各地の食材が楽しめる板前割烹（かっぽう）。料理の味はもちろん、お店の雰囲気やおもてなし全てが「格別」と言われるほど、ファンの多いお店です。 　ドラマの中で女優の井川遥さん演じる新山智美が女将役として登場していますが、新山が“何か”を知っているような思わせぶりな表情をしたり、動揺してお皿を落としてしまったりと、半沢が勤める「東京中央銀行」の内部事情を知っているのではないかと疑った視聴者も多かったはず。 　お店に訪れた際は、撮影で使用されていたカウンター席で“半沢気分”をぜひ味わってみてください。板前さんとの距離が近いので、料理についての話はもちろん、撮影の舞台裏についてもついつい聞いてみたくなってしまうかもしれません。 2. 有楽町「お好み焼・鉄板焼 88」2. 有楽町「お好み焼・鉄板焼 88」　第1話で登場した「お好み焼・鉄板焼 88（パチパチ）」（千代田区有楽町）はJR有楽町駅から徒歩3分ほどのところにあります。 半沢の部下・森山雅弘（賀来賢人さん）と、学生時代に同じ剣道部に所属していたベンチャー企業社長の瀬名洋介（尾上松也さん）が久しぶりの再会を果たした店です。 　人気メニューは、ドラマの中で登場していた「豚玉チーズダブル」。この味を求めて多くのドラマファンが訪れる聖地となっているそうです。 　その他にも、ジャガイモのホクホク食感や赤ワイン、牛乳などのコクが効いた生地を弱火でじっくり焼き上げ、秘伝のソースをたっぷりとかけて味わう「88焼」も人気メニューのひとつ。 　森山と瀬名のように、友人や同僚などと一緒にランチや仕事終わりの1杯で気軽に立ち寄ってみてはいかがでしょうか。 3. 日本橋「たいこ茶屋」　第9話で、箕部幹事長（柄本明さん）の不正を暴くべく、その証拠集めをしていた渡真利と福山啓次郎（山田純大さん）が紀本常務（段田安則さん）の部下・灰谷英介（みのすけ さん）を待ち伏せしていたのが、この「たいこ茶屋」（中央区日本橋馬喰町）。 黒崎の得意技「急所づかみ」がさく裂した店（画像：（C）Google）　灰谷を追い詰めようとすると黒崎駿一検査官（片岡愛之助）が助っ人に登場し、得意の「急所づかみ」で真実を暴かせました。 　この有名なシーンが撮影された席は「半沢直樹シート」と名付けられており、さらに黒崎が灰谷の急所をつかんだ席は「黒崎にぎり席」と呼ばれています。 　助演ながらも主役を食うほどの人気ぶりを博した黒崎。物腰は柔らかいのに信念の強い、まさに半沢の良きライバルでした。ドラマファンはもちろん、黒崎ファンなら一度はぜひ訪れてみたい場所です。 　毎日築地から仕入れる新鮮なお刺身が食べられるこちらのお店は、家族で営んでいるそうで、アットホームでにぎやか。マグロの解体ショーやじゃんけん大会を行うなど、ドラマファンではなくても楽しい時間を楽しめること間違いなしです。 4. 笹塚「福寿」4. 笹塚「福寿」　京王線の笹塚駅より徒歩6分程のところにある中華そば「福寿」（渋谷区笹塚）。第7話で森山がラーメンを食べながら、白井亜希子国交相（江口のりこさん）のテレビ出演を真剣に見ていたシーンがこの場所です。 　スッキリした醤油（しょうゆ）味のスープに縮れの入った中華麺は「昔ながらのホッとする味」という口コミも多く、創業から68年たった今でも多くの人々に愛されている名店です。 　お店の定番メニューは「五目ラーメン」で、初めて来店される際に注文する人も多いのだとか。ひとりでもアットホームな雰囲気の中でラーメンを食べられるので、近くに行った際はぜひ立ち寄ってみてください。 5. 紀尾井町「バー カプリ」　最終回、緊迫した雰囲気の中で中野渡頭取（北大路欣也さん）がひとり飲んでいたバーは、ホテルニューオータニ（千代田区紀尾井町）の「バー カプリ」です。 ホテルニューオータニからは「バー カプリ」と「トゥールダルジャン東京」が登場（画像：（C）Google）　赤坂や永田町が至近であるという場所柄、ビジネスマンや財界関係者の利用も多くあるのだそう。まさに、頭取も闘いを前に覚悟を決めていたのかもしれません。 　キープしたボトルとともにピアノの生演奏を聴いたり、店内に広がる7点の連作絵画「カプリ島シリーズ」を鑑賞したりしながら、大人のぜいたくな時間が過ごせる空間です。 6. ホテル椿山荘東京 料亭錦水6. ホテル椿山荘東京 料亭錦水　次は、東京メトロ江戸川駅より徒歩7分のところにあるホテル椿山荘東京（文京区関口）の「料亭 錦水」。 秘密の会席が開かれたホテル椿山荘（画像：（C）Google）　ここは第7話で、半沢と取締役の大和田暁（香川照之さん）が、同銀行の審査部次長・曾根崎（佃典彦さん）を問い詰めるなど、重要なシーンで登場しました。敵対関係を繰り広げてきた半沢と大和田が共闘し、曾根崎をギャフンを言わせるシーンにスカッとした視聴者も多かったことでしょう。 　格式が高く、都会にいることを忘れてしまうような時間を過ごせる料亭錦水には、なんと国指定有形文化財の個室もあるそう。四季折々の庭園を目の前に、滝の音や小鳥のさえずりを聴きながら、しっとりと食事を楽しむことができます。 7. トゥールダルジャン東京　さて最後に、半沢の「3人まとめて1000倍返しだ！！」というセリフが放たれた、2020年版ドラマ最大の見せ場となった名シーン。 　このシーンが撮影されたのは、バーカプリと同じくホテルニューオータニ（千代田区紀尾井町）にある老舗フランス料理店「トゥールダルジャン東京」です。 　パリ本店は400年の歴史があり、パリと東京が姉妹都市となった1984（昭和59）年、世界唯一の支店としてトゥールダルジャン東京が誕生しました。 　優雅な時間が過ごせるフランス料理のパイオニアとして多くの人を魅了し続けている名店です。 あの感動と興奮をもう一度あの感動と興奮をもう一度　ドラマが終了してから早くも1年が過ぎようとしています。2020年、未曽有（みぞう）の疫病禍で不安の底にいた私たちを、ドラマ半沢は毎週のように楽しませ、そして励ましてくれました。 　あのときの感動がリアルによみがえってくるようなロケ地が、東京都内にはたくさんあります。 　新型コロナウイルスが収束した際には、聖地巡礼としてそのひとつひとつを巡ってみるのもよいかもしれません。「自分も頑張ろう」「明日も頑張ろう」と、思わぬ活力が湧いでくるのではないでしょうか。

アニメ『昭和元禄落語心中』で一気に注目 新宿の聖地「末廣亭」とは？

テレビアニメ『昭和元禄落語心中』で老若男女問わず注目を浴びる寄席。その魅力について、漫画・アニメライターのシュウさんが解説します。1年を通して落語を楽しめる「落語定席」　昔から広く人々に親しまれている話芸といえば、落語です。落語にはさまざまな噺（はなし）があります。くすっと笑える滑稽噺がある一方で、ホロリとさせられる人情噺もあり、奥が深いです。 　そんな落語を楽しめる都内の寄席は数多くあり、なかでもほぼ年中無休で公演がおこなわれる常設の寄席を「落語定席（らくごじょうせき）」といいます。 　落語定席では興行を1日～10日の上席（かみせき）、11日～20日の中席（なかせき）、21日～30日までの下席（しもせき）に分けて、10日間ごとに番組（出演プログラム）を変えるのが一般的です。 　東京都内にある落語定席は ・鈴本演芸場（台東区上野） ・浅草演芸ホール（同区浅草） ・池袋演芸場（豊島区西池袋） ・末廣亭（新宿区新宿） の4軒です。 テレビアニメ『昭和元禄落語心中』（画像：雲田はるこ、講談社、落語心中協会）　このうち末廣亭は漫画・テレビアニメ『昭和元禄（げんろく）落語心中』に登場する寄席「雨竹亭」のモデルとなりました。同作では末廣亭の建物が詳細に再現されています。 落語で生きる者の人生を描いた内容『昭和元禄落語心中』は、もともと雲田はるこさんによる漫画作品です。戦前～バブル期の東京を舞台に、落語の世界に生きる人々を描きます。 　あらすじは以下のとおりです。 　刑務所で服役していた与太郎（よたろう）はあるとき、慰問で来訪した昭和最後の大名人・有楽亭八雲の落語にほれ込みます。その後出所した与太郎は八雲のもとに押しかけ、弟子入りを志願。弟子はとらないことで有名な八雲でしたが、なんの気まぐれか彼を迎え入れることになります。 　このようにして物語ははじまり、芸の道への探求、落語界の将来への展望、同門や男女間での複雑な人間模様などが描かれていきます。 ドラマ『昭和元禄落語心中』（画像：雲田はるこ、講談社、落語心中協会、NHK）　これらの描写が落語になじみのない人をも引きつけ、本作は2016年と2017年にテレビアニメ化、2018年にはNHKでテレビドラマ化も果たしました。 雨竹亭のモデルとなった新宿末廣亭とは雨竹亭のモデルとなった新宿末廣亭とは『昭和元禄落語心中』に登場する寄席「雨竹亭」のモデルとなった末廣亭は、1948（昭和23）年から落語の定席として営業しています。4軒ある落語定席のなかでは唯一の木造建築であり、その木造空間からは何ともいえない趣を感じられます。 　番組は10日交代で落語のほかにも講談、浪曲、コント、マジックショーなどを楽しむことができます。 　また毎週土曜日21時30分から落語を聞ける「深夜寄席」があるのも特徴です。落語好きの人はもちろん若い人たちも訪れており、深夜寄席は誰でも気軽に落語を楽しめる場といえるでしょう（緊急事態宣言期間中は深夜寄席は中止・延長）。 　ちなみに原作漫画の雨竹亭のモデルは、群馬県館林市にある「旧二業見番組合事務所」です。旧二業見番組合事務所は料亭と芸妓（げいぎ）置き屋として使われていた木造建築物で、こちらも風情あるたたずまいになっています。なお、こちらはドラマ版のロケ地にもなっています。 群馬県館林市にある「旧二業見番組合事務所」（画像：(C)Google）これらを比較する意味でも、実際に寄席に出掛けたいものです。 コロナ禍で苦境に立たされる寄席　しかし現在、新型コロナウイルスの影響で気軽に外出できないため、落語を楽しみたい人はとてもつらい状況ではないでしょうか。 　末廣亭を始めとする都内の寄席も苦しい状況に置かれています。というのも、感染防止のため各演芸場が休業・入場制限を余儀なくされてしまったのです。その結果2020年度の売り上げは、前年度から平均7割ほど減少してしまったとのこと。 　苦境に立たされた落語協会と落語芸術協会は寄席を存続させるため、鈴本演芸場、浅草演芸ホール、池袋演芸場、新宿末廣亭に、お江戸上野広小路亭（台東区上野）を加えた5軒を対象としたクラウドファンディング「寄席支援プロジェクト」を実施すると発表しました。 クラウドファンディング「寄席支援プロジェクト」（画像：READYFOR）　このクラウドファンディングの期間は5月18日（月）から6月30日（水）23時まで。目標金額は5000万円です。しかし開始からなんと4日目の5月21日（金）、寄付金の総額は5000万円を軽々と突破しました。 　これは寄席という場所がいかに愛されているかを象徴するエピソードといえるでしょう 今だからこそ考えたい、寄席の魅力今だからこそ考えたい、寄席の魅力　こうしてみると寄席はただ落語を聴く場所というだけでなく、何か大きなパワーを秘めた場所なのかもしれません。日常とは違った感覚を味わえる独特の空間だからこそ、人々は魅了されるのでしょう。 　ちなみに前述の『昭和元禄落語心中』作中では、寄席はたったの1か所しか残っていないという設定。その理由について、作者・雲田はるこさんは、 「落語の“もしも”の歴史です。（中略）東京に寄席が1か所しかない可能性もあった世界を描いてみたら、より今の豊かな現状が大切に見えてくる」 とインタビューで語っています。この言葉には、いろいろと考えさせられます。 高座（画像：写真AC）　新型コロナウイルスの流行で、当たり前のように存在していたもののありがたみを私たちは痛感することになりました。 　寄席に対して同様の思いを抱く人も多いでしょう。寄席で聞く落語の素晴らしさを改めて実感し、早くまた行けるようになってほしいと願っているはずです。 『昭和元禄落語心中』は物語としての面白さだけでなく、こうしたことを考えるきっかけも与えてくれました。コロナ禍の今だからこそ、寄席という空間に思いをはせてみるのもいいかもしれません。

渋谷駅はなぜ迷路のような構造なのか？ 漫画『呪術廻戦』舞台を機に考える

コロナ以前は1日平均乗降人員が300万人を超えていた渋谷駅。そんな渋谷駅は同時に複雑な構造でも知られています。いったいなぜでしょうか。フリーライターの有馬里美さんが解説します。漫画「呪術廻戦」の舞台・渋谷駅　2020年秋にアニメ化され、注目を集めている人気漫画『呪術廻戦（かいせん）』。同作における重要なエピソード「渋谷事変」では、東京・渋谷駅とその周辺が舞台となっています。 渋谷駅（画像：写真AC）　作品中、敵との戦闘が繰り広げられたのは渋谷駅構内を始め、渋谷ヒカリエ（渋谷区渋谷2）やスクランブル交差点など、渋谷駅を中心とした実在するさまざまな場所です。 　展開が進むにつれ、登場人物たちが渋谷駅周辺の各地を移動し、舞台となるスポットも移り変わります。場所や建物等の背景もしっかり描かれているため「聖地巡礼」をするファンが続出し、SNS上でも広がりを見せました。 「渋谷事変」を見て気づくのが、渋谷駅とその周辺の複雑さです。登場人物が駅構内の通路や周辺の通りを移動しますが、駅構内へ入る出入り口や駅へ向かう道がいくつもあることが分かります。 　事実、渋谷駅は「迷宮」や「ダンジョン」と呼ばれるほど難解な作りの駅。初めて利用する人だけでなく、普段通勤や通学で利用している人でも、違う行き先に行こうとすると迷うと言われています。 　渋谷駅とその周辺はどのような構造を持ち、なぜ「ダンジョン」と呼ばれているのでしょうか。 「ダンジョン」と呼ばれる渋谷駅の構造「ダンジョン」と呼ばれる渋谷駅の構造　渋谷駅は、JR東日本、東急電鉄、東京メトロ、京王電鉄の4社から複数路線が乗り入れる国内有数のターミナル駅です。 『呪術廻戦』16巻（画像：集英社）　その作りは垂直方向かつ水平方向に長いのが特徴。地上3階、地下5階の8層で構成され、最も高い3階にあるのが銀座線、最も低い地下5階にあるのが副都心線（東横線）です。 「渋谷事変」において、最強の呪術師・五条悟と特級呪霊との戦闘で登場した場所が、東京メトロ渋谷駅地下5階の副都心線ホームです。呪術廻戦では、五条悟は渋谷ヒカリエShinQsから吹き抜けを通って地下へ降りましたが、副都心線（東横線）ホームは地表からかなり深い場所にあることがわかります。 　水平方向にも長い渋谷駅は、水平移動距離が最長で800m近くあります。そのため、同じ駅のホームにかかわらず、移動に10分超歩かなければなりません。 　水平方向に長い理由は、各路線が山手線・埼京線を中心にばらばらに配置されているからだと考えます。 　JRの2路線を基準にすると、駅北部に半蔵門・田園都市線、東横・副都心線にまたがる形でほぼ中央にあるのが銀座線となります。西に少し距離をおいて配置されているのが井の頭線です。 渋谷駅を取り巻く地形や道路も複雑　渋谷駅周辺に目を向けると、駅に向かって伸びる通りや駅付近を通過する通りが多数あることが分かります。 渋谷駅の構内図（画像：東急電鉄）　東西方向に通過するのが、駅南部の国道246号、首都高3号渋谷線です。駅東側の道玄坂通り、文化村通り、センター街は駅に向かってスクランブル交差点で合流しています。南北方向にある主要な道路は駅東部にある明治通りです。 　これらの道路を取り巻く商業施設として、西部には渋谷109や渋谷マークシティ、東部には渋谷ヒカリエや渋谷ストリーム、北西にBunkamuraや東急百貨店渋谷本店があります。呪術廻戦においても、これらの場所で印象的なシーンが多く描かれました。 　多数の道路や商業施設が駅の周囲に入り乱れる渋谷の街。これに複雑な構造を持つ渋谷駅が絡むことで、重層的な舞台となり「渋谷事変」の面白さが際立つのでしょう。 　では、なぜ渋谷駅とその周辺はこのように複雑になったのでしょうか。 渋谷は川に削られた谷を中心に発展渋谷は川に削られた谷を中心に発展　渋谷駅とその周辺が複雑な構造を持っているそもそもの要因は、地形にあります。 　渋谷は「谷」と地名につく通り、渋谷川と宇田川のふたつの川で削られた谷。ふたつの川の合流地点がちょうど現在の渋谷駅付近にあたります。 渋谷駅周辺の地形（画像：国土地理院）　渋谷川は近年まで地下に川を埋設した暗渠（地下水路）にされていましたが、渋谷駅直結の複合施設「渋谷ストリーム」（渋谷3）の整備とともに顔をのぞかせるようになりました。 　渋谷駅に向かっていくつもの道路が交差しているのは、渋谷駅付近が谷底にあたるためです。宇田川と渋谷川の川筋に沿って道が作られた結果、谷底である渋谷駅周辺に道が集まるようになったと考えられます。 　それが顕著なのが駅西部の道玄坂一帯です。道玄坂通り・文化村通り・センター街通りは、宇田川が谷に向かって流れ下るルートに沿ってできた通りとなっています。 　谷底の狭い土地に多くの鉄道路線が行き交い、さらに商業を中心に栄えたことで、複雑な街ができあがったと言えるのです。 「迷宮化」解消に向け再開発が進む渋谷駅　明治時代からその歴史が始まった渋谷駅は、昭和初期の東京横浜電鉄（現・東急電鉄）の乗り入れを機に開発が本格化します（宮田道一、 林順信「鉄道と街・渋谷駅」）。 　同時期に東京高速鉄道（現・東京メトロ）や帝都電鉄（現・京王井の頭線）も開業。昭和初期には既に現在乗り入れている鉄道会社4社がそろっていたことになります。 　駅の複雑化が加速したのは1970年後半以降です。1970年代後半、東急新玉川線（現・田園都市線）や地下鉄半蔵門線が開業しました。 　さらに平成に入ってから新たに乗り入れしたのが、JR埼京線や地下鉄副都心線です（松本典久「時刻表が刻んだあの瞬間― JR30年の軌跡」） 　結果、路線の数に応じてホームがあちこちに点在するようになり、各路線への水平方向の移動距離が長くなりました。昭和から平成にかけ、時間をかけて「ダンジョン」「迷宮」と呼ばれるほど入り組んだ駅が構築されていったのです。 渋谷駅周辺開発全体図（画像：東急）「ダンジョン」と呼ばれる渋谷駅とその周辺は、現在その複雑さの解決に向け各地で再開発が進められています。しかしその複雑な構造は課題である一方、作品の舞台になるほどの魅力も内包しているのです。

一目でわかったらドラマ通？ 『相棒』ファンなら当然知ってる都内「ロケ地」6選

2000年からシリーズが始まったテレビドラマ『相棒』は、20年を超えてなお多くのファンを魅了する大人気シリーズ。東京都内には、作中で使われたロケ地が数多く存在します。首都圏探索ライターの あんちゃん さんが、厳選した6か所を紹介します。相棒ロスにささぐ、Season19のロケ地おさらい　長年多くの人に愛されている人気ドラマ『相棒』（テレビ朝日系）。 　2020年に20周年という節目に突入し、杉下右京（水谷豊さん）と冠城亘（反町隆史さん）のコンビも安定感を増してきました。 20年超にわたってファンを魅了し続けるドラマ『相棒』。Season19で登場した都内ロケ地をおさらい！（画像：（C）2019,2020テレビ朝日・東映）　相棒は毎回さまざまな場所で撮影が行われており、そのロケ地巡りをするのもファンにとっての醍醐味（だいごみ）のひとつと言ってよいでしょう。2020年10月～2021年3月に放送された『相棒Season19』にも、印象的なロケ地が数多く登場しています。 　そこで今回は、『相棒Season19』に登場した都内のロケ地を紹介します。 　2021年6月12日（土）現在、東京は「緊急事態宣言」中のため気軽に外出はできないですが、新型コロナウイルスが落ち着いた際には、ロケ地巡りをしてみてはいかがですか？ 1. 大崎「アートヴィレッジ大崎セントラルタワー」1. 大崎「アートヴィレッジ大崎セントラルタワー」　第1話「プレゼンス」で男性がビルの壁面をスパイダーマンのように登り転落死したシーンは、その後の物語にもつながる重要なシーンだったこともあり、記憶に残っている人もいることでしょう。 　その男性が登っていたのが、大崎にある「アートヴィレッジ大崎セントラルタワー」（品川区大崎）。ここはオフィスやレストランが入った地上22階建ての複合ビルで、相棒のほかにも多くのドラマで使われています。 　すぐそばの目黒川に沿って遊歩道も整備されているので、訪れた際は目黒川沿いの散策も併せて楽しんでみてください。 登場回：第1話「プレゼンス」 2.蒲田「かまたえん」東急プラザ蒲田2.蒲田「かまたえん」東急プラザ蒲田　東急プラザ蒲田（大田区西蒲田）の屋上にある「かまたえん」は、第3話「目利き」で殺害された捜査2課の刑事と関わりがあった実演販売士が、実演販売を行っていた場所。 第3話「目利き」に登場した「かまたえん」の観覧車（画像：写真AC）　ここは都内唯一の屋上観覧車があることでも有名で、子どもたちからも人気のスポットです。ドラマでもそのカラフルな観覧車が映ったので、気づいた人も多いでしょう。 　屋上にあるため、小さいながらも観覧車からの眺めは抜群。屋上観覧車からの景色を楽しんでみてはいかがですか。 登場回：第3話「目利き」 3. 上野「純喫茶 丘」　俳優の橋本じゅんさんがゲストとして出演した第6話「三文芝居」。橋本さん演じる松野は、ひとりの女性をかばうため自身が罪を被り、身代わりとなるために一世一代の芝居をうちます。 　この話の中で、真犯人でもある女性が被害者男性に金を渡すところを松野が目撃したのが、上野にある「純喫茶 丘」（台東区上野）だったのです。 　地下にあり、シャンデリアやステンドグラスがあしらわれた店内は「昭和レトロ」といった言葉がぴったり。お店の名物でもある昔ながらのナポリタンは、シンプルで懐かしい味わいです。 　多くのドラマに登場する老舗喫茶店で出演者のいた席に座れば、ドラマの一員になったような気分が味わえるかもしれません。 登場回：第6話「三文芝居」 4. 銀座「GINZA Global Style銀座本店」4. 銀座「GINZA Global Style銀座本店」　元日スペシャルとして放送された第11話「オマエニツミハ」。物語の中で杉下右京と、森口瑤子さん演じる小出茉梨がネクタイを選んでいたのが、「GINZA Global Style銀座本店」（中央区銀座）です。 第11話「オマエニツミハ」に登場した「GINZA Global Style銀座本店」（画像：（C）Google）　ここはリーズナブルな価格でオーダースーツが作れることで人気のお店。生地だけでなく、裏地やボタンなども選ぶことができるため、あなただけのスーツを作ることができます。 　ここでスーツを仕立てれば、あなたも杉下右京のような大人の男性になれるかもしれません。 登場回：第11話「オマエニツミハ」 5. 新宿「騎士道」　笹野高史さん演じる落語家の死は、病死か他殺か――。一癖も二癖もある弟子たちに翻弄（ほんろう）されながら、杉下右京が事件解決に挑む第13話「死神はまだか」。 　そこに登場する「騎士道」（新宿区四谷）は、林家正蔵さん演じる弟子から捜査1課のふたりと冠城亘が話を聞いていた喫茶店です。 　新宿御苑からもほど近い場所にある「騎士道」はヨーロッパ調の内装が素敵で、思わずうっとりしてしまうはず。ドラマでは広々とした2階席が登場しました。 　新宿御苑で散策を楽しんだら、ぜひ「騎士道」で美味しいコーヒーと共に優雅な時間を楽しんでみてください。 登場回：第13話「死神はまだか」 6. 練馬「光が丘公園」6. 練馬「光が丘公園」　相棒シリーズにたびたび登場しているゲイバーのママ、ヒロコ。そんなヒロコママがまたしても事件に巻き込まれた第15話「薔薇（バラ）と髭（ひげ）の不運」では、フードデリバリー配達員の男が強盗殺人犯として浮上します。 第15話「薔薇と髭の不運」に登場した「光が丘公園」（画像：（C）Google）　その男を杉下右京と冠城亘が呼び出した場所として「光が丘公園」（練馬区光が丘）が登場。都営地下鉄大江戸線の光が丘駅から徒歩8分の場所にあるこの公園は、美しいイチョウ並木やバードウオッチングが楽しめる自然豊かな公園です。 　また、野球場やテニスコートなどのスポーツができる施設も充実しています。天気の良い日に園内をぐるりと散策して、野鳥や植物を観察してみるのもよいかもしれません。 登場回：第15話「薔薇と髭の不運」 人気ドラマのロケ地巡りをしてみよう人気ドラマのロケ地巡りをしてみよう『相棒』は1シーズン半年間も放送されるので、多くのロケ地が登場します。今回ご紹介したのも、そのほんの一部。 　都内だけでなく、関東近郊でもよく撮影しているので、もしかしたらあなたの住む街の近くでも撮影が行われているかもしれません。 　コロナ禍が落ち着いたら、ロケ地巡りをしてドラマの世界観を楽しんでみてください。

1998年公開『ラブ&ポップ』 庵野秀明監督が描いた世紀末の渋谷と「エヴァ」ロスを埋めた女子高校生たち

女子高校生の援助交際を題材にした庵野秀明監督の映画『ラブ&ポップ』は1998年の公開時、世間に衝撃を与えました。そんな同作について、ライターのミゾロギ・ダイスケさんが解説します。エヴァの監督が手掛けた実写映画　2021年3月公開の『シン・エヴァンゲリオン劇場版』をメガヒットさせ、『シン・ウルトラマン』（企画・脚本を担当）の公開、さらに監督作『シン・仮面ライダー』を控える庵野秀明監督。そんな庵野氏が初めて手掛けた実写映画は『ラブ&ポップ』という作品です。 　1998（平成10）年に公開されたこの映画は、村上龍の同名小説を原作としたもので、当時、社会問題化していた女子高校生の援助交際を題材としています。 『ラブ&ポップ』は、庵野監督が『新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に』（1997年公開）で『エヴァ』をいったん完結させた直後の新作として注目を集め、特に“エヴァ的なもの”に渇望していた人たちは劇場に殺到しました。実写作品ながら、巻頭で特集するアニメ雑誌があったほどです。　 　主人公は裕美という女子高校生（三輪明日美）です。彼女は同じ高校に通う友人3人（希良梨、工藤浩乃、仲間由紀恵）と、渋谷を拠点に援助交際でお金を稼いでいます。 　そんな裕美は「消えてしまうもの、移ろいゆくものの今をつなぎとめておきたい」という理由で、日常の風景をいつもカメラに収めています。デジカメの普及は2000年代なので、彼女の愛用カメラはフィルムを用いるタイプです。 　実は、庵野監督も裕美と同じようなことをしています。『ラブ&ポップ』のロケは渋谷のさまざまな場所で行われたため、映画そのものが、“消えゆく、移ろいゆく世紀末の渋谷の風景”をつなぎとめた記録でもあるのです。 　では、そこにはいかなるものが映っていたのでしょう？ 作中に大型ビジョンは確認できず作中に大型ビジョンは確認できず　まず、映画の序盤に駅前のスクランブル交差点周辺のシーンがあります。 DVD『ラブ&ポップ』（画像：キングレコード）　そこで、ハチ公口改札を背にして向かって左斜前の一帯に巨大なクレーンが見え、大規模な工事が行われていることが分かります。現在、そこには渋谷マークシティ（渋谷区道玄坂1）が建っています。 　TSUTAYAが入っているビルQ FRONT（同区宇田川町2）も建設中です。Q FRONTがないということは、あの大型街頭ビジョン（デジタルサイネージ）のQ’S EYEもありません。映画ではほかにも、 ・グリコビジョン ＝ 三千里薬局のすぐ上 ・DHC Channel ＝ 大盛堂書店があるビルの上部 ・渋谷駅前ビジョン ＝ ガストの入っているビルの上部 ・シブハチヒットビジョン ＝ マークシティ」に隣接する雑居ビル上部 なども確認できません。 　女子高校生たちはPHSか携帯電話（いわゆるガラケー）を持っていますが、まだ街のあちこちに電話ボックスがあり、そこから電話をかけることもあります。LINEはもちろんメールで連絡を取り合うことすらなく、音声通話オンリーです。 　なぜなら、まだキャリアメール（携帯メール）のサービスすら始まっていなかったからです。 新陳代謝を繰り返す渋谷　また彼女たちは渋谷PARCO Part1前を待ち合わせ場所にしていますが、その建物も老朽化により建て替えられ、向かいにある映画館「シネマライズ」も今はありません。 在りし日の渋谷PARCO Part1。2015年撮影（画像：(C)Google）　東急百貨店東横店屋上の「ちびっ子プレイランド」が登場します。 　昭和の時代、デパートの屋上は観覧車などさまざまな遊具を設置した遊園地として機能していました。90年代の渋谷にはそれがまだ残っていたのです。なお、「ちびっ子プレイランド」は2013年に閉鎖され、東急百貨店東横店自体も2020年の3月に閉館しました。 　JR山手線の線路と明治通りに挟まれていた旧・宮下公園での場面もあります。当時はフットサルコートやクライミング施設などがない牧歌的な雰囲気だった「宮下公園」は、今は複合施設「ミヤシタパーク」の屋上に移設されています。 スタバがない渋谷は建設現場だらけスタバがない渋谷は建設現場だらけ　女子高校生4人が宇田川通りに面したシェーキーズでおしゃべりをする場面はありますが、スターバックスなど、シアトル系コーヒーの店の姿が通りに見当たりません。スタバは日本進出後ですが、店舗数は僅少で、まだ女子高校生の人気店ではなかったのです。 　裕美たちはさまざまなところを歩き回るため、とにかく渋谷のあちこちが工事中だということが分かります。街が再開発される前なので、マークシティに限らず、渋谷ヒカリエ（同区渋谷2）、渋谷スクランブルスクエア（同）、渋谷フクラス（同区道玄坂1）などは影も形もないのです。地下鉄や私鉄の駅が現在のように機能的にリニューアルするのは遠い未来のことです。 　映画のエンディングでは、4人の女子高校生が靴を履いたまま、ルーズソックスをぬらしながら、水量の少ない渋谷川をバシャバシャと歩く映像が流れます。 　渋谷川周辺は現在、渋谷リバーストリートとして景観が美しく演出され、遊歩道も整備されています。しかし、その当時は、おしゃれな雰囲気がほとんどありませんでした。 渋谷リバーストリート（画像：(C)Google）『ラブ＆ポップ』の物語はフィクションですが、長い時間を隔てて見ると、今から23年前の渋谷という街を描いたドキュメンタリー映画のようにも感じられます。 　それは、90年代後期の東京で青春時代を過ごしていた人が、一瞬だけ“あの頃”に帰ることができる貴重な映像資料なのかもしれません。

なぜ若者は「初デート」で原宿へ行き、ついクレープを食べてしまうのか？

皆さんは「初めて東京へ行った日」のことを覚えていますか？ 何もかもキラキラして見えたその日の記憶がいつまでも色あせないのはなぜでしょう。初めて東京に行った日の記憶　東京に、憧れの街はありますか？ 　大人になれば、行こうと思えばどこにでも行ける。でも若いころというのは行けないから憧れの街であり、実際に行けたときの興奮は大きなものになります。 　そして街は想像以上に輝いて見えるはず。そんな瞬間のことを覚えているでしょうか。 キラキラして見えた原宿　2021年5月24日（月）に最終回を迎えた中村倫也さん主演ドラマ『珈琲いかがでしょう』（テレビ東京系）。4月12日に放送された第2話では、まさに東京に憧れる女子高生、雅（山田杏奈さん）が登場しました。 「東京で何かしらになりたい」という雅は、青山（中村倫也さん）に頼み込んで東京へと連れて行ってもらいます。 東京の中でも特別に人気の高い街、原宿。コロナ禍以前は多くの人でにぎわっていた（画像：写真AC）　初めて訪れた原宿は「キラキラでフワフワでピカピカでチカチカ」。さらには、芸能スカウトに声をかけられたり……。すっかり舞い上がります。 　テレビで見ているだけの場所に実際に訪れると、自分までもがその中の登場人物になれたような気がするのかもしれません。足取りも軽くなり、無敵になったような気分は、「初めて訪れた瞬間」にしか味わえないものです。 　雅はそのあと、ちょっとばかり苦い経験もしますが、そんな経験もセットで原宿は思い出の街となりました。また必ずここに来ると誓って。 デートの定番としての原宿デートの定番としての原宿　2021年5月現在放映中のドラマ『あのときキスしておけば』（テレビ朝日系）でも原宿が登場します。松坂桃李さん演じる主人公の桃地が初デートでどこに行けばいいのか悩んでいたときに、バイト先の女性陣が原宿を薦めるのです。 　原宿をプラプラして、クレープを食べて、バナナジュースをカップルストローですすって……。 原宿に来たらクレープを食べる。多くの若者が経験するであろう定番のデートコースだ（画像：写真AC）　そういうデートコースというのは、長らく憧れのものでした。 　だから、「デートの定番」と聞くと原宿・竹下通りが出てきてしまうのかもしれません。竹下通りに行くとクレープが食べたくなるのは、もはや“原宿マジック”のような気がします。 　原宿の駅舎は2020年3月に新しく生まれ変わり、昔よりもずっとピカピカでキラキラになりましたが、かつての木造駅舎を知る世代にとっては少し寂しい気もします。 　原宿でのデートを経験した人たちは、そんな寂しさをより強く感じているかもしれません。 今の10代が憧れる街は？今の10代が憧れる街は？　ネット環境が整い、SNSなどを通じて誰でもどこにいても最新情報にアクセスできるようになった現代。たとえ東京に来なくてもファッションやスイーツのトレンドをキャッチできます。 　それに伴い、原宿への憧れももはや過去のものになってしまったのかというと、決してそうではないようです。 　2020年3月に発表された「10代が住んでみたい憧れの街ランキング」。第1位は、実は原宿なのです（2019年10月2～18日、10代女性2034人を対象にバイドゥが実施）。 憧れの街にひとり暮らし。あなたはどこに住んでみたいですか？（画像：写真AC）　今も昔も変わらず、日本の「カワイイ」文化を生み出すのは原宿。カルチャーの最先端であり、そこに行けば実際に触れることができ、体感することができるというのはとても貴重なことのように思えます。 　ドラマのロケ地として利用されることも多いため、よりその憧れは増していくばかり。上記2作品以外にも、近年では『おっさんずラブ』（テレ朝）ではるたん（田中圭さん）と牧（林遣都さん）が買い物デートをしていました。 　ネットショッピングで何でも買える時代になりましたが、だからこそ実際に現地を訪れたことがあるかどうかという“体験”の価値がいっそう増しているとも言えそうです。 　前述のランキングは、2位が新宿、3位に渋谷と続きますが、やはりどちらもドラマやバラエティーのロケ地、最近ではYouTubeの撮影場所として登場することが多いのが特徴です。 　新宿は、2019年公開の『天気の子』はじめ新海誠監督の映画作品にもよく登場しています。それだけ絵になる場所であり、絵になる場所だからこそ多くの作品に登場し、憧れの街となっていくのかもしれません。 東京の象徴の場所に憧れて東京の象徴の場所に憧れて　原宿や新宿、渋谷以外にも東京の象徴となるような場所はいくつもあります。 　港区のお台場などもそうですし、比較的新しいスポットでは東京スカイツリー（墨田区押上）もすでに定番のひとつとなっているのではないでしょうか。 　中でも欠かせないのが東京タワー（港区芝公園）です。 恋人同士で行ったことがあるという人もきっと多い東京タワー（画像：写真AC）　家族連れ、友人同士での来場ももちろんですが、とりわけデートスポットとしても長らく定番の場所であり続けてきました。初めてのデートは東京タワーだったという人も多かったはず。 　展望台から見える景色は、時代を経て、少しずつ変化していったとしても当時と重なる部分があります。東京タワーを見るたびに、初デートのときのことを思い出す人もいるのではないでしょうか。 　たとえ、生まれ育った場所でなくても、より強い思い出を心に残してくれる、東京のさまざまなスポット。今は思い出の場所だと思っていなくても、時を経てより鮮明に心に残るようになるのかもしれません。 　あなたの、憧れの東京、思い出の東京の街はどこですか？

ドラマ『大豆田とわ子』 恋敵の「元夫3人」がなぜだかいつも馴れ合ってるワケ

フジテレビ系連続ドラマ『大豆田とわ子と三人の元夫』。とわ子の元夫という共通項を持つ3人の男性たちの、どこかコミカルで温かい不思議な関係は本作の大きな見どころのひとつです。またそこには、現代固有の「ちょうどよい人間関係」を見ることができます。現代の「東京らしさ」を描く群像劇　フジテレビ系連続ドラマ『大豆田とわ子と三人の元夫』（火曜21時）。第2章のスタートとなる第7話が2021年5月25日（火）夜に放送されます。 関西テレビのウェブサイトのスクリーンショット（画像：（C）カンテレ）　主演・松たか子さんの無二の存在感は言わずもがな、元夫を演じる松田龍平さん・角田晃広さん・岡田将生さんという3人もまた、極めて強烈な個性を放っている作品です。 　今どきバツ1やバツ2、もしかしたらバツ3だって珍しくない世の中かもしれませんが、しかし元配偶者が3人そろって顔を合わせる場面というのは相当レアなケースでしょう。 　しかも作中の3人の元夫たちは、毎話毎話必ず集合し、大豆田とわ子への未練をにじませ合ったり、ああだこうだと小競り合いを起こしたり、しみじみと感傷に浸り合ったりしているのです。 　5～6話に至っては、元妻とわ子の誕生日を祝うために奥渋谷のレストラン（ひとりめの夫が経営）に集まるほど。すでに終わった婚姻関係とはいえ、ドラマ当初は“恋敵”のように火花を散らし合っていた者同士が、いつの間にか当たり前のように肩を並べる関係へと変化していったのでした。 　元夫たち同士のこの微妙な距離感の描写に表れるもの。それは、現代固有の人間関係の在り方であると捉えることができます。 恋愛で自己実現を果たせなかったとき恋愛で自己実現を果たせなかったとき　舞台は東京。しかも都心。ハイソサエティーなマンションやレストラン、オフィス、カフェに、華やかな仕事。それでもどこか満たされない思いを抱えた現代人を描くドラマ自体は、バブル崩壊後の90年代以降を中心にこれまでも数多く制作されてきました。 　恋に仕事にまい進する輝かしい過去の作品群と、本作「まめ夫」とで大きく異なる点を挙げるとすれば、本作の主要人物4人がいずれも「すでに恋に破れた人たち」であるということ。少なからぬ恋の（結婚の）痛手を抱えながら、なお長く続いていく大人時間の今を生きています。 大人として過ごす時間は、想像以上に長い（画像：写真AC）　しばしば恋愛は「自己実現の手段」とも語られますが、もしその方法で自己を実現できなかったとき、“ポスト恋愛”とも呼べる残りの長い時間を、人はどのように生きればよいのでしょうか。 　そのひとつのヒントが、「血縁にも恋愛にも拠（よ）らない人間関係」として本作には描かれています。 　恋愛が自己実現の手段と捉えられやすいのは、交際相手という他者によって自分の心身を隅まで満たしてもらえるから。ただ同時に、恋愛関係が永続的なものではないこともまた、私たちは自身の体験を通して知っています。 　恋人同士という関係は満たし満たされ合う交換の上に成り立つもので、利害をはらむものであると言い換えることもできます。 ダラダラとしたなれ合いの先に生まれる友情ダラダラとしたなれ合いの先に生まれる友情　一方、「とわ子の元夫」という共通項でたまたま知り合った3人は、利害という視点で言えば相反するような立場にありながら、いつしか付かず離れずの友情にも似た関係を構築し始めます。 　3人とも独身、ひとり暮らし（少なくとも6話時点までは）。30～40代の“いい年をした”大人にとって、新しい友人をつくることも、自分の居場所を見つけ出すことも、決して容易でありません。 　いがみ合っていたかに見えた3人（特にふたりめと3人めの夫）が、劇的な共通体験を経るわけでもなく（あえて言うならば）ダラダラとしたなれ合いの先に友情を紡ぎ上げる様は、ひとりであることを抱えている視聴者に、救いにも似た幸福感を覚えさせるのです。 最も人が多く、最も孤独な街・東京　そもそも東京とは、極めて孤独を感じやすい街と言えます。 　東京都の単身世帯は、47.3%（2015年）と全国で断トツ。その一方で、都道府県別の人口密度（2020年）では全国平均の18倍超に当たる過密さです。 　国立社会保障・人口問題研究所の調査によれば、東京で暮らす約1400万人のうち半数近い45.6%が他県出身。上場企業の50.6%が東京に本社を置き、東京圏の大学に進学した学生の88.0%がそのまま東京圏で就職します（国土交通省調べ）。 　地元を離れて夢を追う人々が多数集まり、それゆえ最も人が多い街であるにもかかわらず、最もひとりぼっちの多い街というのが東京の実相なのです。 　仕事にせよ恋愛にせよ、自分自身で何かを選び取るために上京した街で、その自己実現を果たせなかったら――。それはまれなケースではなく、上京者の大多数が多かれ少なかれ経験するものでしょう。 「理由も名前もない関係」という小さな幸せ「理由も名前もない関係」という小さな幸せ　そんな現代的・都会的な孤独を感じる街において、血縁でも恋愛でもなく、理由も呼び名もない関係のまま緩やかにつながり合う（コミカルながらも温かい）人間同士の交流を3人の元夫たちに見るとき、「こんな間柄の誰かが自分にもいたらな」と、つい思った視聴者は少なくないのではないでしょうか。 　本作の脚本家・坂元裕二氏のファンであれば、TBSテレビ系ドラマ『カルテット』を思い出した人も多いでしょう。 　演奏家の男女4人がカルテット（四重奏）を組んで、ひとつ屋根の下でぶつかったり気をもんだりしながら一緒に暮らすストーリー。片思いはいくつも起こるけど、両思いはついに起こらない。 TBSドラマ『カルテット』で描かれたのも、血縁でも恋愛感情でもないもので結び合う男女4人の物語だった（画像：写真AC）　情動に左右されることこそ醍醐味（だいごみ）のひとつである恋愛をあえて「即物的」と表現するならば、その短命な関係を超えていく緩やかで深い交流を、視聴者はこのふたつの作品に見るのです。 　近年、「胸キュン」と評される作品が民放ドラマの視聴率ランキングを席巻（せっけん）してきました。現実ではなかなか味わえないシンデレラストーリーをフィクションの世界で堪能する楽しさが支持を集める一方で、本作「まめ夫」のように、また違う関係性の人間ドラマを求める視聴者層がいるのも確かです（2021年の作品では、同じくフジ系ドラマ『その女、ジルバ』が高い評価を受けました）。 3人の元夫たちの今後3人の元夫たちの今後　3か月1クールのドラマの中で大恋愛の末に結ばれたカップルが、その後どうなったかは誰も知りません。 　もちろん3人の元夫たちだって、この先どういう間柄でいるのかは全く想像がつきませんが、付かず離れずだからこそ続く関係があるということを視聴者に予感させるのは、坂元作品ならではの妙技と俳優陣の見事な演技によるところが大きいのでしょう。