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大人気ドラマ「正直不動産」のロケ地と噂される東京都内の施設やマンションをご紹介！

　ビッグコミックにて連載中の「正直不動産」が2022年4月よりNHKでドラマ化されています。人気ドラマは、そのロケ地が注目を集めることが多いですが、本記事では、この正直不動産において、東京都内～近郊のロケ地と噂されるエリアをご紹介していきたいと思います。 　ドラマが気に入っていて、気になる場所があるという方は現地に足を運んでみてはいかがでしょうか。 　正直不動産は夏原武さん原案、水原光博さん脚本、大谷アキラさん作画によるマンガで、2017年に連載がスタートしています。 不動産会社が舞台となる（画像：写真AC） 　主人公の永瀬財地は契約のためなら嘘をいとわず営業成績をあげてきたものの、あることがきっかけで嘘をつけない体質になってしまい、そのことが原因で不動産にまつわるさまざまなトラブルに襲われてしまうというもの。 地面師詐欺やサブリース問題など世間をにぎわせた事件をリアルタイムで取り上げ、人気を博しています。 　2022年4月よりNHKでドラマが放送されており、主人公の永瀬を山下智久が演じる他、ヒロインに福原遥、ライバル役に市原隼人など豪華な顔ぶれとなっています。 　それでは、以下で正直不動産のロケ地と噂される場所について見ていきましょう。 　主人公達が勤める不動産会社、登坂不動産のロケ地とされているのが東京都品川区にある株式会社キクチです。 　JR大森駅の近くにある社屋で、全面ガラス張りのおしゃれな外観。撮影中は看板やロゴなども貼られていて、SNSでも話題になっているようです。 　主人公の永瀬が、嘘をつけない体質になる前の、羽振りのいい時期に住んでいたマンションのロケ地とされるのが豊洲にあるザ・トヨスタワーです。 かつて主人公はタワーマンションに住んでいたが…（画像：写真AC） 　豊洲駅より徒歩6分程度の立地にあるマンションで43階建ての高層マンション。敷地内には広い緑地があり、またおしゃれなエントランスが印象的です。2008年築と比較的築浅のマンションで、2022年5月現在、売買物件も賃貸物件も出ています。 　主人公永瀬が、嘘がつけなくなり、営業成績を落としたことで預金残高が底をつきかけ、ザ・トヨスタワーから引っ越した「ひだまり荘」のロケ地とされているのが荒川区の熊野駅から徒歩3分のところにあるアルファースタジオです。 　アルファースタジオはドラマ撮影などに用いられる多目的スタジオで、昭和レトロあふれる外観を持つ建物から、現代風の建物まで対応しているようです。 　普段あまり目にすることのない施設ですが、ドラマ撮影にこのようなスタジオが利用されていて、意外と身近にこのような施設があることを知れるのも嬉しいですね。 　第3話では、不動産会社は仲介手数料を受け取ればいいので、つぶれてしまえば次のお客様を見つけられる分儲けられるといったやりとりがなされるのですが、その舞台となったカフェとされるロケ地です。 　少しレトロさも感じさせる外観の建物で、こちらもJR大森駅の近く。JR大森駅にいけば、複数のロケ地を回ることもできるかもしれませんね。 　主人公達の勤める登坂不動産の屋上とされるのが、杉並区にあるエヴァーグレイスです。不動産会社のロケ地と屋上のロケ地が異なるのですね。　こちらは、JR阿佐ヶ谷駅の近くにあるマンションとなっています。 　第1話に登場する公園が、東京都大田区にある洗足池公園とされているようです。 都心の公園は住民たちのオアシス（画像：写真AC） 　大きな池が特徴の公園で、神社やビオトープ、勝海舟のお墓があるなど、歩くだけでも楽しめそうです。桜の花見スポットとしても人気。 　第2話で、入居後に家賃が上がってしまうというトラブルのあった「スクエアマンション」のロケ地とされているのが、川崎にあるフラグランス原です。 最寄り駅はJR武蔵中原駅・東急東横線武蔵小杉駅。 　第3話に登場する、登坂不動産の昔からの太客で社長とも親交が深いとされるマダムが住んでいるお屋敷は、埼玉県久喜市にあるカントリーハウスウィンザーがロケ地となっているようです。　 　カントリーハウスウィンザーは英国のビクトリア王朝時代の伝統建築を再現した洋館の撮影スタジオ。JR久喜駅から徒歩7分の立地となっています。 　一般の人にとってはあまり使うことのない施設ではありますが、時間貸しでパーティー会場などとしても使えるようです。 　第5話で登場するタワーマンションのロケ地とされているのがヴィルヌーブタワー駒沢です。 　東急電線都市線駒技大学駅から徒歩4分の立地で、地上23階建ての高層マンション。ワンルームから3LDKまでの間取りがあり、賃貸で募集中の部屋もあるようです。 　正直不動産のロケ地についてご紹介しましたが、いろいろな場所で撮影されているのが分かりますね。 　ドラマを見てみて、気になるロケ地があれば足を伸ばしてみるのもよいのではないでしょうか。 物件情報をお探しの方へ 東京都⼼エリアの物件購入・売却なら「恵比寿不動産×売買」。学区検索や収益物件探しもカンタンです。

下級武士から総理大臣に大出世！ 英語力で成り上がった「伊藤博文」の見事な先見性【青天を衝け 序説】

“日本資本主義の父”で、新1万円札の顔としても注目される渋沢栄一が活躍するNHK大河ドラマ「青天を衝け」。そんな同作をより楽しめる豆知識を、フリーランスライターの小川裕夫さんが紹介します。名前を変えた渋沢栄一　NHK大河ドラマ「青天を衝け」は5月9日（日）の放送回から一橋家臣編が始まり、渋沢栄一は一橋家の家臣として奔走しています。 　武士になった栄一と従兄・喜作は、堤真一さんが演じる平岡円四郎から名前を与えられ、栄一は篤太夫（とくだゆう）、喜作は成一郎と改めています。現代では名前を変えることはめったにありませんが、当時は名前を変えることは珍しくありませんでした。 　渋沢を一橋家の家臣に取り立ててくれた平岡は、水戸藩士に暗殺されて生涯を閉じます。一橋家の当主・慶喜は前水戸藩主の息子だけに人間関係・敵対関係は複雑ですが、当時は細かな思想の対立が大きなひずみを生じさせていたのです。 　しかし、人の考え方はわりと簡単に変わります。それまでの渋沢は攘夷（じょうい）を主張し、幕府を倒そうと仲間とさまざまな画策をしています。そのため、一橋家に仕えたときには心変わりをしたと仲間からなじられました。 　当時、攘夷を強硬に主張しながらも、翻意したのは渋沢だけではありません。明治新政府で要職を占めた政治家たちの多くは、もともとは攘夷思想を抱いていました。そこから考えを転換させています。 外国の軍艦に軍事力にたじろいだ伊藤博文　6月6日放送回では、山崎育三郎さんが演じる伊藤博文と福士誠治さんが演じる井上馨がイギリスの外交官と英語で交渉をする場面が冒頭で描かれました。 2021年のNHK大河ドラマ『青天を衝け』のウェブサイト（画像：NHK）　長州藩の下級武士として育った伊藤は、松下村塾で学ぶとメキメキと頭角を現します。そして、井上などとともにイギリス・ロンドンに留学。ロンドンまでの道中では、さまざまな国の港に寄港し、伊藤や井上は外国を自分の目で見て貪欲に新しい考え方を吸収しようとしました。 　最初の寄港地である上海で、伊藤と井上は港に並ぶ軍艦を見て腰を抜かしました。そして、諸外国との軍事力の差を痛感。 　このまま攘夷をつづけても、日本は文明・文化の面で諸外国に後れをとるばかりだと考え始めます。諸外国、特に西洋諸国に追いつくためには、開国して海外の技術や文化を積極的に受け入れるべきだと考えを改めたのです。 　攘夷から方針転換した伊藤は、諸外国の書物を読みあさるために語学の勉強に精を出しました。 流ちょうな英語で総理大臣になった伊藤流ちょうな英語で総理大臣になった伊藤「青天を衝け」では、イギリス側の通訳としてアーネスト・サトウも登場していましたが、伊藤も井上も流ちょうな英語で会話をしていました。 　実際、伊藤と井上がどれほど流ちょうな英語を話せたのかはわかりませんが、伊藤が英語力にたけていたことは間違いありません。後年、伊藤は岩倉使節団の一員としてアメリカに渡りますが、そこでも流ちょうな英語でスピーチをしているほどです。 伊藤博文（画像：国立国会図書館）　長州藩の下級武士だった伊藤は、明治新政府が発足した当初から重職を任されています。徳川体制が幕を下ろすと、新たに天皇を中心にした政治体制へと切り替えられます。 　長らく武家政権がつづいてきたこともあり、明治新政府の政治体制は太政官（だじょうかん）をいただく平安時代のようなシステムに逆戻り。一時的とはいえ、時代が100年近く巻き戻されるのです。もちろん、明治維新の原動力になった志士たちは時代にかなう政治体制を構築するべく、刷新作業を急ぎます。 　さまざまな政治体制が検討されながら、1885（明治18）年に内閣制度が新たな政治体制として発足。初代総理大臣に伊藤博文が就任します。当時と現在では異なる点が多々ありますが、総理大臣が国家を代表する政治的リーダーであることは変わっていません。 　内閣制への移行時、国会は開設されていません。当然、国会議員は存在しません。それなのに、どうやって総理大臣を決めたのでしょうか？ 　最初の総理大臣は、明治新政府の首脳たちの話し合いで決められました。その話し合いでは、公家出身の三条実美と伊藤が最終候補になっていました。 　三条は、清華家（せいがけ）と呼ばれる公家の出です。清華家は摂家（せっけ）に次ぐ高い家格のため、明治新政府当初の政治体制で三条は太政大臣を務めています。下級武士出身である伊藤とは、比べ物にならないほど高貴な身分と言えます。 　家格だけで選定すれば、伊藤に勝ち目はありません。しかし、井上が「これからのリーダーは赤電報（外国電報）を読めなければ務まらない」と意見したことが決定打になり、初代総理大臣は英語が堪能な伊藤に決まったのです。 女子教育の重要性の知っていた伊藤女子教育の重要性の知っていた伊藤　英語力が最後に物を言ったわけですが、伊藤の才能は語学力だけではありません。 　伊藤は留学で当時の覇権国家であるイギリスを見てきた経験から、明治新政府が発足した当初から製鉄・鉄道・鉱山などを担当する省庁を創設するべきとの意見を出していました。誰よりも近代化の重要性を認識していたのです。 　伊藤の意見は採用され、1870（明治3）年に工部省（殖産興業政策担当の中心的な官庁）が発足。現在の大臣に相当する卿に、伊藤が起用されます。 　伊藤は工部省を発足させただけではなく、次世代を担う技術者の養成も重要と考えていました。それらを担う工部寮という学校を創設。後に東京大学工学部に連なる学校は多くの人材を輩出。日本を一等国へと押し上げました。 　工部省は内閣制度が発足した1885年に農商務省と逓信省に分割されて廃止されました。短命で役割を終えたものの、その目的とされた殖産興業と工業振興といった方針はその後の政府にも引き継がれていきます。 　明治新政府は殖産興業の初手として1872年に富岡製糸場を開設していますが、このときに伊藤と渋沢はともに大蔵省（現・財務省）の役人として汗を流しました。また、渋沢は女子教育を充実させるために東京女学館や日本女子大学校の立ち上げを支援していますが、渋沢に女子教育の重要性を説いたのは伊藤でした。 文京区目白台にある日本女子大学（画像：(C)Google）　長州藩の下級武士だった伊藤が一国の宰相まで上り詰めたことは、同じく農民から武士、そして日本を代表する実業家にまでなった渋沢と重なるところがあります。貪欲に新しい知識を吸収しようという姿勢は、伊藤と渋沢に共通しています。 　伊藤が出世できたのは、ひとえに学問に対する意欲です。伊藤は誰よりも勉学に励み、そして諸外国の書籍を取り入れて新しい知見を身につけたことが政治家として大いに役立つことになったのです。

小池徹平演じる橋本左内の弟「綱常」 日本赤十字社の発展に尽力した偉大な足跡を追う【青天を衝け 序説】

“日本資本主義の父”で、新1万円札の顔としても注目される渋沢栄一が活躍するNHK大河ドラマ「青天を衝け」。そんな同作をより楽しめる豆知識を、フリーランスライターの小川裕夫さんが紹介します。作中には武蔵国以外の志士が多く登場　NHK大河ドラマ「青天を衝け」は、俳優・吉沢亮さんが演じる渋沢栄一が主人公です。 　その一方で、「青天を衝け」は渋沢を主人公としながらも草彅剛さんが演じる徳川慶喜、岸谷五朗さんが演じる井伊直弼、大谷亮平さんが演じる阿部正弘といった将軍・幕閣などが登場し、多くの時間を割いています。 　武士が政をつかさどる時代において、多くの農民は歴史の表舞台には立てません。後世に名前を残すこともありません。それは、渋沢といえども同じでした。 　しかし、幕末・明治維新期は変化の兆しもありました。 　武士階級に属しながらも、それまでは家柄が低いために政治の中枢から遠ざけられていた人物が活躍できるようになっていたのです。その最たる例が、長州藩の下級武士の家に生まれ、初代内閣総理大臣に就任した伊藤博文といえます。 「青天を衝け」は渋沢を中心にストーリーが展開されていることもあって、舞台は主に武蔵国です。今のところ長州出身の伊藤が出てくる気配はありませんが、武蔵国以外の志士も多く登場します。 他藩の志士から一目置かれた橋本左内　幕末の志士のなかでも、近年になってウナギ上りの評価・人気になっているのが橋本左内です。「青天を衝け」では、小池徹平さんが演じています。 2021年のNHK大河ドラマ『青天を衝け』のウェブサイト（画像：NHK）　福井藩士だった左内は、大坂の適塾で学び、福井藩で若きリーダーとなりました。左内は若く切れ物だったことから、藩主の松平慶永から信望が厚く、他藩の志士からも一目置かれる存在でした。 　そして、水戸藩の藤田東湖や熊本藩の横井小楠などとも交流し、その見聞や思想は福井藩に大きな影響を及ぼします。 　しかし、その才能がアダとなり、井伊直弼から「幕府を混乱させた」との理由で処罰されます。いわゆる、安政の大獄です。 江戸の回向院に葬られた左内江戸の回向院に葬られた左内　左内の遺体は江戸の回向院（荒川区南千住）に葬られましたが、その後に福井市内に移送されました。若くして非業の死を遂げたこともあり、左内は地元・福井で伝説的に扱われています。左内の墓地に接して左内公園が整備され、銅像も建立。現在は近隣住民の憩いの場となっています。 荒川区南千住にある回向院（画像：(C)Google）　なにより、左内公園がある一画は左内町という町名がつけられています。こうしたことからも、左内が福井の人々から親しまれる存在だったことが伝わります。 　左内は25歳で刑死したため、残した実績は決して多くありません。後世に足跡を残したという意味では、末弟・綱常（つなつね）の功績は左内に劣りません。 　左内が家業である藩医を継がなかったことから、弟の綱常が継ぐことになりました。その綱常も福井で医者をするだけではなく、オランダ医学を学ぶため、幕末には長崎に遊学しています。その後、福井や江戸で医者として働きながら、医学向上のための研さんをつづけました。 パリ万博で赤十字を知った佐野常民　明治新政府が発足すると、綱常は医学の先進国とされていたドイツに留学。帰国後も明治新政府内で医療政策や医療のインフラ整備に奔走します。 　綱常の功績のなかでも、特筆すべきが日本赤十字社の設立に尽力したことです。日本赤十字社の前身である博愛社は、旧佐賀藩士だった佐野常民（つねたみ）が設立しました。 左内公園内に建立されている橋本左内の立像（画像：小川裕夫）　徳川幕府が将軍の名代として徳川昭武を派遣した、1867（慶応3）年のパリ万博には渋沢も随行。そのとき、幕府とは別に佐賀藩もパリ万博にパビリオンを出展していました。この佐賀藩の責任者が佐野だったのです。 　パリ万博で、佐野は敵味方の区別なく戦場で負傷した兵士の手当てをする赤十字という組織を知ります。 　明治新政府が発足した後も国内は平和にならず、反乱が相次ぎました。佐賀藩でも幕末に思想的なリーダーだった江藤新平が新政府に反旗を翻しています。 広尾に建った日本赤十字社病院広尾に建った日本赤十字社病院　数多く発生した反乱のなかでも、特に西郷隆盛が首謀者となった西南戦争はおびただしい死傷者を出しました。 　そうした反乱を通じて、佐野は赤十字のような活動をする組織が日本にも必要だと痛感し、設立を急いだのです。こうして、1877（明治10）年に佐野は博愛社を設立。初代総裁にも就任しました。 　赤十字は国際的な組織ですが、当時の博愛社は違いました。国際的な組織となるためには、ジュネーブ条約に加盟しなければなりません。ジュネーブ条約の加盟にあたって、各国と調整を果たしたのが綱常です。 　博愛社は1887年に日本赤十字へと改組。それに伴い、皇室から渋谷区広尾の御料地と病院の建設資金10万円が下賜（かし。身分の高い人が、身分の低い人に与えること）されました。 左側が1909（明治42）年の広尾周辺の地図。赤十字社病院の記載がある（画像：国土地理院、時系列地形図閲覧ソフト「今昔マップ3」〔(C)谷 謙二〕）　こうして同地に洋式病院が建設されます。病院を設計したのは、赤坂離宮も担当した片山東熊（とうくま）です。そして、開設された日本赤十字社病院の初代院長に綱常が就任し、没するまで院長を務めました。 「青天を衝け」の主人公・渋沢は、博愛社の設立時に社員として活動を支援。日本赤十字へと改組した後は、現在の理事にあたる常議員に就任。長らく活動をサポートしたのです。

街歩きや散歩で大切なことはすべてNHK『たんけんぼくのまち』が教えてくれた

1984年から1992年まで放送されたNHKの社会科番組『たんけんぼくのまち』。同番組がうったえた「自分で調べること」の大切さについて、フリーライターの猫柳蓮さんが持論を展開します。大人にも人気の『コノマチ☆リサーチ』　NHK Eテレの小学校3年生向け社会科番組は、2021年も『コノマチ☆リサーチ』です。この番組は2017年以来放送されており、個人的にはEテレがそろそろ新作を投入するかと期待していましたが、すべて再放送となる予定です。 　この番組は架空の街・民奈野市（みんなのし）を舞台に、売れない漫画家のハジメと宇宙人のズビが「まちのひみつ」を調べるという内容です。主人公のハジメ役はイラストレーターの岸田メルさん。 　岸田さんはアニメやゲーム関連の作品で人気でしたが、この番組以降、イラストだけでなく演技もうまいとい新たな評価を得ています。ちなみに民奈野市のロケ地は都内のほか、埼玉、神奈川、静岡、山梨となっています。 　そんな『コノマチ☆リサーチ』ですが、子どもだけでなく40歳前後の大人からも圧倒的な支持を集めています。その理由は、「まち」を調べてイラストでまとめる『たんけんぼくのまち』の流れを採用しているからです。 『たんけんぼくのまち』は1984年スタート『たんけんぼくのまち』は1984（昭和59）年から1992（平成4）年まで放送された、同じく小学校3年生向けの社会科の番組です。 2009年に発売された『たんけんぼくのまち』（画像：NHK、コロムビアミュージックエンタテインメント）　その内容は、将来は自分の店を持つことを目指して修業している主人公・チョーさんが、仕事の合間に「まち」を探検して「たんけん地図」をまとめるというもの。 　チョーさんを演じる長島雄一さんは、この番組で一躍子どもたちの人気者になり、現在は芸名をチョーに改名。『コノマチ☆リサーチ』にも何度もゲスト出演しています。 『たんけんぼくのまち』は、2009年には新作「今、よみがえる！たんけんぼくのまち」が放送されたり、DVDが発売されたりして、現在でも人気の作品です。 　その魅力はなんといっても、チョーさんが仕事の途中に出会った素朴な疑問を謎解きしていくことです。 一方、街歩きのメジャー化も一方、街歩きのメジャー化も『たんけんぼくのまち』の主題歌は 「知らないことがおいでおいでしてる♪」 に始まり、 「びっくりしようよ♪」 「調べて納得♪」 と続きますが、番組の構成も歌のままに、チョーさん自身がちょっとした疑問を人に聞いて解決していきます。聞く人はだいたい地元の人で、喋り方が棒読みなのも今となっては味があります。 　チョーさんの探検は大人がやっても変わらず楽しいものです。『たんけんぼくのまち』が放送されていた時代から比べて、街歩きはメジャーな趣味になった感があります。かつての旅行が名所を巡ったり、土地の名物を食べたりすることに重点が置かれていたのに対し、街そのものの雰囲気を楽しむことが当たり前になりました。 『コノマチ☆リサーチ』のウェブサイト（画像：NHK）　一方、それは一種の「ブランド化」を生み出しました。例えば「B級スポット」はかつて、 ・自分自身が見つけて調べた ・他人には説明しにくいが ・なんだか価値のある スポットでした。 　ところが現在ではB級スポットそのものが、どこか普遍的な価値を生み、「人気を集めるB級スポット」といったような相反する言葉が巷では大手を振っています。 「珍スポット」も同様で、 「珍スポット自体が興味深いかどうか」 よりも、 「珍スポットに出掛けている自分が優れている」 と考えたり、スタンプラリーのようにB級・珍スポットを巡ったりするだけで満足している人が後を絶ちません。いわば街歩きのメジャー化は、「つまみ食いで満足している人」を増やしてしまったにすぎないわけです。 『孤独のグルメ』にしても、ひとりでひっそり店に行って、ひっそり楽しむのが楽しく、また本質的なわけで、テレビ番組を見て店に複数人で押し寄せるって、いったいどこが「孤独」なのでしょうか。 都内には無数の面白いスポットがある　単にその場に出掛けて、風景を眺めて、写真を撮って、会員制交流サイト（SNS）にアップする「つまみ食い」は非常にもったいないと筆者は考えます。 　しかも他人が既に「ここはこういう理由で面白いスポットだ」と言っている場所をわざわざ訪問しても、さほど面白味はありません。 　こう書くと、必ず 「SNS時代は『1億総記者』だし、面白スポットなんてそうそう見つからないのでは」 と反論してくる人がいますが、はっきり言いましょう。そんなことはありません。多くの人が住み、常に変化を続ける東京の街には、まだまだ無数の面白スポットが隠れています。 リサーチのイメージ（画像：写真AC）　例えば再開発が進んだエリアを歩いてみると、 「なぜこのエリアはこのような形で区画整理されているのか」 という場所に出くわします。こうしたエリアで、古くからやっていそうな店に立ち寄って、それとなく話を聞くと深い人間ドラマを聞ける場合があります。鉄道の線路についても同様です。 　また、普段は誰も見向きもしない道端の石碑や供養塔の由来を各地域の図書館で調べるだけで、1日ワクワクして過ごせるのです。 自分だけの「たんけん」を楽しもう自分だけの「たんけん」を楽しもう　都内各地域の図書館や資料館は、膨大な資料を保管しています。地域によっては、商店や個人宅の名前が記載された大正期の古地図が図書館に所蔵されています。 　また、今では覚えている人もいない珍事件なんかを土地の古老が語っている資料も多数あります。目黒区の図書館に所蔵されている『目黒の近代史を古老に聞く』や中央区の『中央区の昔を語る』は、語られている内容が「町内会レベル」の細かさなので、誰も覚えてない歴史を再発見した気持ちになります。 図書館のイメージ（画像：写真AC）　ちょっとした地形や道路の形など、ほとんどの人が興味を持たないものにもすべて歴史があります。そんなところに興味を持って調べてみる『たんけんぼくのまち』的な思考こそが、東京の街歩きを一段と楽しくしてくれるのではないでしょうか。 　人にどう見られるか、どう思われるかなどと考えるのは即刻止めて、自分だけのワクワク感を楽しもうではありませんか！

明治維新を陰で支えた「福井藩」が薩長土肥にも負けないくらい偉大なワケ【青天を衝け 序説】

“日本資本主義の父”で、新1万円札の顔としても注目される渋沢栄一が活躍するNHK大河ドラマ「青天を衝け」。そんな同作をより楽しめる豆知識を、フリーランスライターの小川裕夫さんが紹介します。徳川体制の打倒を目指した雄藩　大河ドラマ「青天を衝け」は、俳優・吉沢亮さんが演じる渋沢栄一が主人公です。渋沢は“日本資本主義の父”と呼ばれ、2024年に改刷される新1万円札の顔に決定している歴史的な偉人です。 しかし、渋沢は生家が藍玉生産・養蚕を手がける農家だったことから、青少年期は血気盛んな無名な若者でした。 　武士が政をつかさどる時代において、多くの農民は名前が後世に残ることはありません。「青天を衝け」では、草彅剛さんが演じる徳川（一橋）慶喜、岸谷五朗さんが演じる井伊直弼、大谷亮平さんが演じる阿部正弘などが表舞台で活躍しています。 　一方、農民だった渋沢の青少年期は事件性・ドラマ性に欠けることから、主人公にもかかわらずドラマに割かれる時間は決して多くありません。 　農民だった渋沢が武士のような行動を起こすのは、尊王攘夷（じょうい）思想に染まる頃からです。幕府を打倒するべく決起し、結果的に失敗しました。 　幕末には薩摩藩・長州藩・土佐藩・肥前藩という、いわゆる薩長土肥（さっちょうどひ）と呼ばれる雄藩が原動力となって徳川体制の打倒を目指します。薩長土肥のように目立つことはありませんでしたが、明治維新を陰で支えた立役者に福井藩（越前）があります。 福井藩の藩主は松平家　福井藩は徳川家康の次男・秀康によって成立。当初は67万石という大きな領地を有した福井藩は、藩主・秀康の弟だった秀忠が2代目の将軍に就いたことから、幕府からも一目置かれる存在でした。 2021年のNHK大河ドラマ『青天を衝け』のウェブサイト（画像：NHK）　福井藩は江戸時代を通じて松平家が藩主を務めました。「青天を衝け」では、要潤さんが演じる松平慶永（よしなが）が重要人物として活躍しています。慶永は春嶽（しゅんがく）という号の方が一般的になっているため、現代では松平春嶽と呼ばれることもあります。 　慶永は藩政改革を進めた名君として知られていますが、慶永が名君といわれるゆえんは自身の考えに固執することなく、柔軟に物事を捉えていたところにもあります。慶永は以前から科学技術への関心が高く、それらを取り入れるべく西洋の雑誌を取り寄せて学んでいました。 　また、慶永自身が西洋知識を得るだけではなく、多くの人に学問的な素養を身につけさせようとして明道館（めいどうかん）という学校を開校。そこで福井藩士の子弟に学問を学ばせるなど、教育にも熱心でした。 慶永を支えた、後の東京府知事慶永を支えた、後の東京府知事　当初、慶永は強硬な攘夷論者でしたが、福井藩士の橋本左内などが開国を主張。その影響を受けて、慶永も次第に考えを開国へと傾けます。また慶永は、後に東京府知事に就任することになる由利公正（きみまさ）を起用し、藩財政改革にも着手。由利の取り組んだ藩財政改革は後に東京府政にも生かされることになります。 福井県福井市にある、第4代東京府知事として財政改革を主導した由利公正の銅像。福井藩主時代に藩札発行で手腕を発揮した（画像：小川裕夫）　西洋知識を貪欲に取り入れようとする慶永の姿勢は、福井藩政にも大きな影響を与えます。慶永は1858（安政5）年に発生した安政の大獄で隠居させられてしまいますが、跡を継いだ松平茂昭は幕府が鎖国を解いた後に海外の進んだ率先的に取り入れるべく、福井藩士を海外留学させているのです。 　福井藩士で初めて海外に渡ったのは、慶永の参謀役を勤めていた佐々木長淳（ながあつ）です。 　佐々木は西洋砲術の知識にたけていたことから、福井藩の軍政改革を主導。それが藩主・慶永から信任を得たのです。佐々木は貿易という仕事のために海外へ渡りましたが、勉学のために海外へと送り出された日下部太郎という福井藩士もいました。 　日下は慶永の身辺警護役で周囲から勤勉家と評判の高く、そのために福井藩の公式的な留学生としてアメリカへと渡ることになりました。 　アメリカのラトガース大学で学んだ日下部でしたが、滞在中に肺結核に罹患（りかん）。日下部は留学費用の捻出にも苦労していたこともあり、満足に医者にかかることもかなわず現地で死去してしまいます。 　しかし、ラトガース大学で日下部を指導していたウィリアム・エリオット・グリフィスが、1871年にお雇い外国人として来日。福井藩の設立した明道館は明治新政府の発足に伴い明新館と改称していましたが、グリフィスはそこに着任して理化学・数学・英語などの講義を担当しました。 お雇い外国人の功績　明新館ではグリフィスよりも先に、イギリスからお雇い外国人として召し抱えられていたアルフレット・ルセーによる講義が始まっていました。そこにグリフィスが着任。教育的な地盤が整い、福井の教育は充実していきます。 　グリフィスを教師として迎えるにあたり、福井城の近くに居宅となる洋館が新築されました。開港場の横浜や神戸、政治の中心地である東京に比べれば、福井では外国人や洋館はまだ珍しい存在でした。そうした環境から、グリフィスの洋館が完成した時には、多くの見物客であふれたようです。 文京区本郷にある東京大学（画像：写真AC）　グリフィスは主に化学を教えていましたが、実験器具などが乏しく、満足な授業ができませんでした。実験器具を手に入れるため、東京の大学南校（現・東京大学）に出向くこともあったようです。 親日家だったグリフィス親日家だったグリフィス　さまざまな苦労があったグリフィスの教師生活ですが、それでも福井の暮らしに満足していたようです。 グリフィスの居宅は後に焼失したが、現在は福井市内に復元されている（画像：小川裕夫）　ところが、自身を雇い主でもあった茂昭が廃藩置県によってお役目御免となり、グリフィスを招聘（しょうへい）するために世話をしてくれた旧福井藩士たちも次々と福井を去りました。それらが重なって、グリフィスの福井滞在も約10か月と短い期間でピリオドを打ちます。 　福井を後にしたグリフィスは、大学南校の教壇に立ち、約2年半にわたって後進の指導にあたります。 　グリフィスが大学南校で再び教鞭（きょうべん）をとれたのは、由利が推薦したからです。そして、グリフィスから薫陶を受けた若者たちのなかには、福井を去るグリフィスを慕って東京南校へと転学する若者もいました。 　福井の人々に慕われたグリフィスは、帰国後に『The Mikado’s Empire』という日本の文化や風土を紹介する滞在記を刊行。後に『皇国』と邦訳されてもいます。ちなみに同書の執筆にあたっては、明新館と大学南校でグリフィスの教え子だった今立吐酔（いまだて とすい）が執筆作業のサポートをしています。 　グリフィスが執筆していた当時、今立はペンシルベニア大学に留学中でした。そのために協力ができたのです。 　グリフィスは親日家でもあり、1926（大正15）年に再来日を果たします。約1年半もの長期滞在では、日本各地を周遊していますが、自身が教鞭をとった福井にも足を運びました。グリフィス自身も福井に強い思い入れがあったようですが、福井の人たちも熱烈に歓迎しています。 　幕末期、そして明治維新期に薩長土肥だけではなく、福井が優れた人材を輩出できた理由のひとつには、学問という素地（そじ）が大きかったようです。

本館建て替えが話題に――帝国ホテルと渋沢栄一の誇り高き歴史を振り返る【青天を衝け 序説】

“日本資本主義の父”で、新1万円札の顔としても注目される渋沢栄一が活躍するNHK大河ドラマ「青天を衝け」。そんな同作をより楽しめる豆知識を、フリーランスライターの小川裕夫さんが紹介します。1890年開業の一流ホテル　3月16日（火）、帝国ホテルが主力となる帝国ホテル東京（千代田区内幸町）の本館の建て替えを検討していると報道され、話題となりました。 　1890（明治23）年に創業した帝国ホテルは、質の高いサービスや食事、高級感などを堪能できる空間として知られ、国内外から高い評判を得ていることから、“帝国”の名前にふさわしいホテルと言えます。 　帝国ホテルは、NHK大河ドラマ「青天を衝け」の主人公・渋沢栄一が政財界に呼びかけて実現したホテルで、初代会長も務めました。渋沢は「資本主義の父」と呼ばれる実業家でしたが、営利を第一に帝国ホテルの開業を目指したわけではありません。 2021年のNHK大河ドラマ『青天を衝け』のウェブサイト（画像：NHK）　鎖国が解かれた幕末期、多くの外国人が日本を訪れるようになりました。当初、外国人の多くは西洋人で、その多くは旧来の商習慣が残る旅館に宿泊していました。開国により少しずつ訪日外国人が増えていたとはいえ、その数は決して多くありません。それまでの旅館で十分に宿泊需要は賄えたのです。 　しかし、明治新政府が発足すると事情が一変。発足したばかりの新政府は財政が逼迫（ひっぱく）しており、財政を好転させるべく外貨の獲得に傾注します。 　政府は、外貨獲得政策として生糸と茶の輸出に力を入れます。こうして国内の産業振興を図る一方、多くの外国人に日本を観光してもらうことに取り組みました。現代風に言えば、インバウンドを期待した政策です。 　訪日外国人観光客を増やすためには、日本が魅力的な観光地であることをPRしなければなりませんが、バラバラに宣伝しても訴求できません。現在なら、地方自治体の観光課などが名所やおいしい郷土食をPRして誘客を図ることは当たり前ですが、当時は政府がPRをする時代ではありませんでした。 　渋沢は旧徳島藩主だった蜂須賀茂韶（はちすか もちあき）を会長にした喜賓会（きひんかい）を1893年に設立。喜賓会は観光協会と旅行代理店を合わせたような、各地の観光・郷土料理のPR、それらを巡るためのツアー行程を作成するといった業務を担当しました。 開業には政財界オールスターが協力開業には政財界オールスターが協力　喜賓会を立ち上げると同時に、渋沢は宿泊施設の整備にも取り掛かります。 　初代外務大臣として鹿鳴館（ろくめいかん）外交を主導した井上馨は、渋沢が官職勤めだった頃の上司でもあり、訪日外国人へのもてなしに心を砕いた人物です。 　井上は外国人に満足してもらうために、旧来の旅館ではなく西洋のようなホテルが必要だと考えました。しかし、外務大臣だった井上は最大のミッションである条約改正に失敗。責任をとって辞任します。これにより、ホテル構想も白紙に戻りました。 　渋沢は井上の構想を受け継ぎます。そして、三菱の総帥・岩崎弥之助、大倉組のトップ・大倉喜八郎、日本銀行総裁・川田小一郎、三井物産社長の益田孝といった政財界の有力者に協力を呼びかけて、西洋式のホテルの実現を目指したのです。 　政財界のオールスターともいうべきメンバーの協力もあって、帝国ホテルは開業。しかし、当初は営業的に苦戦が続きました。来日する外国人観光客は多くなく、ホテルに不慣れな日本人の利用も少なかったからです。 帝国ホテル東京は有楽町の劇場街と日比谷公園の間に所在。多くの人が行き交う（画像：小川裕夫）　帝国ホテルは宿泊事業という営利目的ではなく、あくまでも日本の魅力を海外に知ってもらうための情報拠点・海外との交流施設と捉えていた渋沢は、無配でも辛抱強く我慢してもらうよう出資者を説得して回りました。出資者たちも渋沢を信じ、苦しいながらも帝国ホテルは経営を続けます。 　渋沢の考え方はスタッフの陣容からもうかがえます。開業時に料理長を務めた吉川兼吉は、横浜のホテルで修行した西洋の知識と技術にたけた料理人でした。 　また、1909（明治42）年に支配人に就任した林愛作は日本古美術商の山中商会ニューヨーク支店に長らく勤務していた国際感覚が豊かな人物でした。林は渋沢が三顧の礼をもって迎えるほどでした。 落成披露宴当日に関東大震災発生　帝国ホテルは、第1次世界大戦による好景気で営業成績は上向いていきました。その後も利用者が堅調に増え、部屋数を増やすために帝国ホテルは隣地にあった内務省官舎を買収する計画が持ち上がります。 　官尊民卑の意識が強かった当時、民間ホテルに官舎の敷地を譲り渡すような形で売却することは許されることではなく、買収交渉は困難を極めます。交渉中も大臣が頻繁に交代するので、そのつど交渉をやり直すことになりました。結局、内務省との交渉は十数年に及んでいます。 渋沢栄一（画像：深谷市、日本経済新聞社）　帝国ホテルは1922（大正11）年に本館を火災で失います。取得した隣地に、アメリカ人建築家のフランク・ロイド・ライトが設計した新しい本館が建設されることになりました。それだけにライトによる新しい本館は、大きな期待を背負うことになります。 　新しい本館は1923年に完成。ライト館と呼ばれて親しまれました。しかし、ライト館に不運が襲います。 　完成を記念した落成披露宴の当日に関東大震災が発生。ライト館は倒壊を免れ、その後の火事でも無事でした。関東大震災で東京が灰じんに帰したことから、帝国ホテルは被災民の避難所として使用されます。アメリカ大使館は震災で使用不可能になってこともあり、帝国ホテルの一室を事務所として代替しました。 　こうしたエピソードからも、渋沢が企図していた海外との交流施設ということをうかがい知ることができます。 日比谷再開発で問われるホテルの価値日比谷再開発で問われるホテルの価値　ライト館は関東大震災だけではなく、戦災にも耐えました。しかし、増える客室需要に対応しなければならないことや設備の更新といった理由から1967（昭和42）年に閉鎖。ライト館に替わる新しい本館が建設されることになりました。名建築の誉れが高いライト館は、愛知県犬山市の明治村に移築保存されました。 　現在の本館は、ライト館に替わるものとして1970年に完成。これが、報道されている現在の本館です。 　設計を担当したのは高橋貞太郎（ていたろう）。高橋は明治神宮の造営にも関わり、高島屋百貨店東京本店なども手がけた一流の建築家です。しかし、ライト館の人気が高かったこともあり、高橋の設計した現・帝国ホテル本館はデザイン的にも高い評価を受けることは多くありません。 　それでも、今回の建て替え報道が出たことで、高橋のデザインした帝国ホテル東京の本館が再評価される向きも出てくることでしょう。 現在、帝国ホテルの筆頭株主である三井不動産は、日比谷一帯の再開発を進めている。帝国ホテル東京の左奥に見えるビルは、三井不動産が手がけた東京ミッドタウン日比谷（画像：小川裕夫）　渋沢が構想し、そして多くのスタッフによって帝国ホテルは現在も日本を代表するホテルとして輝き続けています。 　現在、帝国ホテルの立地する東京・内幸町の一帯は隣接する日比谷かいわいの再開発によって街が大きく変貌しています。建て替えられる本館が、どのように生まれ変わるのか――帝国ホテルへの期待も高まります。

経済都市・東京を作り上げた渋沢栄一 豪農だった実家を支えた「藍玉」をご存じか【青天を衝け 序説】

“日本資本主義の父”で、新1万円札の顔としても注目される渋沢栄一が活躍するNHK大河ドラマ「青天を衝け」。そんな同作をより楽しめる豆知識を、フリーランスライターの小川裕夫さんが紹介します。活躍の背景にあった幼き日の金銭体験　2021年2月14日（日）から放送が始まった大河ドラマ「青天を衝（つ）け」は、日本資本主義の父と呼ばれる渋沢栄一が主人公です。 　大河ドラマは戦国時代・幕末が人気で、今回の「青天を衝け」は幕末期から始まりますが、メインは明治期以降です。そのため、放送前から先行きが不安視されていました。しかし、ふたを開けてみれば初回視聴率が20.0%（ビデオリサーチ調べ、関東地区）と好発進。前評判を覆しました。 　主人公・渋沢は、武蔵国血洗島（現・埼玉県深谷市）に出生。渋沢家は藍玉（あいだま、発酵させた藍の葉を乾燥させて固めた染料）をつくる農家です。血洗島の土壌は米作には不向きで、そのために藍玉を生産していたわけですが、この藍玉が多額な利益をもたらし、それが渋沢家を潤していくのです。 藍染め体験のイメージ（画像：H.P.D.コーポレーション）　渋沢家は藍玉で財を築いていた富農だったこともあり、農民ながら帯刀を許されていました。そうした経緯から、徳川慶喜に仕えることがかないます。 　慶喜に仕えた渋沢は、その後にトントン拍子で出世します。慶喜から信頼を得た渋沢は、幕末期にフランス・パリへと派遣されます。これは慶喜の弟・昭武が幕府名代としてパリ万博に参加するためのお供ですが、パリ滞在中に渋沢は会計係として活躍。その才能は明治新政府の官吏時代にも生かされ、民間企業人に転じてからも存分に発揮されました。 　渋沢が人並みはずれた会計のスキルを身につけていたのは、渋沢家の家業である藍玉生産が大きく関係しています。 　血洗島は岡部藩の領内にあります。当時の税金は米納が一般的でしたが、血洗島は米作に不向きだったために金納（税金を貨幣で納めること）とされていました。金納であったため、少しでも高く藍玉を販売すれば、それだけ自分たちの収入も増えます。 　渋沢はそうした金銭のやり繰りを身近で見ていたため、会計スキルが自然と磨かれていきました。これが実業家として活躍するバックボーンになるのです。 都内の阿波踊り普及の陰に徳島藩の存在？都内の阿波踊り普及の陰に徳島藩の存在？　しかし、令和の現在において藍玉と言われてもピンときません。当時の社会において、藍玉はどのぐらいの富を生み出すものだったのでしょうか？ 　藍玉の生産・販売で富を築いたのは渋沢家だけではありません。阿波（あわ）踊りで有名な徳島藩も藍玉で大きな収益をあげていました。徳島藩は江戸時代を通じて蜂須賀（はちすか）家が藩主を務めました。 　蜂須賀家は領内で生産されている藍玉の販路を広げるために、江戸でも阿波踊りを流行させようとしたという説もあるほど。阿波踊りが流行すれば、それだけ藍染めの着物が売れる。着物が売れるということは、藍玉を生産している徳島藩がもうかるという仕組みです。 　蜂須賀家がこうした仕組みを狙って阿波踊りを普及させたか否かは不明ですが、現在でも豊島区大塚や杉並区高円寺などでは阿波踊りが夏の風物詩になっている地域は珍しくありません。 毎年開催される「東京高円寺阿波おどり」（画像：写真AC）　幕末期、多くの大名は金銭的に困窮していました。ところが、徳島藩の蜂須賀家はスーパーリッチな大名として知られていました。明治新政府発足後、最後の藩主だった蜂須賀茂韶（もちあき）は妻同伴でイギリスのオックスフォード大学へ留学しています。 　幕末から明治初期にかけて、将来有望の政治家・技術者たちが海外へ渡りましたが、彼らの大半は政府が留学費用を負担する官費留学です。しかし、蜂須賀は私費留学。つまり、自分の財布から留学費用を捻出できるほどスーパーリッチだったのです。そうしたことが可能だったのも、蜂須賀家が藍玉で財を築いていたからです。 　渋沢と蜂須賀は藍玉で財を築いたという共通点がありますが、ふたりは政治でも経済でも濃密な協力関係にありました。 　イギリスから帰国した蜂須賀は大蔵省（現・財務省）に出仕しますが、その一方で蜂須賀家の莫大（ばくだい）な財産を使って多くの企業を立ち上げていきます。蜂須賀は江戸幕府が倒れたことで失業する武士が世にあふれることを危惧し、その受け皿となる事業を起こすことをイギリス留学中から考えていました。 　大量の失業した武士を雇用するには、大規模な企業を設立しなければなりません。大規模な企業を立ち上げるには、多額の出資金を集める必要があります。 　そうした考えから、蜂須賀は1877（明治10）年に十五銀行を設立。そして、十五銀行へ預金をするよう華族（旧大名家・旧公家）に呼びかけたのです。華族というと、金に困らない優雅な生活を送っていると思われがちですが、それはあくまでも一部に過ぎません。生活に苦しむ華族もたくさんいました。 　例えば、江戸時代は御三卿として高い身分にあった田安徳川家は、明治新政府発足後に伯爵となりました。田安徳川家の当主だった徳川達孝（さとたか）は、昭和初期から生活が苦しくなり、ついには屋敷を売却。家宝も売り払い、宗家の徳川家達（いえさと）の家で居候生活を送っています。 　また、旧信濃飯山藩の本多家は明治新政府の発足後に子爵を授爵されていますが、同じく昭和初期には破産宣告を受けるほど多額の借金を抱えました。本多家は窮乏を脱するため、子爵という爵位を売りに出すという奇想天外な行動に出ています。 　このように、多くの華族は明治期には苦しい財政状況だったのです。 東京府知事に就任した茂韶東京府知事に就任した茂韶　金銭的に困窮する華族たちの食いぶちをつくるべく立ち上げられた十五銀行には、莫大な資金が集まりました。預金した多くが華族だったため、十五銀行は「華族銀行」ともやゆされるほどでした。 　十五銀行は集まった莫大な預金を事業に投資し、その運用益が華族たちの生活を支えます。 　十五銀行が積極的に投資した事業のひとつに、将来有望と目されていた日本鉄道（現・JR東日本）があります。日本鉄道の大株主には蜂須賀が名を連ね、経営陣には渋沢が名前を連ねています。 　江戸時代まで鉄道事業はありません。新たな産業だったため、失業武士を雇用してもその割を食って失業する人はいません。蜂須賀は旧大名という立場から、渋沢は旧幕臣という立場から失業武士の救済を考え、さまざまな新事業を興そうとしていたのです。 蜂須賀茂韶の肖像写真（画像：雨竜町）　蜂須賀は1890年に政治手腕が評価されて東京府知事（現・東京都知事）に就任。在任期間はわずか1年でしたが、退任後は侯爵だったことから貴族院議員に転じます。 　蜂須賀は政治家として活動するかたわらで、渋沢とともに産業振興・地方活性化にも取り組みました。蜂須賀が渋沢とともに産業振興・地方活性化を目的として立ち上げたのが喜賓会（現・JTB）です。 観光業で地方の経済活性化を狙った喜賓会　1893年に立ち上げられた喜賓会は現代で言うところの旅行代理店や観光協会、観光庁のような役割を担う組織でした。 　明治新政府は江戸時代までの政治体制を改めて中央集権を目指しました。それは時代の流れでもありましたが、中央集権体制を目指したことで東京などの大都市に人口も産業も集中します。他方、産業や人口が奪われる形になった地方からは、このままでは衰退してしまうという危機感が強くなっていました。 　喜賓会は開国後に急増していた外国人観光客をどのようにもてなすのか？ どのような土産品が好まれるのか？ どのような地方を売り込めばいいのか？ などを調査。それをビジネスに結びつけ、外貨獲得を狙うとともに地方の観光地を発掘して、観光業で地方の経済活性化を狙っていたのです。 　喜賓会はJTBと統合したことで役目を閉じますが、蜂須賀と渋沢は明治新政府の発足で失業した大名や武士たちのその後まで考え尽くしたのです。 JTBのウェブサイト（画像：JTB）　渋沢と蜂須賀、両者は藍玉で財をなしました。藍玉の生産は時代とともに衰退し、現代人にとってはなじみが薄くなっています。そのため、「青天を衝け」で藍玉生産のシーンを目にしてもそれが富農と結びつきにくいでしょう。しかし、藍玉が富を生み出す農産物であったことは間違いありません。 　明治以降に日本が大きく発展を遂げる裏側に藍玉の力があったことを知ることで、大河ドラマ「青天を衝け」は見方が大きく変わってくることでしょう。

坂本九からPerfumeまで――紅白歌合戦の「東京ソング」は何を描き、うったえたのか

歴代最高視聴率は1963年の81.4%　この話題が増えてくると「一年もそろそろ終わりか」と感じるのが、「NHK紅白歌合戦」ではないでしょうか？ 2019年で70回という節目を迎える「紅白」。東京との意外に深い関係を探ってみたいと思います。 2017年の紅白歌合戦で「TOKYO GIRL」を歌ったPerfumeのホームページ（画像：アミューズ）「紅白」の歴代最高視聴率は、1963（昭和38）年に記録された81.4%（ビデオリサーチ調べ、関東地区。以下同じ）です。近年の視聴率はだいたい40%前後なので、いかに驚異的な数字だったかがわかります。 　1963年の「紅白」はとても特別なものでした。なぜなら、翌年秋にアジア初となる東京オリンピック開催を控えていたからです。 　このオリンピックには、日本人にとって「スポーツの祭典」という以上の意味がありました。それは、敗戦の焼け跡から日本が見事復興を遂げたことを世界に知らしめる絶好の機会だったからです。時は高度経済成長の真っただ中、首都高速道路の開通や東海道新幹線の開業、道路整備やホテルの建設ラッシュなど、オリンピック開催に合わせて東京の風景も一変しました。 　そんな時代のなかで、家庭の娯楽の中心になろうとしていたのがテレビでした。ちょうど普及率も8割を超えて「一家に一台」の時代が実現しようとしていた1963年、東京オリンピック開催間近という熱気が加わったのがその年の「紅白」だったのです。 　当日の放送でもオリンピック色がふんだんに盛り込まれました。審査員に選手村の責任者が選ばれていただけでなく、オープニングではまだ「寅さん」を演じる前の渥美清が聖火ランナーに扮して登場、東京宝塚劇場の舞台上につくられた聖火台のセットに「点火」する演出がありました。そしてエンディングでは、いまも恒例の「蛍の光」ではなく「東京五輪音頭」が歌手全員で声高らかに歌われました。 「スーパー・シティ」だった1980年の東京「スーパー・シティ」だった1980年の東京　ただ、その頃の出場歌手が歌う曲は、必ずしも明るい未来を謳歌するようなものばかりだったわけではありません。 　1963年は、坂本九が「見上げてごらん夜の星を」（作詞：永六輔）を披露しています。ロマンチックなイメージがあるかもしれませんが、元々は集団就職で都会にやってきた若者たちを主人公にしたミュージカルのためにつくられた曲でした。そこには、「ささやかな幸せ」を願う「名もない星」である若者、寂しさをこらえながら都会で懸命に働く若者の姿があります。 　同じく永六輔が作詞した「帰ろかな」を歌ったのが、1963年が初出場の北島三郎です。この曲も1965（昭和40）年を皮切りに「紅白」で繰り返し披露されました。詞のなかで、故郷の母親を心配する男性はいっそ結婚して母親を迎えようかと考えます。「やればやれそな東京暮らし」と思案をめぐらせるその姿は、まるで「見上げてごらん夜の星を」とストーリーがつながっているようでもあります。 　こうした“東京から故郷を思う”という構図に変化が表れてくるのは、1980（昭和55）年前後のことです。 　1978年に初出場した中原理恵の「東京ららばい」は、その兆しともいえる曲です。「午前三時の東京湾（ベイ）」や「午前六時の山の手通り」を舞台に繰り広げられる大人の恋の駆け引きを描いた松本隆の詞は、クールななかにも都会的な哀感を感じさせます。 眠らない夜の六本木通り（画像：写真AC）　そんな“眠らない都市・東京”の誕生を華々しく宣言したのが、ジュリーこと沢田研二の「TOKIO」でした。本物のパラシュートを背負いながら歌ったことでも当時大変な話題になったこの曲は、1980年元日の発売。その年の「紅白」でも歌われました。 　このなかで東京は「空を飛ぶ」ような「スーパー・シティ」として描かれています。「欲しいなら 何もかも その手にできるよ A to Z」と詞にあるように、どんな欲望も満たされる消費文化の中心、それが東京という街です。作詞がコピーライターの糸井重里だったのも、大事なポイントでしょう。 　そこにはすでにバブルの香りがします。歌のなかに「光の泡」というフレーズが出てくるのも、その印象を強めます。そして実際、1980年代後半バブル景気になると、荻野目洋子の「六本木純情派」やバブルガム・ブラザーズ「WON’T BE LONG」など当時の東京の高揚した気分を反映した楽曲も「紅白」に登場するようになりました。 バブル後に消えた東京ソング、近年復活の兆しもバブル後に消えた東京ソング、近年復活の兆しも　ただ1990年代初頭のバブル崩壊とともに、大きく世の中の雰囲気は変わりました。良くも悪くも巨大な経済の熱量が失われるのと軌を一にするように、東京を歌った曲も「紅白」のなかであまり目立たなくなりました。 「紅白」で東京ソングがまた目を引くようになったのは、比較的近年のことと言えます。たとえば、最近の「紅白」では、テクノロジーを駆使した演出で“近未来都市・東京”のイメージを見せようとしています。その代表がPerfumeです。 　2017年には「TOKYO GIRL」を歌いましたが、このときは渋谷のセルリアンタワー屋上のヘリポートからの中継でした。実写の東京の夜景とVRを最新の技術で重ね合わせ、縦横無尽なカメラワークと光の演出で巧みに近未来感を醸し出していました。 Perfumeが紅白歌合戦で「TOKYO GIRL」を披露したセルリアンタワー（画像：写真AC）　またいうまでもなく、2020年の東京オリンピック・パラリンピックの開催決定も大きなことでした。2014年の「紅白」ではその決定を受けてつくられた「東京VICTORY」をサザンオールスターズが披露しました。「東京五輪音頭」も復活し、出場歌手によって何度か歌われています。直接東京に関係するわけではありませんが、2017年にゆずが「栄光の架橋」で初の大トリに抜擢されたのも同じ流れからのことと言えます。 　そして再び巡ってきたオリンピック開催前年の2019年の「紅白」。今度はどのような「東京」が表現されるのか、そこに注目して見るのもひとつの楽しみかたではないかと思います。