漫画・アニメ・ゲームの記事一覧

2歳児子育て中のハプニング おむつ替えで母も子も思わずさけんだ出来事の漫画「思うようにいかない、の繰り返し」

イラストレーターのナカムラエコさんが、子育て中の体験について漫画を描きました。コップを倒しそうになって……ナカムラエコさん（ペンネーム）は東京都下で夫と長男、次男の家族4人で暮らすイラストレーターです。毎日のちょっとした幸せを描くナカムラさんのアーバンライフメトロ・オリジナル4コマ漫画、今回のテーマは「子育てハプニング」です。 ナカムラさんの体験を描いた漫画のカット（ナカムラさん制作）――ナカムラさん、今回の作品を作った背景を教えてください。 　子どもってビックリすると本当にちびるんだ！ ということがあまりにも新鮮だったので描きました（笑）。 ――次男くん、小さくてかわいいですね。何歳くらいの出来事でしょうか。 　2歳くらいだったと思います。 ――「ビックリしておしっこが」とは、知りませんでした！ 割とどの子にも起こる現象なのでしょうか。 　あるみたいですよ。お友達ママともその話でよく盛り上がりました。 ――事後のお片付けお疲れさまでした……！ 今思い返しても、やっぱり乳幼児の子育てって大変だったでしょうか。 「思うようにいかない」という毎日の繰り返しでしたが、この時期の子どもは本当にかわいいです。今は今でかわいいですが（笑）。 ――2歳くらいのお子さんをまさに子育て中、というお父さん・お母さんたちにひと言お願いします。 　小さい子のお世話は本当に大変！ でもその大変さは期間限定です。しんどいときはほかの人の助けを借りつつ、小さい子どもとの日々を楽しんでください。 ――漫画の読者にひと言お願いします。 　大変だったけれど、今思い起こすと楽しい日々でした。“今”もすぐに遠い“過去”になるものです。なので、毎日を大切にしていきたいと思います。

『鬼滅の刃』でおなじみ 牛鍋弁当の「牛鍋」とはいったい何だったのか？

「牛鍋」と聞くと、現在のすき焼きを思い出す人が多いですが、実際のところは少々異なるようです。食文化史研究家の近代食文化研究会さんがその歴史について解説します。「牛鍋 ＝ すき焼き」ではない？　アニメ『鬼滅の刃　無限列車編』で煉獄杏寿郎（れんごく きょうじゅろう）が「うまい！」「うまい！」と食べていた牛鍋弁当。この「牛鍋」とは、どのような料理だったのでしょうか？ 　牛鍋は現在のすき焼きとよく説明されますが、『鬼滅の刃』の舞台である大正時代の牛鍋は、現在の関東風すき焼きとは異なるものでした。 すき焼きを作る様子（画像：写真AC）　グルメで知られていた作家・池波正太郎によると、戦前の東京の牛鍋は次のようなものだったそうです。 「（割り下を）最初に敷く。それでパーッと沸騰してきたら肉を取る。ほとんどしゃぶしゃぶのような煮え具合で食うわけです」（すきやき『完本池波正太郎大成 別巻』所収） 　醤油とみりんで作った割り下を鍋にひいて、その上で肉をさっと焼いて、しゃぶしゃぶのようなミディアムレアの状態で食べる。これが戦前の牛鍋の食べ方でした。 食通による戦前の牛鍋調理法　この食べ方は池波正太郎独特のものではなく、一般的な牛鍋の食べ方でした。 「鍋に用意のタレをまず入れ、先にねぎなどを入れて、少し煮たってきたところへ肉をさっと入れる。まん中に血がたまったらすぐに裏返して、返したらほんのひと呼吸で引き上げる」 　これはグルメで知られた役者・八代目坂東三津五郎の「東京の昔ながらの牛鍋の煮方」（『食い放題』）。 「肉が鍋に焦げ着かない程度にたれがあつて、焼くのが主で煮るのは從（じゅう）でなければ旨（うま）くない。だから肉はなるたけ薄く切つて、必ず鍋に直接乘せたまま、肉の上の面が半煮えになつた時が喰べ頃だ」 『八代目坂東三津五郎の 食い放題』（画像：光文社）　同じくミディアムレアで「焼く」のが食通で知られた華族・大河内正敏の食べ方（『味覚』）。1878（明治11）年生まれの大河内が学生の頃から親しんでいた、明治時代半ば以降の東京の牛鍋です。 「東京流の牛鍋は、牛肉を煮るというよりは、半熟にして食うという方がよい。それは、鉄の平鍋を、備長の炭火へ乗せ、焦げつかぬ程度にタレを入れ、その上で牛肉を一枚ずつ裏表を捺（こ）する。そうすると、肉の表面だけが白くなって、内はまだ赤味を帯びている。それをそのまま、頬張るのだから血の出るビフテキを食うのと同じ格だ」 　これも食通で知られた政財界の大物、1858（安政5）年生まれの波多野承五郎が説く、東京流牛鍋の食べ方です（『食味の真髄を探る』）。 「牛鍋」元祖は大阪　これらはあくまで、一流の肉を使う一流の牛鍋の食べ方。池波正太郎が「よく行ってた居酒屋風の昔からの飯屋」の安い牛鍋は、「小さな真鍮（しんちゅう）の鍋に、肉と野菜を一緒に入れて、ダシを張ってガスでバーッとやる」という雑な料理でした。 　さて、大正時代における「牛鍋」とは東京など関東の料理。その頃の関西では牛鍋ではなく「すき焼き」とよんでいました。 福沢諭吉『福翁自伝』（画像：講談社）　ところが資料上の「牛鍋」の初出は、大阪におけるものだったのです。福沢諭吉が幕末の大坂で食べた「牛鍋（うしなべ）」が最古（1855年～）の証言です（『福翁自伝』）。 「牛肉のすき焼き」元祖は東京　一方、「すき焼き」の最古の資料は東京におけるもの。戯作者・仮名垣魯文（かながき ろぶん）の『安愚楽鍋』（1871～1872）に、牛鍋とは別の料理として「すきやき」が登場します。 「すきやき」を注文する男。仮名垣魯文『安愚楽鍋』からの引用（画像：国立国会図書館ウェブサイト）　この明治初期の東京のすき焼きとは、牛脂を塗った鍋で肉を焼く鍋焼き肉でした。 　1884（明治17）年生まれの歌人・小泉迂外（うがい）によると、「東京生まれの者がすき燒といふのは、空鍋（あきなべ）に脂肪を引いて肉を焙（い）つて食べることである」（幼きころの印象 小泉迂外『食道楽　昭和15年5月号』）。 　1894年生まれの文化史研究家・植原路郎（ろろう）も、東京のすき焼きは鍋を使った焼き肉であったと証言しています。 「明治時代には、鍋は円形または小判型で、片側へ寄ったところに、これまた小判型の浅い凹（へこ）みがつけてあるもの、また、鍋のまん中に浅い円型の凹みのあるのもあった。これは本来の「すきやき」用であることはいうまでもない」 「元来この凹みのある鍋は、凹みの中で暖まったワリシタを肉につけて、平面のところに脂をしいておいて、そこで焼きながら食べる式のものである」（『鰻・牛物語』） すき焼きと牛鍋が合体　この東京のすき焼き、明治時代中期以降次第に資料に登場しなくなり、ついには消えてしまいます。 　しかし、東京のすき焼きは消えたのではなく、牛鍋と合体したのではないかというのが私（近代食文化研究会）の考えです。 現在のすきやき（画像：写真AC）　明治初期の牛鍋は煮る料理、すき焼きは焼き肉料理。 　明治中期以降、この牛鍋とすき焼きが合体し、「さっと焼くようにして煮る」焼きしゃぶしゃぶの牛鍋になったのではないかと思います。

シースルー服を着る女子って見せたいの？ 見せたくないの？ 微妙な乙女心を描いた漫画「奥が深い……」

東京の街を彩ったファッションの数々を、イラストレーターのpiguraniさんが漫画に描きました。2021年夏も大流行しましたpigurani（ピグラニ）さんは、服飾関係の会社で働くかたわらイラストや漫画を描くイラストレーターです。SNSでは「巡りめくるファッション史」と題した作品を配信中。そんなpiguraniさんが東京の街を彩るファッションと歴史について描く、アーバンライフメトロ・オリジナル4コマ漫画。今回のテーマは「シースルー・ファッション」です。 piguraniさんが描いたファッション漫画のカット（piguraniさん制作）――piguraniさん、今回の作品を作った背景を教えてください。 　夏に流行したファッションアイテムのシースルーを取り上げました。近年リバイバルブームも相まって街中でもよく見かけます。 ――見えるようでいて、見えないようでいて、見えるシースルー。つい気になって目で追ってしまいます。かわいいですよね。 　そうですね、とても魅力的なアイテムだと思います。 ――しかしその歴史については全く知りませんでした。1968年、「性の解放」がテーマだったとは。歴史的なファッションスタイルって、どれも深い意味が込められたものなのですね。 「性の解放」でいうとさらにその以前の1920年代にココ・シャネルがコルセットを取り払ったというのも有名です。ここ100年ほどで特に女性の服飾様式はがらりと変わっています。歴史を知るとより知性的にファッションを楽しめますね。 ――そういえば男性ファッションのシースルーって、あまり聞かないような気がします。ジャ〇ーズ事務所のアイドルグループがときどき着用しているくらいでしょうか。 　そういえばそうですね。本来隠れている部分が見えてより美しく見えるというのが重要なので、男性だとそれを生かせる方というのはわずかになるかもしれません。 　ただ90年代～2000年初頭にあったスケルトンモデルブーム（Gショック、ゲーム機、プラモデル、マックPCなど、素材が透けて中の基盤などが見える）、こちらは男性がより好んでいたと思います。なので透けるブーム自体は同一にあったみたいですね。 ――シースルーを着てみたいけどちょっと恥ずかしい？ と迷っている女性たちにひと言お願いします。 　着たことないものって最初勇気がいりますよね。挑戦してみると新しい自分に会えるかも！ 自分を解放してあげましょう！ ――漫画の読者にひと言お願いします。 　季節の変わり目ですが、体調を崩さないように服でもしっかり身体のコントロールを行なっていきましょう！ 見た目でも機能でも！ 今回もご静観ありがとうございました♪

島の子たちはサメと一緒に泳ぐ？ 冗談だと思っていたら本当で驚愕した漫画「ほんまにサメがいた！」

離島に関する著書やサイトが人気の島旅イラストエッセイスト松鳥むう さんが、母島で知った驚きの真実について漫画を描きました。人は襲わない大人しいサメです！　松鳥むう さんは国内100以上の離島を訪れていて『ちょこ旅小笠原&伊豆諸島かいてーばん』などの著書もある島旅イラストエッセイストです。数ある経験の中から「東京」の離島でのちょっと変わった日常や出来事を紹介する、アーバンライフメトロ・オリジナル4コマ漫画。今回のテーマは「母島のサメ」です。 松鳥さんの体験を描いた漫画のカット（松鳥さん制作）――「島の子はサメと泳いでる」。にわかには信じられないですよね。松鳥さんも最初は冗談か何かだと思ったのでしょうか。 　私の中では「サメ ＝ 映画の『JAWS』」だったので、島の人の「サメ ＝ ネムリブカ」だとは思ってなかったです。サメと名前が付くのにも色々いるのだと、当時、学びました。 ――実際にサメ（ネムリブカ）と初遭遇したときの心境をずばり聞かせてください。 　ネムリブカ自体は南島（小笠原諸島の無人島）でのツアーで船上から見たことがあったのですが、水中で、しかも超間近で見たのはこの時が初で……。しかも、黒い塊は岩かと思って顔を海中に突っ込んだので、心臓が飛び出るかと思いました。 ――大人しくて人を襲わない、と分かった後は、ネムリブカがかわいらしく見えてきましたでしょうか。 　母島の隣の父島では、沈没船が眠る境浦海岸にもネムリブカがいて、そこでは横に並んで泳いでくれたり、目があったりして、幸せでしたー♪ ――最近、サメ映画が再び人気を集めているようです。サメ映画好きの人たちにひと言お願いします。 　サメ好きさん増えてますね♪ サメ映画は子供の頃に見た『JAWS』が怖すぎて……。でも、サメ食文化に、とても興味があります！ ――漫画の読者にひと言お願いします。 　小笠原諸島は1年中泳げるので（なんせ、海開きは1月1日）、タイミング見計らってネムリブカと泳ぎに行ってみてくださいー。 ※作中の描写は、作者が訪れたときの出来事です。諸事情により現在は異なる場合もあります。

漫画『電影少女』の舞台に！ 住みたい街「吉祥寺」の外せない恋愛的魅力とは

1990年代に一世を風靡した漫画『電影少女』。その舞台となった多摩地域東部・吉祥寺の魅力について解説します。『電影少女』の概要『電影少女』は、『ウイングマン』『I’s』の作者として知られる桂正和さんが描いたSFラブコメディー漫画で、1989（平成元）年から1992年までの期間、「週刊少年ジャンプ」に連載されていました。 『電影少女』第1巻（画像：桂正和、集英社）　吉祥寺（武蔵野市）を舞台に、主人公・弄内洋太（もてうちようた）が織りなす恋愛がなんとも甘酸っぱい作品で、1992年にはOVA『電影少女 -VIDEO GIRL AI-』が公開されました。OVAとは「original video animation」の略語で、テレビでは放送されず、ビデオテープ、DVD、BDなどとして販売されるアニメ作品で、『電影少女 -VIDEO GIRL AI-』では、コミック1～13巻までのストーリーを全6話でアニメ化しています。 　また、連載開始から30年近く経過した2018年には、『電影少女2018』としてドラマ化しており、『電影少女』がいかに長く愛されているかが伺えます。 　ドラマでは漫画の未来を描いており、主人公は弄内洋太のおいにあたる弄内翔です。弄内翔役を野村周平さんが、ヒロイン役を乃木坂46の西野七瀬さんが担当しています。豪華なキャスティングが話題を呼びました。 弄内、もえみ、ビデオガールの三角関係　吉祥寺の学校に通う弄内は、さえない男子高校生。そんな弄内が思いを寄せる女の子は、学校のマドンナ・早川もえみです。弄内は清らかな心の持ち主ですが、恋愛に奥手なのが玉にきず。もえみに思いを告げることができずもんもんとしていました。 吉祥寺駅の位置（画像：(C)Google）　そんなさえない日々を送る弄内は、ひょんなことから不思議なビデオを入手します。そのビデオを再生してみると、なんと画面から謎の女の子・天野あいが登場。あいの正体は人間ではなく、ビデオガールという超常的存在です。 　本来ビデオガールは感情を持ち合わせません。しかし、弄内が再生したビデオデッキが故障していたため、あいには感情が生まれました。その感情とは弄内への恋心ですが、ビデオガールと人間の恋愛はご法度。弄内ともえみ、そしてあいが繰り広げる三角関係には、恋愛の切なさがたっぷりと詰まっています。 吉祥寺の人気の秘密吉祥寺の人気の秘密『電影少女』では、弄内やもえみ、あいなどが吉祥寺で楽しげにデートをするようすが描かれています。連載当初はまだ1980年代でしたが、2021年の今でも吉祥寺は屈指のデートスポットです。「住みたい街」としても有名な吉祥寺ですが、なぜそこまで人気なのでしょうか。 吉祥寺のダイヤ商店街（画像：写真AC）　よく語られるのは、バランスの良さです。東京らしく商業施設が充実しつつ、緑豊かな自然も味わえます。ショッピングデートを楽しみたいなら、パルコやアトレ、丸井など、回り切れないほどのお店が連なっています。のんびりと歩きながら話でもしたいなら、井の頭公園や、三鷹の森ジブリ美術館が最適でしょう。 　23区外とはいえ、アクセスの面も申し分なく、デートの待ち合わせにも適しています。このようにバランスに優れているからこそ、吉祥寺は万人受けしているのかもしれません。 井の頭公園のボートにまつわる都市伝説　吉祥寺のデートスポットの定番といえば、やはり井の頭恩賜公園（井の頭公園、武蔵野市御殿山）でしょう。また、井の頭公園のデートとなれば、 「井の頭公園のボートを一緒に乗ったカップルは別れる」 という都市伝説がよく知られています。 秋の井の頭公園（画像：写真AC）　いったいなぜ、このようなことが広まっているのでしょうか。もちろん、ボートに乗ったカップルが別れるかどうかのデータはありませんが、よく話題にされる説をご紹介します。 　最も確からしい説は、 「男性がボートをスムーズに乗りこなせないこと」 です。 　カップルでボートに乗るとなると、やはり力のある男性が操縦することが多いでしょう。もし男性がスムーズにボートを乗りこなせないと、女性は無意識に結婚後の悪いイメージを想像してしまうとされています。ボートの操縦と、結婚後のかじ取りを照らし合わせ、男性のことを頼りないと考えてしまうのです。 　もちろん、これは井の頭公園以外のボートにも当てはまることですが、特に有名な井の頭公園に焦点が当てられたのではないでしょうか。 　もうひとつの有名な説は 「弁財天の嫉妬」 です。 　井の頭公園の西南部には弁財天が祭られています。弁財天とは七福神のひとりであり、日本においては、財福をつかさどる女性の神様です。その弁財天が、男性とデートを楽しむ女性に嫉妬し、カップルを別れさせているというのです。 　もちろん科学的根拠のない話ですが、これだけ井の頭公園のボートの都市伝説が広まっていると考えると、もしかしたら……という気もしてしまいます。 　ちなみに井の頭公園は、前述の『電影少女2018』のロケ地でもあります。ドラマ版をご覧になった方は、ぜひ訪れてみてはいかがでしょうか。 吉祥寺のデート吉祥寺のデート『電影少女』は、恋愛の酸いも甘いも表現している漫画です。若者には恋愛とは何かを、大人には忘れてしまった青春を教えてくれます。 　そんなラブストーリーが展開されるのが吉祥寺です。吉祥寺を訪れたときに、街で繰り広げられる恋愛模様を意識してみると、新鮮な気持ちを楽しめるかもしれません。若者にとっての吉祥寺のデートは、まるで『電影少女』のような甘酸っぱい思い出になるかもしれません。もちろんデート以外で訪れても、街ゆくカップルを眺めるだけで、何か感じるものがあると思います。 　また、大人の方のデートにも吉祥寺は応えてくれます。大人ならではのショッピングや、のどかな公園の散歩を楽しまれてはいかがでしょうか。 　カップルで乗ると別れるとされる井の頭公園のボートですが、実際に利用してみると、都市伝説の真相について何か感じるものがあるかもしれません。 井の頭公園のスワンボートとローボート（画像：写真AC）　ちなみにボートの営業時間は月ごとに異なりますが、10月なら9時30分から17時20分までで、最終発券は16時20分です。ボートは ・サイクルボート（30分600円） ・スワンボート（30分700円） ・ローボート（60分700円） の3種類。 　興味のある人は、ぜひ利用してみてください。

「Youは何しに日本へ？」を見て思わずビックリ！ 外国人が偏愛する「懐かしの東京コンテンツ」4選

バラエティー番組「Youは何しに日本へ」（テレビ東京系）には、日本を訪れる多くの外国人観光客が描かれます。そんななかで印象的な東京コンテンツを振り返ります。“You”たちが愛した東京コンテンツとは？　新型コロナウイルスの感染拡大で、国をまたぐ移動は大幅に制限されました。そんななか、バラエティー番組「Youは何しに日本へ」（テレビ東京系）でも、訪日外国人を新たに取り上げることは難しくなっています。 　人気番組だっただけに残念ですが、現在は過去に登場した“You”たちを改めて放送しているので、かつての“You”たちについて振り返るいい機会です。 「Youは何しに日本へ」（画像：テレビ東京）　印象に残る過去の“You”たちを見ていると、ゲームや漫画など、かつて日本で流行したコンテンツが好きな人が多いことに気づきます。 　ある“You”は新橋でミニ四駆を探し、また別の“You”は憧れの作家目当てに神保町の有名出版社を訪問するなど、おのおのの目的を東京で果たそうとします。東京はさまざまな文化の中心ですので、世界から見ても訪れたい場所が多いのでしょう。 　そこで本記事では「“You”たちが愛した懐かしの東京コンテンツ」と題して、番組内に登場したものを紹介します。 1.ミニ四駆　オーストラリア人の“You”が来日し、ミニ四駆を「爆買い」する内容で、タミヤプラモデルファクトリー（港区新橋）が紹介されました。 港区新橋にあるタミヤプラモデルファクトリー（画像：(C)Google）　もともと他店と値段を比較してから買うという堅実な1面を見せていた“You”でしたが、欲望に勝てず、タミヤプラモデルファクトリーで一気に爆買いをスタート。40代の男性“You”が、子どものように買い物を楽しむ姿にほっこりとした視聴者も多いでしょう。 　ミニ四駆は筆者もドンピシャの世代で、小学生時代には『爆走兄弟 レッツ＆ゴー！！』というアニメを必死で見ていた記憶があります。 　爆走兄弟は「烈」「豪」のふたり合わせて「レッツ＆ゴー」という、まさにアニメといった設定の主人公たちでした。アニメ内で紹介されるマシンが欲しくて、近所のプラモデル屋に通った人も少なくないでしょう。 　主人公たちが使用する「ソニック」「マグナム」をはじめ、ミニ四駆には数多くのマシンがありますが、そのほとんどはカスタムが可能です。モーターやタイヤなど自由な組み合わせでオリジナルのマシンが作れます。 2.『北斗の拳』2.『北斗の拳』『北斗の拳』は日本を代表する格闘漫画ですが、そのファン層は海外にも広がっています。本作がきっかけで結婚したという“夫婦You”が来日し、作者の原哲夫さんに会いたいがために、アポなしで神保町にある集英社（千代田区一ツ橋）に向かいます。 千代田区一ツ橋にある集英社（画像：(C)Google）　当然断られてしまいますが、その後インターネットで検索し、原哲夫さんの著作管理を行うノース・スターズ・ピクチャーズ（現・株式会社コアミックス、武蔵野市吉祥寺南町）を見つけます。 　早速訪問するのですが、ここでうれしいハプニングが発生します。原さんに会えなかった“You”たちですが、なんと「ノース・スターズ・ピクチャーズ」の担当者が原さんに連絡を取ってくれることに。 　すると原さんから、“You”たちには会えないが発売前の英訳された北斗の拳をプレゼントすると連絡が……。当然ながら“You”たちは大喜びといった幕引きです。 　北斗の拳ですが、なんといってもその魅力は強烈なキャラクターたちです。ご存じの人も多いでしょうが、ケンシロウという主人公は北斗神拳の伝承者です。しかし伝承者を決める際、ほかのの候補者たちも存在しました。ラオウ、トキ、ジャギです。 　結果的にケンシロウが伝承者となるのですが、いろいろと遺恨があり、ストーリーに大きく影響してきます。 　ケンシロウの使う北斗神拳とは、秘孔と呼ばれる人体のツボのようなものを突いて、相手を攻撃する拳法です。有名なセリフ「お前はもう死んでいる」も、ケンシロウが秘孔を突いて、死亡フラグの立っている相手に対していうもの。一定年齢以上の人は、冗談で使った経験のある人も多いでしょう。 3.レトロゲーム3.レトロゲーム　この回は幻のレトロゲーム「ギミック！」を探す“You”が登場します。コロナ以前の秋葉原では多くの外国人を見かけましたが、そのなかにはレトロゲームを探す人もいたことでしょう。 秋葉原（画像：写真AC）　司会のバナナマンも「ギミック！」を知らなかったようで、首をかしげていました。 　ゲームの内容を簡単に説明しましょう。主人公の「ゆめたろー」はぬいぐるみと間違われ、誕生日プレゼントとしてある女の子のもとにやってきます。女の子はゆめたろーを気に入るのですが、すでに女の子のもとにあった、他のおもちゃたちが焼きもちを焼いて、女の子を別次元へ誘拐してしまいます。 　別次元に連れ去られた女の子を救うべくゆめたろーは立ち上がり、ミッションをクリアしていく……そんなストーリーです。 　ギミックとは「仕掛け」を意味し、ゲーム内ではプレーヤーの心理を読んださまざまな仕掛けが施されています。 　そんな同作ですが、現在はプレミアがついており、驚くような価格で取引されています。番組内では6万9800円の商品が紹介されていましたが、筆者がヤフオクで調べたときは、15万円で販売されているものもありました。 　保存状態にもよるのでしょうが、よほど好きでないとなかなか手が出せない価格です。生産数が少ないことが関係しているようですが、難易度やクセの強さの影響もあるでしょう。 　オタクの聖地・秋葉原でも、もしかしたら見つかるかもしれません。興味のある人は“You”のように探しに行ってみても面白いかもしれません。 4.鉄拳　この回は、格闘ゲーム『鉄拳』の大会で優勝して、賞金300万円をゲットしたいという“You”が登場します。 　ちょうど放送のあった2016年は「THE KING OF IRON FIST TOURNAMENT 2016」が開催されており、その構成大会は「OSAKA ROUND.」「TOKYO ROUND.」「GRAND FINAL」となっています。 『鉄拳』のオフィシャルサイト（画像：バンダイナムコエンターテインメント）　東京のみならず、大阪でも開催されていることから、それなりの規模であることが伺えます。 　昔からゲームセンターにあった『鉄拳』ですが、今もアップデートされているとは知りませんでした。懐かしのコンテンツからは少し外れてしまうかもしれませんが、あえて紹介しておきます。 　オンラインゲーム全盛の今ですが、筆者にとっての『鉄拳』はゲームセンターで対戦するゲームです。『鉄拳』は親子間の確執を発端にしたストーリーで、財閥のトップである三島平八は、5歳の息子、一八を崖から突き落とします。 　というのも平八の教育スタイルは超スパルタで、「獅子はわが子を谷底へ突き落とす」をリアルに実行。突き落とされた一八は胸に一生き残る傷を負い、復讐（ふくしゅう）を誓います。まあ父にそれほどのことをされたら、やり返そうと考えるのも無理はないでしょう。 　そんな「鉄拳」ですが、海外から大会に出るほどのプレーヤーもいるんですね。筆者と同じように、かつて東京のゲームセンターでプレイした経験のある人は、懐かしいと感じていただけるのではないでしょうか。 番組放送で興味が再燃する人もいる？　今回紹介したものは、東京が世界に誇るコンテンツです。 東京の風景（画像：写真AC）　懐かしい思いから、興味の炎が再燃する人もいれば、自分が生まれる前の作品だけど、何かがきっかけでハマってしまう人もいるでしょう。 　世代を超えて楽しめるコンテンツは長く生き残り、人々に大きな影響を与えます。私たちもそんなコンテンツの作者に感謝しつつ、後世に伝えていきたいものです。

東京1日トリップは人気漫画に学べ！ 『1日外出録ハンチョウ』が魅せる、粋な食べ方・遊び方

街やエリアごとに個性それぞれ、見どころいろいろ。とてもじゃないけど1日では楽しみ切れない「東京」を、あえて1日で満喫するとしたら？ そんな迷いのヒントになりそうな漫画が『1日外出録ハンチョウ』。見どころ多過ぎな東京を短時間で満喫『1日外出録ハンチョウ』（講談社）とは、人気漫画『賭博破戒録カイジ』に登場する名脇役・大槻ことハンチョウを主人公にしたスピンオフ漫画です。 　原作を萩原天晴氏が、漫画を上原求氏と新井和也氏が担当しており、“協力”という立場で「カイジ」の作者である福本伸行氏が関わっています。 「ハンチョウ」の作画や独特な言葉遣いは「カイジ」作品に酷似しており、まるで福本伸行氏がひとりで描いているようにすら感じます。しかし、描かれる内容は「カイジ」と大きく異なります。 「カイジ」の魅力は、命や大金を賭けた手に汗握る戦いでしょう。一方「ハンチョウ」は、平凡な1日をハンチョウ自身がいかに楽しむかを描く日常系の漫画なのです。 2017年発売『1日外出録ハンチョウ（1）』（画像：講談社）　ハンチョウは地下労働施設という場所で、まるで奴隷のように働かされている中年の男性です。 　そんなハンチョウの心の支えは「1日外出券」。1日外出券とは、労働施設で一定期間働き対価を支払った者にだけ与えられる、24時間だけ好きなように外出できる権利です。 　ハンチョウは「カイジ」の中ではずる賢い敵キャラでしたが、「ハンチョウ」では外出を心から楽しむ少年のように描かれています。私たちにとっては日常とも思えるちょっとした外出が、ハンチョウにとっては待ちに待った特別な日なのです。 　ハンチョウが1日外出券で向かう街のほとんどは東京です。新橋や銀座などの街を満喫するハンチョウを見ていると、自分も一緒に外出しているような気分になれます。 　今回は、ハンチョウが1日外出券を利用した際に取った行動と、そのときに訪れた東京の街を紹介します。ハンチョウの行動とともに東京の街を知れば、東京の新たな魅力を発見できるかもしれません。 「1日外出録ハンチョウ」の魅力「1日外出録ハンチョウ」の魅力『1日外出録ハンチョウ』の魅力は、思わず笑ってしまうようなユニークな表現と、見ているだけでお腹が空いてしまう食事シーンでしょう。ハンチョウの外食先の選び方や、料理を自分好みにアレンジする様子に感化された読者も多いのではないでしょうか。 　またストーリーは基本的に1話完結型のオムニバス。1日の外出は、実在するひとつの街の中で行われます。「ハンチョウ」は街の楽しみ方を教えてくれる漫画でもあるのです。 平日昼間、新橋でビールをゴクゴク！　記念すべき第1話、ハンチョウの1回目の外出先として描かれた街は、サラリーマンであふれ返る平日の新橋でした。 ハンチョウは、「サラリーマンの聖地」と呼ばれる新橋へ（画像：写真AC）　悠々と向かった先は立ち食いそば店で、お昼どきということもあり店内はせわしなくそばをすするサラリーマンで繁盛していました。 　そこに現れたハンチョウ。立ち食いではなくあえてテーブル席を選び、まずは揚げ物などの単品をいくつも注文して優雅なランチをスタートさせます。 　極めつけには生ビールを注文。周りの会社員男性（サラリーマン）たちが飲酒できない状況を楽しむかのように、ハンチョウは大ジョッキをお代わりまでするのです。 　これだけではハンチョウはただの働いていない体たらくな中年男性のように見えますが、実はひとつのトリックがあります。 　立ち食いそば店に入店する前に、わざわざスーツを購入して着用していたのです。これによりハンチョウは、まるで会社の重役がその特権を利用して昼間から好き放題ビールを飲んでいるかのように見せかけました。 　周りのサラリーマンたちのうらましそうな表情をお供に、ハンチョウはビールを楽しむのでした。 サラリーマンの聖地でサラリーマンの聖地で『1日外出録ハンチョウ』でサラリーマンの街として描かれる新橋。なぜ、新橋は「サラリーマンの聖地」と呼ばれるのでしょうか。テレビ番組で目にする会社員たちへの街頭インタビューはたいてい新橋駅前で行われていて、見たことがあるという視聴者も多いはず。 　その最たる理由は、アクセスの良さゆえだと考えられます。 　JR東日本だけを見ても新橋は、京浜東北線・根岸線、東海道本線、山手線、横須賀線・総武線快速・成田線――といった主要路線の停車駅です。 　京浜東北線は埼玉・大宮から神奈川・大船までをつなぐので、新橋まで埼玉や神奈川でも1本で行けます。 　東海道本線なら小田原や熱海を停車駅に擁するので、神奈川の西南部や静岡までも直通で行かれます。 神奈川、千葉、埼玉をつなぐ便利な新橋駅（画像：写真AC）　さらに横須賀線・総武線快速の乗り入れを活用すれば、千葉県からも1本で移動できます。もちろん、山手線を利用すれば都内どこへでもスムーズにアクセス可能です。 「ハンチョウ」第1話では昼の新橋が描かれましたが、この街がさらなる本領を発揮するのはやはり夜。 　銀座や汐留からもほど近く、おしゃれなレストランがあるかと思えば、昔懐かしい赤ちょうちんのともる居酒屋もまだまだ現役。たった1日の外出では回り切れない誘惑がただよいます。 　これほどたくさんの選択肢がある中で、あえて立ち食いそば店での昼からビールを選んだハンチョウの心中を探るためにも、昼・夜どちらも訪ねてみたくなる街です。 銀座のアンテナショップを堪能！銀座のアンテナショップを堪能！　また別の1日外出でハンチョウが向かった先は銀座でした。この街で堪能するのは、百貨店内の高級レストランか、ミシュランガイド星付きの寿司店か……。と思いきや、全国各地のアンテナショップを堪能するのでした。 　大分県のアンテナショップでは足湯に浸かっています。このお店は実在する「おおいたアンテナショップ 温泉座」がモデルだと言われています。 「おおいたアンテナショップ温泉座」、2018年撮影（画像：SARABiO温泉微生物研究所）　東京交通会館（千代田区有楽町）の地下1階に構える実際の店舗は、無料で足湯を利用できると評判。ビニールソックスまで用意されているため、靴下やストッキングをはいたままでも入れるのがポイントです。 　ご存じの通り銀座や有楽町の周辺には、大分県以外にも各道府県のアンテナショップが集中的に出店しています。 　これは東京・八重洲にかつて、都内における地方観光のプロモーション拠点であった国際観光会館があったため、現在は取り壊されて、跡地には超高層ビル・グラントウキョウノースタワー（千代田区丸の内）が建っています。 　たった1日しか時間が無くても、各地のアンテナショップを回ればちょっとした国内旅行を楽しんだ気持ちになれるかも――？ ハンチョウに教えられることは実にさまざまです。 ハンチョウに学ぶ東京の楽しみ方　とにかく独自の視点で東京の外出を楽しみ尽くすハンチョウ。私たちが見落としているだけで、実は東京には何気ない路地ひとつ取っても深い魅力があるということを、ハンチョウは教えてくれるのです。 　今まで行ったことのないエリアはもちろん、何度も訪れたことのある街でも、少し視線を変えるだけで、新たな発見と感動があるのかもしれません。 　もしあなたが「1日外出券」を手に入れたら、どんな街をどんなふうに巡りますか？

階段で東京タワーの「250m部分」まで上ったらどのくらい大変なのか？

アメフト漫画『アイシールド21』で描かれた「東京タワー階段上り」。現実に行うとするといったいどのくらいキツいのでしょうか。『アイシールド21』の舞台『アイシールド21』は、2002（平成14）年から2009年まで週刊少年ジャンプで連載された、高校アメリカンフットボール部を描いた漫画です。 　物語の序盤、主人公・小早川瀬那（こばやかわせな）が所属する「泥門（でいもん）デビルバッツ」は弱小チームとして有名でした。しかし、欠点を抱えつつも何かひとつに秀でたメンバーが集まり、血のにじむような努力をして、チームは強くなっていきます。最終的には、全国大会の決勝戦・通称クリスマスボウル出場を目指していく、というストーリーです。 　作中に、泥門デビルバッツのキャプテンである蛭魔妖一（ひるまよういち）というキャラクターが登場します。蛭魔は非常に賢く、規格外な行動を取る破天荒な男です。 　ある夏の日、泥門デビルバッツは部員拡大のために入部テストを開催しますが、想像以上に入部希望者が殺到。そこで蛭魔は袋に入れた氷を持って、溶け切る前に「東京タワー」の特別展望台まで階段で上るという、「地獄の塔（ヘルタワー）」と呼ばれる入部テストを実施しました。 実際に上れるのは「150m」まで『アイシールド21』の入部テストでは、蛭魔が東京タワーをまるごと貸し切るという規格外の方法で、「東京タワーの階段上り」を実現させました。 　では、実際に東京タワーを階段で上ることは可能なのでしょうか。 　東京タワー公式サイトによると、高さ250mのトップデッキまで階段で上ることはできませんが、高さ150mのメインデッキまでは階段で上ることができます。 東京タワーの「250m部分」（画像：写真AC）　東京タワーが現在開催しているメインデッキまでの階段上り企画は「オープンエア外階段ウォーク」と称され、約600段の階段を上り続けるというもの。東京タワーから眺める東京の摩天楼は絶景です。 　また夜には夜景を楽しめるのはもちろん、ライトアップされた東京タワーを堪能できます。上り階段の途中には、東京タワーのマスコットキャラクターであるノッポン兄弟からのクイズ出題もあり、飽きることなく上れるので気になる方はぜひ参加してみるといいでしょう。 消費カロリーから考える消費カロリーから考える『アイシールド21』の入部テストでは250mの展望台まで上る必要がありましたが、体力に自信を持つ男子高校生は次々にリタイアしました。では、150mまで上るオープンエア外階段ウォークはどれほど過酷なのでしょうか。 　厳しいのか――と思いきや、実はそれほどでもなく12～13分程度で上りきれそうです。幼稚園児くらいの子どもでも15分もあれば上れるようなので、過酷度合いで考えると「いい運動」といった程度でしょうか。 　北海道の旭川市が発表している「階段用消費カロリーステッカー」によると、階段1段あたりの消費カロリーは「0.1kcal」です。オープンエア外階段ウォークは約600段の階段を上ることになるので、計算すると60kcal分の運動になります。 　これは体重50kgの人にとっての 「ジョギング10分間」 とほぼ同等の消費カロリーです。ここからもそこまで過酷ではないと言えます。 東京タワーのメインデッキとトップデッキ（画像：TOKYO TOWER）　ただし『アイシールド21』の入部テストでは、高さ250mまで上っているので、単純計算で1000段の階段を上ることになります。この場合は、先の計算に基づくと100kcal分の運動と判断できます。 　こちらは体重50kgの人が 「10分間バタフライで泳ぎ続ける」 のとほぼ同等の消費カロリーです。 　あくまでも消費カロリーのみの考え方ですが、東京タワーのメインデッキまでを階段で上ることが、どれくらい過酷であるかを想像する基準になります。 　普段から運動していない人にとっては、オープンエア外階段ウォークはいい運動程度ですが、『アイシールド21』の入部テストは過酷、と言えるのではないでしょうか。 　ちなみに、オープンエア外階段ウォークでメインデッキまで階段で上ると「ノッポン公認 上り階段認定証」という非売品を受け取れます。思い出作りにももってこいですね。ただし、階段の利用中はエレベーターに乗ることができないのが注意点。しっかり準備運動をして、けがをしないよう挑みましょう。 「東京タワー階段上り」にかかる料金と開放日「東京タワー階段上り」にかかる料金と開放日　階段上りにかかる料金は通常の展望料金と同じです。階段で上れるメインデッキまでは、 ・大人：1200円 ・高校生：1000円 ・小中学生：700円 ・4歳以上の子ども：500円 で入場可能。高さ250mのトップデッキまで入場するとなると、 ・大人：2800円 ・高校生：2600円 ・小中学生：1800円 ・4歳以上の子ども：1200円 ですが、こちらは当日に窓口でチケットを購入する場合それぞれプラス200円かかるので注意しましょう。 　9月までは開放されていない日もありましたが、10月からは毎日10時から21時までの間は開放されています。午前中やお昼に上れば東京の街を一望できますし、日没後なら夜景を楽しめる、ということで何時ごろに上るかも悩ましいところでしょう。 　ちなみに、「東京タワーバンジーVR」というアトラクションがメインデッキで現在開催されています。毎週土日および祝日の10時から18時限定で実施されており、事前予約制です。 「東京タワーバンジーVR」（画像：ロジリシティ）　VRゴーグルを装着し、体験装置で身体を反転させることで、本当のバンジージャンプのような体験ができると評判です。階段で10分以上かけてゆっくり上ってきた高さから一気に飛び降りれば、よりスリリングな体験になるかもしれません。 下るときには「Identity V」コラボを堪能　また、2021年10月限定で東京タワーは大人気ゲーム「Identity V」とのコラボイベントを開催しています。 　Identity V（正式名称「Identity V 第五人格」）は、主にスマホで遊ぶ対戦ゲームです。ホラーテイストでありながら、どこかかわいらしさを感じさせるデザインがファンの心をつかんでいます。またスリリングなゲーム性は話題を呼び、全世界でユーザー数2億人を突破しています。 「Identity V」（画像：トラストトウキョウ）　先ほど紹介したオープンエア外階段ウォークの楽しみ方は、上り階段だけではありません。下り階段も利用でき、そこではIdentity Vコラボイベントの一環として、イラストパネルが展示されているのです。上りでは風景を、下りではIdentity Vの世界を楽しむのは、2度おいしいお得な計画でしょう。 東京タワーは階段で上るとより充実東京タワーは階段で上るとより充実『アイシールド21』のファンにとっては、泥門高校のキャラクターと同じ場所を堪能できるので、600段の階段も楽しく上れるかもしれません。もちろん、東京の美しい景色を少しずつ高い位置から眺めていくことができるのもすてきなポイントです。 　メインデッキではVR体験を、下りでは「Identity V」コラボを堪能すれば、最初から最後までたっぷり充実したお出掛けになるかと思います。 「オープンエア外階段ウォーク」（画像：TOKYO TOWER）　また東京タワーは、コロナウイルス感染拡大防止にも取り組んでおり、館内設備の消毒や、アテンダントおよびスタッフの健康管理を徹底。3密回避対策実施の証明として、「新型コロナウイルス対策店舗」に認定されています。 　緊急事態宣言も10月から解除されているので、様子を見て、東京タワーを訪れてはいかがでしょうか。

春日部在住「クレヨンしんちゃん」が絶対喜ぶ！ 都内日帰りレジャースポット4選

1990年の漫画連載開始以来、30年以上にわたって人気を博し続けている『クレヨンしんちゃん』。埼玉県春日部市在住のしんちゃんを、もし都内日帰り観光へ案内するならどこがいい？ しんちゃんの好みを考慮して、4スポットを厳選しました。しんちゃんの好みを踏まえて厳選！　誰もが知る国民的アニメ作品『クレヨンしんちゃん』（テレビ朝日系、毎週土曜16時30分～）。 　1990（平成2）年から漫画連載が、1992年からはアニメ放送が始まり、以来2021年現在まで、長年にわたって日本や世界で愛されています。 臼井儀人さん著『クレヨンしんちゃん』（画像：双葉社）　主人公のしんちゃんはもちろん、母親のみさえ、父親のひろし、妹のひまわり、友人の風間くんやボーちゃんなどなど、個性的なキャラクターがたくさん登場して、毎週お茶の間をにぎわせています。 　しんちゃんが家族や友人とともに暮らしているのは、埼玉県の春日部市という設定です。春日部から東京都内までは電車で小一時間から1時間強。子どもにとってはちょっとした“小旅行”感覚の距離かもしれません。 　特別な日曜日、みさえ・ひろしに連れて行ってもらうなら東京のどこがいいでしょう？ しんちゃんの好みや性格をじっくり考慮して、今回は4か所を紹介します。埼玉在住のしんちゃんにぜひともおススメしたい、都内日帰り観光スポット4選です。 1. 水道橋「東京ドームシティ シアターGロッソ」1. 水道橋「東京ドームシティ シアターGロッソ」　まず紹介するのは、東京ドームシティ（文京区後楽）にある屋内型のヒーローショー準専用劇場シアターGロッソです。 屋内型のヒーローショー準専用劇場｢シアターGロッソ｣（画像：東京ドーム）　スーパー戦隊シリーズのヒーローショーが上演されていて、子どもたちに大人気のスポット。クレヨンしんちゃんは大のヒーロー好きとして知られており、日頃から「アクション仮面」や「超電導カンタム・ロボ」などといったテレビ番組を熱心に見ています。 　シアターGロッソでは、臨場感があるヒーローショーを見られるだけでなく、終了後にヒーローと握手や写真撮影も可能。しんちゃんが満足すること間違いなしのサービス内容と言えるでしょう。 　チケット代は公演によって異なりますが、ひとり1000～2000円程度。最寄駅はJR水道橋駅で、春日部駅からは東部伊勢崎線、東京メトロ半蔵門線・JR総武線などを乗り継いでおよそ1時間10分です。 2. 六本木「東京ミッドタウン MIDTOWN ICE RINK」2. 六本木「東京ミッドタウン MIDTOWN ICE RINK」　次におススメするのは、東京ミッドタウン（港区赤坂）にあるMIDTOWN ICE RINKです。こちらは名前の通り、屋外スケートリンク。毎年冬季限定で開設され、若者や親子連れでにぎわっています。 　クレヨンしんちゃんはアニメ内で「回転ジャンプ」を決めるなど、意外にもスケートが得意なようです。 「MIDTOWN ICE RINK」、過去の様子（左）とイメージ（画像：東京ミッドタウンマネジメント）　このリンクは六本木駅から直結という立地もあり、流行に敏感な利用客も数多く訪れるスポット。作中、「美人なおねいさん」が大好きという設定のしんちゃん。都会ど真ん中のレジャースポットで自由奔放に“おねいさん”たちに声を掛け、みさえ にしかられてしまうかもしれません。 　2021年は、11月18日（木）から2022年2月27日（日）に開設予定。料金は平日と休日で異なり、平日は大人が2000円、子ども1500円。休日は大人が2500円、子ども2000円です。 　最寄駅は東京メトロ日比谷線・六本木駅。春日部からは北千住駅、霞が関駅などを経由しておよそ1時間20分です。 3. 吉祥寺「井の頭自然文化園」3. 吉祥寺「井の頭自然文化園」　続いては、JR吉祥寺駅から徒歩10分の所にある井の頭自然文化園（武蔵野市御殿山）です。 　ゾウ、サル、ペンギンなどさまざまな動物を見ることができ、家族連れで楽しめる人気スポットです。 　クレヨンしんちゃんは動物と仲良くなるのが得意で、作中ではサルと意気投合するシーンがあります。井の頭自然文化園には、そんなしんちゃんが大興奮しそうな動物がたくさんいるのです。 「井の頭自然文化園」のカピバラ（画像：写真AC）「リスの小径」というエリアではニホンリスたちが放し飼いにされており、「モルモットふれあいコーナー」ではモルモットと触れ合うことができます（※新型コロナ禍で休止中）。 　園内の人気者カピバラは、その達観した表情がどこか友人のボーちゃんとも似ており、しんちゃんも好きになってしまうのではないでしょうか。 　入園料は、大人400円、小学生以下は無料。しんちゃんは幼稚園児ですので、無料で入場できます！ 最寄駅の吉祥寺駅へは、春日部からJR総武線・中央線などを乗り継いで約1時間30分。子どもにとってはワクワクの小旅行です。 4. 台場「ダイバーシティ東京 リトルプラネット」4. 台場「ダイバーシティ東京 リトルプラネット」　最後に紹介するのは、江東区青海の複合施設、ダイバーシティ東京にあるリトルプラネットです。 「テクノロジー」と「遊び」を融合させた新しい体験を提供する次世代型テーマパーク。アナログ体験とデジタル技術が混ざり合う独自のアトラクションを体験でき、子どもが夢中になる仕掛けが随所に見られます。 AR（拡張現実）やプロジェクションマッピングなどの技術を駆使した「リトルプラネット」（画像：プレースホルダ）　クレヨンしんちゃんは大人びてちょっと生意気な一面もありますが、まだまだ幼稚園児。コンピューターをはじめデジタルなものも大好きな子どもです。 　リトルプラネットでは「デジタルトランポリン」や「光と音のデジタルボールプール」で体を動かしたり、「お絵かき3Dレーシング」や「超集中穴掘りバトル」で頭を使った遊びをしたりと、間違いなく気に入ってくれるはずです。 　チケット代は利用時間によって異なり、大人も子どもも30分900円から。1日フリーパスを買えば、時間制限なしで滞在できます。こちらは、平日は子ども1800円で大人900円。休日は子ども2400円で大人1200円です。 　最寄駅はゆりかもめの台場駅。春日部からは、清澄白河駅で都営大江戸線に乗り換え、汐留でゆりかもめに乗って1時間30分超。ゆりかもめからの景色も小さな子どもたちには忘れられない思い出になりそうです。 後楽の秋、いざ街へ！後楽の秋、いざ街へ！　東京には、埼玉在住のクレヨンしんちゃんに紹介したい日帰りにピッタリな観光スポットが山ほどあります。もちろん、しんちゃんだけでなく小さな子どもたちが喜んでくれる場所がめじろ押しです。 　緊急事態宣言が明けて、東京都内の新規感染者数も減少が続く中、久しぶりに家族でお出かけはいかがでしょうか。感染予防対策を万全にして、少しだけ遠出の日帰り旅行を満喫したいものです。

読書の秋でございま～す！ 本好き「サザエさん」が出没しそうな都内の個性的な書店5選

国民的アニメ作品『サザエさん』。主人公のサザエさんは、読書が趣味の24歳。好奇心旺盛で行動力のあるサザエさんが出没しそうな東京都内の書店を五つ厳選して紹介します。実は読書家、世田谷在住サザエさん　日曜の夜といえば、『サザエさん』（フジテレビ系、18時30分～）。子どもから大人まで、誰もが知っている国民的アニメ作品のひとつです。 　1969年（昭和44年）10月5日の放送開始以来、50年以上にわたって続けていることもあり、サザエさんを見ることが日曜夜のルーティン化している人も多いのではないでしょうか。 国民的作品『サザエさん』。主人公のサザエさんは読書好きな24歳（画像：（C）長谷川町子美術館、朝日新聞出版）　のどかでのんびりした郊外に暮らしているイメージのあるサザエさん一家ですが、実は東京23区でも人気のエリア、世田谷区在住という設定。東急田園都市線の桜新町駅を降りると、一家の銅像が出迎えてくれます。 　サザエさんといえば常に弟のカツオをしかって走り回ったり、家事でおっちょこちょいをしでかしたりと騒がしい印象がありますが、何を隠そう趣味は「読書」。そんなサザエさんがつい足しげく通ってしまいそうな特徴的な書店が、東京都内にはいくつもあります。 　そこで今回は、読書家のサザエさんがいかにも出没しそうな、特徴と個性のある都内の書店を紹介します。 1. 神保町「悠久堂書店」1. 神保町「悠久堂書店」　まず紹介するのは、千代田区神田神保町にある悠久堂書店です。 　最寄りの神保町駅へは、サザエさんの住む桜新町駅から乗り換えなしで約25分。「ちょっとそこまで」という感覚で神保町へ出られるのは何ともうらやましい限りです。 千代田区神田神保町の「悠久堂書店」（画像：（C）Google）　1915（大正4）年の創業以来、100年以上にわたってこの地に店を構える老舗。美術書や動植物の本のほか、ほかでは取り扱っていないような「料理本」が多数そろっているのが特徴です。プロの料理人も通い詰めるほどだとか。 　サザエさんは掃除、洗濯、裁縫と家事全般をこなすうえ、料理は毎日作っています。悠久堂書店でまだ見ぬレシピ本に出合えば、テンションが上がるに違いありません。 　得意料理は酢豚であると紹介した放送界もありましたが、献立決めに迷う日が多いサザエさん。悠久堂書店にある世界中の料理本を読めば、アイデアが尽きることはないでしょう。 　店主は食通として知られているので、磯野家の食卓にはどの料理本がおすすめかを聞いてみるのも良いかもしれません。歴史を感じる店のたたずまいに、サザエさんも魅了されるはずです。 2. 神保町「マグニフ」2. 神保町「マグニフ」　続いては、同じく千代田区神田神保町にあるマグニフです。同店の特徴は、雑誌をテーマにした古書店であるという点。 千代田区神田神保町の「マグニフ」（画像：（C）Google）　国内外のファッション雑誌バックナンバーを中心に取り扱っており、今では手に入らないレアなものも販売しています。過去のファッション雑誌も多数置いてあるため、50年代、60年代、70年代と、年代ごとのファッションを学びたい人にはまたとない貴重な古書店です。 　実はサザエさん、自分や家族の洋服を自作するほど裁縫が得意なファッション好き。洋裁や編み物のの内職をしていたこともあります。 　同店にあるヨーロッパなどのファッション雑誌からインスピレーションを得て、新たな洋服を作ることができるかもしれません。おしゃれでヴィンテージな雰囲気があふれる店内に、サザエさんの心も躍ることでしょう。 3. 神保町「羊頭書房」3. 神保町「羊頭書房」　さて、神田神保町でさらに足を延ばして今度は、羊頭書房へ。こちらはSFや推理小説を中心に販売しており、手品や囲碁将棋などの趣味に関する本も豊富です。 千代田区神田神保町の「羊頭書房」（画像：（C）Google）　サザエさんの趣味は読書ですが、なかでも特に好きなのは推理小説。同店には、サザエさんが好きそうな推理小説がたくさんあるのです。 　日本の作品だけでなく、海外作品の洋書版も多数。 　サザエさんは学生時代、英語が得意で、作中では英会話の勉強をするシーンも描かれています。口頭でのコミュニケーションはあまり上手ではないようですが、文章を読む方がこなせるようです。 　勉強熱心で好奇心旺盛なサザエさんなら、勉強も兼ねて英語の推理小説を読むのではないでしょうか。推理小説が好き、英語学習にも意欲的。そんなサザエさんにおあつらえ向きの古書店と言えそうです。 4. 渋谷「Flying Books」4. 渋谷「Flying Books」　神保町駅から東京メトロ半蔵門線で6駅戻って渋谷へ。駅から徒歩数分のところにある渋谷古書センター（渋谷区道玄坂）2階に、続いて紹介する古書店Flying Booksはあります。 渋谷区道玄坂の「Flying Books」（画像：（C）Google）　音楽、アート、デザインといったジャンルの本を中心に取り扱っており、近年おしゃれなスポットとして若者などを中心に注目を集めている店です。本を読めるだけでなく、音楽やコーヒーを併せて楽しむことも。流れる音楽はジャズ、ハウス、ヒップホップなど、センスが光るチョイスです。 　サザエさんは、音楽が好きで歌も好き。ママさんコーラスに所属したことがあり、仲間とテレビに出演した経験まであるのです。 　良い音楽を聴きながらおいしいコーヒーを飲み、音楽の本を読める素晴らしい空間。音楽好きなサザエさんにとってはたまらないはずです。 　不定期で音楽イベントも開催しているとのことで、サザエさんがノリノリで演奏を聴いている姿が目に浮かびます。また、同店もファッション雑誌も多数取り扱っています。1970年代のものも置いてあり、洋書も充実しています。 　サザエさんが好きなジャンルの本が勢ぞろいのFlying Books。リピーターになること間違いなしです。 5. 世田谷「エトセトラブックス BOOKSHOP」5. 世田谷「エトセトラブックス BOOKSHOP」　さて最後に紹介するのは、サザエさんの家がある世田谷区内の書店エトセトラブックス BOOKSHOP（同区代田）です。最寄り駅は京王井の頭線の新代田駅。渋谷駅からは5駅で約7分です。 　同店は、ジェンダーやフェミニズムに関する書籍を多く扱っているのが特徴です。 世田谷区代田の「エトセトラブックス BOOKSHOP」（画像：（C）Google）　行動力のあるサザエさんは、原作で男女同権を訴えたり選挙演説を行ったりと、女性の社会参画に強い関心を持っています。 　専業主婦業をこなす一方で、探偵事務所やデパートなどさまざまな場所での勤務経験があり、社会との接点を広く持っている様子がうかがえます。同店の本にも関心を抱くのではないでしょうか。 読書の秋、いざ街へ！　都内には、読書好きが行きたくなる魅力的な書店がいくつも店を構えています。それらの店内には、ひょっとしたらサザエさんがいるのでは……？ と想像しながら足を運ぶのも楽しいかもしれません。 　読書の秋、新型コロナの感染予防対策を万全にしたうえで、街の書店へ繰り出してみてください。