アーバンライフ東京編集部

冷凍食品の世界ってこんなに広大！　フランス発の専門店「ピカール」が楽しい

フランス生まれの冷凍食品専門店「ピカール」。カット野菜などの素材類から、調理済の前菜、メインディッシュ、パン、デザート、「え！この食べ物を冷凍にしてしまったの？」という驚きの商品まで、あらゆるものが冷凍で販売されています。代官山店には、電源やWi-Fi完備のイートインスペースもあります。冷凍食品は、時短のためだけのものじゃない　世界は美味しいものにあふれています。願いが叶うのなら、より多くの種類を、より身近なもとして、より気軽に楽しみたい。 　そんな希望を叶えてくれるうえに、食への探究心をますます深めてくれそうなのが、都内8店舗（2018年11月現在）とECサイトを展開する、フランス発の冷凍食品専門店「ピカール」です。 フランスで、好きな食品ブランド8年連続1位を獲得する実力派（イオンサヴールの画像をULM編集部で加工）　日本では「お弁当づくりに役立つもの」「忙しい時、時短のために使うもの」という印象が強い冷凍食品ですが、ヨーロッパ圏では、忙しいか否かに関わらず、楽しく暮らすため、食卓に取り入れる人が多いといいます。 　そんななかピカールは、本国フランスで「好きな食品ブランドランキング」8年連続1位を獲得。イタリア、ベルギー、スウェーデン、スイスなども含め、計1000店舗以上を展開しています。 見れば見るほど迷う！　めくるめく冷凍食品たち　日常的に食べるものだからこそ、遺伝子組み換えなし、化学調味料不使用など、安全性や健康面も考慮されているというピカール。フランスでのラインナップは、約1100種類にもおよびます。うち、日本の店舗には約300種類ほど陳列していますが、それでも盛りだくさんで目を見張るばかり。一端を見ていきましょう。 　まずは一番人気、ヨーロッパ産の小麦とバターがたっぷりのクロワッサン。オーブンに入れて焼くだけで、初心者でもパン屋さんのような出来立てほやほやをつくれる、嬉しい一品です。 2サイズで展開する「クロワッサン」（10個入843円、ミニ627円）の調理例。180度のオーブンで約25分（ミニは約20分）焼くと完成（画像：イオンサヴール）　そのほかパン類には、そば粉のガレット、スモークサーモン入りのベーグル、パンケーキなどが。電子レンジやフライパンを使い、ササッと数分で調理可能なものも多いです。 「パンケーキ」（6個入430円）の調理例。トースターで2～3分、もしくは電子レンジで1個あたり500Wで30秒ほど加熱（画像：イオンサヴール）　カット野菜の種類も豊富で、青々としたインゲン、ブロッコリー、アスパラなどがさまざまなサイズで売られます。 種類豊富なカット野菜の数々。写真はその一部（イオンサヴールの画像をULM編集部で加工）　チョイスや組み合わせに、フランスを感じるものも。たとえば、香味野菜「エシャロット」、キャベツのミニチュアのような「芽キャベツ」、ほくほくした食感の西洋野菜「アーティチョーク」など、見慣れない野菜たちがずらりと並びます。 　スープ用として販売されている7種類の野菜ミックス（ポロネギ、にんじん、じゃがいも、いんげん、カブ、セロリ、玉ねぎ）も、ありそうでなかった組み合わせです。 「BIO野菜のラタトゥユ」（843円）はベスト3に入る人気（画像：イオンサヴール）　温めるだけですぐに食べられる、味付けされたカット野菜も揃うほか、ピューレ状のさつまいも、かぼちゃなども充実しています。 　じゃがいも加工品の幅広さもたまりません。定番のフライドポテトはもちろん、アコーディオンのように切れ目を入れて焼き上げた、スウェーデン料理の「ハッセルバックポテト」や、にんにくとタイム（ハーブ）で風味付けしたロテサリー風のものなどもあり、実に迷います。 11月末から12月25日までは、ツリー型のポテト「小さなモミの木」（6個入1059円）も販売される（画像：イオンサヴール）　お値段は張りますが、なんとキャビアも（6264円）。フォアグラもあれば、フォアグラを取った後の鴨肉、ロブスター、ムール貝、エスカルゴもあります。 クリスマス用に300個限定で販売される「フランス産キャビア」（6264円）もある（画像：イオンサヴール）「エスカルゴのブルゴーニュ風」（12個入1059円）も自宅で！写真は調理例。人気商品とのこと（画像：イオンサヴール）　さらには、愛らしい姿のサーモンのパイ包み焼き、一口サイズが嬉しい食前のおつまみパイなども。 一口サイズの「食前のおつまみ4種類のミニパイN」（735円）（画像：イオンサヴール）　もちろんデザートも！　目にも鮮やかな可愛らしいエクレアをはじめ、マカロン、パンナコッタ、ティラミス、パウンドケーキまでもが冷凍で出揃います。 解凍後のイメージ。可愛らしい「食いしん坊のミニエクレア(ピスタチオ、フランボワーズ、チョコレート、レモンメレンゲ）」（12個入1599円）（画像：イオンサヴール）　見れば見るほど、どれを選んだらいいのだろうと、嬉しい悩みの沼にはまってしまいそうなピカールの商品たち。日本出店のきっかけは、日本でピカールを扱うイオンサヴール（千葉市美浜区）の社長自らが、出張した折にピカールに出会い、感動したことに始まるといいます。 「365日頼れる」社長自らの感動がスタートライン「365日頼れる」社長自らの感動がスタートライン　イオンサヴールの代表取締役 小野さんは次のように話します。 「出張の折、フランスでピカールを見て、その種類の豊富さと、ひとつひとつ工夫された商品を見て感動しました。その上で、”365日、忙しい日も時間のある日も、節約したい時も特別な日も頼れる食品店”というコンセプトを聞き、これは日本でもニーズがある、と感じました」 クリスマス用として、生のまま急速冷凍した「フランス産オマールエビ（むき身）」（4299円）も登場する（画像：イオンサヴール）　一般的に、日本の冷凍食品市場は、有職主婦の増加や単身化などで広がったとされていますが、ピカールは、それ以外にも「食べるのが好きな人」や「料理を作るのが好きな人」を購買層に想定しているとのこと。 「たとえばかつて、パスタをはじめとするイタリア料理が、日本の家庭料理に取り込まれていったように『自分の家で気軽に楽しめる食事のジャンル』を、さらに豊かにできるのではと考えています」（小野さん） 　2016年11月23日（水）に日本1号店「青山骨董通り店」をオープン。 　ユーザーからは「美味しいし、見た目もかわいい」「一から作ると1日以上かかってしまう料理が、簡単にできる」「外国へ旅行したときに食べた味が、自宅で簡単に食べられる」「チーズを使った料理が美味しい」などの声が届いているといいます。 「日常の食事のなかで『我が家の定番』『我が家の常備菜』というような使い方をするお客さまも増えています。一方で、パーティーにもおもてなしにも胸を張って出せる、かつ喜ばれる商品がたくさんありますし、フルコースを楽しむことも可能です」（小野さん） 代官山店には、21席のイートインスペースも！　ピカールの都内8店舗のうち、代官山店には全21席のイートインスペースがあり、一部の商品を買ったその場で楽しむことができます。ドリンクも販売。生搾りのオレンジジュース（2玉使用250円、3玉使用300円）や、コーヒー（250円）などから選ぶことができ、食事とセット購入すると100円割引になります。 　電源やWi-Fiも整備。カフェのように利用することも可能です。 実際に店舗に行ってみたのだが、店員さんが親切丁寧に対応してくれたことが印象的だった（画像：イオンサヴール）白を基調とした、さわやかな色合いのイートインスペース（画像：イオンサヴール）　食生活の彩りをさらに豊かに、幅広く、好奇心を駆り立ててくれる商品の数々。もしあなたの住む場所から行ける範囲内に実店舗があるならば、ぜひ直接商品に囲まれてみることをおすすめします。 　冷凍庫でいっぱいの店内は、一見すると無機質で近未来のようでもあるのですが、一度覗き始めたら最後、旅先のスーパーで感じるような、心地よい異国の空気に包まれること請け合いです。 代官山店。店内には大きな冷凍庫が並ぶ（画像：イオンサヴール）●冷凍食品専門店「Picard（ピカール）」代官山店 ・住所：東京都渋谷区代官山町17-3 代官山アドレス・プロムナード＜イースト＞2F ・交通アクセス：日比谷線、東急東横線「代官山駅」から徒歩1分 ・営業時間：11：00～21：00　（イートインL.O.は20：30まで） ・イートイン：21席 そのほか7店舗あり。詳細は公式サイトをご覧ください。 ・青山骨董通り店 ・麻布十番店 ・中目黒店（イートイン3席） ・品川シーサイド店 ・自由が丘店 ・広尾店 ・神楽坂店（2018年11月15日オープン） 買い物袋はすべて有料です。以下を購入するか、エコバッグを持参する必要があります。 ・ビニール袋：54円 ・保冷紙袋：162円 ・エコバック：322円 ・折りたたみ保冷バック：627円 ・大型保冷バック：843円 ※掲載の情報は全て2018年11月時点のものです。

「お酒で全てを忘れたい」30代の心の叫び、明らかに　2018年忘年会トレンド調査で

ぐるなびが発表した2018年の忘年会に関する調査で明らかになったのは、働き盛りである30代の心の叫びでした。仕事のストレス「飲んで発散したい」　飲食店検索サイトを運営するぐるなび（千代田区有楽町）が2018年11月8日（木）、2018年の忘年会に関する調査を発表しました。それによると、「忘年会でやりたいこと」という質問に対して、30代の多くが「いやなことは全て忘れて飲みまくりたい」と回答していることが分かりました。 30代の心の声は「全て忘れて飲みまくりたい」（画像：写真AC）　今回の調査対象は全国約3000人の男女ですが、「回答者が一番多いのは東京のため、東京も同じ傾向と予測できる」（ぐるなび）といいます。 　ぐるなびでは今回、質問「忘年会でやりたいこと」に対して、「いやなことは全て忘れて飲みまくりたい」「平成のヒットメドレーをカラオケで熱唱したい」「例年以上に忘年会をたくさん開催したい」「SNSに#平成最後の忘年会を投稿したい」「人間関係を深めたい」の5つの回答を用意しました。 　30代が「いやなことは全て忘れて飲みまくりたい」を支持した理由について、同社は次のように話します。 「30代は責任のある仕事を任されながらも、失敗を含めて経験を積む世代です。仕事に費やす時間も多いと推測され、仕事のストレスを飲んで発散したいのではないでしょうか」 30代はストレスがたまっている（画像：ぐるなび）「平成のヒットメドレーをカラオケで熱唱したい」「例年以上に忘年会をたくさん開催したい」「SNSに#平成最後の忘年会を投稿したい」は、20代が最も多くの共感を寄せました。 「20代は生まれたときから平成で、『平成のヒットメドレー ＝ 自分の人生のヒットメドレー』です。そのような意味において、ヒットメドレーで自分の人生を振り返りたいという意向が強いのでは。 　また現在、若者の『忘年会離れ』が懸念されていますが、実際に忘年会が好きと回答した割合が最も高いのは20代でした。『平成最後の忘年会』をイベントと捉え、楽しみたいと考えている人が多いのでしょう」 「SNSに#平成最後の忘年会を投稿したい」は、ハッシュタグを使ってSNS投稿を行う世代が20代に多いという理由のほかに、20代は年号が変わるのを初めて体験するため、「ほかの世代に比べ、イベントとして盛り上げたいと考えているから」とのことです。 世代を超えた「平成の思い出話」に花が咲く世代を超えた「平成の思い出話」に花が咲く　最後の回答「人間関係を深めたい」は、年配者と比べて20～30代からの共感が低くなりました。 「20代が忘年会を好んでいることからも分かるように、人間関係を軽視しているわけではなく、忘年会を『目的』として重要視していないのです。楽しむための忘年会、もしくは楽しんだことで参加者との絆が深まる忘年会を期待しているのではないでしょうか」（ぐるなび） 年代別「カラオケで歌いたいアーティスト」ベスト3。女性歌手では、安室奈美恵さんへの関心が高い傾向に（画像：ぐるなび）　また、2018年の忘年会は「平成最後」をキーワードに、世代を超えた思い出話に花が咲くだろう、とのことです。 　同社は毎年、その年の「鍋トレンド」も予測していますが、2018年は「しびれ鍋」だといいます。「山椒・花椒を使ったしびれ系料理が注目を集めているため、忘年会でお友達と一緒に堪能してみては」としています。

「アム活」「なんちゃってダンス」2018年インスタ流行語が決定、動画共有アプリ背景に

2018年にインスタグラムで流行ったハッシュタグの「流行語」が発表されました。その背景には、あの動画共有アプリの存在などがありました。注目度の高いハッシュタグ20語を選出　近年幅広い年齢層の人たちが使い始めたことで、さらなる盛り上がりを見せる写真共有アプリ「インスタグラム（Instagram）」。そんなインスタグラムの2018年の流行語が11月12日（月）、発表されました。 インスタグラムは若い女性を中心に人気を集めている（画像：画像AC）　発表したのは、SNSマーケティングを手掛けるパスチャー（港区虎ノ門）です。流行語は、インスタグラムで使われている約40万語のハッシュタグのなかから、Googleでの検索数が多いものや注目度の高いものなど、計20語が選ばれました。数値の測定は同社が運営するメディア「Petrel（ペトレル）」を使って行われました。 　選ばれた20語とパスチャーによる解説は次のとおりです。 　2018年、話題になったものといえば、TikTok（ティックトック）。TikTokとは、音楽に合わせてダンスや自撮りなどの動画を撮影し、更に加工して共有するリズムアプリのこと。そんなTikTokでブームとなったのが、「なんちゃってダンス」という踊りです。 「いいアゴ乗ってんね」という言葉も、TikTokの動画から来ています。手の平にアゴを乗せる仕草がインスタ上でもブームに。 「広告で有名になりたい」というワードもTikTokなどの影響で誕生したワードといえます。TikTokなどのSNSを通じて有名になりたいと思っている若者が増えいてると考えられるでしょう。 　2018年、安室奈美恵さんが引退することが大きな話題となりましたが、それによって生まれた言葉が「アム活」。「アム活」とは「安室奈美恵さんの芸能界引退に合わせて購買活動などをして応援する活動」の略。聖地として、最後のライブ会場の沖縄や広告が多く出ている渋谷などを訪れ、その様子をインスタグラムに投稿する人が多く見られました。 「3150」とは「最高」を数字で表したもの。亀田史郎さんがブログやYoutube（ユーチューブ）で発言したことが元ネタとなっています。若者は最高な日だったという意味で投稿にハッシュタグを使用しています。 　最新の乾杯の合図である「カントゥーヤ」。関西地方から始まった乾杯の合図で、「飲料をかかげよ！カントゥーヤ！」と言って乾杯することが若者の間で流行っています。YouTuber（ユーチューバー）の東海オンエアが使っていることで、知名度が一気に上昇しました。 　フッカルとは、「フットワークが軽い」という意味の若者ことば。インスタで友達と遊んだときに投稿につける人が今年は多く、フッカルの意味を調べる人も多くいました。 　3150とともに、最高という意味の「さいくぅー」もハッシュタグとして使用される頻度が高まった印象。最高という言葉をあえて使用せず、ほかの言葉でわざわざ言い換えているのが若者文化といえるでしょう。 　ドッキリなどでよく聞く効果音「テッテレー」が2018年、ハッシュタグとしてたくさん使用されました。ここまで流行したのは「パントピスコの本当にくだらない個展」で「テッテレー」と書かれたブースが人気だったのが理由といえます。 　TikTokで流行している曲のタイトルから来た「一生パリピ」も流行中。一生遊んでたい！という意味合いで、ハッシュタグとしてつける人が急増しました。 　金曜日といえば、「花金」のイメージがあると思いますが、今年ブームになったのは「金晩」というワード。花金は若い子たちにとってはもはや死語といわれており、これからは金晩の時代が来ると思われます。 「きょコ」とは「今日のコーデ」の略で、今年たくさんの画像にハッシュタグがつけられました。オシャレ女子達はインスタでコーディネートを載せて、「#きょコ」を付けるのが当たり前になりつつあります。 　お弁当の写真をインスタに投稿するとき、「#お弁当」だけではなく、「#オベンタグラム」というハッシュタグをつける人が急増。お弁当のメニュー何にしよう……と迷ったときにオベンタグラムで検索するのもおすすめです。 　風景などの写真に「#けしからん風景」というハッシュタグをつけることもじわじわと広がってきました。けしからん風景とは、けしからんほど素敵な風景という意味があります。絶景を見に行きたい！というときは「#けしからん風景」で検索するのがおすすめです。 　けしからん風景と同様の意味で使われているのが「どんつき同盟」。どんつき同盟とは「“どん！”と突き当たったような綺麗な風景」という意味のハッシュタグです。思いがけない出会いで見つけた素敵な風景に、使用する人が急増し、ブームとなりました。 　インスタグラム上で、女子高生たちが体育祭などで可愛くアレンジしたメガホンを持つのがブームとなりました。そんなメガホンを水鉄砲を使って作る「水鉄砲メガホン」が話題に。お気に入りのキャラクターや自分の名前のロゴを貼りつけて、可愛く仕上げて投稿しています。 　イマドキの女子高生の間ではプリクラをさらにアプリで加工して「ネタプリ」にするのが流行中。プリクラの落書き機能だけにとどまらず、加工する方法を編み出し、ハッシュタグ「#ネタプリ」をつけてインスタに投稿しているのです。ネタプリのやり方もたくさん検索されていることから、インスタ投稿を見本に真似しやすいことで流行っていることが分かります。 　数年前からHIPHOP用語の「Chill out（チルアウト）」から派生した「チル」というワードがよく使われていますが今年は、「チル友」が話題に。チル友とは一緒にまったり過ごしたり、くつろいだりする友達のことをいいます。 「フリクロ」とは、「フリピエクロージング」の略称で、古着を使ったコーディネートのことを指します。「#フルジョ」とともに、古着コーデには「#フリクロ」のハッシュタグが使用されています。 　モニグラとは、モーニンググラムの略、ヨルグラとはヨルグラムの略。朝早く起きて朝活したこと、夜遅く夜活したことをインスタで投稿するときに使用されているハッシュタグ。朝早く勉強したときや、夜遅くまで勉強したときに勉強垢といわれる学生が使用している印象です。 造語の背景に「人びとの自己顕示欲」造語の背景に「人びとの自己顕示欲」　これらの言葉が選ばれた背景について、パスチャーの担当者は次のように話します。 「ハッシュタグはこれまで、出かけた場所やお店の名前などが多かったのですが、2018年は造語がトレンドになりました。これまであった言葉の言い回しを変えて造語を作ることで、インスタグラムユーザーが自分の世界観を表現するようになったのです。ひとことで言えば、自己顕示欲が増したということ。その流れを動画共有アプリのTikTokやYoutubeなどのツールが後押ししています。 　来年もこのようなトレンドは続きます。その一方、『インスタ疲れ』する人も出ているため、より個性の際立つハッシュタグを数個つけるだけで、静かにフォロワーを増やしていく人も増えると予想されます」 旅行先や訪問したお店を投稿するだけの時代は過去のものに？　写真はイメージ（画像：写真AC）　その使われ方が日々進化するインスタグラム。早くも2019年の流行語が気になるところです。

シャネルの腕時計がモチーフのケーキ、一押しは「ロゼシャンパンとのペアリング！」

シャネルの代表的デザインの腕時計「プルミエール」をモチーフにしたクリスマスケーキが、フレンチレストラン「ベージュ アラン・デュカス 東京」にて予約受付中です。ケーキの制作者で、同店のシェフパティシエ、シルヴァン・コンスタンさんに話を聞きました。シェフパティシエ「とても繊細な作業をチームで行いました」　食べるのが惜しくなるような美しいクリスマスケーキが、銀座のフレンチレストラン「ベージュ アラン・デュカス 東京」から発売されました。 「ベージュ アラン・デュカス 東京」より発売されたクリスマスケーキ「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」「ベージュ アラン・デュカス 東京」は、ファッションブランド「シャネル（CHANEL）」とフランス料理界を代表するシェフ、アラン・デュカスとのコラボレーションにより、2004年に誕生しました。眺望を誇る、シャネル銀座ビルディングの10階にあり、2018年9月26日にリニューアルオープンしています。 「ベージュ アラン・デュカス 東京」店内からの眺望（画像：Pierre Monetta）　クリスマスケーキの名前は、「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」。シャネルの特徴的デザインの腕時計「プルミエール」をモチーフにしたケーキです。プルミエールは、美しい8角形のフォルムが特長のエレガントな腕時計。「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」は、そのフォルムを忠実に表現しています。 　ジュエリーをケーキのモチーフに見立てるというのは特別に珍しいことではありませんが、「8角形の腕時計」がモチーフというのは、難易度が高いように思われます。このケーキを制作した、同店のシェフパティシエであるシルヴァン・コンスタンさんに話を聞きました。 Q.プリミエールをモチーフにしたクリスマスケーキを作るにあたり、苦労された点を教えてください。 A.立体的にケーキを制作することにとても苦労しました。まず、木で8角形のケーキ型のサンプルを作り、その木型をもとにシリコンでケーキの型を作成しました。チョコレートでできたスクリュー部分の制作にも、非常に繊細な作業をチームとともに行うことが必要とされました。 Q.平面（文字盤部分）のデザインについて、インスピレーションの元となったのは何でしょうか？ A.ケーキの表面は、シャネルのアイコニックなモチーフ「カメリア」が飾られています。そして、ゴールドとシルバーまた、赤いルビーが煌めく本物のジュエリーのように制作しました。 Q.中身は、どういった構成内容で、どのような味わいを楽しめるのでしょうか？ A.様々なフレーバーをお楽しみいただけます。とてもなめらかなラズベリーのジェリーコーティングに、ナチュラルヴァニラ、ラズベリーまた、「フイヤンテーヌ」という薄い焼き菓子がクリスピーでアクセントになっています。 Q.家で楽しむ時に、このケーキとどんな飲み物がベストマッチと思われますか？ A.そうですね、ロゼのシャンパーニュはどうでしょうか？ 「Perrier-Jouët Blason rosé」がおすすめです！ 「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」は数量限定販売で、予約期間は2018年11月25日(木)までとなっています。受取期間は12月20日(木)から25日(火)までです。サイズは、縦15×横11.5×高さ4.5cmで、約5人分としています。 「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」の箱入りイメージ ずっと眺めていたくなるような、芸術的でフォトジェニックなクリスマスケーキは、とっておきの聖夜ディナーを盛り上げてくれることでしょう。 ●「ビュッシュ・ド・ノエル ヴァニーユ フランボワーズ」販売詳細 価格：14000円（税込）※限定数に達し次第、予約受付終了 予約方法：電話（03-5159-5500）またはメール（[email protected]）で直接店舗へ連絡 引渡場所：ベージュ アラン・デュカス 東京にて手渡し ●ベージュ アラン・デュカス 東京 住所：東京都中央区銀座3-5-3 シャネル銀座ビルディング10F アクセス：各線「銀座駅」から徒歩約3分、有楽町線「銀座一丁目駅」から徒歩約2分 営業時間：11：30〜14：00（L.O）、18：00〜20:30（L.O） 定休日：月、火曜

個性派マスターのコーヒーと音楽 「カファブンナ」｜老舗レトロ喫茶の名物探訪(5)

商業施設が軒を連ねる六本木の喧騒とは対照的に、落ち着きと温もりあふれる空間が広がる純喫茶「かうひいや カファブンナ」。その名物は、コーヒーと音楽、そしてマスターの能勢さんそのものといえるようです。深煎りに魅せられて創業、一番のこだわりはコーヒーの美味しさ　六本木の純喫茶「かうひいや カファブンナ」を初めて訪れた時、印象に残ったことがふたつあります。ひとつは、オフィスや商業施設が軒を連ねるビル街の味気なさや喧騒とは裏腹に、落ち着きと温もり溢れる純喫茶がこんな駅近にあるということ。もうひとつは、マスターの能勢顯男（あきお）さんの人間味溢れる人柄でした。 カファブンナの昭和レトロな店内（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。この道46年のベテランマスター、能勢さん（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。「僕はもう82歳になるけど、100mを19秒で走れますよ。身のこなしも早いしね」 　そう言って手元にあるものをあちらこちらへ素早く移動させてみせる様子に、100mをダッシュする能勢さんの姿が浮かんできて、ダンディさとのギャップに思わず笑ってしまいました。 　筆者がケーキを注文した際、切り分けながら「綺麗に切れなかったんでサービスします。こんな形のもので、お代をもらうわけにいかない」と言うも、目の前に置かれたケーキは、端の方が少し欠けているだけ。大都会の真ん中に、こんな気風の良い江戸っ子気質の喫茶店経営者がいると知って、ちょっと嬉しくなりました。 　東京で生まれ育った能勢さんが「たまたまいい物件があった」ことから六本木にカファブンナを創業したのは1972（昭和42）年12月のこと。霞が関のコーヒー専門店で出会った深煎りコーヒーの美味しさに目覚め、豆屋さんでコーヒーの淹れ方を1年間修行した後に仲間とともに開業しました。 　以来、46年間同じ豆を使っていて、店一番のこだわりは「ネルドリップで淹れるコーヒーの味」だといいます。筆者が訪れた際、コーヒーの味見をして「今日の豆は思うような味が出ない」と不満げ。そのあと、淹れ直しては味見をする様子が印象的でした。 マスターこだわりの深煎りブレンドコーヒー 650円。中煎りや浅煎りもある（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。　メニューは、コーヒー、紅茶、ココア、そしてケーキとまさに純喫茶の王道。ケーキは能勢さんのお手製で、店の常連だったフレンチのシェフに教わったというムースが中心です。完成前のムースを冷蔵庫から取り出し、慎重ながら慣れた手つきで仕上げていく。それは、パティシエが作るような派手なケーキではないけれど、甘さ控えめで手作りの優しい味わいでした。 慎重に自家製ムースを仕上げる（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。写真のケーキはショコラムース 550円。飲み物とセットで注文すると100円引き（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。江戸っ子マスター82歳が密かに抱く野心江戸っ子マスター82歳が密かに抱く野心「僕はね、今が人生のなかで一番楽しい。この年になっても、いろんな人と話ができる環境にある人は少ないとわかって、より仕事に生きがいが感じられてね」 　その言葉通り、こんなにも楽しそうに働いている喫茶店のマスターを見たのは、正直初めてでした。今後の夢を聞くと、半ば真剣に「音楽でスカウトされることだね。誰かスカウトしてくれないかと密かに待ってるんだよ」との答え。 　能勢さんは大の音楽好きで、クラシック、シャンソン、映画音楽に精通しています。5年ほど前から1950〜70年代を中心とした映画音楽の鑑賞会を店で週1回行うようになりました。選曲した17〜20曲をひとつずつ、あくまで「音楽」について解説します。手書きのプログラムは、楽曲のみならず作詞や作曲者などまで綺麗な英字でしたためられていました。それを毎週書くという熱の入れよう。 能勢さん手書きの映画音楽鑑賞会のプログラム。毎週水曜に定期開催している（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。　店内には「メロディラインが深い」という能勢さん選曲の洋楽がかかっていて、それが深煎りコーヒーの苦味やレトロな佇（たたず）まいとなんとも言えない調和で、心地よい大人時間に誘ってくれます。 　こういった粋な純喫茶に、ふらりひとりで来て気分転換する。それが「大人の女」なのかもしれない。ジーンズで来るのはご法度。この店には似合わない……。 　そんな考えに耽（ふけ）っていると、筆者が退屈していると思ったのか、能勢さんが話しかけてきました。 「僕は東京生まれの東京育ちだからね、最近ちょっと不快に思ったのが、大江戸線の車内アナウンスに関西弁のアクセントで『地下一階』と言われた時。オイ、こともあろうにここは東京、大江戸線だぞ！ って言いたくなったね」と、ひとり漫才のような語り口調。 「この店の名物はコーヒーと音楽」と能勢さんは言います。それに深く賛同しつつ、江戸っ子気質のマスターそのものも加えたいと思ったのでした。 老舗感漂う店の外観。店名は、コーヒーの語源になったといわれるエチオピアの地名「カファ」（諸説あり）と、同国の言語で「豆」を意味する「ブンナ」をつなげたもの（2018年10月2日、宮崎佳代子撮影）。●かうひいや カファブンナ ・住所：東京都港区六本木7-17-20 明泉ビル 2F ・アクセス：日比谷線「六本木駅」2番出口から徒歩約2分、都営地下鉄大江戸線「六本木駅」4b出口から徒歩約4分 ・営業時間：月〜金曜 12：00〜21:00、土曜 13：30〜21：00、日祝日 13：30〜19：00 ・映画音楽鑑賞会：毎週水曜 14：00〜16：00 ※奇数月第3火曜の18:30〜20:30にも開催。 ※掲載の情報は全て2018年11月時点の情報です。

全国で1軒！　ナチュラルローソンのコラボ店舗には、オーガニック生野菜が並ぶ

美と健康に特化したコンビニ「ナチュラルローソン」と、24時間営業のオーガニックスーパーが合体した「ナチュラルローソン＆food kurkku 神宮外苑西店」。生産者の「顔」が見える新鮮な野菜が並ぶほか、お弁当には、お店で炊いたお米が使われます。美と健康に特化したコンビニ、ナチュロのコラボ店舗　日々の暮らしにうれしいコンビニ「ナチュラルローソン」。約18年前、ローソンの社員が「美と健康に特化したコンビニ」を発案したことをきっかけに誕生しました。 　原材料に気を配ったお惣菜やお弁当などが並ぶほか、ノンフライのポテトチップス、シックな文房具、珍しい飲み物など、つい時間を忘れてわくわくしてしまう商品が並んでいます。事実、1人あたりの滞在時間が、通常のローソンよりも長いのだそう。 「ナチュラルローソン＆food kurkku 神宮外苑西店」に並んでいた個性豊かなドリンク類（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　そんなナチュラルローソンのなかでも、特に長居必至かもしれない店舗が外苑前にあります。それは「ナチュラルローソン＆food kurkku （フードクルック）神宮外苑西店」。 「ナチュラルローソン＆food kurkku 神宮外苑西店」の入り口（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　ナチュラルローソン、24時間営業のオーガニックスーパー「food kurkku」、広めのイートインスペース、デリがぎゅっと1つに合体しています。 店内の様子。写真奥がナチュラルローソン部分。さらに奥に進むとイートインスペースがある（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　ローソンとkurkkuのコラボによるこの業態は、全国で1軒だけのレア業態です。 高速バスが届ける、新鮮朝どれ野菜　同店は、オーガニックな消費や暮らしの在り方を、さまざまな業務形態で展開しているkurkkuの提案で2012年オープンしました。 　入店してまっすぐに進むと、目に飛び込んでくるのはカゴに盛られた新鮮野菜。food kurkkuの野菜（一部）は「産地直送あいのり便」という、高速バスの空きトランクを利用した輸送システムで届きます。朝とれた野菜が、その日の午後には到着。茨城、栃木、群馬の北関東3県のほか、静岡などからも届きます。 「産地直送あいのり便」によって届けられた野菜たちが並ぶ「バスあいのりマルシェ」（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）到着は交通の事情で前後する場合もある（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）商品の価値を可視化！　手書きPOPの熱量商品の価値を可視化！　手書きPOPの熱量　そのほかにも随時、旬の食べ物が並びます。取材日には、新鮮な北海道産とうもろこしがありました。「生で十分甘い!!」と書かれた手書きのPOPのインパクトも強いです。 氷が敷き詰められた発泡スチロールの中に、ぎっしりと並ぶひげ付きのとうもろこし（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　POPは売り場の随所に貼られています。どれもこれも、ぱっと見だけでは伝えきれない、商品それぞれの持つストーリーを伝えるため、スタッフ自ら書いたものです。 凛々（りり）しい北浦しゃものイラストもスタッフによる手描き（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）こだわりのみかんやりんごのジュースにも説明がびっしり（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　food kurkkuが扱う商品は高付加価値。こだわりが深いぶん、値段もけっして安くはありません。何も知らないままだと、手に取りづらい可能性もあるでしょう。「だからこそ、情報を可視化する必要があるんです」と、food kurkkuの担当者は話します。 　お客さんのなかには、ここならではの商品を求めて、八王子から来る人もいるそうです。 平日はkurkku製のお弁当が並ぶ　さらに平日のみ、コンビニエリアのお弁当コーナーには、kurkku製のお弁当が並びます。 お弁当のほか、唐揚げなどのお惣菜も並ぶ（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　お米は玄米と白米の2種類で、どちらも毎日店内で炊いているもの。なお、おにぎり、サンドイッチ、麺類などはローソンの商品が並びます。 　お弁当が店に並び始めるのは10：00前後。それと同時にお惣菜3～4種類（日によって数が異なる）が並ぶデリコーナーの営業も始まります。お惣菜の分量を自分で決めたい人は、デリを利用するのが良いでしょう。 豚と野菜のアジアン炒め弁当（648円）を食べてみた。ヤングコーンをはじめ、野菜がシャキッとしているのが印象的。玄米は表面ぷりぷり、内側ふっくら（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　店内にはイートインスペース（営業時間：8：00～22：00）があるため、買ってすぐ食べることも可能です。ソファ4席、電源のある6席を含めた約26席は、コンビニのイートインとしては広めでゆったり。お昼時は混み合うこともあるそうです。 イートインスペースにはソファもある（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）精米したてのお米をfood kurkkuで購入することも可能。1キロから精米してくれるという（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）お酒専用の冷蔵庫も！　ワインコーナー大充実　同店はお酒も充実しています。ワインコーナーは、選びやすい棚の配置になっているほか、すぐそばには、food kurkkuのおつまみ類も並んでいてありがたい限りです。 棚にぎっしり並ぶワインは、ナチュラルローソンがセレクトしている（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）どんな食べ物に合うのかも書かれている（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　なお同店に限らず、他のナチュラルローソンも軒並みワインの品揃えが多めなのだといいます。 「青いローソンよりも圧倒的にワインの品揃えが豊富です」（ナチュラルローソン担当者） 　1000円前後で買える手頃なものから7000円前後のものまで、選択肢も豊富です。さらに同店では、他のナチュラルローソンでは取り扱いのない成城石井のワインや、シャンパンなども並びます。 　青山という立地ゆえ、あえて高めのお酒も置いているのだとか。6000～7000円台のシャンパンが週に4～5本売れることもあるそうです。 左脇のワイングラスは、プラスチック製のもの。割れないので持ち運びにも便利（2018年9月28日、高橋亜矢子撮影）　見ているだけでわくわく。口にすれば、体の内側も喜びそうな商品の数々。思わず時間を忘れてしまう可能性があるので、来店の際は、滞在時間に余裕を持って行くことをおすすめします。 ●ナチュラルローソン＆food kurkku 神宮外苑西店 住所：東京都渋谷区神宮前3-35-8 交通アクセス：銀座線「外苑前駅」から徒歩約10分 営業時間：24時間営業（イートインスペースは8：00～22：00） ※記事公開時点の情報です。

首都圏で高まる「和婚」人気　白無垢や色打掛で挙式、「小物」で個性の差をつける

これまで結婚式はチャペルなどで行うキリスト教式が人気でしたが、近年、和のテイストを取り入れた式の数が増えています。いったいなぜでしょうか。晩婚化で格式重視の傾向　和のテイストを取り入れた結婚式「和婚」が近年、増加しています。リクルートマーケティングパートナーズ（品川区上大崎）の結婚情報誌「ゼクシィ」がまとめた「結婚トレンド調査2017」によると、首都圏の神前式の実施数は、過去5年で3.6ポイント増加しています。 キリスト教式が減少する一方、神前式の割合は増加している（画像：「結婚トレンド調査2017」のデータを元にULM編集部で作成）　神前式とは、神の前で結婚を誓う日本古来の結婚式で、神社のほか、結婚式場やホテル内の神殿、料亭などで行われる和婚の代表格です。 　これまで和婚といえば神前式やお寺で行う仏前式でしたが、近年では祝言（しゅうげん）にも注目が集まっています。 　祝言とは和装を着て行う人前式のこと。神仏ではなく列席者の前で結婚を誓うため、宗教にとらわれない気軽さが人気です。ラッセンブリ広尾（港区南麻布）や湯本富士屋ホテル（神奈川県箱根町）などでは、和婚のニーズの高まりを受けて、祝言プランをスタートさせました。 　いったいなぜ、神前式や祝言といった和婚に注目が集まっているのでしょうか。結婚準備クチコミ情報サイト「ウエディングパーク」を運営するウエディングパーク（港区南青山）のブランドマネージャー・菊地亜希さんは、理由のひとつに「女性の社会進出と晩婚化」を挙げます。実際に、「結婚トレンド調査2017」のデータでも、妻の年齢が上がるほど、神前式の割合も増加していることが明らかになっています。 「晩婚化により結婚式を挙げる女性の年齢も上がり、『今までの人生でお世話になった方へのけじめをしっかりつけたい』と、格式を重んじる新婦さんが増えているように感じます。そのほかにも、沢尻エリカさんや東原亜希さんなど和婚を行った有名人の影響だったり、和装のバリエーションが豊富になったりして、『インスタ映え』するようになったことも挙げられます」（菊地さん） 　ホテル椿山荘東京（文京区関口）を運営する藤田観光（同）の担当者は、そのほかの要因についてこう説明します。 「友人の大半がキリスト教式の結婚式を挙げているのを見て、逆に和婚の方が個性を出せる、かっこいいと考える女性も増えています。それに加えて、2020年の東京オリンピック開催で、日本の伝統文化に対する再評価もその背景にあります。ウェディングギフトにおいても、和の陶磁器や地方の名品などが見直されています」（藤田観光） 　また、SNSなどを中心に若い女性たちから人気の花嫁着物コーディネートサロン「CUCURU」（港区南青山）代表の安東夏子さんは「晩婚や再婚が増えたことで、結婚式に『キラキラ感』を求める人が減っているため」と指摘します。 ホテル椿山荘東京に新たにオープンした神殿（画像：藤田観光）　こういったニーズを受けて、藤田観光では、ホテル椿山荘東京の敷地内に2017年11月、都内のホテルとして最大級となる和婚用神殿（102人収容）をオープンしました。和婚用でありながら、キリスト教式に関心を持っている層にもPRできるよう、窓を広めにして、チャペル的要素も取り入れたデザインにしたといいます。 「友人を始めとする大勢の方たちに見守られて挙式をしたいというニーズが、特に新婦側に増えています。以前は披露宴がそのような役割を担っていましたが、現在では挙式にそのニーズが移りつつあります」（藤田観光） 白無垢は最も格式高い正礼装　そんな和婚ですが、その婚礼衣装には一般的に、白無垢・色打掛（いろうちかけ）・引き振袖の3種類があります。 左から白無垢、色打掛（画像：写真AC）　白無垢とは上下、小物すべてが白であるのが特徴で、和婚の衣装では最も格式が高いとされています。色打掛は色や柄が鮮やかですが、かつては白無垢よりも格下とされていました。 「現在でも和婚の挙式はほとんどが白無垢で、色打掛はお色直しとして使われることが多いです」（菊地さん） 「白無垢は、特に家族・親族のみの挙式を挙げる人たちに好まれる傾向があります」（安東さん） 求められているのは「かわいさ」＋「ストーリー」　このように伝統的な和婚が注目を浴びるなか、新婦となる女性たちはどのように「今っぽさ」を表現しているのでしょうか。CUCURUの安東さんはこう話します。 「着物自体はあくまでも『正統派を美しく着る』のが基本で、これは現在も変わっていません。『今っぽさ』を出すのは小物。草履や帯揚げ、半衿（はんえり）などや、箱迫や懐剣といった『花嫁5点セット』で個性を出す人が増えています。 『正統派を美しく着る』というのは、着崩したり、だらしなく見えたりしないように、花嫁着物の本来あるべき「格」を大切にしながら、職人さんの技法で作ったお着物を引き立てることです。 　昔は花嫁着物の掛下や小物は白と金、赤ぐらいしか選択肢がありませんでした。そのため現在では、会場や季節感、なりたいイメージをもとに、さまざまなお色味や質感を持つ小物を組み合わせて、全体のコーディネートを作ることがその花嫁さまの個性となります」（安東さん） 　また、安東さんは現在の女性は「単にかわいい着物や小物だけを求めているのではない」と指摘します。 「その物がどういったところで作られたのか、どういった職人が作ったのかなど、背後にあるストーリーにこだわる人たちが増えています。既存の『かわいさ』に加えて、メーカー側がそういったものを製品に付与していければ、和婚はさらなる盛り上がりを見せるでしょう」（安東さん） いくつもの色と柄をつなぎ合わせる「道長取」（みちながどり）という技法で作られた現代版和婚用の衣装。重厚感があり、気高い印象を与えている（画像：CUCURU）　時代の変化が生み出すさまざまな要因で盛り上がりを見せる和婚。その流れからますます目が離せません。

サンリオのピューロクリスマス、白衣装のキャラクター達に「会いたい！」の声殺到

サンリオピューロランドで、ホワイトクリスマスをテーマにした「ピューロクリスマス」が開催されています。白い衣装を身にまとったキュートなサンリオキャラクターたちと幻想的な雪の世界を体感できるほか、NAKED Inc.との初コラボによる期間限定アトラクションなども楽しめます。「サンリオキャラクター」×「ホワイト」のピューロクリスマス「サンリオキャラクター」と「ホワイト」の融合によって、全体がピュアで可愛らしいクリスマスの雰囲気に包まれた、“ホワイトジェニック”な空間。そんなホワイトクリスマスをテーマにした「ピューロクリスマス」がサンリオピューロランドで開催されています。屋内施設でありながら、雪の世界をさまざまに体感できる仕掛けも魅力です。 白を基調としたピューロクリスマス用コスチュームに身を包むサンリオキャラクターたち。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　館内に一歩足を踏み入れると、雪に包まれたエントランスが出現し、その先に、ホワイトクリスマスを楽しむハローキティたちのフォトスポットがあります。1Fのエンターテイメントホール前では真っ白なコスチュームに身を包んだキャラクターたちがごあいさつ。同施設の関係者によると、開催前からこの白コスチュームのサンリオキャラクターに「会いたい！」との声が多数届いたそうです。 　ピューロクリスマスの目玉のひとつが、新作のクリスマスショー「Musical Show 『The Puro Christmas』」。サンリオの大切にする「仲間を信じ、思いやる心」を描いたストーリーで、前出の関係者は「これまで以上に心に響く、泣ける作品になっています」といいます。 「Musical Show 『The Puro Christmas』」。上演時間は約25分。©2018 SANRIO CO.,LTD. 「Musical Show 『The Puro Christmas』」。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　このショーのなかで重要な役割を担うのが「雪」。レーザーや光に照らされてダイヤモンドダストのように光り輝きながら会場に降り注ぎます。そのフォトジェニックな空間演出も見どころで、多数のクリスマスソングもシーンを盛り上げるミュージカルショーです。 「Musical Show 『The Puro Christmas』」。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　また、昨年幻想的なブルーのイルミネーションが好評だったショー「Blue Snow Christmas～天使のおくりもの～」も、再演されています。 「Blue Snow Christmas～天使のおくりもの～」の最後を飾るブルーのイルミネーション。©2018 SANRIO CO.,LTD. NAKED Inc.とコラボ、キキ＆ララの故郷が幻想的世界にNAKED Inc.とコラボ、キキ＆ララの故郷が幻想的世界に　今回、ピューロランドとNAKED Inc.との初コラボレーションが実現しました。NAKED Inc.は、体感型アートやイベントの演出を多数手がけているクリエイティブカンパニーです。 　期間限定で実施されるSanrio Puroland×NAKED「MAGICAL SNOW」では、キキとララの生まれ故郷「ゆめ星雲」を体験できるアトラクション「～キキ＆ララ～トゥインクリングツアー」をかわいい雪の世界に変身させました。きらびやかな世界が体験できる、NAKED Inc.ならではの仕掛けが施されています。 　アトラクションのひとつ、「ホワイトトゥインクルツリー」では、雪の結晶にタッチするとツリーが光り出し、オーナメントが降りそそぐインタラクティブが楽しめます。 　 「トゥインクルムーンライド」は、キキ＆ララが2人の大好きな場所へと案内する三日月の形をしたゴンドラです。プロジェクションマッピングで映し出される、きらびやかな雲の遊園地を背にゴンドラに乗り、写真や動画が撮れるフォトスポットとなっています。 キキが雲製造機で作ったツリーに、ララがステッキで出したオーナメントが降りそそぐ魔法のツリー「ホワイトトゥインクルツリー」。©2018 SANRIO CO.,LTD. 三日月のゴンドラ「トゥインクルムーンライド」はSNS映えするフォトスポット。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　キキ＆ララの雪の広場をイメージしたエリアでは、大きなホワイトクリスマスツリーが、プロジェクションマッピングによって幻想的に照らされ、こちらもフォトジェニックな空間です。 サンリオキャラクターたちが白いスイーツに大変身！サンリオキャラクターたちが白いスイーツに大変身！　ホワイトクリスマスをテーマにしたフードやグッズも期間限定で販売されています。 　レストランでは、ホワイトクリスマスをテーマにした可愛いキャラクターメニューが計11種類登場。真っ白なスイーツはどれもSNS映え抜群だそうです。 マイメロディのホワイトロールケーキパフェ 600円（税込、以下同）。ホワイトロールケーキの下に、桃のピューレとミルクプリンがたっぷり。©2018 SANRIO CO.,LTD. シナモンの雲のツリードーナツ 800円。もちもちの雲のドーナツのなかに抹茶クリームとスポンジが入っている。©2018 SANRIO CO.,LTD. プリンの雪だるまシュークリーム 600円。中はカスタードシュークリームとマロンクリームのダブルクリーム入り。©2018 SANRIO CO.,LTD. わんぱくプリンの雪あそびクリームうどん 1200円。プリンが雪合戦する様子をイメージ。雪玉に見立てているのははんぺん。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　ピューロランドでしか手に入らない、ホワイトクリスマスグッズも揃います。おしゃれな洋書のようなパッケージに入ったアイシングクッキー、ホワイトクリスマスコスチュームやサンリオキャラクターが勢ぞろいしたデザインのクリアファイル、アクリルキーホルダー（全6種類）などです。 A4サイズのクリアファイル 378円。©2018 SANRIO CO.,LTD. 　光輝く雪の降り注ぐ幻想的な世界で、愛らしいサンリオキャラクターたちを目の前に、大人も子供も心温まるホワイトクリスマスを体感できることでしょう。 ●サンリオピューロランド 住所：東京都多摩市落合1-31 アクセス：京王相模原線「京王多摩センター駅」、小田急多摩線「小田急多摩センター駅」南口から徒歩約7分、多摩モノレール「多摩センター駅」から徒歩約5分 料金：パスポート（当日窓口購入）平日大人（18歳以上）3300円、小人（3〜17歳、高校生）2500円　休日大人（同）3800円、小人（同）2700円 ※事前購入割引あり。 ピューロクリスマス開催期間：2018年11月9日（金）〜12月25日（火） ※営業時間および休館日は月や日によって異なります。公式HPまたは施設に直接ご確認ください。電話番号：042-339-1111(9：30〜17：00）

危険がいっぱい！女性の東京暮らし、お役立ち護身防犯グッズとその誤解を解く

女性の強い味方である護身防犯グッズ。そのトレンドを秋葉原にある専門店に聞きました。実際に使うには、事前シミュレーションが必須　毎日多くの犯罪が起こる大都会・東京。ひとり暮らしや夜のひとり歩きに不安を覚える女性も多いのではないでしょうか。 2017年度の東京23区内における刑法犯の検挙件数（画像：警視庁の統計をもとにULM編集部で作成）　そんなときに頼れるのが護身防犯グッズです。女性にはどのようなものが人気なのでしょうか。2018年5月19日（土）にオープンした専門店「ボディーガード アキバ店」（千代田区外神田）に話を聞きました。 「ボディーガード アキバ店」の外観。お店は2階（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　銀座線「末広町駅」から徒歩約2分の同店。20坪の店内には護身防犯グッズのほか、武道具など約1000種類が置かれています。 「ボディーガード アキバ店」の店内の様子（2018年10月10日、國吉真樹撮影）店内は写真撮影、SNS投稿ともに自由（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　今回、女性に人気のグッズを紹介してくれるのは、22歳の男性スタッフ・杉本拓哉さんです。 地方の大学を卒業後に上京した杉本さん。もともと護身防犯グッズに興味があったという（2018年10月10日、國吉真樹撮影）「5月にオープンしたとき、ほとんどのお客さんは男性でしたが、今（10月）では女性が3割。そのため、当店では女性が気軽に相談できるよう、女性スタッフが2人常駐しています」（杉本さん） 笑顔を見せる女性スタッフ。同店の心づかいが垣間見える（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　それでは、さっそく紹介してもらいましょう。いったいどんなものが女性に人気なのでしょうか？ 「紹介する前にひとこと言わせてください。まず、護身や防犯は『シミュレーション』がとても大切です。グッズを持っていても、いざというときに取り出せない、使えないと意味がありません。そのため、グッズを買う際は利用シーンをしっかりイメージして下さい。 　それに加えて、グッズを持ち運ぶときには必ず取り出しやすい場所に入れておくこと。利き手が右手の人はバッグやポケットの右側に入れてください。この2点がとても大切です。あと、護身や防犯の基本は『逃げる』ことで、相手と『戦う』ことではありません。腕に自信があっても必ず逃げて下さい」（杉本さん） 　なるほど分かりました。それでは改めて人気のグッズを紹介してもらいましょう。 催涙スプレーは、目を狙う必要ナシ！催涙スプレーは、目を狙う必要ナシ！　杉本さんによると、女性に人気のグッズは、催涙スプレーと防犯アラーム、スタンガンだといいます。まずは催涙スプレーの説明を聞いていきましょう。 「ボディーガード アキバ店」で販売されている催涙スプレー。右が「ホワイトウルフ トルネード20」、「ホワイトウルフ リップスティック型」（2018年10月10日、國吉真樹撮影）「左が『ホワイトウルフ トルネード20』で、右が『ホワイトウルフ リップスティック型』です。リップスティック型は、女性が抵抗なくバッグに入れられるデザインになっています。ちなみに両方とも『液状発射』タイプです。『液状発射』とは水鉄砲のように『ピュッ』と発射するもの。スプレーですから『シュッ』という霧状をイメージする人も多いですが、護身防犯には『液状発射』が効果的です」（杉本さん） 　その理由は「風の影響を受けにくい」から。暴漢に襲われたときに向かい風が吹いていた場合、霧状だと自分自身にかかってしまう可能性があるといいます。それを防ぐためにも「液状発射」が効果的なのだそうです。 トウガラシ成分で暴漢を即撃退　容器の中に入っているのは「OCガス」で、その主成分はトウガラシの辛さの素としておなじみのカプサイシンといいます。想像するだけで涙が出てきますね…… 「催涙スプレーは、相手の目を狙って発射するイメージがありませんか？　でも現実にはなかなか当たりませんよね、自分も動揺しているわけですから。しかも相手がメガネをかけていたら物理的に当たりません。しかしご安心を。目ではなく、顔の一部であれば十分効果があります。液体はすぐ揮発するので、その気体が少しでも相手の目に触れれば、もう目を開けていることができません」（杉本さん） ストラップ型のミニスプレーも。子どもが携帯するのにピッタリとのこと（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　ちなみに、ボタンを押すと3～4秒間発射され、その飛距離は無風時で2～3mだそうです。価格は「トルネード20」が1190円（税抜）、「リップスティック型」が2980円（同）です。 防犯アラームは逃げる方向と逆に投げる！防犯アラームは逃げる方向と逆に投げる！　それでは次に、防犯アラームについて紹介してもらいましょう。とここで、杉本さんから意外なひと言が。 「人気商品は『握ると鳴る！ 防犯アラーム』ですね…………あっ、売れ切れていたんだった。すみません……」 　う、売り切れ？まさかの事態が発生です。 取材当日は売り切れていた「握ると鳴る！ 防犯アラーム」（2018年10月10日、國吉真樹撮影）「握ると鳴る！ 防犯アラーム」のイメージ（画像：ボディーガード アキバ店）「飲食店のオーナーさんが女性従業員のためにまとめ買いされたんですよね。この商品は、左右のスイッチを同時に押すだけでアラームが鳴るので人気なんです……すみません」（杉本さん） 　最近では、お店の近くにある企業が社内配布用に買っていくとのこと。それでは仕方がありません。代わりの人気商品を教えて下さい。 「防滴型防犯ブザー」と「ガーディアン エンジェル 防犯ブザー」（2018年10月10日、國吉真樹撮影）「分かりました。このふたつですね。左が『防滴型防犯ブザー』、右が『ガーディアン エンジェル 防犯ブザー』です。左は防水タイプで、ピンを引っ張るとアラーム音が鳴ります。こちらはピンが本体から抜けますが、『ガーディアン エンジェル』は抜けないタイプになります」 　杉本さんは、防犯アラームの効果的な使い方について次のように説明します。 「防犯アラームはその場で鳴らすだけではダメ。ピンを外してから『自分が逃げる方向とは逆の方向』に思いきり投げましょう。相手はアラームの音を止めようと（または壊そうとして）、アラームを取りに行きますから、その隙に逃げるんです。 　2台持ちで、それぞれを別々の方向に投げるのも、相手を混乱させることができます。音が違うアラームであれば、なお良しですね」 スタンガンの「放電音」で威嚇する！スタンガンの「放電音」で威嚇する！　最後はスタンガンです。 店内のスタンガンコーナー。銃型の商品もある（2018年10月10日、國吉真樹撮影）「テレビ番組の影響でしょうか、これについても皆さん誤解されていて。結論から言いますと、スタンガンは相手を『気絶させる』道具ではなく、『威嚇（いかく）』する道具なんです。皆さん、スタンガンに対して怖いイメージを『潜在的』に持っていますよね。それを利用するんですよ」（杉本さん） 　同店では、販売するスタンガンを「放電光」「放電音」「威力」の3つの指標（各5点満点）で評価しています。杉本さんが今回紹介してくれたのは「国内最強」という「タイタン スタンマスター」（1万5800円）と「158」（3528円）というもの。前者は「放電光」「放電音」「威力」すべてにおいて5点、後者はすべて2点ですが小型のため、女性が持ち運びやすいという点では有利だといいます。ちなみに点数は、「当店のオーナーが自分に当てて試してみた」結果とのこと。思い切り体を張っています。 放電中の「タイタン スタンマスター」。あおり運転対策に買う人も増えているという（2018年10月10日、國吉真樹撮影）放電中の「158」。女性にも扱いやすい小型タイプ（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　実際に「タイタン スタンマスター」を放電してもらうと、「バリバリバリィィィ」という、耳をつんざくような音が店内に鳴り響きました。こんなのを見せられたら、どんな人でも尻尾を巻いて逃げそうな気がします……。 警官に職質されても大丈夫　そのほかに、次のような商品もあります。 簡単に持ち歩けるコンパクトな特殊警棒。思いきり振ると、漫画「ドラゴンボール」の如意棒のように伸びる（2018年10月10日、國吉真樹撮影）海外の警察が使用するという「スラッパー」。合皮ケースの先端内部には金属製のおもりが入っている（2018年10月10日、國吉真樹撮影）辞書や空き缶に見えるが、実は貴重品やコレクションをそのなかに保管できる「セーフティボックス」（2018年10月10日、國吉真樹撮影）　ここで疑問が。警察官から職務質問を受けたときに、スタンガンや警棒などを持っていた場合、さまざまな意味で怪しまれないのでしょうか？ 「女性の場合は『護身用に持っている』としっかり伝えれば、怪しまれることはまずありません。あらかじめ、そのような際のシミュレーションを行っておくのも良いかもしれません」（杉本さん） 「まさか自分が」にならないために　杉本さんは最後にこう話してくれました。 「東京はとても魅力的な都市ですが、危険も多い。犯罪にあった人は誰しも『まさか自分が』と思っているはず。護身防犯グッズを買うだけでなく、オートロックの物件を選んだり、1階に住むのは避けたりと、さまざまなことに気を付けてくださいね」 　自分の身を守るのは自分ーー。まずはそう心得ることが大切になりそうです。それにしても、あのスタンガンの音は夢に出てきそうです……。 ●ボディーガード アキバ店 ・住所：東京都千代田区外神田6-12-5 長谷川ビル 2F ・交通アクセス：東京メトロ銀座線「末広町駅」から徒歩約2分、JR秋葉原駅から徒歩約10分 ・営業時間：11：00～20：00 ・営業日：年中無休

目黒川の「冬の桜」　街の廃食油から生まれるイルミが自家発電になったワケ

LEDで「冬の桜」を咲かせる「目黒川みんなのイルミネーション」。開催9年目となるこのイベントの大きな特徴は、照明などの電力に、近隣の「廃食油」を活用していること。自家発電になった経緯を聞きました。目黒川に「冬の桜」が咲き誇る！　いよいよ、夜の街がイルミネーションで沸き立つ季節です。山手線の南側に位置する、大崎・五反田エリアも、40万個近い光の粒で彩られます。 桜色の光を放つイルミネーション（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）　会場は、JR五反田駅から大崎駅へ続く目黒川の沿道（総延長2.2km）と、その中ほどにある「ふれあい水辺広場」。 　桜の木に絡められた鮮やかなLEDは「冬の桜」と名付けられています。刻一刻と冷たくなる空気の中で、きらきらと咲き誇り、水面に写りこむ姿もまた艶やか。題して「目黒みんなのイルミネーション2018」は2018年11月9⽇（金）にスタートし、2019年1月6⽇（日）まで続きます。 変わりゆく街への愛着を育むために発足　同イルミネーションの始まりは9年前、2010年にさかのぼります。かつて工場の街という印象が強かった大崎・五反田エリアでは、大規模な再開発が進み、次々に巨大なタワーマンションが建ち、街と人との関係性が変わり始めていました。 「街は過渡期にありました。そんななか、住人の心に『住む街・暮らす街』としての誇りや愛着を育んでいこうという思いから始まったのが、このイルミネーションです」（目黒川みんなのイルミネーション実行委員会） 　愛着を育むための施策がなぜ「イルミネーション」なのでしょうか。それは、同エリアの一大産業が、LED電球の製造だったことに由来します。 　そこに、都内有数の桜の名所、目黒川という街の資産を掛け合わせた結果、「冬に目黒川の桜を満開にしよう」というコンセプトが誕生しました。 水面に反射する桜色もまた、美しい（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）　そして今、同イベントは、街との連携を強め、近隣の「廃食油」を利用するという、全国的にも珍しい方法で運営されています。そのスタイルは国内外から注目され、2017年には、イタリアで開催される国際的なデザインコンペティション「A‘ Design Award 2017」で銀賞を受賞しました。 　自家発電を採用したきっかけは、2011年に起こった東日本大震災だったといいます。 震災の年、開催は危ぶまれたが…震災の年、開催は危ぶまれたが…　記憶している人も多いことでしょう。震災直後の日本では、自粛ムードが漂い、夜の繁華街からはネオンが消え、中止や延期を余儀なくされるイベントも多くありました。 「当時、目黒川のイルミネーションは2年目。どうにか開催するすべを探しているなかで『バイオディーゼル燃料による発電』というシステムを見つけました」（同実行委員会） 地域住民の"力"をエネルギーに換える、自家発電の仕組み（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）　このシステムは、工場で、廃食油をバイオディーゼル燃料に精製し、その力で発電を行うもの。バイオディーゼル燃料とは、軽油代替燃料として、ディーゼル車を動かすこともできる燃料で、一部の鉄道や路線バスなどにも使われるようになっています。 　廃食油は、近隣の飲食店や一般家庭のものを利用。2017年に地域から集められた油の総量はなんと約5500L。なかには、ローソンの「からあげクン」を調理した油なども含まれていました。 「廃食油による発電法を導入することで、エネルギー資源は自分たちの生活の中にあることも知らせていけたら、という思いで実施しています」（同実行委員会） 　自家発電した電気と、街の企業の協賛で設置されたLEDによって街を照らすこのイベントはまさにタイトル通り「みんなのイルミネーション」の体現というわけです。 木々だけでなく、足元にも光が灯る（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）　点灯が始まる11月9日（金）には「冬の桜イルミネーションフェスタ」も開催。点灯カウントダウンが行われるほか、2017年にしながわ観光大使に就任した、サンリオの人気キャラクター「シナモロール」が登場し、写真撮影イベントなどが行われます。 雨風をしのげる「ガーデンイグルー」（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）　11月22日（木）から12月26日（水）にかけては、お花見スポット「ガーデンイグルー」も3基登場。これは、ドイツ生まれのガーデンドームで、半円状のテントに透明のシートが貼られているもの。腰を落ち着けてイルミネーションを鑑賞したい時におすすめです。 　街の人たちの手から生まれた温かな光を、この冬ぜひ楽しんでみて下さい。 会場の地図。第1会場と第2会場で主催が異なるのだが、イルミネーションの外観は同じ（画像：目黒川みんなのイルミネーション実行委員会）●「目黒川みんなのイルミネーション2018」 住所：東京都品川区東五反田2-9　品川区立五反田ふれあい水辺広場、および目黒川の沿道 交通アクセス：JR「大崎駅」「五反田駅」から徒歩6分（品川区立五反田ふれあい水辺広場まで） 点灯期間：2018年11月9日（金）〜2019年1月6日（日） 点灯時間：17時～22時（雨天決行、荒天時は除く）　※11月9日（金）のみ17時30分点灯 入場料金：無料 ※記事公開時点での情報です。

安政年間生まれの「榮太樓飴」　江戸っ子に受けたお得感と美味しさ｜江戸グルメ(3)

丸い缶の蓋を開けると、三角形をした艶やかな飴が現れる。昭和世代にはそんなイメージの強い榮太棲飴の誕生は江戸期の安政年間。そのヒットの背景に、江戸庶民の気質とのつながりがあるようです。江戸期は魚河岸の人びとに人気、明治、大正は京の芸妓たちにも　昭和世代なら、「は〜い　榮太樓（えいたろう）です♪」というCMソングに聞き覚えがある人も少なくないのでは。榮太樓總本鋪は、改名前の「井筒屋」の時代から数えて創業200年となる老舗です。 　 　その商品ラインナップで、広く、そして長く親しまれてきているものに「榮太樓飴」があります。丸い缶の蓋を開けると、三角形をした艶やかな飴がゴロゴロと入っている。そんなイメージを持っている人も多いことでしょう。 榮太樓飴（画像：榮太樓總本鋪）。丸い缶入りの榮太樓飴のイメージ（写真の缶は小サイズ)（2018年9月、宮崎佳代子撮影）。　榮太棲飴の始まりとなったのが「梅ぼ志飴」です。江戸の安政年間（1854〜1860年）に、同社創業の地、日本橋で売り出されました。江戸期から平成まで、いくつもの時代を超えて人びとに親しまれてきた裏には、どんな背景があるのでしょうか。 昭和初期のものと思われる榮太樓飴の缶（画像：榮太樓總本鋪）。　江戸期、京都で茶席のお菓子として使われてきた有平糖（あるへいとう）は、成形に高度な職人技が必要とされる、高価なものでした。それを「庶民も口にできる安価なお菓子に」との創意工夫から生まれたのが梅ぼ志飴です。 　固まる前の紅着色の飴をはさみで切り、指でつまむと三角形になります。柔らかいためつまんだ部分にシワがより、それを目にした江戸っ子が、梅干しに似ているとして「梅ぼ志飴」と呼んだことが命名につながりました。 　何も知らずにその名と色を見ると、酸っぱいものを想像しがち。それが、口に入れると意表を突いて甘い。江戸っ子らしい、そんな粋な「シャレ」もこの名に込められているそうです。 左上が榮太棲飴の発想の元となった、干菓子の有平糖（千代結び）（2017年、宮崎佳代子撮影）。赤色のものが梅ぼ志飴（画像：榮太樓總本鋪）。　その当時、ちまたにあった水飴はすくって食べるもので手軽さがなく、それでいてすぐに食べ終わってしまうものでした。しかし、梅ぼ志飴は口の中に放り込むだけで楽しめ、しかも口の中でその美味しさが長持ちします。それが魚河岸で忙しく働く人たちに人気となりました。 　また、化粧品の乏しかった明治・大正の頃には、上方の芸妓・舞妓たちが梅ぼし飴を唇に塗ってから口紅をつけるとノリがいいとして、東京土産にねだったという逸話もあるそうです。そのため、芸妓や舞妓をひいきにしている旦那衆の多くが梅ぼ志飴を買い求めたとか。 　透明感ある紅色の三角形が洒落（しゃれ）ていて、鏡台の引き出しにちょっと入れておき、口紅の下地ほか、空腹の足しにするのに良かったことも、芸妓たちの気を引いた理由のひとつだったのではないでしょうか。 　榮太樓總本鋪の商品は梅ぼ志飴以降、黒飴、抹茶飴、紅茶飴と続きました。同社広報部長の石倉賢一さんは、これらが時代を超えて親しまれてきた理由に、本質的に人の体になじむ、砂糖、水飴、水の3つの自然素材で構成された、飽きのこない味わいであったことを挙げます。 　 　一番人気の黒飴は、沖縄の離島（波照間島、西表島、小浜島）の黒糖を100％使用しており、昭和期には職人が島を訪れてサトウキビ作りから参加。本土の人びとの口に合う黒糖を作りあげてきたそうです。 冷却板で梅ぼ志飴を冷ましている様子（画像：榮太樓總本鋪）。　同社の飴の製造で今もって職人のさじ加減が必要なのは、榮太樓飴のみだそうです。水飴を煮詰める時の温度の上げ方、煮詰めを止めて冷ましにかかるタイミングなど、職人の目で見計らって管理する昔ながらの製法を守り続けています。 果汁飴が人気、江戸気質に鍛えられたこだわりは今も果汁飴が人気、江戸気質に鍛えられたこだわりは今も　平成に入ってから、のど飴とバニラミルク飴がラインナップに加わりました。しかし、嗜好が多様化し、老舗も次々に新しいもの、話題性のあるものを打ち出していかなければ、生き残っていけない時代。同社の飴で売り上げ額の上位は、量販店向けに製造している「しょうがはちみつのど飴」「黒みつ飴」などに推移しているそうです。 左から、梅ぼ志飴（赤と黄色）、黒飴、抹茶飴、紅茶飴、のど飴、バニラミルク飴。のど飴とバニラミルク飴は平成に入ってから発売された（画像：榮太棲摠本舗）。　そのなかで2013（平成25）年、無香料・無着色のフルーツキャンディ「果汁飴」が榮太樓シリーズに加わりました。着色料や香料を使わず、特殊な作り方によって果物本来の味わいを楽しめるものに仕上げています。 　 　口にしてみると、確かに雑味ない果物そのものの味が感じられ、優しい口当たり。他の榮太樓飴と同様に素直に「美味しい」と感じられ、同シリーズの味と質へのこだわりが実感できます。 果汁飴。2012フードアクションニッポンアワード「食品部門」優秀賞を受賞（画像：榮太樓總本鋪）。　京菓子は公家や寺社へ納める菓子、茶席の菓子として、四季や京文化をモチーフに五感で楽しむものとされてきました。一方の江戸菓子は、群雄割拠の激戦区で勝ち残っていくために、庶民の好む、わかりやすさやお得感、実質的な美味しさが求められてきた菓子といえます。 　 　そんな江戸気質に鍛えられたこだわりが「飴」というシンプルなもののなかに経年変化なく息づいている。それもまた、榮太樓飴がロングセラーを続けてきた理由なのでしょう。 榮太樓總本鋪創業200周年を記念して発売された、スペシャルパッケージの榮太樓飴3缶入り。数量限定で販売（画像：榮太樓總本鋪）。●榮太樓總本鋪 本店 ・住所：東京都中央区日本橋1-2-5 ・アクセス：地下鉄各線「日本橋駅」B11出口から徒歩約2分 ・営業時間：月曜〜土曜 9：30～18：00 ・定休日：日曜・祝日

“脱日常”の特製ビーフカレー「椿屋珈琲店本館」 | 老舗レトロ喫茶の名物探訪(4)

銀座にある椿屋珈琲店本館は、大正時代をイメージした意匠が独特です。加えて、サイフォン式の自家焙煎コーヒー、椿屋特製ビーフカレーなど、高級感と自家製にこだわった看板メニューが「脱日常」に誘ってくれます。昭和のモダニズム建築に足を踏み入れ、大正時代にワープ　銀座7丁目の椿通りと金春（こんぱる）通りが交差する角にある第一菅原ビル。2階と3階部分に茶褐色の外壁タイル、ひさしの下に花飾台のついた窓が並ぶ外観が独特です。このビルは1934（昭和9）年に建てられた、当時としてはモダンな建物で、金春通りに面した方の隅には、3階から5階までつながる縦長の窓とレトロな丸窓があります。 　今でこそ普通である規則的に並んだ窓の配置も、モダニズム建築の特徴。同ビルは、昭和初期における日本建築の近代化を今に伝える貴重な建物といえます。 昭和初期に建設された第一菅原ビル。右側の写真がスクラッチタイルに縦長の窓と丸窓（2018年9月10日、宮崎佳代子撮影）。　この建物の2階と3階部分に椿屋珈琲店本館があります。同店は1996（平成8）年に東和産業がオープンしましたが、元をたどると同社は1974（昭和49）年に銀座中央通りに「銀座東和」としてコーヒー専門店を開業。1979（昭和54）年に第一菅原ビルに移り、椿屋珈琲店の前身となる高級喫茶店「七番館」をオープンした経緯があります。その後、「椿屋珈琲店」に名称変更して全面改装オープン。2018年9月現在、43店舗を1都3県に展開しています。 　本館入り口への階段はシックなダークオーク色で、壁面の赤煉瓦とのコンビが高級感とレトロ感を演出しています。大正時代をコンセプトとする内装も同基調。格子窓にはめられた擦りガラスやステンドグラス、床にまばらにはめられたデザインタイル、照明器具なども「大正ロマン」を感じさせられる意匠が凝らされています。 大正時代のアール・ヌーボーをモチーフとした2階の内装（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。3階への階段横の壁には洋画家、東郷青児の絵が飾られている（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。カレーだけでも美味しく食べられる、名物ビーフカレーカレーだけでも美味しく食べられる、名物ビーフカレー　独特の内装に加えて同店の名物に挙げられるのが、白いカチューシャを着けた女性スタッフの服装に、昔懐かしいサイフォン式コーヒー、そして椿屋特製ビーフカレーです。 　女性スタッフが着用している白エプロンとカチューシャは椿屋になってから導入され、大正時代のメイド服をイメージしています。椿屋珈琲店初代店長で、銀座東和の時代から勤めている浜永さん（現ロースター長）によると、サイフォン式コーヒーは昭和50年代前後にブームであったことから、銀座東和の創業時より取り入れられ、今に至るそうです。 女性スタッフの制服（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。コーヒーはサイフォンのフラスコに入れて運ばれてくる。椿屋オリジナルブレンドは1000円（税込、以下同）（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。　現在、同店を運営している東和フードサービス（東和産業から分社）は、サイフォン式コーヒーの長所について、コーヒー豆の味と特性を出しやすいこと、味のブレを抑えられることを挙げます。また、椿屋珈琲店のコンセプトとする「脱日常感」に通じる演出でもあるとのこと。 　ここでいう脱日常感とは、銀座の喧騒や日常の忙しさから一時的に脱して、家では味わえない体験を味わってもらうものと話します。そのために、前述の制服を着た女性スタッフがサイフォンのフラスコにコーヒーを入れたまま運んできて、客の前で注ぐサービスを行っています。 　 　また、味へのこだわりとして、コーヒー豆の自家焙煎を行っているのも特長のひとつです。焙煎してから最も美味しくなるという5日目のコーヒー豆を使用しています。 　特製ビーフカレーは、100年以上続く洋食レストランの名店で料理長を務めた人が、皇室に献上したレシピを元に作ったカレーに改良を重ねて現在の味に至るそうです。 　 　その美味しさの秘訣は、11種類のスパイスを使用し、カレー粉も数種類ブレンドするなどのこだわりに加え、今なお研究し続けて進化を遂げていることにもあるといいます。肉も口の中で優しくほどけていくほど柔らかく、程よい甘みに旨みたっぷり。ビーフシチュー感覚で、ライスがなくても美味しく食べることができます。 椿屋特製ビーフカレー 1350円。飲み物とサラダの付いたランチメニューは1560円とお得。飲み物（コーヒーか紅茶）とセットで1800円（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。たっぷり玉ねぎをよく炒め、大釜で煮込んでいるというトロトロのビーフカレー（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。　このカレーに合わせるのが、ターメリックライス。白米より見た目が華やかになり、カレーとの味わいのコントラストも穏やかに感じられます。カレーはライオン顔の取っ手がついた陶器にレードル（取り分けるスプーン）を添えて出され、カレーライスながらちょっとしたご馳走に見えます。 職人による手作りがウリの、ケーキ各種職人による手作りがウリの、ケーキ各種　椿屋珈琲店では、コーヒー豆以外にも「自家製」のものがあります。そのひとつがケーキ。深川にある自社工場で職人が手作りしていて、コーヒーに合うように甘さ控えめで軽い口当たりにしているそうです。 　 　人気はモンブランや紅茶シフォンケーキで、季節限定のケーキを楽しみに、問い合わせをしてくる人も多いとか。また、パスタも自家製生麺を使用しています。 渋皮のモンブラン 780円。飲み物とセットで1480円（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。北海道 赤肉メロンのショートケーキ 930円は、季節もので期間限定商品（8月中旬〜10月初旬くらいまで）。飲み物とセットで1630円（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。紅茶シフォンケーキ 780円。ランチタイムは特製ビーフカレーと飲み物とセットで 1800円（2018年9月6日、宮崎佳代子撮影）。　もうひとつ脱日常感の演出として、食器は全てロイヤルコペンハーゲン（主にブルーフルーテッドシリーズ）を使用しています。同社によると、客の平均滞在時間は90分だとか。高級感と大正ロマン、そして自家製の美味しさに包まれた脱日常の居心地のよさは、コーヒー1杯1000円が相場の「銀座価格」に匹敵する価値があると思えるのではないでしょうか。 ●銀座七丁目花椿通り　椿屋珈琲店 ・住所：東京都中央区銀座7-7-11 菅原電気ビル2・3F ・アクセス：地下鉄各線「銀座駅」A2出口から徒歩約5分　JR「新橋駅」銀座口から徒歩約5分 ・営業時間：月曜〜金曜 10：00〜翌04：30、土曜・日曜・祝日 11：00〜23：00 ランチタイムは10：00（土日祝は11：00）〜14：00　※14：00を過ぎてもランチタイム価格で提供する場合もあります。 ※価格は全て2018年10月時点のものです。

写真より文章？ インスタグラムはなぜ「検索ツール化」するのか

写真共有サイトとして紹介されることの多いインスタグラムですが、近年は検索ツールとしても注目されているようです。インスタ利用者層の拡大が生み出したもの　幅広い年代に人気の「Instagram（インスタグラム）」は、利用者が写真を投稿してフォロワーの「共感」を集めるメディアとして認知されてきましたが、その用途と共感の質が近年、変化しているようです。 これまでは特に写真の質が求められてきたインスタグラム（画像：画像AC）　インフルエンサーを使ったマーケティング事業などを手掛ける「LIDDELL（リデル）」（渋谷区神宮前）によると、その背景にはインスタグラム利用者層の拡大があるといいます。 「2017年に10代と50代の利用者が急増したことで、写真共有サイトとして認知されてきたインスタグラムが、信頼できる情報の『検索ツール』として利用されるようになりました。その結果、投稿された写真そのものよりも、写真に添えられた文章（情報）が参考になるかどうかが重要になったのです」（リデル） これからはいかに詳細な情報を付記できるかが問われている（画像：リデル）　感度の高い投稿者がおしゃれな世界観を写真で表現し、フォロワーがそれに「憧れる」という流れはもう過去の話で、個々の世界観は維持しつつも、より機能的なものが求められているとのこと。例えば料理の場合、写真の美しさはもとより、詳しいレシピや店舗情報などが添えられているといった感じです。 「共感の質は『憧れ』から『参考』に変化しています」（同社） 発信者のリテラシーも向上する発信者のリテラシーも向上する　リデルの調査によると、20代男女の約80％がインスタグラムを検索ツールとして利用しているといいます。他のツールでは検索の際にさまざまな広告が出てくるため、本当に知りたい情報を得ることができないといった不満をインターネットユーザーが抱えているといった現状もあるようです。 「例えば、渋谷のカフェをインスタグラムで検索すれば、結果としてさまざまなビジュアルの写真が出てきます。それらの写真を見れば、照明が暗くて落ち着くカフェだったり、読書ができそうなカフェだったり、自然光が入る雰囲気の良いカフェだったりということ、すなわち、その店の世界観が伝わります。そこに詳細な文章が加われば、どの検索ツールよりもそのカフェのイメージが伝わり、信頼感も増すというわけです」（同社） インスタグラムはもはや検索ツール化している（画像：画像AC）　また、投稿者はフォロワーから「いいね」をされ続けることを目的としているため、自身の投稿する情報の信頼性や公共性に気を付けるようになっているとのこと。 「それが進めば、インフルエンサーとなった投稿者が現実社会とSNSとをつなぐハブの役割となり、そこからまた新たな働き方やビジネス出てくると考えられます」（リデル） 　さまざまな人々が関わることで、その用途が変化しているインスタグラム。いったい次はどのような文化を作るのでしょうか。

仮想通貨が注目の今こそ行ってみたい！日本橋にある貨幣博物館、その魅力とは？

さまざまな分野のビジネスに活用範囲を広げつつある仮想通貨ですが、そのブームの影響は古い貨幣にも及んでいるといいます。いったいなぜでしょうか。来館者は年間10万人以上　世界中で1500種類以上が存在するといわれる仮想通貨。そのなかでも「ビットコイン」は、2017年末の価格高騰で、一躍話題となりました。そんな仮想通貨ですが、その影響はなぜか古い貨幣にも及んでいるといいます。いったいなぜでしょうか。 館内の常設展の様子（画像：貨幣博物館）　大手仮想通貨交換会社「ビットフライヤー」などが設立した日本ブロックチェーン協会（港区赤坂）の事務局長・樋田桂一さんによると、仮想通貨ユーザーが近年、貨幣の歴史を学びに、貨幣博物館（中央区日本橋本石町）を訪れているといいます。 「数年前からSNS上で、『貨幣博物館へ行った』という投稿をよく見かけます」（樋田さん） 　貨幣博物館は、日本銀行の創立100周年を記念して、1985（昭和60）年11月にオープンした博物館で、貨幣と貨幣に関する資料を常設展示しているほか、並行して企画展も開催。貨幣に関心のある人や、修学旅行生、高齢者団体、大学生などを中心に年間10万人以上（2017年）が同館を訪れています。 展示の見どころのひとつ「天正大判」（画像：貨幣博物館）「弊館に関するつぶやきが、SNS上で増えたのは事実です」 　そう話すのは、同館の学芸員・関口かをりさん（日本近世貨幣史）です。つぶやきが増えたのは「ビットコイン」の価格高騰が話題となった2017年後半からで、「（貨幣の歴史を同館で知って）いろいろ考えさせられた」といったような内容が多いそうです。 　そもそも単なる金属や紙切れと、貨幣の違いはどのようなところにあるのでしょうか。 「それは『信用』の有無です。例えば江戸時代には『藩札』という貨幣がありました。各藩が発行し、その領内だけで通用した貨幣です。『藩札』は発行元となる藩が『信用』されているかそうでないかで、その価値は大きく異なっていました。貨幣は『信用』があってこそなのです」（関口さん） 古代・中世・近世に分けて展示　貨幣博物館の館内はワンフロアで、常設展と企画展、映像コーナーから成っています。常設展は古代（7世紀～12世紀半ば）、中世（12世紀半ば～16世紀後半）、近世（16世紀後半～19世紀後半）、近代（19世紀後半～20世紀）の区分に分けて展示しています。 　各区分のテーマは、古代が「金属のお金の始まり」、中世が「海を越えてきたお金」、近世が「緩やかなお金の統一」、近代が「『円』と日本銀行」となっており、各時代のお金の歴史などを学べます。「お金は毎日使うもの。歴史を通して、過去と現在のつながりを感じてもらえれば」と関口さん。なお、貨幣博物館の展示物は、古貨幣収集家・田中啓文さん（1956〈昭和31〉年没）が収集したものだといいます。 華やかな見た目で女性に人気の金塊「分銅金」（画像：貨幣博物館）　展示物の見どころは、16～17世紀に作られたという金塊「分銅金」、豊臣秀吉が初めて発行したとされる、楕円形の板金に墨書をした金貨「天正大判」、教科書にも出ている古代の貨幣「和同開珎（わどうかいちん）」などです。 　特に「分銅金」は「華やかな見た目で女性に人気」とのこと。また各コーナーには、当時の物価などを記載するなどして、その時の文化や社会を身近に感じることができるような工夫がなされています。 　一方、企画展では貨幣にまつわるさまざまな収蔵品を紹介しており、例えば2018年4月17日（火）から7月8日（日）までは「おかねをめぐる物語　―江戸の文芸とユーモア―」と題して、江戸時代の絵入り小説や芝居絵を展示していました。なお、最新の企画展は「江戸の宝くじ「富」　一攫千金、庶民の夢」で、12月1日（土）から2019年2月24日（日）まで開催されます。 1億円の札束の「重さ」を持って体験できるコーナー。子供にも人気（画像：貨幣博物館）　また、館内ロビーには1億円の札束の「重さ」を体験できるコーナーなどもあり、ふだん貨幣に興味を持たない人でも楽しめるようになっています。 　関口さんは「日本橋エリア周辺の再開発の影響で、土日の来館者は増えています。周辺エリアの散策もかねて、ぜひ遊びにきてください」と話しています。 ●日本銀行金融研究所 貨幣博物館 ・住所：東京都中央区日本橋本石町1-3-1 ・交通アクセス：半蔵門線「三越前駅」B1出口から徒歩1分、銀座線「三越前駅」A5出口から徒歩2分 ・開館時間：9：30～16：30 ・入館料：無料 ・休館日：月曜日

ガーデンプレイスで10万球のイルミ点灯 バカラ初シャンパンバーも

恵比寿ガーデンプレイスのイルミネーションが11月3日から開始されました。恒例のバカラシャンデリアやクリスマスツリーの点灯に加えて、今年は新たにバカラによる世界初のシャンパンバーやシャンデリアの撮影スポットを設置。クリスマスマルシェも開催されています。2回目のお目見え、250灯に増えたバカラのシャンデリア　恵比寿ガーデンプレイスの冬の風物詩といえば、クリスマスイルミネーション。恒例となった「恵比寿ガーデンプレイス ウィンターイルミネーション『Baccarat ETERNAL LIGHTS-歓びのかたち-』」が2018年11月3日（土）から2019年1月14日（月）まで開催されます。 シャンパンゴールドにライトアップされたプロムナードの先に、アルミ製ショーケースに入ったシャンデリアが置かれている（2018年11月、宮崎佳代子撮影）時計広場に設置されているクリスマスツリー（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　時計広場には高さ約10mのクリスマスツリー、坂道のプロムナードにはシャンパンゴールドを基調とした約10万球のイルミネーション。そしてセンター広場には、ライト総数250灯の豪華絢爛なバカラシャンデリア。一帯は、極上の光の空間が広がっています。 　アルミ製ショーケースの中に吊り下げられたバカラシャンデリアは、1999（平成11）年に恵比寿ガーデンプレイスのクリスマスイベントに初お目見えしました。普段はフランス・ロレーヌ地方にあるバカラ村の同社の工場内に置かれており、イベントの度に船便で送られてきます。 ライト総数が250灯に増えた、バカラの世界最大級のシャンデリア（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　当然のことながら、この形のまま送られてくるのではありません。解体して50〜60個の木箱に入れて輸送されます。これらを、かつてはバカラの職人たちが来日して組み立てていましたが、今は日本人スタッフによって組み立てられているそうです。アルミ製ショーケースに、吊り下げる根本部分から組み立てていくのですが、約3日かかるといいます。 　サイズは高さ約5m、幅約3m。クリスタルパーツ総数は8472ピースで、重さが約1.8トンあります。約70人の熟練職人がパーツをひとつずつ手作りし、5380時間もの長い時間をかけて完成させました。 　これは、1994（平成6）年のバカラ創立230周年に寄せて制作されたもので、当初は周年の数に合わせてライトの灯数が230灯だったそうです。2014年に新たに20灯が加えられました。総数250灯となって日本にやってきたのは、2017年に引き続き、2回目です。 　シャンデリアは裾に向かって広がってゆくクラシカルな形で、灯りは温もりある色合い。その豪華さはヨーロッパの王宮を彷彿とさせ、下から見上げると、より迫力と芸術性が伝わってきます。 シャンデリアは約70人の熟練職人がパーツをひとつずつ手作りしている（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　今回、初めての試みとして、会場内に様々なバカラシャンデリアの表情が撮影できるフォトスポットが設置されています。「PHOTO SPOT」と書かれた赤いマークが目印です。 320枚のバカラクリスタルタイルから成るカウンター320枚のバカラクリスタルタイルから成るカウンター　今年の注目として、バカラによる世界で初めてのシャンパンバー「Baccarat ETERNAL LIGHTS Champagne Bar with TAITTINGER」が、シャンデリアのすぐ近くに併設されました。そのきらめきを間近に眺めながら、バカラグラスに注がれたシャンパンを飲むという、贅沢なひと時を過ごすことができるものです。 　バーには、320枚のバカラクリスタルタイルで作られたカウンターが設けられています。これは、フランスで活躍するインテリアデザイナーのジャック・グランジュさんが手掛けたもので、パリからこのイベントのために運ばれてきました。日本では初披露。内側に照明が設置されているため、クリスタルがキラキラときらめき、バカラの芸術的世界感を体感できます。 バーカウンターは320枚のバカラクリスタルタイルで作られている（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　このクリスタルカウンター上に並ぶシャンパン用グラスは、バカラの「ベガ シャンパンフルート」。バカラパシフィックの担当者によると、同社のシャンパングラスの中でもっとも人気の高いものとのことです。グラスの底から湧き出してくるようなシャンパンの細やかな泡を、よりエレガントに感じさせてくれるといいます。 　ステム（持ち手）部分の斬新なデザインが印象的なシリーズで、ダイヤモンド型のクリスタルが連なるくびれの部分に指が収まり、持ちやすくなっています。 　シャンパンは、フランスを代表するシャンパーニュのグランメゾン「テタンジェ」のブリュット レゼルヴを提供。テタンジェの特徴とする、シャルドネ種比率の高いシャンパンで、デリケートな果実や蜂蜜の味わいが楽しめるとしています。1杯1500円（税込）です。 バカラの「ベガ シャンパンフルート」と「テタンジェ」のブリュット レゼルヴ（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。シャンパンを飲みながら、シャンデリアを眺めることができる（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　また、中央の席からはシャンデリア越しにクリスマスツリーを望むこともでき、ここだけでの特別な体験ができます。 光に包まれたクリスマスマルシェ、どんな商品が揃う？ヨーロッパのクリスマスマーケットをイメージしたマルシェ　時計広場に設置された、高さ10mのクリスマスツリーのすぐそばでは、期間限定で「Chrisutmas Marche（クリスマス マルシェ）」を開催。ヨーロッパ各地で開催されるクリスマスマーケットをイメージした、温かみのあるヒュッテ（山小屋）風の建物が並びます。 山小屋風の建物が温かみのある雰囲気のChrisutmas Marche（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　サンタクロースの置物やクリスマスオーナメント、マリオネット作家 オレンジパフェさんによるマリオネット、ハーバリウムや花形をしたフレグランスソープなどが様々な商品が揃います。マルシェ周辺もライトアップ。ちょっとしたヨーロッパのクリスマス気分を味わえます。 サンタクロースの置物も色々揃う（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。マルシェで販売されている商品の一例（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。マリオネット作家 オレンジパフェさんによるマリオネット（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。マルシェで販売されている商品の一例（2018年11月、宮崎佳代子撮影）。　オープニングセレモニーは11月3日（土）の17：00から行われ、バカラシャンデリアとイルミネーションの点灯がカウントダウンとともに実施されました。五感でバカラの”歓びのかたち”を体験できる、世界で唯一の空間は、デートやプロポーズにも最適な、ロマンティックなシチュエーションを提供してくれることでしょう。 ●「恵比寿ガーデンプレイス ウィンターイルミネーション『Baccarat ETERNAL LIGHTS-歓びのかたち-』 場所：恵比寿ガーデンプレイス 実施期間：2018年11月3日（土・祝）〜2019年1月14日（月・祝）※ウィンターイルミネーションは2019年2月28日(木)まで アクセス：JR「恵比寿駅」東口から徒歩約5分、東京メトロ日比谷線「恵比寿駅」1番出口から徒歩7分 内容 ：「Baccarat ETERNAL LIGHTS-歓びのかたち」イルミネーション、クリスマスツリー、Christmas Marche 実施時間：イルミネーション・クリスマスツリー　16：00〜24：00、バカラシャンデリア点灯　11：00〜24：00、Christmas Marche　11：00〜20：00　（12月25日まで）、シャンパンバー　平日17：00〜21：00、土・日・祝日13：00〜21：00（12月25日まで）

推理小説家・江戸川乱歩の旧邸宅が池袋に　アニメ・漫画でファンになった女性も来訪

池袋駅近くに、推理作家・江戸川乱歩の旧邸宅があります。周囲は立教大学のキャンパスに囲まれており、建物の管理も同大が行っています。いったいなせでしょうか。ふたつの「偶然」で残った旧邸宅　新宿や渋谷と並ぶ大都市・池袋には、大正から昭和にかけて活躍した推理作家・江戸川乱歩（本名：平井太郎）の旧邸宅があります。池袋駅から徒歩7分の好立地で、中には乱歩に関するさまざまな資料を展示。旧邸宅の周囲は立教大学のキャンパスに囲まれており、建物の管理も同大が行っています。乱歩と立教大学、両者には何か特別な関係があるのでしょうか。 旧乱歩邸の応接間の様子（画像：立教大学江戸川乱歩記念大衆文化研究センター）「それはふたつの『偶然』が重なった結果です」 　こう話すのは、立教大学江戸川乱歩記念大衆文化研究センター助教の丹羽みさとさんです。同センターは2006（平成9）年に設立された研究機関で、日本内外の大衆文化を研究するほか、旧乱歩邸の展示物の管理や講演会などを行っています。 　丹羽さんによると、築地で開学した立教大学が現在の池袋へ移転したのは1918（大正7）年9月で、その16年後となる1934（昭和9）年7月に、転居魔だった乱歩が同地へ移り住んできたといいます。当時の乱歩邸の周辺は梅林や畑などが広がる、現在とは比べものにならないほどのどかな場所でした。乱歩はここで数多くの作品を執筆し、1965（昭和40）年にその生涯を閉じるまで住み続けました。乱歩の転居、これがひとつめの「偶然」です。 　ふたつめの「偶然」は、乱歩の長男である平井隆太郎さん（2015〈平成27〉年没）が、立教大学で長らく教鞭をとっていたことです。また、隆太郎さんは乱歩の遺品や蔵書、資料の保存を生涯のライフワークにしていたため、その縁から2002（平成5）年、それらの管理が立教大学に移されることになったといいます。 　旧乱歩邸は現在、年間約7000人が来場する施設となっています。 旧乱歩邸にある土蔵の外観。「幻影城」という別名で呼ばれることも（画像：立教大学江戸川乱歩記念大衆文化研究センター）　旧乱歩邸の敷地には母屋と土蔵（豊島区指定有形文化財）があり、母屋の玄関には乱歩の愛用品や直筆原稿が展示されています。また、色鮮やかなカーペットが敷かれた応接間には、ビビッドなブルーのソファーや仕事机が置かれています。 　そのほかにも、横溝正史と長野県諏訪市に旅行をした際に撮影した8ミリフィルムや、夢野久作が乱歩に贈った博多人形などもあり、推理小説ファンにはたまらない内容となっています。なお、邸宅内の一部で写真撮影も可能です。 土蔵には膨大な資料、事前予約で閲覧も　土蔵は2階建てで、1階には乱歩が作品を執筆する際に参考にした犯罪関連の資料や文学、洋書ミステリー、哲学書などが、2階には江戸時代の版本（木版で印刷された本）や写本類、保存用の自著などが保管されています。事前予約をすれば、所蔵資料を閲覧することも可能です。 　蔵書は現在、土蔵、母屋内の書庫、立教大学図書館の保存書庫に分けられて保管されており、所蔵の詳細は立教大学図書館のウェブサイト上で確認できます。蔵書の総冊数は和書（翻訳書を含む）約13000冊、洋書2600冊、雑誌5500冊ほどです。 旧乱歩邸にある土蔵の内観。さまざまな分野の書籍が並んでいる（画像：立教大学江戸川乱歩記念大衆文化研究センター）　また、乱歩は近世資料の収集にも力を入れており、3500冊の和本（手漉きの和紙を使って作られた本）が別途保管されています。そのうち約半数は衆道（男性同士の同性愛）に関する資料と言われています。 「乱歩は（さまざまな学問分野で足跡を残した）南方熊楠や岩田準一らとともに、衆道に関する資料を集めていたようです。それがなぜなのか、どういった目的なのか、現時点では分かっていません。これからの研究が急がれます」（丹羽さん） 在りし日の乱歩。その作品は現在でも多くの人たちに愛されている（画像：立教大学江戸川乱歩記念大衆文化研究センター）　また、近年では来場者の層も変化しているといいます。 「アニメ『乱歩奇譚』や漫画『文豪ストレイドッグス』の影響からか、20代前後の女性客が増えています。長年の乱歩ファンと異なり、展示物や資料をじっくり見るというより、『アイドルを見るような感じ』で乱歩を感覚的に味わっており、応接間や土蔵などの写真がSNS上にアップされることもよくあります。このような若い人たちのおかげで、乱歩への関心が高まることを嬉しく思っています」（丹羽さん） 　死後50年以上が経っても、さまざまな人たちを魅了する江戸川乱歩。同邸の一般公開は、毎週水曜と金曜（祝祭日を除く）の10：30から16：00まで。気になった人は一度足を運んでみてはいかがでしょうか。 ●旧江戸川乱歩邸　　　　　 ・住所：東京都豊島区西池袋3−34−1 ・交通アクセス：各線池袋駅西口から徒歩7分、東京メトロ有楽町線・副都心線「要町駅」徒歩6分 ・公開日：水、金曜日(特別公開日を除く)

肉厚の身がとろける！鰻屋の娘が選ぶ「外さない江戸前鰻屋」（後編） | 江戸グルメ（2）

江戸に端を発する東京の本当に美味しいものを紹介する本連載。前編に続き、江戸前うなぎ屋3選の残り2店を紹介します。旨みたっぷりの、うなぎそのものの質に徹底的にこだわる名店です。地域ごとに異なる5つのうなぎ裂包丁（前編はこちら） 　前編でうなぎの裂き方について、関東は背開き、関西は腹開きであることに触れました。この裂き方の違いは、お侍さんが多い江戸では腹開きが切腹を連想させることから嫌われたといわれています。一方の関西は商人の町。「腹を割って話す」と言う気風により、腹開きが好まれたとされています。 　九州では、関東とも関西とも異なるうなぎの調理方法がみられます。うなぎにまつわる地域性は包丁にも見られ、うなぎ裂包丁は「江戸裂」「大阪裂」「京裂」「名古屋裂」「九州裂」と地名のついた5タイプが作られています。 　これについて、刃物メーカーで和泉利器製作所（大阪府堺市）の信田圭造代表は、「昔はうなぎが全国どこにでもいましたから、使い勝手や刃形の好みの違いによって、異なる形状のものが地域ごとに定着するようになったのでしょう」と話します。 地域によって異なるうなぎ裂包丁。左から、大阪裂、京裂、江戸裂、名古屋裂（画像：堺刃物商工業協同組合連合会）。 九州で使われるうなぎ裂包丁、九州裂（画像：堺刃物商工業協同組合連合会）。　今回、外さない江戸前うなぎ屋を選んでもらったKさん（70）は、前編で紹介の通り、子供の時から頻繁にうなぎを食べてきました。「そのおかげでこの歳になっても、病気ひとつしないのかもしれません」と語るKさんの肌はツヤツヤ。3人の娘を育てあげた後に始めたパート勤務を、古希を迎えた今も楽しみながら続けています。もちろん、うなぎの食べ比べも。 　そのKさん一押しの江戸前うなぎ屋3選の2店めは、上野にある「龜屋 一睡亭（かめや いっすいてい）」です。 不忍池の畔にある龜屋 一睡亭の玄関口（画像：龜屋 一睡亭）。龜屋 一睡亭のテーブル席。店内は凛とした和モダンの佇まいのなかにも、ほっと寛げる空気感が漂う（画像：龜屋 一睡亭）。　1948（昭和23）年創業の龜屋 一睡亭2代目、荒川 治さんに店のモットーを聞くと、「安売り合戦には参加しない。いい食材を使って、できたてのものを出す。自分たちが納得できる味のものしか出さない」との答え。そのこだわりは強固でした。 天然に近い状態で養殖「共水うなぎ」のとろける食感天然に近い状態で養殖「共水うなぎ」のとろける食感　まず、うなぎは特定の静岡の養鰻場から直接仕入れる「共水うなぎ」を100％使用。共水うなぎは同県の大井川の伏流水で、天然に近い状態で時間をかけて育てられています。そのため運動量が多く、身が引き締まっているのが特長です。また、澄んだ水のなかでいい餌（ホワイトミル）を与えて育てているため、全く臭みがないといいます。 静岡の養鰻場から仕入れている共水うなぎ（画像：龜屋 一睡亭）。　この共水うなぎの美味しさを最大限に生かすため、同店で何より大切にしているのが「鮮度」。客数を予測しながらから少しづつ白焼きにし、厨房との連携により蒲焼にするまでの時間を極力短くします。 「白焼きを余らせて、次の日に使うということはありません。蒸しや焼きにも増して、鮮度を命にしていますから」と語気を強める荒川さん。 白焼きを創業以来の継ぎ足しのタレにくぐらせる様子（画像：龜屋 一睡亭）。　店を訪れる「8割の人が注文する」という人気の「蒲焼御膳コース」を試食してみました。蒲焼はうな重（松）に変更可能としていて、うな重（松）単品が4300円（税別、以下同）なので、同コースの6600円はかなりリーズナブルです。 一番の人気メニュー、1汁4菜の蒲焼御膳コース（画像：龜屋 一睡亭）。　一品目は先代からの名物という胡麻豆腐。胡麻の香り高さやモッチリとした食感の良さもさることながら、自家製胡麻味噌ダレの濃厚なコクと芳醇さが絶品でした。 名物の胡麻豆腐。単品は500円（画像：龜屋 一睡亭）。　季節感を湛えた前菜に続くこの日（10月初旬）のお造りは、身の引き締まったヒラマサとマグロ。白身魚は長崎県きっての好漁場、九十九島で揚がるタイやヒラメ、ヒラマサなどの高級魚を一年を通して提供しているそうです。 うなぎを一匹使ったうな重（松）（画像：龜屋 一睡亭）。　4品目の茶碗蒸しを平らげると、いよいような重が登場。食欲をそそる芳しい焼き色に、旬を物語る肉厚のうなぎ。口にすると、皮目の歯ごたえの後にうなぎがあっという間にとろけ、なだれ出るような旨みに、思わずうなりました。 「生産者によると、共水うなぎは脂が霜降り状態になっているそうです」と荒川さんに聞いた時はあまりイメージできませんでしたが、確かに、質の高い霜降り肉が舌の熱で一瞬にして溶けていくかのような食感。それでいて、脂が全くしつこくなく、箸が進みます。 　ご飯も鮮度を大切に、炊きたてを出すべく少しずつ炊いているとのこと。お米は北魚沼産コシヒカリに限定。北魚沼は山間部にあるため、天然のミネラルを含んだ雪融け水が田に流入してくることや、気温差があるため、甘みのある、滋味に富んだ米ができることからだそうです。 　このコシヒカリの甘みが、噛むほどにあっさりしたタレにいい塩梅で加味され、そこに「霜降りうなぎ」が溶け込み、至福の味わいを堪能できました。 　デザート（コース外）の小倉アイス最中も、先代が江戸期から続く和菓子屋の息子であったという流れが窺われる美味しさ。 小倉アイス最中　2個600円。職人が1枚ずつ手焼きしている輪種（皮）が気持ちいいほどパリッとしていて、食感と味わいのアクセントになっている（画像：龜屋 一睡亭）。　全てにいい食材を使い、鮮度を大切に納得のいく味を。その「半端ない実践力」を感じさせられた店でした。 3店目の最低限にして最大のこだわりとは？「いつも美味しい」が最低限にして最大のこだわり「いつ食べても美味しいうなぎを出す。それ以上もそれ以下もないですね」 　そう語るのは、3選最後のうなぎ屋「日本橋いづもや」の3代目、岩本公宏さん。日本橋にある、1946（昭和21）年創業の店です。 江戸通りに面するいづもや本館のお座敷。創業時より使い続けている日本家屋で、全室椅子席（2018年10月18日、宮崎佳代子撮影）。本館脇の路地を入ったところにある、いづもや別館のテーブル席。お座敷もある（2018年10月18日、宮崎佳代子撮影）。　いづもやでは、「いつ食べても美味しい」うなぎを提供するために、毎朝必ず複数の社員で味見をするといいます。九州産を中心に、その時々でいい状態の国産ものを問屋から仕入れ、美味しくなければ返品して交換してもらうことも少なくないそうです。 　それでも全てを味見するわけではないため、なかには合格点に若干届かないものが混じっていることも。それを、裂く、蒸す、焼くの3つの工程やタレで遜色を許さない100％の美味しさにもっていく。それが最低限やらなければならない「最大のこだわりです」と岩本さん。 　「とにかく、食べてみてください」と自信満々のうな重をいただきに、本店から徒歩数分の日本橋三越店を訪れました。 うな重（鼓）5940円(税込、以下同）。半身のうな丼は2160円、4分の3匹のうな重（竹）は3024円（画像：いづもや）。　最初に昔ながらの江戸前らしく香の物が出てきて、しばらくしてから重箱が運ばれて来ました。ふたを開けると、炭火焼きながら綺麗な蒲色が目に飛び込んできて、ふっくらとしていて、見るからに柔らかそう。 　箸で肉厚の身を切り分ける段階からその柔らかさが伝わってきて、口にすると、ふわっと優しい食感と旨みがゆっくりと広がっていきます。ふんわりと炊き上げられた宮城産ひとめぼれは、タレと相まって口ほどけの良さが絶妙で、うなぎとも相性抜群でした。 　うな重は、ランチタイムに「特別サービス限定10食」として、蒲焼3枚（1匹半）、肝吸いまたは赤だし付きを3240円で先着順に提供しており、狙い目です。 　岩本さんはメニュー開発にも熱心で、「蒲（がま）の穂焼き」「生醤油焼き」「いづも焼き」と次々に独自性あるうなぎ料理を考案してきました。 蒲の穂焼き。蒲焼き以前のうなぎの食べ方を再現したとするもので、鮎や岩魚を食べるときのように棒をさし、塩で味付けしたものを現代風にアレンジ。1本2160円で注文は2本から（画像：いづもや）。いづも焼き 4752円（半身は2376円）。醤油の醸造所に頼んで作ってもらった「うなぎの魚醤」を、蒸しあげたうなぎに塗って焼いたもの。秘伝のタレとはまた違った、香り高いうなぎに焼きあがるそう（画像：いづもや）。　しかし、「これらはうな重が美味しくてこそ、前座として引き立つんです」と言います。つまり、全てのキーとなるのは、ご飯、タレ、そしてうなぎ。そのハーモニーへの並々ならぬこだわりが、「いつ食べても美味しい江戸前うなぎ」につながっていると納得しました。 　Kさんの江戸前うなぎの評価ポイントは、うなぎ自体の味に加えて、焼き方と季節によるタレの濃度と甘さ、後味とのこと。選出の3店は、まさにそれらを「外さない江戸前うなぎ屋」だったそうです。 ●龜屋 一睡亭 ・住所：東京都台東区上野2丁目2-13-2 パークサイドビル 1、2階 ・アクセス：銀座線「上野広小路駅」A3番出口から徒歩約3分、千代田線「湯島駅」2番出口から徒歩約3分、JR「上野駅」不忍口から徒歩約3分 ・営業時間：11：30〜21:20（L.O.） ・定休日：年中無休 ・料金：うな丼（肝吸い付）2800円　蒲焼御膳6600円　会席コース10000円、13000円、15000円　 ※価格は税別。お座敷利用の場合（4人〜）は、サービス料10％別途。一品料理もあり。 ●日本橋いづもや 本店 ・住所：東京都中央区日本橋本石町3丁目3-4 ・アクセス：JR「新日本橋駅」2番出口から徒歩約2分、同「神田駅」南口から徒歩約4分、銀座線「三越前」A8出口から徒歩約3分 ・営業時間：月曜〜金曜 11：00〜14：00、17：00〜21：00（L.O.） 土曜 11：00〜15：00、16：00〜20：00（L.O.） ・定休日：日曜、祝日（土用の丑の日は営業） ・料金：昼／うな丼2160円、うな重3024円〜　夜／旬彩膳コース8640円、10800円、12960円　うなぎづくしコース9720円、11880円、14040円 ※価格は税込。お座敷利用の場合（2人〜）は、サービス料10％別途。コースメニューは希望の品に変更可能（追加料金が発生する場合あり）。一品料理もあり。

プロによる家事代行、首都圏で人気上昇中　「整理整頓」や「作り置き」に高いニーズ

女性の社会進出や共働き世帯の増加にともない、注目を集める家事代行サービス。しかし近年、そのニーズが変わってきているといいます。いったいなぜでしょうか。うまくいかないと感じる家事、1位は「掃除」　近年、共働き世帯が増えています。総務省統計局の調査によると、2007年時点では全国の女性の69.3％が何らかの仕事をしているのに対し、2017年では78.5％と、その比率は年々高まっています。 仕事と育児の両方をこなす女性のイメージ（画像：写真AC）　育児をしている東京都の女性の場合でも、2017年時点で6割以上の人が仕事をしているといいます。 　 　背景には、幼稚園をはじめとする育児基盤や企業の育休制度などが整備されたことに加え、女性の就業意識の変化があるといわれています。 全国の女性の労働力人口比率の推移（画像：総務省統計局の労働力調査年報を元に、ULM編集部で作成）全国と東京の育児をしている女性の有業率（画像：総務省統計局の就業構造基本調査を元に、ULM編集部で作成）　一方、大日本印刷の生活者トレンド予測「消費のきっかけ2018」によると、既婚女性の約7割が家事について「思うようにいかない」と考えていることが明らかに。 　なかでも特に「掃除」が課題に挙げられています。同社はこの理由について、「毎日積み重ねる作業は『他に誰もやらない』『自分の役目だと思っている』などの意識」が背景にあると分析しています。 全国の既婚女性が改善したいと感じていること（画像：大日本印刷「消費のきっかけ2018」をもとに、ULM編集部作成）　そんななか、掃除などの家事を手助けしてくれる「時短」家電へのニーズが高まっています。2016年10月末には、日本におけるロボット掃除機「ルンバ」の累計販売台数が200万台を突破しました。 アイロボット社が販売するロボット掃除機「ルンバ」（上）と床拭きロボット「ブラーバ」（画像：アイロボットジャパン）　同製品を販売するアイロボット社の日本法人・アイロボットジャパン（新宿区）も、アンケート調査を2018年8月に発表。全国の既婚女性が「一番嫌い」と考えている家事が「食事の支度」と「掃除」であることが分かりました。 全国の既婚女性が一番嫌いと考えている家事（画像：アイロボットジャパンの「日常の家事に関する意識調査」をもとに、ULM編集部作成）　これらのことから、現在ではより多くの女性が「掃除」と「料理」について改善を求めていることが浮かび上がってきます。 ドラマ『逃げ恥』、代行サービス利用を後押し？ドラマ『逃げ恥』、代行サービス利用を後押し？家事代行サービスにはさまざまなニーズが寄せられている（画像：写真AC）　そのようなニーズに応えて急成長しているのが家事代行サービスです。会員数4万人、登録ハウスキーパー数1300人を抱える家事代行マッチングサービス「タスカジ」（東京都港区）代表の和田幸子さんは、家事代行サービスの変遷について次のように話します。 「『タスカジ』を2014年7月に始めた時は、お金を払って家事代行を頼むことが『はばかられる』雰囲気がまだありました。かつては利用料金も高く、『お金持ちの人がわざわざ頼む』というイメージが強かったのです。しかし現在では、サービスを使って、その感想をSNSにアップする方がいるほどです。 　その背景には、主人公が家事代行のスタッフを演じたテレビドラマ『逃げるは恥だが役に立つ』（TBS系、2016年10月放送開始）の存在も大きいですね。放送をきっかけに、サービスへの心理的なハードルが低くなりました」（和田さん） 　現在、「タスカジ」の会員は8割が関東圏在住で、そのなかの8割が30～40代の共働き世帯だといいます。依頼内容は掃除から料理、チャイルドケアまでさまざまです。 　 　掃除に関しては、キッチンや風呂、トイレといった水回りに関する依頼が多く、近年は整理収納に関するニーズも増えているといいます。同社では2015年4月から、専門のアドバイザーによる整理収納サービスを展開しており、依頼件数は約2倍に伸びているとのこと。 「タスカジ」のハウスキーパーが提供する掃除サービス（画像：タスカジ）　整理収納の依頼が増えるのにも理由があると和田さんはいいます。 「ひとつは東京の住宅事情が関係しています。近年では自宅に対して『快適さ』『効率性』を求める流れにあり、自宅に置くものは『大切なものに絞る』といった考えが主流です。そのためには整理収納が必要になります。 　加えて、正しい整理収納には専門的な能力が求められるため、一般の人たちではなかなか取り組めないという現実があります。専門のハウスキーパーが利用者からヒアリングを行い、整理収納のルールやプロセスを作成し、それに沿って利用者が整理収納を行う…という流れで、これらをしっかり決めれば半年から1年程度は整理された状態を維持できるようになっています」（和田さん） 安心安全の「作り置きサービス」、細かいニーズにも対応　家事代行に負けない伸びを見せるのが、2015年4月から開始した「料理の作り置きサービス」です。料理のプロであるハウスキーパーが依頼者の自宅を訪ね、3時間かけて4～7日分の料理を作るという内容で、現在は依頼の4割以上を占めるといいます。 「掃除と違って、料理は毎日やらなければならないこと。かつ最低1時間はかかり拘束時間が長く、負担も多いのです。スーパーマーケットでお総菜などを買ったり、外食に行ったりという手段もありますが、小さい子どもがいる家庭では、外食は心理的なハードルが高く、お総菜は食品添加物が気になるのです。 　作り置きサービスは、自宅にある調味料で作った、安心できるものを食べたい、家族の好みにあったものを食べたい、ダイエット中だから味を薄くしてほしい…といった細かい要求に応えられるため、ニーズが伸びているのです」（和田さん） 「タスカジ」のハウスキーパーが提供する作り置きサービスの調理例（画像：タスカジ）今後は「家事のプロ」に社会が注目？　家事代行サービスはこれからどのように進化していくのでしょうか。和田さんは、それを「拡大家族」と定義しています。 「女性が社会進出するようなったことで、家族と近所のコミュニティが担ってきた関係を、インターネットが結びなおすのです。これまでは何かあれば近所の人を頼っていましたが、インターネットを使うことで、離れた場所に住む能力の高い人と家族のように出会うことができるのです。これが『拡大家族』です」（和田さん） 　また、ハウスキーパーが専門能力を使うことで、今後、家事が「クリエイティブなもの」に変わると指摘する和田さん。「これまでの『家政婦』というイメージを払拭すれば、ハウスキーパーになりたいという人も増えるでしょう」と話します。 　女性活躍社会の実現に向けて、進化する家事代行サービス。これからもその「あり方」や「価値」は日々アップデートされていくでしょう。

還暦を迎える東京タワー、冬を彩る光の装飾始まる　年2回の「ダイヤモンド富士」も

2018年の12月23日（日）に"還暦"を迎える東京タワーで、今年もイルミネーションやプロジェクションマッピングが始まります。さらに年に2回だけの「ダイヤモンド富士」を見られるチャンスも訪れます。東京タワーらしさとは「オレンジ色」であること　2018年9月末、東京タワーがテレビ電波塔としての役目を終えました。建造当初に持っていた役目をひとつずつ、静かに終えていく東京タワー。背丈も、あとから建った建造物たちに追い越されました。 　ですが今でもなお、東京タワーは私たちの心を惹きつけてやまず、唯一無二の存在として、そびえ立っています。 唯一無二の存在として、光を放ち続ける東京タワー（画像：東京タワー）　帰省や旅行先などから戻ってきた時に、電車やクルマの窓にタワーが見えると「東京に帰ってきたのだなぁ」と感じたり、ふとした瞬間に視界に入ると、なんだか嬉しくなったり。東京タワーには、機能を超えた計り知れない魅力があります。 　そんな東京タワーの色といえば白とオレンジ。「赤じゃないの？」と思った人もいるかもしれません。東京タワーのあの赤っぽい色合いは、厳密にいうと「インターナショナルオレンジ」といい、航空法によって、一定の条件以上の建造物に塗装が義務付けられているオレンジ色です。 　夜になるとライトが灯り、さらにオレンジ色を深める東京タワー。ライトアップは、1989（昭和64）年の元旦に始まり、以来約30年間、平成とともに歩み、都会の夜を彩ってきました。 同い年のタワーとモミの木が、オレンジ色の光で"共演"　そんな東京タワーが今年もイルミネーションを始めます。去年のイルミネーションと大きく様相は変わりませんが、関係者の心には、60周年を迎える今「この先も、50年100年と年月を重ねていきたい」「変わらないでいよう」「東京タワーといえばオレンジである」という確固たる思いがあるといいます。 温かな光を放つ「オレンジ・イルミネーション 2018」のイメージ（画像：東京タワー）　東京タワーの足元には、群馬県嬬恋村から陸送された東京タワーと”同い年”の生のモミの木のツリー（高さ約11m）が設置されます。その周囲には、開業60周年にちなみ、60本の常緑針葉樹や草花によるガーデンも配置。それらを彩るのは約7万3000個のLEDです。 　題して「オレンジ・イルミネーション 2018」は11月2日（金）18：30から、東京タワー1階の玄関前で点灯式を行ったのち、18：45から点灯スタート。2019年2月28日（木）まで実施されます。 舞い落ちる「雪」のプロジェクションマッピング舞い落ちる「雪」のプロジェクションマッピング「オレンジ・イルミネーション 2018」が始まるのと同じ日、メインデッキ（旧名：大展望台）の2階部分では、プロジェクションマッピング「TOKYO TOWER CITY LIGHT FANTASIA（シティライトファンタジア）」が始まります。 プロジェクションマッピング「TOKYO TOWER CITY LIGHT FANTASIA」の投映イメージ（画像：東京タワー）　デッキの窓から見える東京の夜景をバックに、マッピングの「雪」が舞い落ちる演出などが行われるとのこと。加えて、18：30から22：00までは、30分ごと、開業60周年ソングに決まった、野宮真貴さんが歌う『東京は夜の7時』をBGMに、特別コラボレーション映像が投映されます。 『東京は夜の7時』の軽快な楽曲にあわせ、POPなプロジェクションマッピングが展開される。画像はイメージ（画像：東京タワー）　プロジェクションマッピングは11月2日（金）から2019年2月3日（日）の間、毎日18：00から22：50まで行われます。 「ダイヤモンド富士」を見られるチャンスも「ダイヤモンド富士」を見られるチャンスも　さらに、それらの光のパフォーマンスの開始と同じ日、東京タワーから「ダイヤモンド富士」を見るチャンスも訪れます。 　ダイヤモンド富士とは、富士山の山頂に太陽が重なる瞬間に、さながらダイヤモンドが輝くような光景が見られること。ダイヤモンド富士を見ることができるのは、富士山が西か東に見える地域に限ります。 2013年のダイヤモンド富士が見える日に、展望台から見た景色（画像：東京タワー）　見られるのは年に2回。時期は、場所によって異なります。今回、東京タワーから鑑賞可能なのは、11月2日（金）の16時34分ごろ。その前後である、11月1日（木）の16時34分ごろや、3日（土）の16時33分ごろも、山頂付近に夕日が沈む姿を見ることができます。ただし、時刻以外にも「空気が澄んでいる」などの気候条件が整う必要があります。 　必ずしも見れるとは限らない神秘的な一瞬を何としても見るため、沢山の人が集まり、混雑することも多いといいます。 　さらに現在、メインデッキ（旧名：大展望台）ではリニューアル工事を実施中。2019年初頭くらいまでは、西側の景色が見られない状況です。富士山が見られるのは、4方位のうち、西と南。つまり、展望できるスペースが通常の約半分となっています。 　そのため、混み合う可能性は極めて高いとのこと。ある程度、混雑を覚悟して向かうことをおすすめします。 今だけ！　7年に1度しか見られない塗装工事途中の姿　なお東京タワーでは現在、塗装工事を実施しています。この工事は、鉄骨を雨風から守るためや、タワーのカラーリングを鮮やかに保ち続けるために行うもので、タワーの永続に欠かせません。 防護ネットに覆われた東京タワーの姿、昼と夜。塗装は全て職人の手作業で行われる（画像：東京タワー）　次回、塗装が行われるのは7年後の予定です。それを踏まえると、足場を組まれ、青色の防護ネットに囲まれた東京タワーの放つ不思議な色合いは、今だけの非常にレアな姿ともいえるでしょう。普段とは違った表情を見せる冬の東京タワーを、ぜひさまざまな角度から楽しんで下さい。 ●東京タワー ・住所：東京都港区芝公園4-2-8 ・交通アクセス：都営大江戸線「赤羽橋駅」赤羽橋口から徒歩5分、東京メトロ日比谷線「神谷町駅」2番出口から徒歩7分 ・営業時間：メインデッキ（150ｍ）9：00～23：00（最終入場22：30） ・料金 メインデッキ（150ｍ）：高校生以上900円、小中学生500円、4歳以上400円 ワンデーパス（1日限り、メインデッキへの昇り降りフリー）：高校生以上1600円、小中学生900円、4歳以上700円 ・電話番号：03-3433-5111 ※トップデッキ（250ｍ）に登るには事前予約が必要です。詳しくは公式サイトをご確認下さい。 ※2018年10月現在の情報です。

ランドセルの土屋鞄が無料で開くワークショップ。作るのは「親子の思い出」

丈夫で高品質なランドセルで知られる土屋鞄製造所が、子供を対象とした「まいにちワークショップ」を開催しています。参加費は無料。その狙いは、大切な親子の時間を「形に残すこと」だといいます。対象は小学生まで。親子一緒にトンカチを使う　職人の手仕事によるランドセルが有名な土屋鞄製造所（東京都足立区）が、子供向けの「まいにちワークショップ」を開催しています。対象店舗は同社のランドセル専門店「童具店」で、首都圏では中目黒、南大沢、横浜の店舗で体験できます。 加工作業ではトンカチも使用。親子一緒にものづくりを体験できる（画像：土屋鞄製造所）　ワークショップは、鞄の材料である革や布などを使って小物を作り、職人たちが日々感じている「つくる喜び」を子どもたちにも味わってもらうという内容。 　 　作るアイテムも定期的に変わり、過去には子供の描いた絵を反射材キーホルダーにしたり、革と金具でゆび人形のネームタグを作ったりと、さまざまなワークショップを開催しています。 「おうちポシェット」の完成イメージ（画像：土屋鞄製造所）　2018年11月～12月はランドセルの革パーツや布で「おうちポシェット」を作ります。トンカチを使って金具を取り付ける、窓やドアの形をしたスタンプで飾り付けをする、といった作業を体験できます。 作ったアイテムは、親子の大切な思い出に作ったアイテムは、親子の大切な思い出に「おうちポシェット」を作るワークショップのイメージ（画像：土屋鞄製造所）　土屋鞄製造所は、足立区西新井にある工房などでランドセルづくりの見学を受け付けるなど、革製品を使う子供たちとの交流に取り組んでいますが、長期間にわたって「まいにちワークショップ」を開くのは、子供たちにものづくりに触れてもらうだけでなく、「子供たちと家族の”今”を残すお手伝いがしたい」という思いがあるといいます。 親子で一緒に作ったアイテムは、思い出と一緒に残る（画像：土屋鞄製造所）　子供の頃、家族と過ごした時間はきっと、大きくなった時の心の糧になる。親子で一緒にものづくりに取り組んだ時間を、小物という形で残せたら…ワークショップにはそんな思いが込められています。 「まいにちワークショップ」は2018年9月から2019年3月頃まで開催予定。事前予約が必要ですが、定休日の火曜日と年末年始を除いて毎日開催しています。 ●土屋鞄製造所「まいにちワークショップ」（11月・12月） 開催日程：2018年11月1日（木）～ 12月27日（木） 開催場所：童具店・中目黒（東京都目黒区青葉台3-19-8、東急東横線・東京メトロ日比谷線 「中目黒駅」正面出口より徒歩12分、東急田園都市線 「池尻大橋駅」東口より徒歩9分）ほか、童具店・南大沢（東京都八王子市下柚木3-6）、童具店・横浜（神奈川県横浜市西区みなとみらい5-3-3）など全10店舗 開催時間：11：15 ～／12：15 ～／13：15 ～／14：15 ～／15：15～／16：15 ～／17：15 ～ 定休日：火曜日 参加費：無料 所要時間：約45分 対象年齢：小学生まで 参加方法：要予約。土屋鞄製造所の公式サイトで情報を確認の上、お申し込み下さい。 ※同ワークショップは2019年以降も3月頃まで開催予定です。 ※2018年10月現在の情報です。