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【今週末】無料で楽しもう！仕事にも効く都内開催中おすすめ展覧会3選

都内では、日々面白い展覧会が多数開催されています。展覧会に足を運んでみると、さまざまな作品から刺激を受け、仕事のアイデアやヒントが浮かんでくるケースも少なくありません。そこで今回は、今週末に都内で開催中の無料で楽しめるおすすめ展覧会について、不動産ライターの逆瀬川勇造さんがご紹介します。　忙しい日々を過ごすビジネスパーソンにとって、展覧会などの非日常空間へ出かけるのはリフレッシュにもぴったりです。また、展覧会でさまざまな作品に触れる中で新たなアイデアや、ヒントが見つかるケースも少なくないでしょう。 　本記事では、無料で楽しめるおすすめの展覧会についてご紹介します。新しい発想や作品に触れてリフレッシュする時間を過ごしてみてはいかがでしょうか。 【千代田区・有楽町】今週末まで！未来への想像が広がる／「都市にひそむミエナイモノ展」　「都市にひそむミエナイモノ展」は、人々が都市に抱く、記憶や愛着、気配、VRやAIなどのさまざまなテクノロジーを“ミエナイモノ”と定義し、都市にひそむ“ミエナイモノ”を体感できる展覧会です。 平日には18時半から東京藝術大学の卒業生・在学生を中心としたアートコミュニケーターによる展示鑑賞ツアーが毎日行われており、金曜夜限定で哲学カフェも実施されています。平日21時まで開場しているので仕事帰りでもふらっと立ち寄れる（画像提供：東京都政策企画局）　空想上の生物であるユニコーンを形にした作品や、取り壊された建物をバーチャルで再現した作品など、クリエイターたちの作品を鑑賞、体感する中で、新しい視点や自由な発想に触れられます。 東京藝術大学大学院 美術研究科 先端芸術表現専攻 八谷和彦研究室　平野真美《蘇生するユニコーン》　AIに人間だとバレないようにしながら、ゴールを目指すゲーム要素の高い体験型の展示もあるので、一人だけでなく、友人や家族とのお出かけにもおすすめです。AIがどのように人を認識しているのか、体感してみては。 Tomo Kihara & Playfool《How (not) to get hit by a self-driving car》【その他の会場画像を見る】＞＞ ■都市にひそむミエナイモノ展　Invisibles in the Neo City 会期：2023年12月15日(金)〜2024年3月10日(日) 会場：SusHi Tech Square 1F Space（東京都千代田区丸の内3-8-3） 開場時間：【火～金】11:00～21:00（最終入場20:30） 【土・休日】10:00～19:00（最終入場18:30） 休業日：月曜 アクセス：JR山手線・京浜東北線「有楽町駅」より徒歩1分 東京メトロ有楽町線「有楽町駅」D9番出口よりすぐ 東京メトロ有楽町線「銀座一丁目駅」より徒歩3分 【台東区・浅草】今週土曜まで！世界のカバン博物館と東京芸術大学産学共同企画展／「モチハコブカタチ展」　次にご紹介するのが、現代人にとって欠かせないリュックサック以降に求める“モチハコブカタチ”を思考・創造した作品が楽しめる「モチハコブカタチ展」です。「世界のカバン博物館」にて3月9日（土）まで開催中です。 東京藝術大学美術学部デザイン科の１年生45名が考え次世代のデザインに触れてみては（画像：エース株式会社リリース）　世界のカバン博物館を運営するエース株式会社と東京芸術大学との産学共同企画展であり、若き未来のクリエイターの作品が多数楽しめる展示となっています。 　ビジネスシーンにおいても定番になりつつあるリュックサックですが、その起源をたどってみると、紀元前のアイスマンの使用にまでさかのぼれるのだとか。 斬新な“モチハコブカタチ“を楽しもう（画像：エース株式会社リリース）　そんな根源的な機能性を持っているリュックサック以降の“モチハコブカタチ”が一体どのようなものなのか、未来のクリエイターたちの豊かな発想を楽しんでみてはいかがでしょうか。 世界のカバン博物館では世界中から集められた550点あまりの珍しいカバン・バッグが展示されている（画像：エース株式会社リリース）■エース株式会社×東京芸術大学デザイン科「2024 モチハコブカタチ展」 会場：世界のカバン博物館（東京都台東区駒形1-8-10 エース株式会社東京店内） 会期：2024年1月27日（土）～3月9日（土） 営業時間：10:00～16:30（入館は16:00まで） 休館日：日、祝日（年末年始及び不定休あり） アクセス：東京メトロ銀座線、都営浅草線「浅草駅」A1出口より徒歩1分 都営大江戸線「蔵前駅」A5出口より徒歩6分 東京メトロ銀座線「田原町駅」2･3番出口より徒歩8分 【小平市】ちょっと変わった動物園とは？／「ガスミュージアム動物園！？」展　日本のガス事業の歴史を紹介する「ガスミュージアム」では、3月31日（日）までの間、「ガスミュージアム動物園！？」と題した企画展を開催中です。 明治期の錦絵から昭和初期のカニ型ストーブ、前回“アレ“した阪神タイガースマーク入りのガスヒーターなど、初公開を含む貴重な資料を展示（画像：東京ガス株式会社リリース）　「ガスミュージアム動物園！？展」では、ガスミュージアムに収蔵されている約1万4,000点の中から、動物たちが表現されている史料を一堂に集結させ、一風変わった“動物園”を楽しむことができます。 阪神タイガース昭和60年優勝記念 ガスファンヒーター（大阪ガス）昭和60年（1985）（画像：東京ガス株式会社リリース）　明治時代の観光絵はがき（写真）や渡来年表から見る動物園の歴史や、明治錦絵の中に描かれた動物たち、ガスの広告や機体デザインで活躍する動物たちなど、全部で3つのゾーンに分かれています。さまざまな表情の動物たちの姿を楽しんでみてはいかがでしょうか。 1967（昭和42）年開設のガスミュージアム外観（画像：東京ガス株式会社リリース）■「ガスミュージアム動物園！？展」 会期：2024年1月13日（土）～3月31日（日） 会場：ガスミュージアム ガス灯館2Fギャラリー（東京都小平市大沼町4-31-25） TEL：042-342-1715 開館時間：10:00～17:00 休館日：月曜（祝日および振替休日の場合は翌日休館）・年末年始 アクセス：西武新宿線「小平駅」より徒歩約20分、新青梅街道滝山南交差点角 西武新宿線「花小金井駅」北口より西武バス（武21）にて約10分「ガスミュージアム入口バス停」下車、徒歩約3分 西武池袋線「東久留米駅」西口より西武バス（武21）にて約30分「ガスミュージアム入口」下車、徒歩約3分 JR中央線「武蔵小金井駅」北口より西武バス（武21）にて約30分「ガスミュージアム入口」下車、徒歩約3分 無料で気軽に展覧会を楽しんでみては？　本記事では、無料で楽しむことができるおすすめ展覧会をご紹介しました。 　都内では、若いエネルギーにあふれた作品や未来を想像させる作品、産業史をデザインの観点から学べる展示など、さまざまな展覧会が開催されています。文化や歴史をこれまでと違った角度で知ることで見えてくるものや、新しい発想や創造に触れることで生まれるアイデアなど、新しい発見があるかもしれません。 　今週末は展覧会で気分転換してみたり、アートや歴史・文化に触れてみたりと有意義な時間を過ごしてみてはいかがでしょうか。

没入体験でみつける新発見！この春注目のロケーションで行われる展覧会＆アートカフェ【東京・神奈川】

感覚を揺さぶられる没入型のアート作品なら、予備知識なしでも誰かとカフェで語り合いたくなる体験ができそう。今回は現代のデジタルアートにもつながる約100年前の「アール・デコ」を知る展覧会とともに、デザイナーのINDULGEさんがご紹介します。体験型アートで刺激的な1日を　アクティブに動きたくなる春には、予備知識なしでも楽しめる体験型アートがおすすめです。未知の表現やミクロの視点から、おもしろい発見があるかもしれません。 　今回は没入体験型の展覧会と、科学技術が大きく飛躍した100年前の社会背景や街場のデザインを取り上げた展覧会についてご紹介。 　作品や映像に触れた時の感じ方は人それぞれ。ひとつではない感じ方や答えを探しだす体験型アートをデートプランに組み込んで、2人で新たな発見を楽しむ刺激的な1日を過ごしませんか？ 世界初公開の新作　チームラボ《マイクロコスモス - ぷるんぷるんの光》　©チームラボ【すべての画像】＞＞ ●【品川・天王洲】寺田倉庫G1ビル「ゴッホ・アライブ東京展」／開催中〜3月31日 　これまで99都市を巡回し900万人以上を動員してきた、新感覚の没入型展覧会「ゴッホ・アライブ」。世界100都市目の開催地として選ばれた東京では、寺田倉庫G1ビルにて3月31日（日）まで開催されています。 ＠RB Creat（画像：ゴッホ・アライブ東京展実行委員会リリース）　最新技術のマルチチャンネル・モーショングラフィックスと映画館品質のサラウンド音響によるクラシック音楽が組み合わされた圧巻の展示空間で、まるで自分が作品に溶け込んでいくかのような感覚が体験できます。3,000以上のゴッホ作品が次々と映し出され、オランダ、パリ、アルルなどゴッホゆかりの地へと誘われます。展示室ではアロマも使われており、五感でゴッホの世界観に浸れます。 　展示室はすべて写真・動画の撮影が可能です。ひまわり畑やゴッホの部屋などを再現した写真映えするフォトロケーションスポットも用意されています。 Photo: Grande Experiences（画像：ゴッホ・アライブ東京展実行委員会リリース）　カフェタイムにピッタリなのが、寺田倉庫G1ビルから歩いてすぐのところにある「WHAT CAFE」。「ゴッホ・アライブ東京展」開催中、ゴッホ作品をイメージした、WHAT CAFEオリジナルのメニューを楽しめます。 　おすすめは、ゴッホが36歳の時に描いた『星月夜』をテーマにした「星月夜の星屑カクテル」。ブルーのカクテルに浮かぶゼリーは、夜空にちりばめられた無数の星をイメージしているそうですよ。他にも名作『夜のカフェ・テラス』をテーマにしたバタフライピーのホットティー「夜のカフェ・テラス トワイライトホットティー」などが用意されています。 写真左：「星月夜の星屑カクテル」（900円）／写真右：「夜のカフェ・テラス トワイライトホットティー」（800円）（画像：ゴッホ・アライブ東京展実行委員会リリース）●【神奈川・箱根】ポーラ美術館「モダン・タイムス・イン・パリ 1925ー機械時代のアートとデザイン」／開催中～5月19日　箱根の森にとけこむように位置するポーラ美術館では、「モダン・タイムス・イン・パリ 1925―機械時代のアートとデザイン」が5月19日（日）まで開催されています。1920年代のパリを中心に、ヨーロッパやアメリカ、日本における機械と人間との関係性をアートとデザインから紐解きます。 「機械と人間：近代性のユートピア」展示風景よりPhoto by Ooki JINGU（画像：ポーラ美術館リリース）　現代はコンピューターやインターネットが発達し、AI（人工知能）が生活を大きく変えようとする「デジタル時代」。 　約1世紀前にも第一次世界大戦からの復興によって急速に「機械時代」が訪れ、1925年の博覧会では幾何学的なアール・デコ様式が流行の絶頂を迎えました。機械に対する賛美と反発は同時に生じ、人々の価値観が大きく変化しました。 　会場ではアール・デコに影響を受けた前衛絵画や彫刻のみならず、ポスター、香水瓶、蓄音機などの工業製品を含めた約170点が展示されます。現代へと続くモダンな機械美や合理性と人間の関係を辿ることで、今の私たちに多くの気づきをもたらしてくれそうです。 「エピローグ　21世紀のモダンタイムス」展示風景　ムニール・ファトゥミ　Courtesy of the artist　Art Front Gallery, Tokyo © Mounir Fatmi　Photo by Ooki JINGU（画像：ポーラ美術館リリース）　鑑賞後は、館内にある開放感たっぷりの「カフェ チューン」へ直行！ 「モダン・タイムス・イン・パリ 1925」の開催期間中、数量限定でパリのチョコレート専門店「ラ・メゾン・デュ・ショコラ」とのコラボスイーツ「イニシアシオン メゾン」が楽しめます。2種類のボンボン・ドゥ・ショコラとオランジェット、フィナンシェ、ソルベのセットプレート。窓外に広がるグリーンを眺めつつ、パリ仕込みのスイーツを召し上がれ！ 写真右：コラボレーションスイーツ「イニシアシオン メゾン」（2,000 円）※ドリンクは含まれません（イメージ画像：ポーラ美術館リリース）●【港区・神谷町】「森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス」／ 境界のないアートで没入体験を　お台場から麻布台ヒルズに移転し、2月9日（金）にオープンした「森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス」。50以上の作品群がボーダーレスにつながり連動しあう世界観は圧巻です。 チームラボ《人々のための岩に憑依する滝》、《花と人、コントロールできないけれども共に生きる – A Whole Year per Hour》、《追われるカラス、追うカラスも追われるカラス：境界を越えて飛ぶ》© チームラボ　地下空間で展開される新しい「チームラボボーダレス」では、巨大な光の彫刻「ライトスカルプチャー – Flow」シリーズや、無数の光が走り続ける《マイクロコスモス – ぷるんぷるんの光》の新作などが登場します。他の作品と影響し合い、人々の存在によって変化していく映像で、「境界なく連続する１つの世界の中で、さまよい、探索し、発見する」感動を味わえます。 チームラボ《Bubble Universe：実体光、光のシャボン玉、ぷるんぷるんの光、環境によって生み出される光 - ワンストローク》© チームラボ　施設内にある「EN TEA HOUSE（エン ティーハウス）- 幻花亭」では、茶を点てると器の中に季節の花々が無限に咲いては散っていくという、幻想的なティータイムを体験できます。器が空になるまでリアルタイムで描かれ続けていく映像は、二度と同じものを見ることはできないのだそうです。オリジナルヴィーガンジェラートやほうじ茶ラテなども楽しめます。 《小さきものの中にある無限の宇宙に咲く花々》　©チームラボ　展覧会から何を感じ取ったか、鑑賞後に談笑すれば、相手の人となりをより知ることができそう。新たな一面にどきっとするかも。2人で体験を共有できるアート・カルチャーデート、おすすめです。 ■寺田倉庫G1「ゴッホ・アライブ東京展」 開催期間：開催中～2024年3月31日（日） 開催場所：東京都品川区東品川2-6-4　寺田倉庫G1ビル 開催時間：10:00～18:00 ※最終入場は閉館60分前まで 料金：大人3,000円／高大生2,000円／小中生1,500円 アクセス：りんかい線 「天王洲アイル駅」 B出口より徒歩4分 東京モノレール羽田空港線 「天王洲アイル駅」 中央口より徒歩5分 ※詳細については公式サイトをご確認ください WHAT CAFE 住所：東京都品川区東品川2-1-11 提供時間：11:00〜18:00 定休日：不定休 アクセス：りんかい線 「天王洲アイル駅」 B出口より徒歩4分 東京モノレール羽田空港線 「天王洲アイル駅」 中央口より徒歩5分 ■ポーラ美術館「モダン・タイムス・イン・パリ 1925―機械時代のアートとデザイン」 開催期間：開催中～2024年5月19日（日） 住所：神奈川県⾜柄下郡箱根町仙石原小塚山1285 ポーラ美術館 展示室 1、2 TEL：0460-84-2111 時間：9:00～17:00（最終入館16:30） カフェ チューン営業時間：10:00〜16:30（L.O.） 休館日：会期中無休　※悪天候による臨時休館あり 入館料： 大人1,800円／シニア割引（65歳以上）1,600円／大学・高校生1,300円／中学生以下無料／障害者手帳をお持ちのご本人および付添者（1名まで）1,000円 アクセス：小田急線「箱根湯本駅」より箱根登山バス（直通）約40分 箱根登山鉄道「強羅駅」施設めぐりバス「湿生花園」行き約13分 ※詳細については公式サイトをご確認ください ■森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス 住所：麻布台ヒルズ ガーデンプラザB B1F（東京都港区麻布台1-2-4） 開館時間：10:00〜21:00 ※最終入館は閉館の1時間前 休館日：第1・第3火曜 料金：大人（18歳以上）3,800円〜／中高校生（13〜17歳）2,800円〜／子ども1,000円（4〜12歳）／3歳以下無料／障がい者割引1,900円〜※事前日時指定予約制 アクセス：東京メトロ日比谷線「神谷町駅」5番出口直結 東京メトロ南北線「六本木一丁目駅」2番出口より徒歩4分 ※詳細については公式サイトをご確認ください

あざやかな切り紙絵の世界に夢中！マティス展開催記念アフタヌーンティーも【港区】

六本木の国立新美術館にて「マティス　自由なフォルム」が2月14日（水）～5月27日（月）まで開催されます。3月からは近隣のホテルで色彩豊かなコラボアフタヌーンティーも実施。今回はデザイナーのINDULGEさんが、マティス展と楽しむデートプランをご紹介します。ひとあし先に春デートを満喫　寒い時期におすすめなのが、美術館をゆったり巡るアートなデート。重いコートやバッグはロッカーに預けて、暖かい館内を身軽に動けるのもうれしいですよね。アートに触れた後は、おいしいものをいただきながら余韻に浸る…素敵な1日を過ごせそう。 　今回の記事では、2月14日（水）から六本木・国立新美術館にて開催されるマティスの企画展をご紹介します。企画展の後はマティスの作品から着想を得て作られたカラフルなアフタヌーンティーを楽しんで、春らしい彩りに遊んでみては。マティスの色あざやかでダイナミックな作品は、気持ちを明るくしてくれます。春が待ち遠しいこの季節に、アートなデートを楽しみませんか？ アンリ・マティス《花と果実》1952-1953年　切り紙絵　410×870cm　ニース市マティス美術館蔵　 ©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez【その他の画像】＞＞ ●【六本木】国立新美術館「マティス　自由なフォルム」／2月14日～5月27日　20世紀芸術の巨匠の一人として知られるアンリ・マティス。マティスの愛した手法「切り紙絵」に焦点を当てた展覧会「マティス　自由なフォルム」が、2月14日（水）から5月27日（月）まで国立新美術館にて開催されます。フランスのニース市マティス美術館所蔵の「切り紙絵」をはじめ、絵画、彫刻、版画、テキスタイル等の作品や資料、約150点が紹介されます。 アンリ・マティス《クレオールの踊り子》1950年　切り紙絵　205×120cm　ニース市マティス美術館蔵　 ©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez　マティスが60年以上におよぶ創作活動の晩年、精力的に取り組んだのが「切り紙絵」という技法。アシスタントに色を塗ってもらった紙をハサミで切り抜き、それらを組み合わせて構図に仕上げる表現技法です。本展では、《ブルー・ヌードⅣ》が出品されるほか、日本初公開となる大作《花と果実》など、「切り紙絵」の技法を用いた代表作品が一堂に会します。 アンリ・マティス《ブルー・ヌード IV》1952年　切り紙絵　103×74cm　オルセー美術館蔵（ニース市マティス美術館寄託）　©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez　「マティス　自由なフォルム」は、マティスの芸術家人生を時系列に沿った5つのセクションに分けて構成されています。最初のセクション「色彩の道」から「アトリエ」、「舞台装置から大型装飾へ」と続き、いよいよ4つ目のセクションが「自由なフォルム」。見どころのひとつが、ニース市マティス美術館のメインホールで来場者を迎える切り紙絵の大作《花と果実》です。出品にあたって2021年に大規模な修復が行われました。会場では、鮮やかな色彩によみがえった4m×8mの広大なタペストリーのような《花と果実》を目にすることができます。 ニース市マティス美術館展示風景　2022年　©Succession H. Matisse pour l’œuvre de Matisse　Photo: François Fernandez　最後のセクションでは、マティス晩年の1948〜51年に建設に取り組んだ、芸術家人生の集大成ともいえるニース郊外のヴァンスのロザリオ礼拝堂にまつわる作品を展示しています。建築から室内装飾、司祭服に至るまで、デザインのほとんどを指揮。切り紙絵を用いて制作されたステンドグラスや祭服のマケットなど、ヴァンスのロザリオ礼拝堂関連作品や資料が公開されます。会場では、礼拝堂を体感できる空間が再現されるとのこと。実際にヴァンスを訪れたかのような気分になれそうですね。 ヴァンスのロザリオ礼拝堂（内観）　©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez　みどころたっぷりのマティス展ですので、作品それぞれの説明やエピソードなども知りたくなります。音声ガイドは、女優の安藤サクラさんが担当。解説を聴きながら、マティスの世界観に浸ることができます。当日貸出の他、期間中いつでもどこでも視聴可能な音声ガイドアプリでも配信されます。お得な平日限定音声ガイドセット券やペアチケットも2月13日（火）まで販売中ですので、展覧会公式サイトをチェックしてみてください。 ●【六本木】グランド ハイアット 東京【マティス展開催記念】「スプリング アフタヌーンティー ブッフェ」／3月1日〜5月27日　「マティス　自由なフォルム」展を鑑賞後は、国立新美術館から徒歩10分ほどの位置にある「グランド ハイアット 東京」へ。3月1日（金）から5月27日（月）までの期間を2シーズンに分けて、2階の「フレンチ キッチン」にてマティス展の開催を記念した「スプリング アフタヌーンティー ブッフェ」が開催されます。初来日する切り絵の大作《花と果実》に着想を得た、彩り豊かなスイーツとセイボリーが楽しめます。 　4月15日（月）までの前半のテーマは「桜＆ストロベリー」。カラフルなエディブルフラワーや真っ赤に熟したイチゴ、切り絵をイメージした色鮮やかなチョコレート、さらに見頃を迎える桜スイーツなど、春満載なメニューが並びます。 【4月15日まで】マティスの《花と果実》からイメージした、ピンクやイエロー、オレンジカラーの「桜＆ストロベリー」（画像：グランド ハイアット 東京リリース）　まるでお花畑のような「フラワーバニラムース」や、桜の生クリームをのせて桜のシロップを添えた「桜＆ストロベリーショートケーキ」など、春の訪れを感じられるスイーツは7種。 　セイボリーには、フレッシュなトマトを合わせた「ラタトゥイユのキッシュ」や、プロヴァンス風のポークテリーヌにイベリコ豚の生ハムを合わせたカナッペなど。マティスが後半生を過ごした南フランス・プロヴァンスの家庭料理が味わえます。 目でも舌でも春を楽しめるラインアップ（画像：グランド ハイアット 東京リリース）　4月16日（火）から5月27日（月）まで開催される後半のテーマは、「抹茶＆ピスタチオ」。新茶のシーズンである宇治抹茶や、香ばしいピスタチオなどを使用したリッチな味わいのメニューがそろいます。 【4月16日～】《花と果実》の鮮やかなグリーンやブルーを表現した「抹茶＆ピスタチオ」（画像：グランド ハイアット 東京リリース）　スイーツは、濃厚な宇治抹茶のクリームをサンドした「抹茶パリブレスト」や、ピスタチオと甘酸っぱいラズベリーをあわせた鮮やかなライトグリーンの「ピスタチオとラズベリーのムース」など。作品に使われている印象的なブルーを表現したバタフライピーティーのゼリーなど6種が登場。 　セイボリーにはほうれん草のピューレに、ソテーしたケールとベーコンを合わせた「グリーンキッシュ」や、プロヴァンス風のポークテリーヌにバジルクリームを使ったイベリコハムロールを合わせるなど、さわやかな初夏の彩りを感じる5種類の軽食が並びます。 ブッフェスタイルなので好きな色のメニューを組み合わせるなども楽しそう（画像：グランド ハイアット 東京リリース）　数々の世界大会で受賞経験のあるパティシエが長年指導するペストリーチームが、マティスに敬意を込めて手掛けたアフタヌーンティー。展覧会チケット付きのプランもあるのでお得です。「桜＆ストロベリー」と「抹茶＆ピスタチオ」、どちらも体験したくなりますね！ アートなデートで春爛漫　「マティス　自由なフォルム」は、元々2021年9月に開幕予定だった展覧会が延期となり、満を辞して今回開催されることになったもの。 　マティスの「切り紙絵」に焦点を当てた画期的な内容なので、上野の展覧会に行かれた方はより深く、違った角度で楽しめそう。タイアップ企画のアフタヌーンティーも、ホテルクオリティーの素晴らしいプランです。 　アート鑑賞とおいしいものをセットにした春デートなら、身も心も温かくなって春爛漫な幸せ気分を味わえそうですね。 ■国立新美術館「マティス　自由なフォルム」 開催期間：2024年2月14日（水）～5月27日（月） 住所：東京都港区六本木7-22-2 企画展示室 2E TEL：050-5541-8600（ハローダイヤル） 開館時間：【平日】10:00～18:00／【金・土】10:00～20:00※入場は閉館の30分前まで 入場料：大人2,200円／大学生1,400円／高校生1,000円 休館日：火曜日※ただし4月30日（火）は開館 アクセス：東京メトロ千代田線「乃木坂駅」直結 都営大江戸線「六本木駅」7出口より徒歩4分 東京メトロ日比谷線「六本木駅」4A出口より徒歩5分 ※詳細については公式サイトをご確認ください ■フレンチ キッチン【マティス展開催記念】「スプリング アフタヌーンティー ブッフェ」 開催期間：【桜＆ストロベリー】2024年3月1 日（金）～4月15日（月） 【抹茶＆ピスタチオ】2024年4月16日（火）～5月27日（月） 住所：東京都港区六本木6-10-3　グランドハイアット東京2F TEL：03-4333-8781（直通） 時間：15:00～17:00（最終入店15:30）※平日120分・土日祝90分制 料金：平日1名5,940円／土日祝1名7,590円 アクセス：東京メトロ日比谷線、都営大江戸線「六本木駅」より徒歩3分 ※料金は税込サービス料別。予約詳細については公式サイトをご確認ください 参照：マティス展特設サイト https://matisse2024.jp

【横浜】妖怪ファン必見！水木しげる生誕100周年記念巡回展―蔵書から見る制作の裏側やコラボメニューも

水木しげるの妖怪画100点が横浜に集結！©水木プロダクション　そごう横浜店6階の「そごう美術館」では、水木しげる生誕100周年記念「水木しげるの妖怪 百鬼夜行展 ～お化けたちはこうして生まれた～」が3月10日（日）まで開催中です。 　『ゲゲゲの鬼太郎』をはじめ、多くの妖怪作品を生み出した、日本の妖怪ブームの火付け役的存在である水木しげる。彼の生誕100周年を記念して開催された本展は、初の試みとして、これまでの水木しげる展にはなかった、妖怪画制作の具体的な手法にも注目。 　100点以上の妖怪画を公開する他、妖怪画を描く参考として本人自らが神田の古書店街などで収集した書籍や関連資料といった貴重な資料を展示するとともに、それらを手掛けた絵師や研究者といった妖怪文化人の系譜も併せて紹介することで、水木しげるワールドを解き明かす内容が見どころとなっています。 《あかなめ》©水木プロダクション鳥山石燕『画図百鬼夜行』1776年 水木しげる蔵【その他の画像】＞＞ なぜそこまで妖怪に魅了されたのか　漫画家であり、妖怪絵師であり、妖怪研究家である水木しげるが、どんな人生を歩み、どんな風にして妖怪に興味を持ち始め絵を描くに至ったのか―まさに「妖怪人生」を掘り下げる展示も見どころの一つです。 　また、晩年までに描いた1,000 点近くの日本の妖怪には、必ず根拠となるものが存在したそう。その創作手法を「絵師たちからの継承」「様々な資料から創作」「文字情報から創作」の３つのパターンに分けて考察して展示しています。 　約100点の妖怪画は出没する場所（「山」「水」「里」「家」）ごとに分類して展示されており、これまでにない想像力をかき立てる見せ方にも注目です。 水木しげる©水木プロダクション　ミュージアムショップでは展覧会オリジナルグッズも充実。他にも、“水木”にちなんで、会期中の水曜と木曜に入館すると、各日先着100名に展覧会オリジナル妖怪カードを会場受付でプレゼントという特典も！ 鬼太郎ファン必見の期間限定メニューも　さらにおすすめしたいのが、10階レストラン「イー・エー・グラン」とコラボした期間限定メニューです。どれも写真映え間違いなし。この機会にぜひ堪能してみませんか？ 柔らかな牛肉に赤ワインとデミグラスソースを加えた濃厚なシチューの茶碗風呂に入るのは、目玉おやじ！ 「目玉おやじビーフシチュープレート」（2,301円）は、平日20食、土日祝50食限定抹茶ソースと黒蜜クリームアイスにいちごのトッピングがアクセント。ぬりかべをイメージした「きな粉フレンチトースト」（2,001円）は、平日20食、土日祝50食限定一反もめんに見立てた求肥を飾った和テイストドリンク。一反もめんの黒蜜きな粉ラテ880円は平日30食、土日祝50食限定■「水木しげるの妖怪 百鬼夜行展 ～お化けたちはこうして生まれた～」 開催期間：開催中～2024年3月10日（日） 開催場所：そごう美術館（神奈川県横浜市西区高島2-18-1 そごう横浜店 6F） 営業時間：10:00〜20:00（入館は閉館の30分前まで） TEL：045-465-5515 入館料：一般1,600円／大学・高校生1,400円／中学生以下無料 アクセス：JR線（東海道本線、京浜東北線、根岸線、横須賀線、湘南新宿ライン）、横浜市営地下鉄ブルーライン、東急東横線、京急本線、相模鉄道本線、横浜高速鉄道みなとみらい線「横浜駅」東口徒歩3分 https://www.sogo-seibu.jp/common/museum/

交流が楽しめるホテル「lyf銀座東京」宿泊レポート！銀座エリアの新スポットも

時代の先を行くレジャーやビジネスなど宿泊向けにデザインされた、世界で話題のホテルブランド「lyf」が、東京初進出。ホテル内で東京らしさも随所に見られる「lyf銀座東京」の内覧会取材と宿泊レポート、徒歩圏内の銀座エリアなどホテル周辺で楽しめる最新情報も合わせ、旅行ジャーナリスト・フォトグラファーのシカマアキさんが紹介します。●東京初「lyf」は滞在だけでなく宿泊客同士の交流も楽しむホテル　東京・銀座に近い京橋駅近くに、「lyf（ライフ）銀座東京」が2023年11月30日に開業しました。シンガポールに拠点を置き、世界40カ国220都市以上で展開し世界をリードするホスピタリティオペレーター、アスコットのソーシャル＆ライフスタイルホテルです。lyfブランドとしては日本国内で2021年6月に開業した「lyf天神福岡」に続く2か所目、東京を含む首都圏では初となります。 lyf銀座東京で最多「ワンオブアカインド」（スタジオダブル）の客室（画像：シカマアキ）【その他の画像】＞＞ 　ホテルは、東京メトロ銀座線「京橋駅」徒歩1分、都営浅草線「宝町駅」徒歩2分、JRなど「東京駅」徒歩7分という、非常に便利な立地。銀座や日本橋なども徒歩圏内です。 　lyfは、ただ単に「泊まる」だけにとどまらない、ホテルを拠点としてオンライン、オフラインでつながって「コミュニティ」を形成しつつ、とことん楽しむことに重きを置くブランド。そのため、誰もが楽しめるデザインが施された客室や館内、宿泊者同士が交流したり仕事に使えたりするラウンジ、カフェ＆バーなどを備えています。 ホテル2階のコワーキングラウンジ。仕事打ち合わせやPC作業、カフェ利用などに最適（画像：シカマアキ）　館内のインテリアデザインで、まず目を引くのが「オレンジ」が基調カラーであること。これは、ホテルの最寄り駅が東京メトロ銀座線であることにちなんでのこと。また、日本人アーティスト3組が、ホテルに集まる人々の多様性をイラストで表現し、独特のタッチで未来の銀座を表現するなど、館内のいたるところでホテル滞在を楽しませてくれます。 エレベーターホール。ホテルに近い銀座をモチーフとした色合いやデザインなどが見られる（画像：シカマアキ）●選べる客室8タイプ、コンパクトでありながらも使いやすく、アメニティ十分　客室は全140室、8タイプで、広さ12～25平方メートル。どの客室もデザインをアーティストが手掛け、「lyf銀座東京での滞在」と「銀座」がテーマです。多くが1～2名向け、中には最大3名で過ごせる客室もあります。バスルームはシャワーのみで、冷蔵庫やセキュリティボックス、客室のアメニティなども十分そろっています。 　ワークデスクを完備する「ワンオブアカインド」（スタジオダブル）は、出張だけでなくワーケーションにも最適。クイーンサイズのベッドで、1人でも2名でも利用しやすい客室タイプです。スーツケースが置けるスペースをベッド下に設けるなど、客室の狭さを感じさせないデザイン性の高さもポイント。 「オールトゥギャザー」（トリプル）は仲がいいグループや親子連れでの滞在などおすすめ（画像：シカマアキ）　また、最大3名滞在できる「オールトゥギャザー」（トリプル）は、客室の広さが20平方メートルあり、グループで楽しく過ごすのにおすすめ。オレンジを基調にしたデザインと、銀座の街をモチーフにした壁一面のアートワークが楽しめる客室の2タイプがあるのも特徴の1つ。 「トゥーオブアカインド」（2ベッドルーム）は1室のみでユニークな客室（画像：シカマアキ）　2つのベッドルームが1つの客室にある「トゥーオブアカインド」（2ベッドルーム）は、このホテルで1室のみ。他の客室にない「リビングスペース」「ミニキッチン」があり、通常のホテルにない滞在スタイルも楽しめるため、とても人気が高い客室タイプとのことです。 ミニキッチンや電子レンジがあるのは「トゥーオブアカインド」（2ベッドルーム）のみ（画像：シカマアキ）●仕事も交流にも最適なラウンジ、共有のキッチンやジムなども　ホテルの共有スペースも、lyfらしさが満載。1階のCafé＆Bar「REFUEL⁺」（リフュールプラス）では、朝食、ランチ、カフェ、ディナー、バーと1日を通して飲食が楽しめます。宿泊客以外の利用もでき、朝食は「メゾンカイザー」のクロワッサンに加え、フルーツ、ミニサラダ、ヨーグルトなどから選べます。 朝食セットはメゾンカイザーのクロワッサンなど。宿泊客以外も利用可（画像：シカマアキ）　階段を上がった2階には、シェアスペースを設置。電源完備のデスクや半個室のワーキングスペースを含むコワーキングラウンジ「CONNECT（コネクト）」は、世界中から集まる旅行者らが交流する拠点ともなるとのことです。 コワーキングラウンジにはテラス席もある。ビルの谷間にある贅沢空間（画像：シカマアキ）　さらに、食材を持ち込んで料理もできるソーシャルキッチン「BOND（ボンド）」、洗濯乾燥機3台やアイロンなどを備えるランドリールーム「WASH ＆ HANG（ウォッシュ＆ハング）」、仕事の合間や朝の運動などに利用できるジム「BURN（バーン）」なども。レジデンスホテルとして国際的に知られるlyfらしい、長期滞在に便利な設備がそろっています。 ホテル宿泊客が共有で利用できるキッチンスペース（画像：シカマアキ）lyf銀座東京の外観（中央） 徒歩圏内に駅も多くて便利（画像：シカマアキ）■lyf銀座東京 住所：東京都中央区京橋2-5-4 TEL：03-3528-6505 客室数：全140室（全8タイプ） チェックイン／チェックアウト：15時／11時 アクセス：東京メトロ銀座線「京橋駅」より徒歩約1分 都営浅草線「宝町駅」より徒歩約2分 JR、東京メトロ丸ノ内線「東京駅」八重洲口より徒歩約7分 ●ホテルから徒歩圏内の「銀座」エリア、おすすめ最新情報　lyf銀座東京は、銀座駅からも徒歩10分という好立地。銀座には日中から夜まで誰もが楽しめるスポットが多数ありますので、おすすめのスポットを併せてご紹介します。 「グッチ銀座 ギャラリー」エキシビション「GUCCI VISIONS」、Courtesy of Gucci（リリース画像：GUCCI）　2023年6月オープンのグッチ銀座 フラッグシップショップ内の上層階「グッチ銀座 ギャラリー」では、イマーシブな企画展「GUCCI VISIONS」が開催中。イタリア・フィレンツェで開催されたエキシビションの日本巡回展です。 　2フロアにまたがる6つの展示ルームでは、グッチを象徴するテーマやアイコン、ハンドバッグ、ラゲージ、ウェアなど、アーカイブから厳選された展示物とともに、グッチの物語がさまざまな視点でユニークに表現されています。 　創設から102年の歴史をつむぐ中で、歴代のクリエイティブ・ディレクターや職人たちがいかに時代を反映し、時代を定義してきたかを明らかにする構成となっています。 銀座蔦屋書店。スターバックス・リザーブも併設。© 2017 Nacasa & Partners Inc. all rights reserved.（リリース画像：カルチュア・コンビニエンス・クラブ株式会社）　銀座で気軽にアートを体験するなら、GINZA SIX 6階の「銀座 蔦屋書店」がおすすめ。 　店内中央のイベントスペース「GINZA ATRIUM」では現在、佐藤誠高の個展「Reality -Dancing on the Edge-」が2月14日（水）まで開催中です。精密な鉛筆画に大胆な抽象的ペインティングを施した平面作品や、新作の彫刻作品が展示されています。 　また同フロア内アートギャラリー「FOAM CONTEMPORARY」では、Soh Souen（ソー・ソウエン）の個展「Let us see what you see.」が2月17日（土）まで開催中です。さまざまな言語で画像検索した見知らぬ人の証明写真を、ピクセル状に分解して描いたポートレート作品が展示されています。 　GINZA SIXの中央吹き抜けアートは、2024年春までフランス出身でイギリス・ロンドンを拠点とするビジュアルアーティスト、ジャン・ジュリアンが初めて手掛けた宙に浮くパブリックアート作品《The Departure》が展示中です。 2023年10月グランドオープン、ナイトクラブ「Zouk Tokyo」（リリース画像：株式会社ベルーナ）　ナイトライフを楽しみたいなら、ナイトクラブ「Zouk Tokyo（ズーク トウキョウ）」が最新の話題スポット。銀座・コリドー街の複合商業施設「GRENBELL SQUARE（グランベルスクエア）」の地下2階～3階に、2023年10月6日グランドオープンしました。 　Zoukはイギリスの専門誌から世界のトップ100・アジア最高のクラブとして選出され続けている、シンガポール発のナイトライフブランド。ダンスホールやステージ、メインバー、VIPルームなどを含む2フロア構成で、収容人数は1000人規模。天井高9メートルの広々とした空間に直径5メートルの巨大ライティングシステム「マザーシップ」が設置され、銀座でパワフルかつゴージャスな音楽体験ができる施設です。 ■GUCCI VISIONS 開催場所：グッチ銀座 ギャラリー（東京都中央区銀座4-4-10） 会期：開催中～2024年春（予定） 時間：11:00～20:00 入場料：無料 アクセス：東京メトロ銀座線・丸ノ内線・日比谷線「銀座駅」より徒歩約1分 東京メトロ日比谷線・千代田線「日比谷駅」より徒歩約4分 東京メトロ日比谷線・都営浅草線「東銀座駅」より徒歩約5分 ■銀座蔦屋書店 住所：東京都中央区銀座6-10-1 GINZA SIX 6F TEL：03-3575-7755 営業時間：【書店】10:30～21:00 【GINZA ATRIUM】11:00～20:00 【FOAM CONTEMPORARY】11:00～19:00 【スターバックス】10:30〜22:30 アクセス：東京メトロ銀座線・丸ノ内線・日比谷線「銀座駅」A3出口より徒歩2分 都営浅草線「東銀座駅」A1出口より徒歩3分 JR「有楽町駅」「新橋駅」より徒歩約10分 ■Zouk Tokyo 住所：東京都中央区銀座7-2-18 グランベルスクエアB2F・B3F 営業日：水・木・金・土 営業時間：20:00～翌4:30（予定） 入場料：一般 男性5,000円／女性3,000円 ゲスト 男性4,000円／女性2,000円 ※18歳未満入場不可。身分証明書等の提示で年齢確認あり。料金はイベントにより異なる 座席数：137席 ミュージック：EDM · ALL MIX · Hiphop · K-pop · 80s等 面積：約1,200平方メートル 収容人数：1,000人 アクセス：東京メトロ銀座線・丸ノ内線・日比谷線「銀座駅」C1出口より徒歩5分 JR、東京メトロ銀座線、都営浅草線「新橋駅」5出口より徒歩5分

【文京区】大人気！コマ撮りアニメーションスタジオ「ドワーフ」20周年展覧会が東京ドームシティで開催中

『どーもくん』や『こまねこ』など数々の人気キャラクターやコンテンツを生み出し、国内外で評価されているアニメーションスタジオ「ドワーフ」。今回はエディターの加藤朋美さんが、開催中の20 周年記念展覧会の詳細についてご紹介します。人気キャラクターたちの制作の歴史とこれから　『どーもくん』や『こまねこ』はじめ、数々のキャラクターやコンテンツを生み出し、卓越した技術力のコマ撮りを中心とした映像作品で、国内外で評価されているアニメーションスタジオ「ドワーフ」。その20 周年を記念する展覧会「ドワーフ20周年展～どーもくん、こまねこからリラックマ、そしてHIDARIへ。心が動き出すストップモーションの魔法。～」が、12月17日（日）まで「東京ドームシティ Gallery AaMo（ギャラリー アーモ）」にて開催中です。今回は特別に、展示内容やイベントの一部を少しだけご紹介したいと思います。 （画像提供：ドワーフ）【その他の画像】＞＞ 　「ドワーフ20周年展」では、ドワーフを代表するキャラクター『どーもくん』や『こまねこ』、Netflix『リラックマ』シリーズなどの作品制作で実際に使われた人形やセット、小道具やコンテなどの貴重な資料を見ることができます。 　さらに、巨大スクリーンでの作品映像の上映や、会場でのコマ撮り公開撮影や、関係者によるトークショーも。他にも、12月28日(木)から世界配信されるNetflixシリーズ『ポケモンコンシェルジュ』や、西野亮廣×堤大介両氏とのコラボ短編アニメーション『ボトルジョージ』など、初公開の資料も展示されています。 毎週土日の公開撮影日の様子。12月16日・17日にはゼスプリ『キウイブラザーズ』の撮影が予定されている（画像提供：ドワーフ）撮影に使用された実際の人形・セット・小道具の展示や、コンテ・設定資料などの裏側を見ることができます（画像提供：ドワーフ）コマ撮り体験できるワークショップやフォトスポットも　劇中シーンを再現したフォトスポットでは、『こまねこ』の世界に入り込んで記念写真も可能。また毎週火・木曜日は、自分で『こまねこ』のアクリルスタンドを動かしてコマ撮りアニメーションを作れるワークショップが開催されています。 『こまねこ』劇中シーンを再現したフォトスポット（画像提供：ドワーフ）『こまねこ』のコマ撮りアニメーションを作れるワークショップを開催（約90分、参加費1,000円※要予約）（画像提供：ドワーフ）展覧会オリジナルグッズや書下ろし限定グッズも！　また物販では、展覧会を記念した限定グッズやドワーフグッズの他にも、関連商品が多数登場。人気キャラクターたちが集合したドワーフ・合田経郎氏による描きおこしの限定グッズも見逃せません！ Tシャツ3,850円（画像提供：ドワーフ）マグカップ1,650円（画像提供：ドワーフ）ぬいぐるみ（リラックマ）5,500円（C）2023 San-X（画像提供：ドワーフ）有料入場者特典として「クリアキャラクタースタンド」を配布！※全9種のうちランダムにて配布されるのでどれが当たるかはお楽しみ。なくなり次第終了。画像はイメージです（画像提供：ドワーフ）（画像提供：ドワーフ）■ドワーフ20周年展～どーもくん、こまねこからリラックマ、そしてHIDARIへ。心が動き出すストップモーションの魔法。～ 開催日程：2023年12月2日（土）～17日（日） 開催場所：東京ドームシティ Gallery AaMo（東京都文京区後楽1-3-61） TEL：03-5800-9999 営業時間：平日12:00～20:00／土日10:00～20:00 ※12月13日（水）のみ12:00～17:30まで ※最終入場は30分前まで 入場料：一般1,200円／中学・高校・大学生1,000円／小学生800円 アクセス：JR「水道橋駅」東口より徒歩3分 都営三田線「水道橋駅」A3出口より徒歩2分 東京メトロ丸ノ内線・南北線「後楽園駅」2番出口より徒歩9分 都営大江戸線「春日駅」A1出口より徒歩10分 ※価格は税込みです。その他スケジュールなど詳細は公式サイトでご確認ください https://dw-f.jp/ Domo©︎NHK・dwarf こまねこ©dwarf・こまねこフィルムパートナーズ キウイブラザーズ ©2016, Zespri Group Limited. リラックマと遊園地©SAN-X CO., LTD. ALL RIGHTS RESERVED. コジコジと次郎の不毛な会話©さくらももこ/dwarf モリモリ島のモーグとペロル ©dwarf BEASTARS©板垣巴留（秋田書店）／BEASTARS 製作委員会 空き缶のツナ©NHK・NEP・dwarf 弱き儚きものたち©dwarf HIDARI ©︎dwarf／Whatever Co.／TECARAT ドワーフくん©dwarf

昼も夜もファンタジックな世界観に浸る！横浜・江の島のクリスマスイルミネーション5選【神奈川】

相鉄・東急新横浜線が開業して都内からのアクセスもさらによくなった横浜。エリア全体が光のアートや音楽で彩られ、港ではクリスマスマーケットも行われるなどファンタジックな雰囲気に包まれています。今回はデザイナーのINDULGEさんが「誰かと行きたい横浜近郊イルミネーション」を５つご紹介します。冬の夜の光きらめく横浜へ 街中が幻想的なイルミネーションできらめくシーズンを迎えると、訪れたくなるのが横浜です。あちらこちらきらびやかな輝きに包まれた街は、思いっきりファンタジック！ 　今回は、限定クリスマス企画やクリスマスマーケット、パワーアップしたイルミネーションやプロジェクションマッピングなど、横浜の冬を彩るイベントを５つご紹介します。横浜で思い出に残るホリデーシーズンを楽しんでみませんか？ グランモール公園のイルミネーション（過去開催時の様子）（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース）【その他の画像】＞＞ ●「YOKOHAMA MINATOMIRAI CHRISTMAS 2023 ワーナー・ブラザース 100th ANNIVERSARY ～Power of Story～」／開催中～12月25日　最初にご紹介するのが、「横浜ランドマークタワー」「MARK IS みなとみらい」「スカイビル」と、今年100周年を迎えたワーナー・ブラザースとのクリスマスコラボイベント「YOKOHAMA MINATOMIRAI CHRISTMAS 2023 ワーナー・ブラザース 100th ANNIVERSARY ～Power of Story～」。12月25日（月）までの期間中、みなとみらいがワーナー・ブラザースの物語によるクリスマス一色に染まります。 【ランドマークプラザ】サカタのタネ ガーデンスクエアの「IMAGINATION FILM TREE」。69階展望フロア「スカイガーデン」では、『BATMAN』をメインテーマに、さまざまなDCスーパーヒーローの歴史にふれる特別展示も（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース） ランドマークプラザ1階の「サカタのタネ ガーデンスクエア」にそびえるのは、メインツリー「IMAGINATION FILM TREE」。ワーナー・ブラザースの歴代の物語のフィルムがツリーを包み、各施設のツリーへストーリーを紡いでいきます。 　MARK IS みなとみらい 1階「グランドガレリア」では『ハリー・ポッター』シリーズにインスパイアされた「SNOW FILM TREE」、スカイビルでは『トムとジェリー』と『ルーニー・テューンズ』をモチーフにした「ANIMATION FILM TREE」が登場。それぞれ違った趣のあるツリー巡りを楽しんで。 【MARK IS みなとみらい】グランドガレリアの「SNOW FILM TREE」（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース）　ランドマークプラザ1階の「サカタのタネ ガーデンスクエア」は、12月9日(土)・16日(土)にFMヨコハマとのコラボライブ「YOKOHAMA MUSIC HARBOR 2023 CHRISTMAS」の会場の一つとなる予定です。この日はコスモクロック21やクルーズなど各所でライブが行われ、横浜が音楽で包まれます。 　また、12月23日(土)から25日(月)の3日間は「MARK IS みなとみらい　10th　Anniversary X’mas コンサート」が開催されます。クリスマスツリーの下での生演奏は、盛り上がること間違いなし。開催時間に合わせて訪れてみてはいかがでしょう？ 2日間で計15会場、約40アーティストが出演する「YOKOHAMA MUSIC HARBOR CHRISMAS 2023」キービジュアル（Designed by SwimmyDesignLab）（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース）●「Christmas Market in 横浜赤レンガ倉庫」／開催中〜12月25日　横浜赤レンガ倉庫イべント広場・赤レンガパークでは、12月25日（月）まで「Christmas Market in 横浜赤レンガ倉庫」が開催されています。 横浜でドイツのクリスマスマーケットを体験！約10メートルの本物のもみの木のツリーを囲む（画像：みなとみらいPRセンターリリース）横浜赤レンガ倉庫はドイツの建築様式を一部取り入れている建物なので、まるで本場ドイツのクリスマスマーケットに居るかのような気分になれます。メイン会場では、ドイツ製ヒュッテ（木の小屋）やドイツから輸入した人形オブジェなどが並び本場ドイツのクリスマスが体験できるほか、「星」をモチーフにしたイルミネーション装飾で会場内を彩ります。 横浜にドイツ出現！「Christmas Market in 横浜赤レンガ倉庫」（画像：みなとみらいPRセンターリリース）　ドイツ仕様のグルメを味わえる飲食ブースも16店舗集結。「グリューワインの飲み比べセット」や熱々の「牛タンシチュー」など、ドイツ気分を盛り上げてくれるメニューがそろいます。毎年好評の横浜赤レンガ倉庫オリジナルデザインのドイツ製マグカップなど、クリスマスマーケットにちなんだ商品も用意されています。そして今年は、5棟限定で暖かい空間で快適に過ごせる「プレミアムラウンジ」が初登場。すでに土日は完売しています。予約制なので、お早めに！ 写真左：「お店仕込みの 本格グリューワイン飲み比べセット」／写真右：「オリジナルマグカップ」（ダークグリーン／ホワイト各750 円）（画像：みなとみらいPRセンターリリース）●「夜にあらわれる光の横浜〈ヨルノヨ2023〉」／開催中～2024年1月4日　さらに、横浜の冬のイルミネーションイベントといえば「夜にあらわれる光の横浜〈ヨルノヨ2023〉」。年明け1月4日（木）まで開催中です。今年は「巡り、出会い、混ざる」をテーマに、プロジェクションマッピングや斬新なイルミネーションショーなどが実施され、よりクリエイティブな印象に。 まるで未来都市？「夜にあらわれる光の横浜〈ヨルノヨ2023〉」（イメージ画像：クリエイティブ・ライト・ヨコハマ実行委員会リリース） 港の水際線や歴史的建造物、ビル群など、街全体が光と音楽で躍動する５分間のスペクタクルショー「ハイライト・オブ・ヨコハマ（Highlight of Yokohama）」。新港中央広場では、100ｍを超える国内最大級のインタラクティブ・プロジェクションマッピングが体験でき、「Ｙターミナル」ではウッドデッキに広がる幻想的なプロジェクションマッピングを楽しめます。 写真左：「ハイライト・オブ・ヨコハマ（Highlight of Yokohama）」演出イメージ／写真右：横浜港大さん橋国際客船ターミナル「Ｙターミナル」での演出イメージ（画像：クリエイティブ・ライト・ヨコハマ実行委員会リリース）　ほかにも山下公園エリアでは、世界的照明デザイナー・石井幹子氏と石井リーサ明理氏による母娘デュオが手がけた「イルミーヌ・ヨコハマ 2023～横浜の未来が輝く～」のライトアートと音の演出も12月31日まで実施され、関内・山下エリアでは飲食店をチケット制で巡る「ヨルノヨ・バル街2023」が2024年1月4日（木）まで開催されているので、年末年始のおでかけにもオススメです。 「ヨルノヨ2023」会場マップ（画像：クリエイティブ・ライト・ヨコハマ実行委員会リリース）●「ヨコハマミライト2023～みらいを照らす、光のまち～」／開催中～2024年2月11日　横浜駅東口からグランモール公園を中心としたみなとみらいエリアをブルーに染める「ヨコハマミライト2023 ～みらいを照らす、光のまち～」。全長約1.5kmにも及ぶイルミネーションは、冬の横浜の風物詩のひとつとして地元住民や観光客から愛されています。今年で6年目を迎える「ヨコハマミライト2023」は、2024年2月11日（日）まで開催されています。 写真左：自然エネルギー使用のサスティナブルなイルミネーション／写真右：イルミネーションに包まれた公園でのライブパフォーマンス※イメージ（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース）　12月9日（土）と10日（日）には、グランモール公園にて限定イベント「ヨコハマミライト　CHRISTMAS FESTIVAL」が開催されます。「みなとみらい“good”プロジェクト」によるクリスマスマーケットや、クリスマスならではのグルメを楽しめるキッチンカー、ライブパフォーマンスが行われる予定。イルミネーションのきらめきに包まれて聴くアコースティックなサウンドは、心に染みるものになりそう！ イルミネーション実施エリアマップ（画像：三菱地所プロパティマネジメント株式会社リリース）●新江ノ島水族館「Jewerium」／開催中～2024年2月29日　昼間にも光のコンテンツを楽しみたいなら、足を伸ばして「新江ノ島水族館」へ。来年2月29日（木）まで、冬季イベント「Jewerium(ジュエリウム)」が開催されています。「Jewerium(ジュエリウム)」とは、宝石（Jewel）と水族館（Aquarium）を組み合わせた「えのすい」独自の合成語。宝石がもつ 3 つ の要素 “透明感”、“色彩”、“輝き” をテーマに、キラキラと宝石のように美しい海の生物と「えのすい」スペシャルコンテンツを楽しめます。 宝石のような生き物たちと美しい館内演出の融合を…（画像：株式会社 新江ノ島水族館リリース）　各ゾーンに設置された水槽は、水晶やジュエリーボックスをかたどったものなど、ファンタジーな演出。第1章「透明に出逢う」ではミズクラゲ、テンジクダイの仲間やエビの仲間を、第2章「彩って生きる」ではハナヒゲウツボ、サカサクラゲ、ミノカサゴの仲間など、ストーリーに沿って鑑賞できます。 第2章「彩って生きる」のジュエリーボックス水槽とスタイリッシュなウツボ（画像：株式会社 新江ノ島水族館リリース）　最終章「輝きの先に。」では、多様性に満ちた生き物たちの姿が宝石をイメージした水槽の中に。なかでもウミウシのデザインの素晴らしさにびっくり。ほかにも「クリスタルカーテン泡のひととき」、「きらめきの回廊」「クラゲたちのグラスツリー」などを巡れば、「Jewerium」な時間を過ごせます。 最終章「輝きの先に。」の展示とウミウシ（画像：株式会社 新江ノ島水族館リリース）　注目なのが限定コラボアイテム。“ArtなFoodであそぶ”をコンセプトに活動するフードクリエイター集団「ハラペコラボ」 とのコラボ企画「Jewerium×ハラペコラボ こうぶつヲカシ」や、伝統飴細工専門店「アメシン」がつくる飴細工はなんともキュート！ ぜひチェックしてみてくださいね。 写真左：「Jewerium×ハラペコラボ こうぶつヲカシ」（3,240 円）／写真右：「飴細工 ちょこざい飴」（1,280 円～）（画像：株式会社 新江ノ島水族館リリース）ますます近くなった横浜で　2023年3月に相鉄・東急新横浜線が開業したことで、横浜では22の鉄道路線が運行するようになり、ますます都内からのアクセスが良くなりました。横浜・夜のイルミネーションも、以前に比べて気軽に行けるイベントに。夕暮れ時にミニトリップ気分で訪れて、サクッと都内に戻れるのもうれしいですよね。 　ちょっと足を伸ばせば体験できるファンタジーな冬の横浜の夜を、ぜひ楽しんでみてはいかがでしょう？ ■YOKOHAMA MINATOMIRAI CHRISTMAS 2023 ワーナー・ブラザース 100th ANNIVERSARY ～Power of Story～ 開催期間：開催中～2023年12月25日（月） 開催場所：横浜ランドマークタワー（神奈川県横浜市西区みなとみらい2-2-1） MARK IS みなとみらい（神奈川県横浜市西区みなとみらい3-5-1） スカイビル（神奈川県横浜市西区高島2-19-12） 【YOKOHAMA MUSIC HARBOR 2023 CHRISTMAS】 開催日：12月9日(土)・16日(土) 開催場所：横浜ランドマークタワー　ランドマークプラザ1F「サカタのタネ ガーデンスクエア」 開催時間：14:00～／16:00～／18:00～ 入場料：無料 アクセス：みなとみらい線「みなとみらい駅」直結 ※コンテンツ詳細については公式サイトをご確認ください ■Christmas Market in 横浜赤レンガ倉庫 開催期間：開催中～2023年12月25日（月） 開催場所：横浜赤レンガ倉庫イベント広場・赤レンガパーク（神奈川県横浜市中区新港1-1） 開催時間：【11月25日〜12月8日】11:00〜21:00 【12月9日〜25日】11:00〜22:00 ※イルミネーションガーデンは21:00 まで、ツリーは23:00まで（9・16日のみ24:00まで） ※ラストオーダーは営業終了の30分前 入場料：500 円（小学生以下無料／12月8日まで高校生以下無料） プレミアムラウンジ料金：11,000円（12月9日以降21:00〜22:00食事なし60分制）／22,000円〜（食事込み90分制）※事前予約制／定員2名／会場外からの持ち込み不可 アクセス：みなとみらい線「馬車道駅」より徒歩6分 みなとみらい線「日本大通り駅」より徒歩6分 ※予約・コンテンツ詳細については公式サイトをご確認ください ■夜にあらわれる光の横浜〈ヨルノヨ2023〉 開催期間：開催中～2024年1月4日（木） 開催場所：【横浜都心臨海部】新港中央広場、横浜港大さん橋国際客船ターミナル、山下公園ほか 開催時間：17:00〜21:05 入場料：無料 【ハイライト・オブ・ヨコハマ】：横浜都心臨海部 開催時間：17:30／18:00／18:30／19:00／19:30／20:00／20:30／21:00（各5分） 【Ｙキューブ】：新港中央広場 アクセス：みなとみらい線「馬車道駅」より徒歩8分 【Ｙターミナル】：横浜港大さん橋国際客船ターミナル アクセス：みなとみらい線「日本大通り駅」より徒歩7分 【イルミーヌ・ヨコハマ 2023～横浜の未来が輝く～】：山下公園 開催期間：2023年12月1日（金）～12月31日（日） アクセス：みなとみらい線「元町・中華街駅」より徒歩3分 ※コンテンツ詳細については公式サイトをご確認ください ■ヨコハマミライト2023～みらいを照らす、光のまち～ 開催期間：開催中～2024年2月11日（日） 実施場所：横浜駅東口、はまみらいウォーク、みなとみらい歩道橋、横浜シンフォステージ（建設工事状況により変更あり）、グランモール公園、帆船日本丸(船体整備期間は除く)などみなとみらい各エリア ※エリアによりイルミネーション開催日程・点灯時間が異なる場合あり ・【ヨコハマミライト　CHRISTMAS FESTIVAL】 開催場所：グランモール公園（神奈川県横浜市西区みなとみらい3） 開催日：12月9日(土)・10日(日) 入場料：無料※飲食・物販代は別途 ※コンテンツ詳細については公式サイトをご確認ください ■Jewerium （ジュエリウム） 開催期間：2023年11月23日（祝・木）～2024年2月29日（木） 開催場所：新江ノ島水族館（神奈川県藤沢市片瀬海岸2-19-1） TEL：0466-29-9960 開催時間：10:00〜17:00 ※12月22日（金）～24日（日）10：00～18：00 ※12月29 日（金）～1月3 日（水）9：00～17：00 休館日：1月22 日（月）～26日（金） 入場料：大人2,500 円／高校生1,700 円／小・中学生1,200 円／幼児（3 歳以上）800 円 アクセス：小田急江ノ島線「片瀬江ノ島駅」より徒歩3分 江ノ島電鉄「江の島駅」より徒歩10分 湘南モノレール「湘南江の島駅」より徒歩10分 ※コンテンツ詳細については公式サイトをご確認ください

グルメ＆スイーツ新オープンと注目展覧会が続々登場！「虎ノ門ヒルズ ステーションタワー」11月以降の行方【港区】

ついに完成した「虎ノ門ヒルズ ステーションタワー」。今回は、11月24日以降も予定されている新オープン店や注目の展覧会について、不動産ライターの逆瀬川勇造さんがご紹介します。　2014年に誕生した「虎ノ門ヒルズ　森タワー」を起点として拡大・進化を続けてきた虎ノ門ヒルズ。2023年10月6日（金）に最後のピースである「虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー」が開業しました。 　そこで本記事では、明日11月24日以降も新オープンが相次ぐ「虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー」の魅力とともに、注目のアートイベントについても併せてご紹介します。 国際新都心・グローバルビジネスセンターとして完成した虎ノ門ヒルズ（画像：森ビル株式会社リリース）【その他の画像】＞＞ 日本が誇る国際新都心・グローバルビジネスセンターが完成　2014年に誕生した「虎ノ門ヒルズ　森タワー」に始まり、「虎ノ門ヒルズ　ビジネスタワー（2020年竣工）」、「虎ノ門ヒルズ　レジデンシャルタワー（2022年竣工）」と拡大、進化を続けてきた虎ノ門ヒルズ。 　近年、環状第2号線や東京メトロ日比谷線「虎ノ門ヒルズ駅」が整備されるなど交通の要所としての顔も持っています。そんな虎ノ門エリアに2023年10月6日（金）、「虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー」が開業しました。 街の顔ともいえる「ステーションアトリウム」※画像はイメージです（画像：森ビル株式会社リリース）　情報発信拠点「TOKYO NODE（トーキョーノード）」や、「ステーションアトリウム」と直結したマーケット「T-MARKET」を筆頭に、東京初進出となる「アンバウンド コレクション by Hyatt（ハイアット）」の「ホテル虎ノ門ヒルズ」、エリア初となる大型セレクトショップ、レストランフロアなど新しい要素も盛りだくさんです。 　区域面積約7.5ヘクタール、延床面積約79万2,000平方メートルと、その規模も超ビックスケール。 　オフィス約30万5,000平方メートル、住宅約730戸、商業施設約170店舗、2つのホテル（客室合計約370室）、情報発信拠点やカンファレンス施設など多様な都市機能が複合。日本が誇る国際新都心・グローバルビジネスセンターとなっています。 「虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー」の注目ポイント　紹介し尽くせないほどの魅力を秘めた「ステーションタワー」の注目ポイントをいくつかピックアップしてみましょう。 　「ステーションタワー」の最上部（45～49階、一部8階）には、新たな情報発信拠点「TOKYO NODE」が誕生しました。アートやテクノロジー、ファッションやエンターテインメントなどの領域を横断したコラボレーションによる新たな体験コンテンツの提供が期待されています。 46階の「TOKYO NODE HALL」※画像はイメージです（C）DBOX for Mori Building Co., Ltd.（画像：森ビル株式会社リリース）　46階のメインホール「TOKYO NODE HALL」を中心に、45階には360度の没入空間を演出できるドーム型天井を有する「TOKYO NODE GALLERY A」、1,020平方メートルの圧倒的な大空間を誇る「TOKYO NODE GALLERY B」などが備えられ、一体的に活用することでより壮大な世界観の演出も可能とのこと。12月5日(火)からは体験型展示「蜷川実花展 Eternity in a Moment 瞬きの中の永遠」が予定されています。 　また地上250メートルの49階にはオープンエアのスカイガーデンやインフィニティプールも設置され、フランスでアジア人初のミシュラン3つ星を獲得した小林圭シェフによるコンセプトレストラン「KEI COLLECTION PARIS（ケイ コレクション パリ）」とパリの１つ星レストランでシェフを務めた北村啓太氏が手掛けるフレンチガストロノミー「apothéose（アポテオーズ）」がオープンしました。 　「ステーションタワー」の地下2階～地上7階には、約70店舗からなる新たな商業空間が誕生。中でも目を引くのが、新業態の「T-MARKET」（約3,000平方メートル）。こちらにはクラフトビール醸造所やバルがオープン済。店舗を横断した約140席の共通席でも食事を楽しむことができます。11月24日以降はパティスリーなど飲食・物販を含む計27店舗が集結する予定。 一部ショップや飲食店が11月24日新たにオープンし、さらなるにぎわいが予想される「T-MARKET」※画像はイメージです（画像：森ビル株式会社リリース）　「T-MARKET」は、地下2階の駅前広場「ステーションアトリウム」に直結しており、朝8時から深夜23時までにぎわいにあふれる空間になっています。 　地下1階には、気軽に立ち寄れる飲食と食物販のフロアが広がり、2・3階には国内セレクトショップ大手「ベイクルーズ」によるエリア初の大型セレクトショップ（約2,800平方メートル）が2024年2月29日（木）に出店予定。 　4階は、ビブグルマン獲得店や予約困難な人気店など、さまざまな飲食店が約20店集まるダイニングフロア。5階には、これまで虎ノ門エリアにはなかった大型フィットネスが新設されるなど、アーバンライフを豊かにする施設やコンテンツが集結しています。 　また、虎ノ門を訪れたゲストが安らげる空間として“街のホテル”「ホテル虎ノ門ヒルズ」も12月6日に開業予定です。 「ホテル虎ノ門ヒルズ」エントランス※画像はイメージです（画像：森ビル株式会社リリース）　ホテルブランドは、ハイアットのインディペンデント・コレクションの1つであり東京初進出となる「アンバウンド コレクション by Hyatt」。ワーキングスペースのほか、シャワーブースやリラクゼーションルームも備えており、宿泊だけでなくさまざまなシーンで活用できるホテルです。 都市回遊型アートイベント「TORANOMON LIGHT ART」開催！　2023年11月13日（月）から2024年1月8日（月・祝）まで、都市回遊型アートイベント「TORANOMON LIGHT ART」が開催中です。 「TORANOMON LIGHT ART」メインビジュアル（画像：森ビル株式会社リリース）　ライトアートとは、光を使用した芸術作品のこと。近年、都市における新たな芸術表現、にぎわい創出の仕掛けとして注目されており、世界中で光のフェスティバルが開催されています。 　本イベントは、ライトアートイベントの先駆けとも言えるオランダ・アムステルダムの「Amsterdam Light Festival（アムステルダムライトフェスティバル）」を運営するLight Art Collection(LAC)とパートナーシップを結び、開催されています。 虎ノ門ヒルズ・新虎通りエリアの各所に作品が設置される（画像：森ビル株式会社リリース）　開催期間中は、著名なアーティストや建築家、プロダクトデザイナーが手掛ける革新的で芸術性の高い作品が虎ノ門の街を彩ります。 　街をぶらぶらしながらアートに触れる、そんな新たな冬の楽しみ方を試してみてはいかがでしょうか？ 「TORANOMON LIGHT ART」作品マップ（森ビル株式会社リリース）イノベーションを巻き起こす虎ノ門ヒルズに足を運んでみよう　本記事では、ついに完成した虎ノ門ヒルズについてご紹介しました。 　虎ノ門エリアはビジネスの中心地であるだけでなく、新虎通りの整備や東京メトロ「虎ノ門ヒルズ駅」の開業によって、都市内交通の“結節点”としての側面も持っています。 　さらに、虎ノ門ヒルズの完成によって、最先端の文化やエンターテインメントの発信地、商業の拠点として、これから大きく進化を遂げることが期待されます。「虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー」の完成をきっかけに、さらに盛り上がっていく虎ノ門エリア。一度足を運んでみてはいかがでしょう。 魅力いっぱいの虎ノ門エリアに出かけよう（画像：photoAC）■虎ノ門ヒルズ　ステーションタワー 住所：東京都港区虎ノ門2-6-1 TEL：03-6406-6192（10:00～18:00） アクセス：東京メトロ日比谷線「虎ノ門ヒルズ駅」・東京メトロ銀座線「虎ノ門駅」直結 東京メトロ千代田線・丸ノ内線・日比谷線「霞ケ関駅」A12・A13出口より徒歩約10分 都営三田線「内幸町駅」A3出口より徒歩約15分 JR「新橋駅」烏森口より徒歩約20分 参考：虎ノ門ヒルズ公式サイト https://www.toranomonhills.com/

SNSでも話題を呼んだ「いい人すぎるよ美術館＋切ないすぎるよ博物館」が池袋PARCOを皮切りに全国6都市で開催！

16日間で2万5,000人を動員した話題の展覧会「いい人すぎるよ展」がパワーアップして池袋・名古屋・福岡・広島・札幌・松本のPARCOに巡回します。11月23日（土）から2024年12月4日（月）まで池袋で開催される「いい人すぎるよ美術館＋切ないすぎるよ博物館」について、エディターの加藤朋美さんがご紹介します。SNSで大反響を呼んだ展示がパワーアップして帰ってきた！　本企画を手掛けるのは、クリエイティブディレクター・明円卓氏を中心としたチーム”entaku”。2023年6月に「集合写真で中腰の人」や「電話なのにお辞儀してる人」など、日常に潜むいい人を集めた「いい人すぎるよ展」を初開催するとチケットが即完売となる反響ぶり。その後、2023年10月に「いい人すぎるよ展＋やだなー展 2nd Season」を開催すると、16日間で2万5,000人を動員する大ヒットとなりました。 　SNSでの反響や「地方でもぜひ開催してほしい」との声を受け、展示企画を追加した「いい人すぎるよ美術館＋切ないすぎるよ博物館」の全国6都市巡回開催が決定！ 池袋PARCOでは11月23日（土）～12月4日（月）まで開催されます。 日常に潜む“いい人”を美術作品に！（画像提供：PARCO）　「いい人すぎるよ美術館」とは、記憶の中の“いい人”に出会う美術館。たとえば、みんなが楽しむ中、次のお店を探している人。そんな私たちの日常に潜む“いい人”にスポットライトを当て、美術作品として展示しています。鑑賞中「え？これ別に普通じゃない…？」と思われたあなたは、すでに「いい人美術作品」なのかもしれません。 前回の「いい人すぎるよ展」より。「友だちがX（旧Twitter）とInstagramに同じ投稿をしても、どちらにもいいねを押す人」あなたの周りにもきっといるはず（画像提供：PARCO）前回の「いい人すぎるよ展」より。「七夕で、ここにある短冊の願いが叶いますように、と書くいい人」も、確かにどれだけいい人なんだ！と思わされます（画像提供：PARCO）日本で一番切ないが集まる博物館！?　一方の「切ないすぎるよ博物館」は、日常生活で起きる報われないことやどうしようもないこと、たとえば、会社に持っていった出張土産が手つかず状態……など、善意でしたことが思ったようにならなかったといった日常の「切ない」瞬間が集められています。 「梅干しを食べたときのような渋い表情で「切なっ……」と言葉を漏らしながら、存分に切ない気持ちを追体験していただけたらと思います」というコメントもシュール（画像提供：PARCO）全国6都市のPARCOを巡回！　東京・池袋PARCOを皮切りに、愛知、福岡、広島、北海道（札幌）、長野（松本）と6都市を巡回。会場内では、オリジナルグッズも発売予定です。詳しくは公式HPをご確認ください。 　前回は大反響で入場できない人がいたようなので、チケットは前売り券が確実です。前売り券は空きがあればe＋（イープラス）で入場前日まで購入可能です。 前回の「いい人すぎるよ展」の様子。大盛況で前売り券の入場枠が完売したことも（画像提供：PARCO）■「いい人すぎるよ美術館＋切ないすぎるよ博物館」東京会場 開催時期：2023年11月23日（祝）～12月4日（月） 開催場所：池袋PARCO本館7F・PARCO FACTORY（東京都豊島区南池袋1-28-2） 開催時間：11:00～21:00　※入場は閉場の30分前まで　※最終日は18:00閉場 料金：1,500円（小学生以下無料、ただし保護者同伴が必要） TEL：03-5391-8686 アクセス：JR、西武池袋線、東武東上線、東京メトロ丸ノ内線・有楽町線・副都心線「池袋駅」直結 ※巡回会場日程など詳細は公式サイトでご確認ください https://art.parco.jp/parcomuseum/detail/?id=1347

上野でミュージアムさんぽ。限定コラボグッズや体験型の展示空間に大注目の展覧会3選

黄金色に色付き始めた上野エリアでは、この秋大注目の展覧会がめじろ押し。楽しく学べて充実した時間が過ごせる体験型の展示空間や、リラックマやスヌーピーの限定ミュージアムグッズも必見。今回はデザイナーのINDULGEさんおすすめの人気展覧会を3つご紹介します。黄金色の公園とミュージアムを楽しもう！多くの美術館・博物館が集まる上野エリアでは、木々の色づくこの季節、魅力的な展覧会が数多く開催されています。今回ご紹介するのは、モネ100％のぜいたくな空間を堪能できる展覧会や、レトロポップな色と斬新なデザインがオシャレな「アンティーク着物」の展覧会、品種改良や調理技法から「和食」を科学するグルメ好き必見の展覧会の3つ。どれも趣向を凝らした見応えある企画展です。それぞれのミュージアムを巡りながら、充実した休日を過ごしませんか？ 「モネ 連作の情景」東京展（画像：産経新聞社リリース）●上野の森美術館「モネ 連作の情景」／開催中～2024年1月28日　印象派を代表する画家クロード・モネ(1840-1926)。モネの生涯を「連作」という視点からたどる「モネ 連作の情景」が、2024年1月28日（日）まで上野の森美術館にて開催されています。 　国内外40館以上から60点を超えるモネの代表作が集結し、展示作品のすべてがモネ作品というぜいたくな展覧会です。モネの代名詞として日本でも広く親しまれている〈積みわら〉〈睡蓮〉などをモティーフにした連作などが展示されます。 《睡蓮》1897-98年頃 油彩、カンヴァス 66.0×104.1cm ロサンゼルス・カウンティ美術館 Los Angeles County Museum of Art, Mrs. Fred Hathaway Bixby Bequest, M.62.8.13, Photo （C） Museum Associates／LACMA　会場では印象派誕生以前に描かれた人物画などの作品からはじまり、「連作」という革新的な表現手法に至る過程を追う構成。場所やテーマを固定し、異なる角度や時間・季節の違いを一瞬の表情や風の動き、光の移ろいによってカンヴァスに写し取った「連作」から、モネの画家としての芸術的精神を感じ取ることができます。 《ウォータールー橋、ロンドン、日没》1904年 油彩、カンヴァス 65.5×92.7cm ワシントン・ナショナル・ギャラリー (C) National Gallery of Art, Washington. Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon, 1983.1.28　例えば、滞在したホテルからテムズ川下流の方向を見て描かれた連作〈ウォータールー橋〉。モネはわざわざ霧の深い冬を選んでロンドンを訪れ、ロンドン名物の霧を透過する複雑な光の様相を捉えようとしたそうです。普段は別々の国、別々の美術館に所蔵されている3枚の作品。同じ空間で鑑賞できるなんて、なんだか鳥肌が立つぐらいぜいたくですね！ 《ウォータールー橋、曇り》1900年 油彩、カンヴァス65.0×100.0cm ヒュー・レイン・ギャラリー Collection & image (C) Hugh Lane Gallery, Dublin　展覧会後のお楽しみ、オリジナルグッズも充実しています。コミック『PEANUTS』の中にモネについて描かれたエピソードが登場した縁で、「PEANUTS meets Monet」コラボが実現したのだとか。「UNITED ARROWS」とのコラボでは、モネの作品を使用したオリジナルのフーディやTシャツ、小物雑貨も登場しています。京都「松栄堂」からは、モネのイメージにあった花の香りのインセンスセットも！ おうちに持ち帰り、モネの余韻に浸るのも素敵ですね。（※商品の数には限りがあります。） 写真左：睡蓮の葉に乗ったり野外制作をするスヌーピーがかわいい『PEANUTS meets Monet』／写真中央：「UNITED ARROWS」コラボアイテム（画像：産経新聞社リリース）●弥生美術館「アンティーク着物の魅力再発見！大正の夢秘密の銘仙ものがたり展」／開催中～12月24日　弥生美術館では12月24日(日)まで「アンティーク着物の魅力再発見！　大正の夢　秘密の銘仙ものがたり」展を開催中です。大正時代から昭和時代初期にかけて流行した「銘仙(めいせん)」の着物はレトロポップな色と斬新な柄で、現代の着物女子やインフルエンサーにも大人気。会場では銘仙約60点を使い、当時のコーディネートが着物スタイリストの手により再現されています。 11月15日より展示替えあり（画像提供：弥生美術館）　銘仙はカラフルな色合い、斬新なデザインが魅力。昭和初期、女性が社会に進出するなか、自由な空気をまとった銘仙は当時の女性たちのキメ服だったそうです。今の時代でも着たくなる、モダンで新鮮な色柄使いですね！ 写真左：靴・バッグとあわせて自由に銘仙を楽しむ。大野らふ・桐生正子 共著『大正の夢 秘密の銘仙ものがたり』（河出書房新社）より モデル：Camellia 撮影：大橋 愛／写真右：格子にアゲハの着物 帯留には女学校から贈られた校章入り 撮影：上林 徳寛（画像提供：弥生美術館）　「絣（かすり）」手法で表現された銘仙は、色鮮やかで大胆なモチーフなども、ほぐし技法で柔らかい印象に仕上げ、派手すぎずモードに着こなせるという特徴が。イギリス・オーストラリア・オランダなどの国立美術館では1920年代～30年代に花開いた日本のモダンデザインのひとつとして所蔵されており、海外の人々からの人気が高いのも納得です。 　会場では「ネオクラシック」「ガーリッシュ」「ジオメトリック」「キッチュ」の4つのカテゴリーに分けて展示されています。当時の帯や小物を使ったコーディネートにも注目しつつ、大正ロマンに浸ってみてはいかがでしょうか？ ロシア・アバンギャルド風のデザイン（1930～35 年）より。幾何学模様も〈カスリ〉効果で柔らかに（画像提供：弥生美術館）●国立科学博物館　特別展「和食 ～日本の自然、人々の知恵～」／開催中〜2024年2月25日　ユネスコ無形文化遺産に登録された和食文化。身近なようで意外と知らない和食の世界を、科学や歴史などの多角的な視点から紹介する特別展「和食 ～日本の自然、人々の知恵～」が、10月28日(土)から開催されます。国立科学博物館での特別展ということもあり、イメージを膨らませやすい実物大模型やレプリカ、標本などを用いた展示になるとのこと。たくさんの学びを得られそう！ 2020年に新型コロナウイルスの影響で開催中止となった展覧会が満を持して登場！（画像提供：特別展「和食」広報事務局）　まず注目したいのは、和食に使用される食材の多様性。食の基本となる水、キノコ、山菜、野菜、海藻、魚介類と、世界でも有数の多様性を誇る日本列島の食材についてお勉強。おどろきの渡来史や品質改良の歴史、和食を支える「発酵」の技術や「出汁」について、科学的な視点で解説されます。 写真左：マグロの実物大模型（2020年の展示風景）　国立科学博物館蔵／写真右：実はほとんどの野菜が外国原産なんだとか。おいしさを探究してきた先人の知恵の結晶なんですね。多彩な地ダイコンのレプリカ（2020年の展示風景）　国立科学博物館蔵（画像提供：特別展「和食」広報事務局）　さらに、和食の発展の歴史についても着目。卑弥呼や徳川家康などの歴史上の偉人たちが何を食べていたのか食卓を再現した模型から紐解くほか、江戸っ子が愛したファストフード（寿司・天ぷら・そば）の屋台では、タイムスリップしたような写真が撮れます。 　また、現在のグルメガイドに当たる江戸の料理屋番付や、昭和の食生活が描かれたマンガ『サザエさん』の原画も登場。当時の生活が生き生きと立ち上がってきそう。 　ほかにも日本近海に生息する魚介について学べるインタラクティブな映像資料や、「ラーメンやカレー、オムライスは和食か？」をリアルタイムで集計するアンケートも。知恵や工夫、海外との交流を通じて発展してきた和食の歴史と未来を紐解く内容に、お腹が空いてしまうかも。 写真左：織田信長が徳川家康をもてなした本膳料理の再現模型　奥村彪生監修 御食国若狭おばま食文化館蔵／写真右：江戸時代の屋台の再現（2020年の展示風景）（画像提供：特別展「和食」広報事務局）　そしてもうひとつの目玉が限定グッズ！ 「和食展応援キャラクター」には誕生20周年のリラックマが起用されています。展覧会限定のぬいぐるみやバッジなど、ついつい欲しくなってしまうものばかり。食材に扮したリラックマたちを詰めた「お弁当ぬいぐるみ」や、和食イラストの衣装がかわいいぬいぐるみなど、各種グッズは特別展会場内の特設ショップで購入できます。 昆布になったり納豆に絡まれたり…ゆるさに癒やされる本展限定リラックマぬいぐるみ （C）2023 San-X Co., Ltd. All Rights Reserved.（画像：サンエックス株式会社リリース）ミュージアムでわくわく感いっぱいの1日を　この秋以降、上野では知的好奇心や感性を刺激する展覧会が続々開催。「今日はモネの世界に100％どっぷりハマり、上野のビストロディナーで締めくくる」、別の日には「和食展で日本のカルチャーを体感後に寿司屋で1杯」など、テーマを決めて訪れるのも楽しそう。こころ躍る1日を上野で過ごしてみてはいかがでしょうか？ ■モネ 連作の情景 東京展 開催期間：2023年10月20日(金)〜2024年1月28日(日) 開催場所：上野の森美術館（東京都台東区上野公園1-2） 電話番号：050-5541-8600（ハローダイヤル9:00～20:00） 営業時間：【月〜木・日】9:00～17:00／【金土祝】9:00～19:00（入館は閉館の30分前まで） 休館日：2023年12月31日、2024年1月1日 入場料：【月〜金】一般2,800円／大学・専門学校・高校生1,600円／小・中学生1,000円 【土日祝】一般3,000円／大学・専門学校・高校生1,800円／小・中学生1,200円 アクセス： JR「上野駅」公園口より徒歩3分 東京メトロ銀座線・日比谷線「上野駅」より徒歩5分 京成線「京成上野駅」より徒歩5分 ※詳細については公式サイトをご確認ください ■アンティーク着物の魅力再発見！大正の夢秘密の銘仙ものがたり展 開催期間：2023年9月30 日（土）～12月24日（日） 開催場所：弥生美術館（東京都文京区弥生2-4-3 1-2F） TEL：03-3812-0012 営業時間：10:00～17:00（入館は16:30まで） 休館日：月曜・11月14 日（火） 入場料：大人1,000円／大高生900円／中小学生500円 ※竹久夢二美術館と併せての料金 アクセス：東京メトロ千代田線「根津駅」1番出口より徒歩7分 東京メトロ南北線「東大前駅」1番出口より徒歩7分 ＪＲ「上野駅」公園口より徒歩20分 ※詳細については公式サイトをご確認ください https://www.yayoi-yumeji-museum.jp/ ■特別展「和食 ～日本の自然、人々の知恵～」 開催期間：2023年10月28日(土)〜2024年2月25日(日)　 開催場所：国立科学博物館（東京都台東区上野公園7-20） TEL：050-5541-8600 （ハローダイヤル） 開館時間：9:00～17:00（入館は16:30 まで） 休館日：月曜・年末年始（12月28日～1月1日）、1月9日（火）、2月13日（火） ※12月25日（月）、1月8日（月・祝）、2月12日（月・休）、2月19日（月）は開館 入場料：一般・大学生2,000円／小・中・高校生600円 アクセス：JR「上野駅」公園口より徒歩5分 東京メトロ銀座線・日比谷線「上野駅」7番出口より徒歩10分 京成線「京成上野駅」正面口より徒歩10分 ※詳細については公式サイトをご確認ください https://washoku2023.exhibit.jp ［2023年11月6日情報修正］