台湾温泉にSABON×銭湯も！おトクでかわいい期間限定の温浴エンターテインメント【豊島・足立・文京区】

愛好家にとってサウナや銭湯は通うものでなく巡るもの。近年銭湯文化はアップデートが進み、スタイリッシュに生まれ変わる以外にも、空間全体を期間限定でラッピングするなど、若い年代も楽しめる体験型のイベントを行う老舗が増えてきています。今回はデザイナーのINDULGEさんおすすめの温浴施設イベントを３つご紹介します。秋限定の温浴エンターテインメント　冷えた体を湯船に浸して、ゆっくり温まりたくなる季節になりました。旅に出かけて紅葉を眺めつつの温泉も良いですが、都内にはステキな温浴スポットが数多くあります。近年、老舗銭湯を「交流する」「遊ぶ」「ととのう」場所として、楽しい温浴体験ができるスポットにリニューアルするケースが増えています。体験を思い出として持って帰ることのできるグッズなど、遊び心に心魅かれる人も続出。 　今回はいずれも期間限定の「台湾文化と交流できる銭湯」、「SABON×銭湯のアニバーサリーコラボ」、「大人数で楽しむのにお得なホテルのルーフトッププールサイドサウナ」をご紹介します。ユニークな温浴エンターテインメントスポットで、新感覚のバスタイムを過ごしてみませんか？ レトロデザインがかわいい！ 風呂上がりにぴったりな「台湾・北投温泉博物館特製ラムネ」（画像：台北駐日経済文化代表処台湾文化センターリリース）【その他の画像】＞＞ ●【豊島区・椎名町】妙法湯「いらっしゃいませ 台湾北投 in 東京妙法湯」／開催中～10月22日　戦前から地域の憩いの場となってきた豊島区・椎名町にある「妙法湯」。2019年に「お湯にこだわる」コンセプトのもと、日本初の「軟水・炭酸・シルキー風呂」をはじめ、高温サウナ、水深160mの水風呂などこだわりの銭湯としてリニューアルしました。各種イベントを行うミニギャラリーも併設されており、交流の場としても人気です。 　そんな「妙法湯」では10月22日（日）まで、台湾北投温泉と日本の銭湯の文化的交流イベント「いらっしゃいませ 台湾北投 in 東京妙法湯」を開催中。日本とも歴史的なつながりが深い「台湾北投（ベイトウ）温泉」と「妙法湯」がコラボした、キッチュ・レトロでイマドキな台湾テイストを味わえます。 台湾温泉文化の発祥の地「台湾北投温泉」の漢方湯や台湾映画などの展示、北投温泉博物館グッズが楽しめる（画像：台北駐日経済文化代表処台湾文化センターリリース）　妙法湯横のコインランドリーでは「Ｈappyランドリー」コーナーを設置。台湾夜市名物のパチンコ屋台が体験でき、台湾の月琴音楽が流れる中、ほっこりとした時間を過ごせます。 台湾夜市名物のパチンコ台ゲーム（画像：台北駐日経済文化代表処台湾文化センターリリース）　妙法湯の休憩スペースと受付エリアを活用した「台湾北投よろずや」では、台湾北投の特色あふれるポップアップストアと台湾カルチャーのミニ展示を展開。台湾ビールとのコラボ「台日友好ニャンニャン缶」や台湾・北投温泉博物館特製ラムネも発売されています。 写真左：エコバッグや手ぬぐいなど北投温泉博物館グッズ／写真右：台湾ビールの数量限定版「台日友好ニャンニャン缶」（画像：台北駐日経済文化代表処台湾文化センターリリース）　また10月17日(火)から22日(日)までの6日間は、「台湾北投の漢方の湯」を楽しめます。台湾北投の老舗漢方薬局「長生堂」が、特別に日本人のために調合した「漢方湯」です。ゆっくり浸かって目を閉じれば、台湾を旅しているかのような気分になれそう。 「長生堂」薬局の陳國樑店主が特別に調合した漢方湯（画像：台北駐日経済文化代表処台湾文化センターリリース）●【足立区・西新井】「SABON × 堀田湯」／10月13日～25日　続いてはナチュラルコスメブランド「SABON」と創業80年の老舗銭湯「堀田湯」とのコラボイベントをご紹介。日本の銭湯文化とSABONの世界観が融合したスペシャルなバスタイムを、10月25日(水)まで「堀田湯」にて体験できます。 「SABON」日本上陸15周年記念イベントを彩るスペシャルデザイン（画像：株式会社 SABON Japanリリース）　洗い場の天井には花が咲き乱れ、堀田湯の象徴「葛飾北斎の桜花と富士のタイル絵」にはSABONのグラフィックを融合。さらに露天風呂では、日本の影絵の手法を用い、蝶が舞うエレガントな空間を演出。心も体も癒やされリラックスできます。 写真左：オアシスをイメージしたSABON×堀田湯 洗い場／写真右：幻想的なSABON×堀田湯 露天風呂（画像：株式会社 SABON Japanリリース）　洗い場にはシャンプーやボディソープ、ボディスクラブなど豊かな香りのSABON製品が用意され、心ゆくまで体感できます。露天風呂ではミネラル豊富な死海の塩を配合したバスパウダーを使用した「SABON パチュリ・ラベンダー・バニラ湯」が楽しめます。まるでミルクバスのような、とろりとしたお湯にうっとり。 　さらに堀田湯名物の人気のサウナでは、ミント、ラベンダー、ゼラニウムのエッセンシャルオイルを使用したアロマサウナも。豊かな香りに包まれながらの極上ととのい体験、ぜいたくですね！ 　数量限定でボディローションやシャワーオイルなどのミニサイズが販売される他、タオルや湯おけといったコラボレーション銭湯グッズやオリジナルラムネも販売されているので、こちらもチェックしてみてください。 写真左：3種のスクラブ、タオル、湯かご、サウナチケットのセット「15th Anniversary 1010 キット」（11,000円）／写真右：SABON「ラムネ」（ライチ／マンゴー／ラ・フランス各270円）（画像：株式会社 SABON Japanリリース）●東京ドームホテルPoona「貸し切りプラン」／開催中～11月26日　2022年4月にオープン以来、東京ドームを眺めながら外気浴が出来るプールサイドサウナ「Poona（プーナ）」。都心のテントサウナ＆ホテルプールで、新感覚の「ととのう」体験ができると人気です。 「サウナ×浮遊浴」がコンセプトのプールサイドサウナ「Poona」（画像：株式会社 東京ドームホテルリリース）　個人予約に加え、2023年の秋期営業より新たに「貸し切りプラン」が11月26日（木）までの期間限定で登場。サウナサークルや、サウナー仲間を集めて、にぎやかにサウナ時間を楽しめます。こちらの「貸し切りプラン」で使用するのはMORZH MAX（モルジュマックス）テント。本格的な2段式ベンチにフィンランドのHARVIA（ハルビア）社製電気式サウナストーブが設置されています。サウナストーンに天然アロマ水をかけてセルフロウリュを楽しめます。 写真左：MORZH MAXテント内。床面には木製のデッキが設置されており足元からの冷えを抑えてくれる／写真右：最大8名様収容可能（画像：株式会社 東京ドームホテルリリース）　サウナで体が温まったら、ホテルのプールを水風呂代わりにした浮遊浴で極上の「ととのう」体験を。東京ドームを眺めながらの外気浴は、非日常的でゴージャスな気分。テント4張使用で、定員30名までOKの「貸し切りプラン」、サウナ好きを集めて、みんなでワイワイ楽しみませんか？ アメニティも充実。開放的なプールで「ととのう」を！（画像：株式会社 東京ドームホテルリリース）ソロでもグループでも　日本が誇る入浴文化も、時代やニーズに合わせてアップデート。ただ入浴するだけではなく、さまざまな体験が可能な温浴エンターテインメント空間として、気分に合わせてさまざまな楽しみ方ができるようになりました。 　1人でふらりと訪れて地元の人と触れ合うのも良いですし、気心の知れた仲間と大勢で繰り出すのも楽しそう。今だけしか出会えない銭湯やサウナで、気持ちも体もほっこり温まってみませんか？ ■いらっしゃいませ 台湾北投 in 東京妙法湯 開催期間：開催中～2023年10月22日（日） ※台湾北投の漢方の湯10月17日（火）～22日（日） 開催場所：妙法湯（東京都豊島区西池袋4-32-4） TEL：03-3957-8433 営業時間：15:00～25:00 定休日：月曜 利用料金：大人520円／小学生200円／未就学の子ども100円 サウナ入浴料（貸タオル・貸バスタオル付）：900円 アクセス：西武池袋線「椎名町駅」北口より徒歩2分 ※詳細については公式サイトをご確認ください ■SABON × 堀田湯 開催期間：2023年10月13日（金）～25日（水） 　 開催場所：堀田湯（東京都足立区関原3-20-14） TEL：03-3852-4126 営業時間：【平日】14:00～24:00／【土日祝】8:00～24:00 定休日：第2木曜 利用料金：大人520円／中高生300円／小学生200円／幼児 100円 サウナ料金：男性450円／女性300円 アクセス：東武伊勢崎線「西新井駅」より徒歩7分 ※最新情報など詳細については公式SNSをご確認ください ■Poona貸切プラン（電話予約限定） 開催期間：開催中～2023年11月26日（日） 開催場所：東京ドームホテル7F ガーデンプール（東京都文京区後楽1-3-61） TEL：03-5805-2111（10:00～19:00） 営業時間：【2部制】水曜13:00～21:00（最終入場19:00） 【3部制】木～日曜・祝日9:30～21:00（最終入場19:00） 定休日：月曜・火曜（祝日の場合は営業） 利用料金：40,000円～※最大30名まで／120分制 （バスローブ・タオル・サンダル・ミネラルウォーター付属） アクセス： JR・都営三田線「水道橋駅」より徒歩2分 東京メトロ丸ノ内線・南北線「後楽園駅」より徒歩5分 都営大江戸線「春日駅」より徒歩6分 ※詳細については公式サイトをご確認ください

なぜ？ じつは練馬区「どたばたラブコメ」の聖地 らんま・のだめ・うる星 いくつ知ってる？

ジャパンアニメーション発祥の地として知られる練馬区。じつは、この街を舞台にした「どたばたラブコメ」作品も数多く誕生しています。いったいなぜ？ 有名作とともに理由を考えます。日本アニメ発祥の地・練馬　練馬区は、日本で初めて作られた劇場用のカラー長編アニメ『白蛇伝』（1958年、東映動画）や、30分連続テレビアニメ『鉄腕アトム』（1963年、虫プロダクション）が製作された、ジャパンアニメーション発祥の地。 『らんま1/2』2（画像：高橋留美子、小学館）　同区サイトによれば区内には約100社のアニメ制作会社が所在し、そのDNAは現在にも脈々と受け継がれています。 　さらに、アニメ関連の事業者が集結した一般社団法人の「練馬アニメーション」が設立されています。 　アニメ産業の振興やアニメの力を活用した、アニメ教室や区民イベントを開催。同区やアニメ業界を盛り上げていくことを目的として活動しています。 ぜひ訪れたい区内スポット　ジャパンアニメーション発祥の地という練馬の歴史を体感できるスポットといえば、なんと言っても西武池袋線の大泉学園駅の北口にある「大泉アニメゲート」。 『鉄腕アトム』のアトム、『銀河鉄道999』のメーテル、『あしたのジョー』の矢吹丈、『うる星やつら』のラムといった、名だたる作品キャラたちのブロンズ像が設置されています。 　ほかにも「ねりまアニメ年表」や「グラフィックウォール」があり、アニメの聖地・練馬をしっかりと体感することができます。 練馬が舞台、名だたる作品群練馬が舞台、名だたる作品群　そんな練馬を舞台にした作品は多くありますが、なかでも「どたばたラブコメ作品」が多いということをご存じでしょうか。 西武線と都営地下鉄が走る練馬駅（画像：写真AC）　一例ですが、 ・らんま1/2 ・のだめカンタービレ ・うる星やつら ・ハヤテのごとく！ ・実は私は など。今回は、練馬にゆかりの深い三つの作品を紹介するとともに、なぜ練馬を舞台にした作品が多いのかについて考えます。 1. 『らんま1/2』『らんま1/2』は、主人公の早乙女乱馬と許嫁（いいなずけ）の天道あかねを中心に、乱馬を取り合うヒロインたちや、あかねを巡るライバルたちとの日常を描いた、ドタバタラブコメの代表格とも言える作品です。 　最初のアニメが1989（平成元）年4月にスタートしてから、1992年に熱闘編が終了するまでに全161話放送され、劇場版やオリジナルビデも製作されるなど、長く愛されるアニメシリーズです。 　乱馬が居候する、あかねの実家でもある天道道場は、練馬区の大泉学園にあるという設定。物語の大半で道場が登場することから、練馬とはとても深いつながりがあると言えます。 2. 『のだめカンタービレ』2. 『のだめカンタービレ』　のだめカンタービレは、天才指揮者と呼ばれる千秋真一と、同じ大学のピアノ科に通う野田恵（のだめ）の恋模様を描いた作品です。 　正統派の純愛もの・音楽ものですが、一方でヒロインのだめの“奇行”も多く、その周囲に集まるキャラクターも個性豊かな人たちばかり。コメディー色も強く、そんな個性派な仲間たちにかき乱されていくふたりの恋模様は、まさにドタバタラブコメと言えるでしょう。 　作品の主な舞台でもある「桃ケ丘音大」は、練馬区にある武蔵野音楽大（同区羽沢）をモデルにしていると言われており、最寄り駅である江古田駅には、メインキャラクターのイラストが。 　実際に武蔵野音楽大に通う学生にとっては、本当に身近な作品だったのではないでしょうか。 3. 『ハヤテのごとく！』『ハヤテのごとく！』は、執事の主人公ハヤテとヒロインであるナギを中心としたラブコメ作品です。 　借金の返済のために両親に売られてしまう主人公が、三千院家の令嬢であるナギにほれられて執事になるというストーリー。主人公の境遇だけを見れば少し重たい内容ですが、周囲の人たちとドタバタとした日常を送ることから、コメディー色も強い作品になっています。 　またナギの住む三千院家は、実に練馬区の65%が敷地という設定になっており、練馬との関係性は深いです。 　実際の練馬区は、広さが48.08平方キロメートルなので、その65％というと約31.25平方キロメートル！ 　同じ都内では府中市（29.43平方キロメートル）や日野市（27.55平方キロメートル）といった自治体よりも大きいことから、いかに広大な敷地の邸宅かがお分かりいただけるかと思います。 　ちなみに憧れの高級地として知られる港区は、面積20.37平方キロメートル。港区の1.5倍以上の広さがある邸宅、ものすごい迫力です。 練馬区とラブコメ作品の親和性とは？練馬区とラブコメ作品の親和性とは？　それにしてもなぜ、練馬区を舞台とした「どたばたラブコメ」作品はこのように多いのでしょうか。 　考えられる理由としてはやはり、作者やアニメ関係者と練馬区とのつながりが深い点が挙げられます。 　一例として挙げた作品全てではありませんが、『らんま1/2』と『うる星やつら』の作者である高橋留美子氏は長く練馬区に住んでおり、より身近な場所を舞台として選んでいます。 　また『実は私は』のアニメ監督である山本靖貴氏は、原作で場所が限定されていなかった同作品をアニメ化する際に、自身が住んでいる練馬を舞台として選んでいます。 　登場人物たちに親しみの湧くラブコメは、“どこにでもありそうな街”が舞台になっているケースが多数。そういう意味で練馬区は、東京23区でありながら庶民的な雰囲気もたたえる街としてラブコメにぴったりの舞台と言えるのかもしれ前ん。 ※　※　※ 　練馬区の、どたばたラブコメの舞台としての一面を紹介しました。その下地には、多くのアニメ制作会社や原作者たちが集まり、日本が誇るアニメ産業を支える活動をしていることがあると考えられます。

初心者こそ行って損なし！ お堅いイメージと正反対の「ユニークな美術館」都内5選

美術館って、なんだか難しそう、行っても楽しめないかもしれない。そんなふうに思い込んでいるのはもったいない。東京都内には、“芸術”のイメージとは異なるユニークで興味深い施設がいくつもあるのです。広告の歴史や漫画家の足跡をたどる　夢見るアーティストたちが全国各地から集う街、東京。 　ポップカルチャーの中心地であるのはもちろんのこと、東京都は美術館も数多く擁する芸術都市の一面を持ちます。 敷居が高い？ 美術館のイメージ（画像：写真AC）　2018年の社会事業調査によると、東京都には98館の公立博物館・美術館があり、私立のものも含めると100館を超えます。 　ただ、ポップカルチャーは好きでも美術館にはどこかお堅いイメージがあって敬遠してしまっている、という人もいるかもしれません。実際、筆者も「それなりの知識がないと美術館は楽しめないのでは」と思っていました。 　しかし、東京にはそんなお堅いイメージとはかけ離れた、気負うことなく楽しめるユニークな美術館がたくさんあります。 　今回は、ひと味違った企画やテーマの美術館を紹介します。今までほとんど美術館に行ったことがない人にこそ、ぜひ足を運んでもらいたい施設ばかりです。 1. 赤坂「21_21 DESIGN SIGHT」1. 赤坂「21_21 DESIGN SIGHT」　東京ミッドタウン（港区赤坂）にたたずむ、コンクリートの平べったい外観が特徴的な「21_21 DESIGN SIGHT」。トゥーワントゥーワンデザインサイトと読みます。 　建物は日本が誇る建築家の安藤忠雄氏が「一枚の布」をイメージして設計しています。一流建築家が設計した建物の内部に入れる点にも、体験的な価値があります。 　ISSEI MIYAKEブランドで知られる三宅一生氏ディレクションの展示は、意外にも日常をテーマにしたものが多くなっています。 　過去には人気食品のパッケージ展示や有名デザイナーの原画展、雑貨展など、独自の企画展が開催されてきました。21_21 DESIGN SIGHTに足を運べば、きっと美術館のイメージが覆るはず。 2. 新橋「アドミュージアム東京」　カレッタ汐留（港区東新橋）内にある「アドミュージアム東京」では、無料で広告の歴史を楽しむことができます。昭和や平成初期の懐かしい広告に出合い、思い出がよみがえりつい夢中になってしまうことも。 　映像を含む過去の広告に加え、企画展では広告賞の受賞作品やテーマに沿った世界中の広告作品を展示しています。 　普段何となく見ている広告ですが、「アート」として捉えることはなかなかない体験かもしれません。子どもの頃の名作CMや心に響く一級品のコピーに出合える、まさに穴場的美術館だと言えます。 3. 豊島区「トキワ荘マンガミュージアム」3. 豊島区「トキワ荘マンガミュージアム」　手塚治虫、藤子不二雄、赤塚不二夫など日本を代表する名マンガ家たちが若手時代を過ごしたトキワ荘。そんなトキワ荘が、豊島区南長崎に「トキワ荘マンガミュージアム」として復活しています。 豊島区南長崎の「トキワ荘マンガミュージアム」（画像：写真AC）　靴を脱いで木造アパートに入れば、当時の様子が細かく忠実に再現されていることが分かります。巨匠たちが夢を抱いて作業に明け暮れた小さな部屋や、質素な共同スペース……。「自分も夢に向かって頑張らねば」と、励まされるような気持ちになるかもしれません。 　日本の名作マンガが生まれた場所で、ぜひ巨匠たちの歴史を追ってみてください。 4. 恵比寿「東京都写真美術館」「美術品はよく分からない」「説明を読むのが苦手」。そんな人には、写真と映像で楽しめる「東京都写真美術館」（目黒区三田）がおすすめです。 　恵比寿ガーデンプレイスにあるので、お食事のついでに寄ってみてもいいですね。 　難しく考えたり、説明を読み込んだりする必要はありません。目の前の写真や映像をただ見たままに感じるのでよいのです。 　プロが撮影した渾身の写真を、一度にこれほどたくさん見られる場所はなかなかないのではないでしょうか。息を飲むような迫力の作品をぜひ味わってみてください。 5. 原宿「太田記念美術館」5. 原宿「太田記念美術館」　葛飾北斎、歌川広重、喜多川歌麿など教科書に出てきた歴史的浮世絵師の作品を見ることができるのは、「太田記念美術館」（渋谷区神宮前）。（http://www.ukiyoe-ota-muse.jp/） 　実物の浮世絵を目の前にすると、その芸術性に圧倒されてしまうかもしれません。美しさだけではない、どこかコミカルさもある浮世絵は事前知識なしでも十分楽しめます。 　戦の敗者や恋模様、迷信や噂話など、江戸時代の気になる事情をユニークに切り取った企画展も必見です。 ※　※　※ 「堅苦しい」「自分は楽しめないのでは」。そんな思いから美術館に苦手意識を持っているなら、非常にもったいない！ 今回紹介した施設のように、東京には誰でも体験的に楽しめる美術館がたくさんあります。 　ウェブ予約を設けたり、人数制限をしたりと新型コロナ対策にも取り組みながら、各美術館が安全な展示を開催してくれています。 　まずはぜひ、思い切ってユニークな美術館に足を運んでみてください。きっと作品を観覧する楽しさに夢中になってしまうはずです。

スーパー銭湯なみの充実度！ たった480円で入れる都内「モダン銭湯」4選

都内に499軒ある銭湯。銭湯といえば一般的に、昭和的な「古きよき」イメージがありますが、最近はモダンなものも少なくありません。今回はそのなかから四つご紹介します。「古きよき」イメージからの脱却を　銭湯は都会のオアシスです。熱々の広い湯船に漬かれば、仕事の疲れがお湯に溶けていきます。そんな銭湯ですが、残念ながら利用者からどんどん遠い存在になっています。 　東京都の調べによると、東京の銭湯の数は年々減っており、2006（平成18）年には963軒あった銭湯は、2020年に499軒まで減少しています。 　一方、東京には古きよき銭湯だけでなく、デザイン性の高いモダン銭湯もたくさんあります。料金は従来の銭湯と変わらずの480円。コストパフォーマンスが高く、利用しない手はありません。 　そこで今回は、「古きよき」のイメージが180度変わるような、若者におすすめしたい銭湯を四つ紹介します。 1.久松湯　久松湯（練馬区桜台）の外観はグッドデザイン賞の受賞歴もあり、まるで美術館のようです。高級感のある脱衣所が旅館を思わせ、まさにモダン銭湯。旧来の銭湯のイメージを、いい意味で覆してくれます。 練馬区桜台にある久松湯（画像：(C)Google）　朝には多くの自然光が入り、夜にはプロジェクションマッピングが投影されます。泉質も素晴らしく、内湯はナトリウム成分をふんだんに含有。露天では黄金泉を楽しめます。 　スーパー銭湯にも劣らない充実さにもかかわらず、こちらも料金は480円。わざわざ休日に足を運んで訪れる価値があります。おすすめは日中で、自然光がたっぷり差し込んだ湯船に、昼間から漬かるのはぜいたくそのものです。 2.光明泉2.光明泉　ぴかぴかのフローリングと真っ白な浴場、そして透き通った水があたたかく迎えてくれるのが光明泉（目黒区上目黒）です。清潔感とはまさにこのこと。白が印象的なモダン建築の内湯や木で囲まれた露天風呂が、旧来の銭湯にはないモダンな雰囲気を醸し出しています。 目黒区上目黒にある光明泉（画像：(C)Google）　露天風呂は文字通り、都会のオアシス。中目黒の夜風に当たりながら、木の湯船で気分は温泉旅行。毎週金曜日には露天風呂の男湯・女湯が入れ替わるため、訪れる際はあらかじめチェックしましょう。 　また、光明泉は美容目的にもおすすめです。「たった480円で利用できるスパ」と言っても過言ではありません。体温のようなあたたかさの炭酸泉は、のぼせることなくゆっくり漬かれます。二酸化炭素が血行を促進し、女性が悩みやすい冷えやむくみを改善してくれます。また真っ白な浴槽は人工ラジウム泉で、関節痛や神経痛、更年期障害などの治療にも使われます。 3.清水湯　青山通りから一本入ったところにある清水湯（港区南青山）。こんなおしゃれな場所に銭湯？ と感じる人もいるかもしれませんが、なかに入るとおしゃれな青山にぴったりのモダン銭湯です。旧来の銭湯と違い、デザイン性が高くスパのような浴場になっています。 港区南青山にある清水湯（画像：(C)Google）　清水湯の客層は若く、また外国人も少なくありません。俳優の田中圭さんや芸人の千原ジュニアさんなどの芸能人も「清水湯好き」を公言しています。 　清水湯の醍醐味（だいごみ）は、広々とした3タイプのジェットバスと適温の炭酸泉、そして小さな気泡が溶けたシルク風呂です。シルク風呂は真っ白で、まるで牛乳風呂に漬かっているような気分に。 　青山通りのランニングや表参道でのショッピング後、清水湯で汗を流していきませんか？ 4.文化浴泉4.文化浴泉　渋谷に行く機会があれば、東急田園都市線で1駅足を伸ばして池尻大橋に寄りましょう。そこにあるのが文化浴泉（目黒区東山）です。筆者は都内の銭湯を数々回っていますが、デザイン性はナンバーワンです。 目黒区東山にある文化浴泉（画像：(C)Google）　入り口は和風ですが、浴室はアジアン。旧来の銭湯の持つ伝統と東京の先進性が融合したような銭湯で、男湯にある円型の赤富士山ペンキ絵はまさにその象徴です。デザインに加えてお湯も一級品。つるつるの軟水「nano湯」にはナノバブル粒子が含まれ、美容目的で入りに来る人も多いのだとか。 　おすすめは日曜日の朝風呂。日曜日のみ朝8時から営業しており、隔週で薬湯も楽しめます。 銭湯はデジタルデトックスできる　今回は若者に行ってもらいたい都内のモダン銭湯を紹介しました。 　自宅にいると脱衣所やトイレでも、私たちは常にスマートフォンに向き合っています。しかし銭湯は「携帯禁止」。そのため、体や心を芯から休められます。 スマートフォンを触る女性（画像：写真AC）　銭湯の湯船に漬かっていると、 「こんなにスマートフォンを手放したのはいつぶりだ」 と気づくかもしれません。 　銭湯は「何もしない時間」を満喫できる空間です。皆さんもぜひ、月に数回はデジタルデトックスをしてはいかがでしょうか？

ファンなら当然知ってる？ アニメ主題歌を発車メロディーにしている都内「鉄道駅」4選

毎日の通勤・通学を支える都内の駅のなかには、アニメ主題歌を発車メロディーにしているところがいくつかあります。エンタメライターのマサトさんが今回、そのなかから四つを取り上げ、解説します。アニメ主題歌を採用する鉄道の駅　身近な交通手段である鉄道、そして乗り降りに使う駅は、毎日の通勤・通学を支えてくれるなくてはならない存在です。 　駅のホームではいろいろな音やアナウンスが聞こえますが、今回は発車メロディー、いわゆる「駅メロ」に着目していきます。 　駅メロには多種多様なものがあり、その土地にゆかりのある曲が採用されることもしばしば。なかにはアニメ主題歌が採用されることも。 　今回は、そんなアニメ主題歌を発車メロディーにしている駅を4駅紹介します。 高田馬場駅と『鉄腕アトム』　新宿まで電車で5分の場所にあり、早稲田大学（新宿区戸塚町）や専門学校などが近いことから、通勤・通学の要所となっているのが高田馬場駅です。山手線のほかに西武新宿線と東京メトロ東西線が乗り入れていることもあり、たくさんの人が行き交っています。 高田馬場駅（画像：(C)Google）　この高田馬場駅のホームでは2003（平成15）年から、日本初の連続テレビアニメとして有名な『鉄腕アトム』の主題歌が流れています。筆者が初めてこれを知ったのは、駅メロが鳴るキーチェーンのおもちゃからでした。 　高田馬場駅の駅メロに『鉄腕アトム』が採用されたのは、次の2点に由来します。 ・アトムが高田馬場にある科学省で2003年に誕生したという設定であること ・アニメの制作会社である手塚プロダクションが高田馬場にあること 　ちなみに『鉄腕アトム』の主題歌は、JR武蔵野線新座駅（埼玉県新座市）でも使用されています。高田馬場駅とは少し異なるアレンジが施されているので、聴き比べるのも面白いかもしれません。 上井草駅と『機動戦士ガンダム』上井草駅と『機動戦士ガンダム』　杉並区に位置し、武蔵野の面影を残す町・上井草で、首都圏への交通網としての役割を担っているのが上井草駅です。この上井草駅の発車メロディーとして、人気ロボットアニメ『機動戦士ガンダム』の主題歌『翔べ！ガンダム』が採用されています。 上井草駅（画像：(C)Google）　杉並区の特徴は、アニメ制作会社が何十社もあること。特に上井草駅から徒歩2分のところには、『機動戦士ガンダム』を手がけたサンライズ（杉並区上井草）があります。 　こうした環境を強みとした上井草商店街は、ガンダムで町を盛り上げる企画に携わります。その一環として2008（平成20）年、駅前にブロンズ製のガンダム像が設置されることになりました。そして駅の発車メロディーには、『機動戦士ガンダム』の主題歌を使うようになります。 大泉学園駅と『銀河鉄道999』　練馬区に位置し、付近には住宅街が広がる大泉学園駅。駅北口側の歩道は「大泉アニメゲート」として公開されており、そこでは有名アニメキャラクターのブロンズ像が出迎えてくれます。 大泉学園駅（画像：(C)Google）　そんな大泉学園駅で採用されているのは、松本零士さんの漫画作品を原作としたアニメ『銀河鉄道999』の主題歌。流れるのはシリーズ屈指の人気を誇る劇場版主題歌で、ロックバンド・ゴダイゴさんの『銀河鉄道999』です。 　練馬区には『白蛇伝』など、名だたる作品を世に出したアニメ制作会社があることから、地元では「アニメ発祥の地」としてのPRが推進されました。 　そのなかで『銀河鉄道999』の主題歌が発車メロディーに採用されたのは、 ・アニメを制作した東映アニメーションが大泉にあったこと ・『銀河鉄道999』の原作者・松本零士さんが大泉在住であること に由来します。 　ちなみに上記の「大泉アニメゲート」、『銀河鉄道999』からは星野鉄郎とメーテルの像が立っているので、機会があったらぜひ見てみてください。 椎名町駅と『怪物くん』椎名町駅と『怪物くん』　椎名町駅は豊島区に位置し、池袋からわずか1駅で行ける場所です。駅を降りると椎名町サンロード、千早フラワー公園（豊島区千早）、金剛院（豊島区長崎）などを巡ることができます。 椎名町駅（画像：(C)Google）　椎名町駅が採用しているのは、藤子不二雄Aさんの漫画が原作のアニメ『怪物くん』の主題歌『おれは怪物くんだ』。 　採用の背景として挙げられるのは、藤子不二雄Aさんをはじめ、手塚治虫さん、赤塚不二夫さんといった有名漫画家が暮らしていたアパート・トキワ荘が近くにあったことです。 　そこで地域活性化のために関連作品を発車メロディーに使えないかという話が持ち上がりました。そして2013年から『怪物くん』の主題歌が使われています。 　このように制作会社や原作者との関わりを背景として、アニメ主題歌は駅メロとして使われるようになりました。それぞれの地域の特色として、これからも大切にしていきたいものです。

キャンパスの日常を取り戻せ！ 明日21日、慶大・日大「集団接種」は他大の青写真となるか

全国の17大学が6月21日から大学での集団接種をスタートさせます。都内ではどの大学が先陣を切るのでしょうか。教育ジャーナリストの中山まち子さんが解説します。集団接種は大学まで拡大　ワクチン予約の混乱はメディアで大きく取り上げられていましたが、現在は落ち着き、大規模集団接種会場での接種に向けてかじを切っています。 　また、大企業を中心とした職場接種も6月21日から全国でスタートするなどワクチン接種が広まりつつあります。 　こうしたなか文部科学省に申請し、接種会場を大学に設け、教職員や学生にワクチン接種を行う動きも加速しています。文部科学省のウェブサイトでは大学の接種会場設置に関して、次のように説明しています。 「新型コロナワクチンの接種に関する地域の負担を軽減するとともに、接種の加速化を図るため、自治体接種に影響を与えないよう、医療従事者や会場などを自ら確保することを前提に、自大学の教職員や学生のみならず、近隣の教育関係者等に対してもワクチン接種を行う大学等におけるワクチン接種（大学拠点接種）を進めています」 　このように、大学で集団接種を行う場合は自前でワクチンの打ち手を確保しつつ、教職員や学生に限定せず、地域貢献を行うことも求めています。 対面授業再開への道筋を探る大学対面授業再開への道筋を探る大学　文部科学省から提示されている条件をみれば実施のハードルは高いことがわかります。しかし萩生田光一文部科学大臣は6月18日（金）の定例記者会見で、接種会場として全国174大学から実施申請が届いていることを公表しました。 　打ち手となる医療従事者を確保するのは大学であるため、クリアするのも簡単ではありませんが、大学側も早期にワクチン接種を行うことで、対面授業再開への道筋を作った狙いが垣間見えてきます。 　そんななか、6月21日（月）から順次、大学での集団接種をスタートさせる大学が全国で17大学あります（6月18日時点）。 港区三田にある慶応義塾大学（画像：(C)Google）　そのうちのひとつが慶応義塾大学（港区三田）です。三田キャンパスに接種会場を設置し、初日となる6月21日に接種を開始します。 都内の大規模大学では1番手の慶応　17大学のうち、東京都内にある大学は慶応義塾大学、日本大学（千代田区神田三崎町）、日本体育大学（世田谷区深沢）の3校です。 　慶応義塾大学は非常勤講師を含む教職員や学生を始め、キャンパスに携わる警備員や清掃スタッフなど、合計5万人の接種を予定。接種は任意かつ、接種の有無による構内の活動制限は行わないとしています。 コロナワクチンのイメージ（画像：写真AC）　大学関係者のワクチン接種予約者数は6月18日午後17時現在で2万5970人を超えており、すでに予定人数の半数を超えました。慶応義塾大学では1日1600人のペースでの接種計画を立てています。また、在籍する大学に関わらず留学予定者への接種も予定しています。 　一方、日本大学は接種を任意にし、理工学部の駿河台キャンパスを「お茶の水接種会場」、芸術学部の江古田キャンパス（練馬区旭丘）を「芸術学部接種会場」とし、2会場を設置。今のところ2万4000人の接種を予定しています。今後、会場を増設する方向で動いており、日本有数の学生数を誇る大学として注目を集めそうです。 　慶応義塾大学や日本大学の場合、付属病院の存在が大きいのはもちろんのこと、医学部や看護学部、看護専門学校、そして薬学部といった医療系学部を持ち、多くの医療従事者を輩出しています。卒業生の力も借りつつ自前で人材確保できる体制が整っていることから、文部科学省の条件を早期にクリアした形になりました。 　慶応義塾大学と日本大学の集団接種は他の大規模大学のひな型になると期待されます。節度ある行動を伴えば、対面授業やサークル活動も全面的に再開へと前進するため、ワクチン接種が通常のキャンパスに戻る大きな切り札になっています。 キャンパスライフを取り戻すと期待されるがキャンパスライフを取り戻すと期待されるが　ワクチン接種が幅広い世代で進むことで、感染拡大を抑えられると期待されていますが、その一方で、全人口当たりのワクチン接種率が高いイギリスでは、再拡大も懸念されています。 　こうした海外の状況を踏まえると、いつになればコロナ禍以前のような生活に完全に戻れるのかは依然として不透明なままです。 　また、変異種の脅威もありこれから大学生での接種が順調に進んでも、マスクを外して大勢で集まり飲食する行動の即時解禁は難しく、時間を要するのは明らかです。 　また、以前の生活に近づくには、マスク着用や大勢との会食を避けるといったこれまでの予防対策を継続しなければなりません。 　大学には講堂や体育館といった広い施設もあり、会場確保の問題はクリアできます。打ち手の確保は医学部や病院のある大学が有利ですが、都内には医療系学部のない大学も少なくありません。 練馬区旭丘にある日本大学芸術学部江古田キャンパス（画像：(C)Google）　大学接種が進んでいく課程でさまざまな課題が浮かんできますが、先行実施の大学の計画を手本にし、接種に携わる医療従事者の確保面では協力し合うことも必要となります。 　ワクチンは激変したキャンパスライフを正常に戻す「最強のカード」という見方はありますが、残念ながら万能ではありません。そして副反応への正しい理解、任意で予防接種を打たない人への偏見や差別をなくす啓発活動を進めていくことも忘れてはいけないでしょう。

豊島区「トキワ荘」が決して有名漫画家だけのものじゃない理由

マンガミュージアムのオープンで再び注目されるトキワ荘。そんなトキワ荘に、かつて特異な漫画家がいました。その人物の名は森安なおや。フリーライターの県庁坂のぼるさんが解説します。地方出身者のバイブル『まんが道』　日本に住む人なら誰でも知っているアパートといえば、やはりトキワ荘ではないでしょうか。 　トキワ荘は、手塚治虫を始め、藤子不二雄両氏、石ノ森章太郎、赤塚不二夫ら著名な漫画家が居住していたことで知られる漫画の「聖地」です。2020年7月には豊島区立トキワ荘マンガミュージアム（豊島区南長崎）もオープンしました。また、漫画家たちが通っていた中華料理店の松葉（同）など、かつてをしのぶものは少ない状況でしたが、豊島区などによる近年の事業で観光地として充実し始めています。 　そんなトキワ荘を語る上で欠かせないのが、藤子不二雄Aの自伝的漫画『まんが道』です。1970（昭和45）年に『週刊少年チャンピオン』に掲載された「マンガ道」に始まり、『ビッグコミックオリジナル増刊』に連載された続編の『愛…しりそめし頃に…』が2013年に完結するまで、長きにわたって書き続けられました。 　作者自身をモデルにした主人公・満賀道雄と才野茂（藤子・F・不二雄がモデル）を中心に描かれる青春群像はフィクションが多めとはいえ、漫画家を志す人に限らず、東京に出てなにかを成し遂げようと夢見る地方出身者のバイブルともいえる作品です。 　しかし、東京に出てきてある程度の年齢を重ねた人が『まんが道』を読み直すと、また違った登場人物に目が離せなくなってしまうのではないでしょうか。それは、誰もが認める存在となった前述の漫画家たちではなく、成功とは別の道を歩んだ人たちです。 「森安なおや」という気になる存在「森安なおや」という気になる存在　締め切りに追われて漫画を描くことに疑問を覚えて去っていった坂本三郎、広がっていく漫画文化が自身の理想から変わっていくことにあらがい、去るしかなくなった寺田ヒロオなどです。そんななか、どうしても目が離せないのが森安なおやです。 2020年7月にオープンした豊島区立トキワ荘マンガミュージアム（画像：(C)Google）　なにしろ『まんが道』に描かれる様子だけでも、森安がコミカルな奇人であることがわかります。「原稿料が入った」と仕立てた背広を自慢した揚げ句、ラーメンの代金を他人に払わせたり、昼食用にと取っておいたパンを食べてしまったりなどなど……。 　当時の漫画家の多くが実名で登場するなか、森安は一時期、『愛…しりそめし頃に…』で風森やすじと名前を変えて描かれたことから、さまざまな余談を生み、最後は浮かばれないままに孤独死したということだけが、まことしやかに伝えられてきました。 「お金があったら食い物」だった森安　そんな森安の人生が明らかになったのは、2010（平成22）年に出版された伊吹隼人さんによる評伝『「トキワ荘」無頼派―漫画家・森安なおや伝』（社会評論社）が出版されてからです。 『「トキワ荘」無頼派―漫画家・森安なおや伝』（画像：社会評論社）　森安は奇矯な振る舞いの一方、非常に繊細な人物でした。漫画文化の台頭期で、次々と雑誌が生まれ、描き手も求められていた時代にあって、森安は早すぎた天才でした。 　多くの漫画家が締め切りに追われながら必死に作品を描き上げていくことに没頭していたのに対して、森安は 「お金があったら、取りあえず食い物、それから遊び」 を信条とし、描きたい気分にならないと描こうとしなかったのです。生活に困っていることを見かねた編集者が仕事を依頼しても、気分が乗らなかったら描かなかったといいますから、徹底した芸術家肌だったのです。 　現代であれば極めて寡作な漫画家として評価されたのでしょうが、漫画文化が右肩上がりに拡大していく時代にあって、森安のような存在はあまりにも異質でした。 本当の成功者とは何者か本当の成功者とは何者か　その結果、漫画では食べられずに職を転々とするのですが、その間にも森安は漫画を描き続けていました。 　その集大成ともいえるのが、死去の2年前、1997年に故郷の友人たちの手によって「森安なおやを岡山に呼ぶ会」名義で自費出版された『烏城物語』です。発行部数は少なかったものの、その独特の世界感が昇華された傑作です。 『烏城物語』（画像：中野コロタイプ）　刊行にあたって、藤子不二雄両氏、石ノ森章太郎、赤塚不二夫も言葉を寄せているのですが、各氏とも社交辞令ではなく絶賛しています。そこには、締め切りに追われる創作とは別の道を選んだ森安への羨望（せんぼう）すら感じられます。 　東京の街に憧れて地方から志を抱いてやってくる人たちは、なにかしら功成り名遂げようと考えます。しかしその成功を財産や名誉、地位に限定すれば、得られる人はごくわずか。 　だからといって、それらを得られなかった人は無残な敗残者でしょうか。そんなことはありません。世間の評判に踊らされることなく、納得できる人生を送ることができた人こそが本当の成功者です。ゆえに、自分が信じた道しか歩もうとしなかった森安はまさに成功者そのものなのです。 　価値観が大きく変わる現代にあって、トキワ荘の人間模様は改めて人生を考えるきっかけを与えてくれます。